《锦瑟》教案讲课教案.docx

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《锦瑟》教案讲课教案

《锦瑟》教案

河南省汝阳一高滕进朝

教学目标

1、有感情地反复朗读并背诵该诗。

2、品味诗歌的意境，分析艺术特色。

3、探讨诗歌的主旨，学习鉴赏方法。

教学重点

诵读诗歌，体会感情，品味意境

教学难点

主旨分析。

教学方法

诵读

教学过程

导入。

在我国唐代，有一位杰出的诗人，他虽没有李白杜甫那样的显赫，但依然是晚唐诗空上最灿烂耀眼的一颗明星，与杜牧一起被人称为“小李杜”，他便是李商隐。

他的一首《锦瑟》诗，迷倒了所有爱诗的人，让他们喜吟乐道却又无人能解，成了一道千古之谜。

今天就让我们一起来学习这首《锦瑟》，来感受她的神秘和美丽。

作者简介

李商隐（约813—约858）晚唐诗人。

字义山，号玉谿生，出身小官僚家庭。

曾三次应进士考,终得中进士。

曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。

因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。

他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。

李商隐的诗具有鲜明而独特的艺术风格，文辞清丽、意韵深微，有些诗可作多种解释，好用典，有些诗较晦涩。

现存约600首，特别是其中的无题诗堪称一绝。

李商隐擅作七律和五言排律，七绝也有不少杰出的作品。

清朝诗人叶燮在《原诗》中评李商隐的七绝“寄托深而措辞婉，实可空百代无其匹也。

”

他的格律诗继承了杜甫在技巧上的传统，也有部分作品风格与杜甫相似。

与杜甫相似，李商隐的诗经常用典，而且比杜甫用得更深更难懂，而且常常每句读用典故。

他在用典上有所独创，喜用各种象征、比兴手法，有时读了整首诗也不清楚目的为何。

而典故本身的意义，常常不是李商隐在诗中所要表达的意义。

诵读诗歌，初步感知

先让学生自有诵读，获取对诗歌的初步印象

学生结合注释译读诗歌，了解诗歌内容。

[参考译文]

锦瑟啊，你为什么竟然有五十条弦？

每弦每节，都令人怀念青春华年。

我心像庄子，在清晨为梦中变成蹁跹的蝴蝶而迷惘。

又像望帝，将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃，沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠，蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。

悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年发生之时，早已惘然。

推选两名学生朗读，把握诗歌的情调与韵律

锦瑟牵情，回首往事——往事如梦，感伤深沉——对月而泣，美梦如烟——追忆此情，当时惘然。

诗的内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。

全班读。

教师范读诗歌，从意象入手领悟感情与意境

庄生晓梦迷蝴蝶——诗人幻化为披一身灿烂霞光的蝴蝶，向着冉冉升起的旭日，翩翩飞舞。

望帝春心托杜鹃——望帝国亡身死后，魂化杜鹃，面对流水落花，而啼泣于暮春的寂寥天际。

沧海月明珠有泪——皓月当空，碧波万里，深邃的海面上，细微的风几乎吹不动涟漪，让人分不清月华、珠光和泪水。

蓝田日暖玉生烟——阳光普照，万物增辉，蓝田的群山秀峰间，升腾飘逸着美玉的烟霞。

诵读诗歌的时候，我们要酝酿我们的感情，驰骋我们的想象，集编剧导演演员于一身，把那些意象转化成优美的图画，生动的视频。

在诵读中感动于诗人的哀怨感伤和诗歌如梦如幻的美丽。

涵咏诗歌探究主旨

通过刚才的诵读，我们已经感受到了《锦瑟》一诗的迷离凄婉，我们似乎也触摸到了诗人的哀怨缠绵。

那么是否可以说已经读懂了这一首诗？

现在请同学们再认真诵读此诗，根据自己的理解，试分析诗歌情感主旨。

补充资料：

第一联：

起兴。

锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。

瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。

“一弦一柱”，两个“一”字，更加强了“五十弦”之繁多的感觉，既暗示了感觉的细致繁复，也暗示了悲哀的沉重缠绵。

则兴寄遥深，感情凝重；“思华年”为全篇主唱，以下文字皆因此生发出来。

中间两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。

承首联中的“思”字追忆往昔，诗人慨叹怀才见弃，自伤一生遭际。

第二联：

寄情于物，将“晓梦”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鹃”之物来表现。

用了两个古老的典故来传达哀怨感伤之情，表达对美好情感的追怀。

往事是不堪回首的，年少才高，却卷入晚唐的政治漩涡中进退维谷，怀才不遇而竟致终生潦倒无为，挚爱的妻子早逝于华年，如今只留下诗人自己在孤独凄凉中追忆往事。

犹如庄子“梦蝶”，不知哪种状态是真实的自我了。

第三联：

借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写“珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。

神话里说，月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样深埋水底，不能相见，无人赏识。

最后一联：

尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。

所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心”之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。

在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：

回头问残照，残照更空虚。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，我们或许沉湎诗的意境而不能自拔，或许已超然诗人的自身感情而无法自已，“此情”之究竟为何情让我们说也说不清楚，对于《锦瑟》一诗的主旨意向，向来也是歧见纷纭，莫衷一是：

