山东教育美术初中八年级上册全册教案Word文档格式.docx
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教学难点：
不同时期不同文化背景下的艺术作品造型表现的异同
三、教学准备：
教具准备：
多媒体课件；
平时收集的学生绘画作品若干；
题材类似、表现方法不同和题材不同、表现方法类似的中外作品欣赏挂图和其他影像资料
学具准备：
教材等
四、导学过程：
（一）创设情境，导入新课：
1引导学生回忆自己小时候在墙上的涂鸦阶段以及自己的绘画历程，体验自己的绘画表现手段和所用工具材料；
2讲述原始社会绘画艺术的初始造型。
3不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。
板书课题：
形象直观的表现和交流语言
（二）教学过程
1、线描造型绘画
人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。
因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
（1）展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主），或者题材类似、表现方法不同的作品，或者题材不同，表现方法类似的中外美术作品，以引起对比。
例如：
《春如线》吴冠中
《荷花》任伯年
●师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法
●引导学生分析绘画作品的基本造型手段、线条、形状、色彩。
并通过这两幅绘画作品的对比，引导学生分析这些形式要素对作品风格特点的影响：
线条的曲直变化；
形象的具象与抽象；
色彩的浓艳与淡雅等等。
（2）展示部分以线为主的学生作品和古今中外的名人名作，强调线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用，引导学生选择自己喜欢的作品，观察并说明其包含的造型要素有哪些，作品中运用了什么样的线条来表现作者感受或意图？
（学生讨论回答，引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评述，感受绘画作品的内在意蕴。
）
●结合欣赏、介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。
●结合欣赏、介绍色彩在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引入下一部分：
光影和色彩
2、作品中的光影和色彩：
在以前的美术学习中，自己还学习过哪些美术语言和表现方法。
有什么体会？
（1）从课本第二页选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？
是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。
欣赏画家名作：
《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。
●文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。
●简介所欣赏作品，学生讨论比较与分析作品，了解光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响：
主要从物象真实、表现细腻、空间感加强等方面进行阐述。
（2）印象主义、后印象主义、立体主义
●“印象主义”画派着力于光影、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。
《持太阳伞的女人》：
运用光和色的表现语言塑造出的视觉明快愉悦的光彩形象，如实的展现了莫奈心中的轻松愉悦。
●由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。
《静物》：
后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，《静物》一图以凝练的笔法和明确的体面，加以大胆明丽的色彩塑造出了比实物更坚实的形体。
●形体结构的分解与组合，构成了“立体主义”的艺术语言。
《曼陀林和吉它》：
作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。
画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。
五、课堂小结
造型是艺术创作手段之一，是美术创作中对形象外部形貌和特征的把握与刻画，在创作中造型要运用艺术手段依循美的规律，将处于变化运动中的事物予以概括、综合、归纳，使之物华与升华。
近百年以来，西方在绘画创作方面出现了错综复杂的艺术格局，中国近现代的美术发展，在许多方面也突破了传统规范，不但在造型语言上更为丰富，而且造型观念也开始发生变化。
在今天，世界艺术家们正以高度的热情开拓着世界日趋多元化的艺术局面。
六、课后延伸
课后在家中或者利用微机搜集有关名家画作进行欣赏，体会作品中所运用的表现方法与特点，尝试与作者进行心灵交流；
并尝试运用电脑图像处理的方式，改变世界名画的造型特征，如增加立体派作品中各部分的体积感，或用现成的照片资料重新组合中国画作品等。
