图案设计教案12531文档格式.docx

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多媒体光盘演示：

中外传统图案欣赏

1学时

2学时

作业及思考题：

1、收集中外具有典型特征的传统图案

2、说说你生活当中的图案设计

教学实施经验小记（请写后面

感受图案的形式美

教学目的要求

1、通过教学让学生掌握图案构成的形式美法则

教学重点及难点

重点是对图案构成形式美法则的讲解

讲授：

一、图案形式美法则总规律

二、图案形式美基本法则（结图重点讲解）

三、课堂小练习：

将一图案对象进行不同表现，充分体现各种形式美

1、对应书上的例图加强形式美法则应用的理解

2、从生活中寻找能体现形式美的形象

第一章走进图案

【引入】：

（从衣、食、住、行、用各方面的图案应用实例引出图案与我们的关系）装饰图案作为造型艺术之一，来源于生活又不同于生活，它是艺术家通过提炼、概括、归纳、夸张、取舍等艺术手段，创造出的具有比现实生活更高，更强烈，更典型，更理想的可视图形。

第一节图案的起源与发展

【讲述】：

图案早于绘画和文字，是人类创造的最古老的艺术形式。

原始社会人们就已经在制造的工具和器皿上施加纹饰图案作为装饰，还有各种充满想象的奇异图腾、纹身等。

“图案”一词最早源于20世纪初日本对英语单词“Design”（设计）的翻译，意思指所有关于形状、构造、色彩、装饰等进行预先设计的总称。

如今的图案一般指平面设计图形，表现为装饰纹样的形式，已经不能代表设计的全部含义。

【粗体为板书内容】：

一、图案的含义：

1、广义上讲：

它是工艺美术品，日用品，或工业产品造型、构成、色彩以及花样的预先设计的图样总称。

2、狭义上讲：

是指一件器物或产品表面的装饰纹样。

二、图案的分类：

1、按学习目的分：

基础图案：

学习图案的基础理论，掌握图案的组织构成能力和表现技法。

工艺图案：

为适应某种产品或工艺美术品的成形而进行的意图设计，如染织图案，陶瓷图案，服装图案等。

2、按性能用途分：

、平面装饰图案（学习重点）：

着重于纹样和色彩的设计，如染织图案，壁挂图案，地毯图案，印刷品广告，包装，书刊装饰设计等。

、立体装饰图案：

着重于造型结构设计，并在形体上作适当的纹样装饰和色彩配置，如环境艺术设计，工艺品设计，产生造型工业美术设计。

、综合装饰图案：

指立体装饰图案和平面装饰图案相结合的装饰图案设计。

如展示设计，舞台形象设计等。

三、图案的特性：

1、艺术性和实用性相结合：

图案被广泛运用的各种生活用品和科技产品中，与生活紧密相关。

2、装饰性（即艺术感染力）：

图案的形式美、造型、色彩、结构组织等都要考虑审美价值和装饰性。

3、制约性：

受工艺制作，材料属性，适用性，经济性，艺术性等多方面制约。

4、多样性：

表现于手法多样，使用材料多样，善于吸取其它艺术之精华，丰富内容和表现技巧。

三、学习图案的方法：

1、写生到变化：

通过写生获取素材，观察、熟悉、了解对象，进而进行图案变化设计。

2、现有素材再创造：

通过学习中外传统、民俗图案，从现有图案素材中发掘新意，或打散重组，或大胆想象，合理利用进行图案的再创造。

第二节中国传统图案

【讲述】：

中国传统图案包括原始时期的彩陶图案，夏、商、西周至春秋战国时期的青铜器图案，春秋战国至汉代的漆器、玉器图案，秦汉时期的瓦当、画像砖图案，还有敦煌图案、明锦、清绣图案等。

[结合多媒体光盘资料讲解]

一、彩陶图案的风格特点（重点）

二、青铜图案

三、铜镜、玉器、漆器图案

四、陶瓷图案

五、刺绣、织锦图案

六、建筑装饰图案----瓦当、画像砖

第三节中国民间图案

民间图案是劳动人民在劳动生活中创造的，为广大人们所热爱的图案形式。

风格纯朴、造型多样、寓意丰富、种类繁多、流传较广，主要有年画、剪纸、织绣、蜡染、扎染、泥塑、面人、脸谱等[结合多媒体光盘资料讲解]

一、民间年画、剪纸图案

二、吉祥图案（重点）

三、民间印染图案

四、民间社火脸谱、泥玩、面塑图案

第四节外国传统图案

外国图案由于不同的地域、时代背景和文化渊源，呈现出不同的特点。

按不同的地域和时代，可划分为埃及图案、印度图案、希腊图案、波斯图案和阿拉伯图案。

一、埃及图案

二、印度图案

三、希腊图案

四、波斯图案

五、阿拉伯图案

【小练习】：

1、课堂上请同学举例说说生活当中的图案。

2、课外收集具有典型特征的传统图案。

第二章图案的形式美法则

【通过讲述引入正题】：

图案的美包括内容和形式两方面，在确定表现的内容以后就有选择恰当的表现形式来表现，一般在进行图案变化时要遵循一定的法则，这些法则都有一定的规律形式，能使图案产生井然有序的美感，这些规律形式我们称为图案的形式美法则。

