《文学理论》读书笔记韦勒克Word下载.docx

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人文科学就是要基于文学理论并使用通行的术语来说明它的特性，文学理论是必须的。

第二章文学的本质

什么是文学研究:

1.一切与文明的历史有关的研究，事实上这些都排挤在严格意义上的文学研究，这个实际上等于否定了文学研究具有特定的领域和方法。

2.“名著”，只注意出色的文字表达形式不管其题材如何。

根据美学价值和一般学术名声。

仅仅阅读名著会失去对文学产生的环境因素的清晰的认识而且也无法了解其连续性、类型的演化和创作过程的本质。

3.限指文学艺术即想象性的文学。

但是文学有带有语言的色彩，故必须要弄清文学的、日常的、科学的这几种语言在用法上的主要区别。

科学语言趋向于使用类似数学或符号逻辑学那种标志系统。

文学语言则是有很多歧义的即高度内涵的，还有表现情感的一面，强调文字符号本身的意义，强调语词的声音象征。

而这种区分在不同类型的文学作品中又有不同程度之分。

日常语言在量上和实际意义上与文学语言相区别。

文学的本质

显现于其所涉猎的范畴中：

是虚构的世界，想象的世界。

但是想象性的文学也不必一定要使用意象。

一部文学作品，不是一件简单的东西，而是交织着多层意义和关系的一个极其复杂的组合体。

第三章文学的作用

1．贺拉斯提出:

“甜美”及“有用”其他如快感和教训的看法、宣传和纯粹的声音、意象的组合的看法的对立、游戏和工作的争论。

2．替代作用

3．传达知识：

其中的人物既是个别又是类型，因为他是由许多类型所构成的如哈姆雷特的性格；

人性知识；

使自己觉察所看到的事实；

4．文学的真理:

文学作品通过每一艺术上完整连贯的作品所包含的对人生的看法来宣示自己的”真理”;