自伤美人迟暮说，悼亡说，艳情说，锦瑟演奏说，伤唐室之残破说，回顾毕生政治遭遇说等等不一而足。

在此我认同是作者自况身世，表现自己怀才见弃的哀怨，以及韶华已逝青春不再的无奈。

当然，无论你倾向于哪种理解或做何种认知，最重要的是能感受得到诗歌的美，能在诵读中身心得到愉悦。

（尝试背诵）

五、艺术特色

用典工雅基调哀怨意境迷离语言华美

补充资料：

除首联之比兴外，本诗的艺术成就集中体现在中间两联。

具体分析，大致有如下几个方面：

一是属对工稳。

本诗所用四个典故，原本风马牛不相及，诗人立足于自身抒情需要而加以调度驱谴，使其马牛同栏而联姻对偶。

从旨意看，四句诗既各自独立，又互相联属呼应。

从形式看，则颔联以“望帝”对“庄生”、以“春心”对“晓梦”、以“托”对“迷”、以“杜鹃”对“蝴蝶”；颈联则以“蓝田”对“沧海”、以“日暖”对“月明”、以“玉生烟”对“珠有泪”，无论词性还是词语结构，都属对工切，一丝不苟。

尤其是以“蓝田”对“沧海”，洵是巧妙。

“蓝田”本是地名，但作者却借其字面本义，以“田”对“海”（古人常以此两者相对，“沧海桑田”即其显例），以“蓝”对“沧”（“沧”字本义是青色），变借对为工对，由此可见李商隐择字用语的考究。

二是抒情含蓄。

这四句诗追怀往昔，并没有指实年月日期和涉及具体的人事内容，而是化用了四个典故，营造出“庄生梦蝶”、“杜鹃伤春”、“明珠落泪”、“良玉生烟”四个静谧、清丽、迷离而含带凄伤的画面，以象征自己的遭际，寓托自己的心境，从而让读者去揣测、体认寄寓其中的心情意绪，去寻味、把握隐伏其下的情感内涵。

情感内容虽隐约不明，感伤情调却明显无疑。

诗人意寓于象而情现于辞，以含蓄的笔调抒写心曲，使诗显得空灵蕴藉。

三是意境朦胧。

此诗营造的四个画面，都有一个共同的特点，即我清丽、静谧，而又如梦似幻，烟云迷离。

“庄生”句本就是描绘梦境，“望帝”句则是一个近似神话的虚幻传说，颈联两句虽有日月映照，但同时又烟雾弥漫、水汽蒸腾。

画面的虚幻迷离，抒情的含蓄婉约，典故、象征、暗喻手法的兼举并用，使诗呈现出一种隐约朦胧、云裹雾障的意境，也使历来难以计数的读者于此探隐索微，留恋忘返，极富吸引力。

因而，尽管人们对此诗旨意不甚了了，却依然为它的情调、画面、气氛、意境所吸引，吟诵于口而思索于心。

六、小结该诗，总结方法

鉴赏诗歌，要以诵读为基础，从意象入手，认真揣摩，将意象重新排列组合，合理想象，仔细体会。

读进去，把握诗歌内容，领会作者感情；走出来，分析艺术特色，感受表达效果。

七、作业

参考资料：

首联用的是民歌的起兴手法。

大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

此句给人以凄凉之感。

颔联此联紧承上文“思华年”一语，写诗人虚度年华的感叹。

出句用庄周梦为蝴蝶典故事：

昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，暗含怀才不遇之情；而眼下的困顿状况只不过是一场梦。

也可以另解：

如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?

这真是“不知周之梦为蝴蝶与?

蝴蝶之梦为周与”!

诗人已经完全陷入一种难言的境界之中了。

对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”（也就是他的美好理想和情思）自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。

上下衔接自然，用典工巧。

颈联“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

”又给我们展示了这两幅美好的画面，前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。

这是从民间传说中演化出来的，但作者翻出新意义。

“珠有泪”，珠光、泪光融成一片，难以分清，它使人怅惘而又联想无穷。

试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!

。

后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。

玉沉埋在地下。

那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。

这个想象来源于“石韫玉而山辉”，但诗人独走蹊径：

从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。

这两幅画面尽管色调不同，但是寄寓的怅惘、悲伤之情上是完全一致的。

尾联“此情可待成追忆”，犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。

言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。

艺术特色：

这首诗相当典型地体现出李商隐无题诗意象的空灵优美、扑朔迷离。

如“沧海月明珠有泪”两句阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊而怅恨则一；典故、象征、比喻三法兼用并举，不仅对仗工稳，而且造句精丽，词采斐然，月、珠、泪、日、玉、烟等字的选用，无不给人以玉润珠圆的感受。

五、情感解析

梁启超在《饮冰室文集》有一段精彩的论述，他说：

“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。

拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。

但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。

须知美是多方面的，美是含有神秘性的。

”

参考资料：

关于这首诗的旨意，有下面几种观点：

苏轼：

咏瑟抒情朱彝尊：

深悼亡妻何焯：

自伤身世程湘蘅：

自序其诗钱钟书：

自寓创作

1、自伤身世说

何焯：

“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。

‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。

‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。

”（摘自《李义山诗集辑评》）

2、悼念亡妻说

朱彝尊：

“此悼亡诗也.意亡者喜弹此,故睹物思人,因而托物起兴也.瑟本二十五弦,弦断而为五十弦矣,故曰‘无端’也,取断弦之意也.‘一弦一柱’而接‘思华年’,二十五岁而殁也.‘蝴蝶’‘杜鹃’,言已化去也.‘珠有泪’,哭之也；‘玉生烟’,已葬也,犹言埋香瘗（ｙì）玉也.此情岂待今日追忆乎?

是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然,必其婉弱多病,故云然也.”（摘自《李义山诗集辑评》）

3、自比文才说

汪师韩：

“锦瑟乃是以古瑟自况……世所用者,二十五弦之瑟,而此乃五十弦之古制,不为时尚,成此才学,有此文章,即己亦不解其故,故曰‘无端’,犹言无谓也.自顾头颅老大,一弦一柱,盖已半百之年矣.‘晓梦’喻少年时事.义山早负才名,登第入仕