第一节图案形式美的总规律

一、构成图案形式美的因素：

形式美的构成要素包括形态、色彩、质地、空间、组织形式等，其中形态、色彩、质地是最基本的因素。

1、形态：

是客观事物，物象存在的外在形式，任何物象的客观存在都具有一定的形，并表现为不同特点和性质的独特形态。

例菊花和马蹄莲客观存在的外形特征差异。

不同的形或形的组合会给人不同的感觉，如圆形显丰满，方形显严肃，正三角显稳定，倒三角显动感，曲线给人以韵律感，折线给人以节奏感等。

2、色彩：

是人的视觉对于物体反射可见光的感觉，色必须依附于形得以显示，形由不同的色得以区分。

这里包括色彩的色相，明度，纯度和色性冷暖的关系。

不同的色彩或色彩组合能给人以不同的心理感受与共鸣。

如红色表示热烈，兰色表示安静，橙色给人温暖等。

3、质地：

是客观形态所具有的物质属性，质也必须通过“形”才能呈现出来。

不同的形，因其物质内在结构不同，而给人以不同的“质感”印象。

这种“质感”也即肌理，仿自然形的质感的人为肌理，可以丰富图案设计的表现，不同的质感也能给人以不同的感受。

第二节图案的形式美法则总则：

图案的形式美法则也即图案的变化组织规律，是变化与统一的规律，它来源于对自然的辨证分析。

具体表现为：

一、变化与统一：

是图案变化设计的总则。

1、变化：

是指不同的形、色、质等图案因素并置在一起，造成显著的对比效果。

特点是生动活泼，富于动感。

（如形态要素的点、线、面的对比；

色彩要素中色相、明度、纯度及色彩冷与暖的对比等）。

▲变化是一种对比的关系。

（通过图示让学生加强理解）

2、统一：

是指相同的形、色、质等图案因素并置在一起，造成一种一致的或趋向一致的效果。

特点是规律整齐，富于静感。

（如形态的相同或相似；

空间组织排列的次序与规律等。

）

▲统一是一种调和的关系。

二、变化与统一的关系：

变化与统一是相互对立而又相互依存的。

变化是动态的，丰富的；

统一是静态的，规律的。

但是过多的变化会显得杂乱，过度的统一易显得单调、呆板。

这样一对矛盾体如果处理得好，就能使图案既丰富又有规律，达到多样统一的效果。

▲办法就是：

在变化中求统一；

在统一在求变化，达到最佳形式效果。

具体表现为以下两种类型：

1、主从形统一：

即在图案组成部分或形象、色彩等诸因素中建立主从，强弱或势的悬殊关系，以“主”统一“从”，以“强”统一“弱”，以“大势”统一“小势”。

一切次要的形象、色彩等都必须从属、陪衬、拱托主要的形象和色彩。

因此，“主从形统一”又叫“优势统一”。

2、秩序统一：

即在图案的形、色、质等到构成因素中，建立一种秩序或比例关系求得统一，它包括渐变的秩序和反复的秩序。

【互动环节】：

（让学生看几个图例，试分析其中包含的变化与统一的因素，使学生能更好加深印象）

第三节图案形式美的基本法则

【本节内容要结合例图讲解】

一、条理与反复：

1、条理：

是指复杂纷纭的自然物象的构成因素，经过概括、归纳，使三规律化、秩序化、呈现出一种整齐美。

2、反复：

是指一形象因素的重复或有规律的连续排列，从而产生富于统一感的节奏美。

二、、节奏和韵律：

1、节奏：

指图案构成的诸因素有秩序有条理地反复出现时，人们的视线随之在时间上作的有秩序的运动，就妈像音乐的节拍一样。

2、韵律：

指图案诸因素的条理与反复所产生的节奏中，表现的像诗歌抑扬顿挫的优美情调和趋势。

三、对称与平衡：

1、对称：

是同形同量的组合，指在一假设的中心线（点）的左右或上下，图案的各构成因素呈同形同量的配置。

2、平衡：

是异形同量的组合，指在一假设的中心线（点）两侧。

图案的各构成因素保持量的平衡，平衡体现变化的原理，富于动感。

包括同理式平衡，异量式平衡和意向式平衡。

四、对比与调和：

1、对比：

是变化的一种形式，指形、色、质等图案构成因素的差异，对比就是强调差异。

2、调和：

是统一的体现，指形、色、质等图案构成因素的近似。

五、动感和静感：

1、动感：

图案中动感的产生是由其形态所蕴含的张力决定的。

张力越大，动感越强，并通过视觉使人产生动的心理感觉。

2、静感：

跟图案中动感的产生正好相反，形态所蕴含的张力越小，静感越强。

▲注意：

动感和静感是相对而言。

举例让学生回答分析动、静以加深理解：

曲线（动）和直线（静）；

水平直线（静）和斜直线（动）。

六、统觉和错觉：

1、统觉：

指图形中最强部分或富于变化的部分，在视觉上形成的统一感觉。

在二方连续和四方连续纹样中，统觉的现象最常见，当单独纹样依规律连续后，在单元相连接的地方，自然的产生新纹样，这种效果称为统觉。

2、错觉：

是人眼观察物体的形或色时，视觉眩感而使心理发生与客观实际相矛盾的误识，这种感觉即为错觉，错觉的产生在于对比，具体的讲即是在两种或多种因素的对比中：

一种因素对另一种因素起作用，在人们的视觉上引起的一种观察。

附“形式美法则”挂图讲解

另准备图案设计工具：

纸张：

白板卡纸（200克），草稿纸（白纸100克），拷贝纸

笔：

铅笔，针管笔，直线笔（鸭咀笔），衣纹笔或描笔，底纹笔（3cm），大号水笔

圆规，直尺，三角尺，曲线板，多用几何板

颜料：

水粉颜料（浓缩、盒装质量好的），水彩颜料或炳烯颜料

调色、盒

素材的类型及收集

通过教学使学生了解图案造型的基本途径，掌握图案设计的素材收集

教学重点及难点

重点是收集的类型方法及各种表现技法的掌握

1、素材的类型；

2、素材收集的方法之一，写生；

2课时

4课时

1、写生一付植物花朵

图案的造型变化与方法

通过教学使学生了解图案造型的基本途径，，掌