艺术可以发现和洞察真理，并加以宣传（有意或无意的影响读者，使之接受作家个人的人生态度。

）

5．净化作用：

但是文学究竟是宣泄我们的情感。

，还是相反激起了我们的情感呢。

诗歌可以有多种作用，而忠实于它的本性是它基本的和主要的作用。

第四章文学理论、文学批评和文学史

文学学语文学research

1、文学史、文学理论、文学批评三者的区分：

把文学理论看成是对文学的原理范畴和判断标准等类问题的研究，并且将研究具体的文学艺术作品看成文学批评或看成文学史。

但是三者又是完全互相包容的。

文学史家必须是一个文学批评家和文学理论家纵使他只想研究历史。

文学史对于文学批评也使极其重要的，因为文学批评必须超越单凭个人好恶的最主观的判断。

2．认为文学史的主要课题是作家的创作意图这样一种观点是十分错误的。

艺术品的意义是一个积累的过程的结果即历代的无数读者对此作品批评过程的结果。

绝对主义的观点诉诸“不变的人性”或“艺术的普遍性”。

透视主义的观点要求我们研究某一艺术作品时必须能够指出该作品在它自己那个时代的和以后历代的价值。

相对主义和绝对主义都是错误的，但是现在很多学者都推崇相对主义，而在实际的过程中又作着文学批评的工作，也导致了反对研究现存作家。

第五章总体文学、比较文学和民族文学

法国人维尔曼提出了比较文学这一术语。

几种含义：

口头文学、对两种或更多种文学之间的关系的研究（法国比较文学学派）、把它与文学总体的研究等同起来，世界文学是由歌德提出的。

他期望各国文学有朝一日能合而为一。

总体文学，指诗学或者文学理论和原则，后来作为与比较文学形成对照的特殊概念。

研究超越民族界限的那些文学运动和文学风尚。

比较文学的研究对象是研究不同民族、不同国别、不同文化系统的文学之间的联系与区别。

第二部分初步工作

第六章论据的编排与确定

学术研究的第一步就是要搜集研究材料，细心的排除时间的影响，考证作品的作者、真伪和创作日期。

两个层次：

作品文本的搜集和校正；

作品的创作日期、真伪、作者、合作者和修改增删等问题的考证，称为“高级校勘”。

分为以下几个阶段：

1、搜集和汇总材料，不管是手抄本还是印刷本。

书目对于研究的艺术作品的起源和进化问题的作用。

2、编辑的工作。

对手抄本的处理

3、校阅的程序即考证出各抄本的系谱的工作。

在书本编辑中出现的几种问题如注释，版本，考证等存在的问题及其解决的方法。

4、以上是对作品文本的确定，以后便要着手解决作品的系年、真伪、作者以及修订情况等问题。

第三部文学的外部研究

引言

第七章文学和传记

一部文学作品最明显的起因就是它的创作者，因此从作者的个性和生平方面来解释作品，是一种最古老和最有基础的文学研究方法。

传记的作用：

1、有助于揭示诗歌实际产生的过程；

2、对一个天才的内在价值的研究；

3、为系统地研究使人的心理和诗的创作过程提供了材料。

其真实度和可信度？

很多是根据其作品进行虚构，弄出传奇式的人生经历。

应该注意的是作家不能成为他笔下的主人公的思想、感情、观点、美德和罪恶的代言人，作家的生活与作品的关系不是一种简单的因果关系。

所以在研究时也应当分辨开两类诗人即主观的诗人和客观的诗人。

即使是主观诗人其自传性的个人叙述与同一母题在文学作品中的运用仍存在差别。

认为艺术纯粹是自我表现，使个人感情和经验的再现的观点显然是错误的。

传记也只是作家的一个梦并不是真实的，首先忠实于文学的传统和惯例。

要将传记解释法应用到任何一件艺术作品上，都必须对每一个别的情况做细心的审查和研究，因为艺术作品不是供写传记用的文献。

虽然如此，使人的的作品也往往是诗人本身的经验、本身的生活传统的戏剧化表现。

其作用：

1、具有评注上的价值，解释作家作品中的典故和词义。

2、还可以帮助我们研究文学史上所有真正与发展相关的问题中最突出的一个即一个作家艺术生命的成长、成熟和可能衰退的问题。

3、也为解决文学史上其他问题积累资料。

但是它并不具有特殊的文学批评价值。

第八章文学和心理学

文学心理学：

1、从心理学的角度，把作家当作一种类型和个体来研究。

例如认为诗人的天赋是补偿性的。

弗洛伊德则认为艺术家本来就是背离现实的人，因为他不能满足其与生俱来的本能要求，于是他就在幻想的生活中放纵其情欲和野心勃勃的愿望即诗人是一个社会所认可的或推崇的白日梦者。

但是很多作家要任务要尽其可能去做一个神经病患者。

例如荣格和艾略特都认为人的内心的底层潜存着集体无意识即已经封闭起来的我们民族以往的记忆，甚至是史前期人类的记忆。

各派对艺术家的划分。

2、也可以指创作过程的研究或者指对文学作品中所表现的心理学类型和法则的研究。

在诗人的印象和表现之间是有差别的。

灵感即创作过程中的无意识因素。

可能是字与字之间的联想也可能是我们内心的意念所指的对象之间引起的联想。

主要是因时间和地点上的衔接性以及相似性或者是不同性引起的。

3、最后，还可以指有关文学对读者的影响的研究即读者心理学。

详见下一章节。

第九章文学和社会

文学再现生活，而生活在广义上则是一种社会现实。

文学都是一种特殊的社会实践，文学研究中所提出的大多数问题是社会问题。

文学不是社会进程的一种简单的反映而是全部历史的精华、节略和概要。

关系：

文学实际上取决于或者是依赖于社会背景、变革、发展等方面的因素。

1、作家是社会的一部分。

作家的出身的问题的研究，而这一点是否也决定了他的社会意识和社会立场呢？

作家一般是为其他的社会阶级服务的。

2、研究文学的经济基础和作家的社会地位时势必要研究作家与读者的密切关系，研究他在经济上对这些读者的依赖问题。

3、政府对文学的资助即对文学的支持和鼓励对文学的影响。

但是关于文学生产和它的经济基础之间的确切关系或者读者大众对一个作家的确切影响等问题还没有令人信服的结论。

4、作品的成功、保存、流传的文化情况或者是作家的名望和声誉的变化情况主要是一种社会现象。

如何处理文学与社会的关系？

把文学作品当作社会文献，当作社会现实的写照来研究。

对社会态度的研究道德史、思想史的研究。

因为文学作为某一社会文化的一部分，只能发生在某一社会的环境中。

文学作品最直接的背景就是它语言上和文学上的传统，而这个传统又要受到总的文化“环境”的巨大影响。

文学与具体的经济、政治和社会状况之间的联系是最为直接的。

2、马克思主义的文艺批评在其揭示一个作家的作品中所含蓄或潜在的社会意义时，显出它最大的优越性。

但是也存在着极大的缺陷。

3、知识社会学:

不但注意到某种特定的意识形态在立论上的先决条件和含义,而且也强调隐藏在调查者背后的设想和倾向性。

但常常蒙受本身过分的历史主义之害，最终走向怀疑论。

第十章文学和思想

可以用完全不同的方式来表述。

通常人们把文学看作是一种哲学的形式，一种包裹在形式中的“思想”；

通过对文学的分析，目的是要获得“中心思想”。

与此相反的意见是完全否定文学和哲学的任何关系。

文学可以看作思想史和哲学史的一种记录，因为文学史与人类的理智史是平行的，并反映了理智史。

对于理智和情感的处理。

狄尔泰将思想史中分为三种主要的类型：

实证主义、客观唯心主义、自由唯心主义或称二元唯心主义。

并将不同的作家归入其中。

精神史

哲学与文学间的紧密联系常常是不可信的，强调其关系紧密的观点往往是被夸大了。

因为这些观点是建立在对文学思想、宗旨以及纲领的研究上，而这些必然是从现存的美学公式借来的思想、宗旨和纲领，只能和艺术家的实践维持一种遥远的关系。

第十一章文学和其他艺术

文学和美术、音乐的关系：

1、诗从绘画、雕刻或者音乐中汲取灵感。

艺术品可以成为诗的主题。

同时文学也可以成为绘画与音乐的主题，特别是声乐和标题音乐的主题。

另外有时文学确实想要取得绘画的效果，成为文字绘画或者想要取得音乐的效果而变成音乐。

但这一点仍然是大可怀疑的。

诗中的音乐性与音乐中的旋律是根本不同的东西。

而诗歌和音乐之间的合作是存在的，但最好的诗歌很难进入音乐，而最好的音乐也不需要歌词。

2、艺术间们创作的目的和理论。

从事不同艺术的艺术家表达了听来相同和类似的创作意图。

可是理论和意图在不同的艺术中完全不同，更不用说艺术家的活动所产生的具体结果，即作品及其特殊的内容和形式了。

例如音乐就不可能有古典主义，因为古代的音乐是不为人知的不可能形成音乐的进化。

不同的形式它们的社会背景或理智背景都是不同的。

3、对于各种艺术之间比较研究最重要的方法是建立在分析实际艺术品，也就是在分析它们的结构关系的基础之上的。

艺术的平行比较。

而在某些时代或某些民族中某一种或某两种艺术异常高产，而其余的艺术领域不是一片不毛之地就是只有模仿和派生的东西。

各种艺术都有自己独特的进化历程，有自己不同的发展速度与包含各种因素的不同的内在结构。

第四部文学的内部研究

第十二章文学作品的存在方式

文学作品的存在方式或者“本体论的地位”问题：

1、诗或者文学作品是什么、在哪里的问题？

几种传统的答案的驳斥：

⑴把诗当作一种人工制品：

首先存在着大量的口头文学。

纸上写的东西并非“真正的”诗，因为诗的印刷也有不同的版本。

而这些印好的诗中也有很多不正确的因素。

但是印刷对于诗又有极大的作用。

首先表现在为数极少的印刷古怪的作品中，诗行的结尾、诗节的安排、散文的分段，以及那些只有通过拼写才能理解的眼韵或者双关语以及许多类似伪手法都必须看作文学作品中不可分割的因素。

⑵、文