七、教后反思：
形象直观的表现与交流语言
（二）
2
通过对中外名家作品的欣赏评述，认识了解中外美术作品常用的艺术语言，理解不同的艺术表现语言各自具有的特殊表现意图和表达方式，以及不同的画家在作品中对形式美规律的认识与运用。
通过对艺术作品的欣赏、讨论、评述，认识造型要素与艺术表现手段在绘画作品中的作用，培养学生的欣赏分析能力，发展具有个性的表述能力。
通过图片欣赏，拓宽学生眼界，开阔学生思路，进一步提高学生兴趣，正确把握生活美与艺术美的关系，激发学生对美的热爱。
美术作品传达作者思想实现艺术交流的语言形式
多元艺术形式下的艺术作品表现语言的异同
欣赏用挂图；
教材等
讨论与研究：
播放卓别林表演视频，学生欣赏，提出问题：
1、剧中人物在做什么？
剧中有语言表达吗？
我们通过什么明白他的所作所为？
学生讨论并回答，明确“用嘴说”并不是唯一的交流方式。
2、艺术表演中我们可以用肢体动作来实现剧中人物相互间的交流，实现和观众的交流，美术作品又是如何实现作者和欣赏者的交流的呢？
引出课题：
1、欣赏名家作品：
《戴帽子的妇人》、《扎辫子的少妇》
问题：
（1）这两幅作品你更喜欢哪一幅？
为什么？
学生多数会回答喜欢《扎辨子的少妇》，原因应该是表现人物的细腻与真实程度，主要体现在造型和色彩方面。
教师针对学生回答提出问题
（2）
（2）《戴帽子的妇人》是马蒂斯画的不好吗？
学生分组分析讨论，得出结论并阐述，教师总结：
单独的造型要素只要合乎规律的组合，便会构成有审美价值的艺术形象。
例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。
当然其中也体现了画家本人的性格特点。
我们通过欣赏作品，了解到了这一系列的内容，于是便实现了我们和作品、我们和画家的交流。
2、多媒体欣赏蒙得里安的作品《黄红蓝与黑的构图》和其他名家作品，总结美术作品中常用的交流语言
3、美术作品常用交流语言：
●造型：
造型的具象与抽象
●色彩：
色彩的对比与柔和
●线条：
线条的种类与长短
4、评价与总结：
（1）、问题
●你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言？
●你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言？
（2）、带着以上问题欣赏作品，学生对作品作较为详细的评析，检测学生的掌握程度，锻炼学生的语言表达能力。
（3）、欣赏名家作品：
《自由引导人民》，师生共同评析。
《自由引导人民》：
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置，场面宏伟的构图组织的井然有序。
●懂得美术作品的艺术表达语言对自己欣赏美术作品有什么帮助？
五、课堂练习
欣赏与评述：
●多媒体展示风格迥异的几幅美术作品，分小组进行讨论：
作者为什么会用这种绘画方式？
这种绘画语言给了作品什么样的积极影响？
若将作品中的表现方式作一下互换效果将会如何？
●学生评析，教师总结并评价，表扬阐述明确表达流利的同学，鼓励同学多比较、多思考、多锻炼。
六、课堂小结
根据本节内容讲述人的视觉习惯与绘画造型手段和艺术表现交流语言的关系，总结不同的表现手法和不同的构图形式对绘画内容和欣赏者的不同影响。
七、课后延伸
课后在家中或者利用微机课尝试运用电脑图像处理的方式，改变世界名画的艺术表现语言和构图形式，如减弱马蒂斯画中的色彩，模糊蒙德里安作品的界线等，分析总结不同的艺术语言和构图形式对不同的绘画作品产生的不同效果。
丰富多彩的现实多种多样的表现
再现与表现
3
通过本课学习，使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识；
并通过对美术作品中形、神的认识和分析，使学生了解再现与表现性美术作品在造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。
欣赏美术作品，体验再现生活真实和表现主观情感的美术作品不同的视觉感受，并通过对作品艺术形象的讨论评析，使学生轻松把握再现与表现的主要艺术特征，理解美术作品通过造型、色彩及艺术效果中所传达的内在含义。
了解美术创作中再现与表现的相互关系，明确美术作品源于生活真实、而又高于生活真实的美感特征，引导学生观察生活、体验生活、珍惜自己的幸福生活的情感。
二、教学重点、难点：
1.重点:
再现性美术作品与表现性美术作品由于媒介和表现方式的不同带给人们的不同审美感受。
2.难点:
对于表现性美术作品中传达主观情感的深入理解。
不同表现形式的美术作品图片若干。
课本等。
多媒体视频文件展现自然以及生活迅速变化的景象，指出：
我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的。
艺术反映现实生活，当美术大师所选择的对象不同、采用的媒介和表现的方式不同时，也就出现了多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的则注重于表现主观世界的意象与感情。
（展示再现生活真实和表现主观情感的相关美术作品）本节课我们就来学习《丰富多彩的现实多种多样的表现》这一课。
多媒体展示课题。
欣赏作品，学生观察，小组进行讨论并阐述：
●这是再现性作品还是表现性作品？
●选择作品说明它们真实地再现出了哪些具体的个别对象？
●你对这些形象有什么样的视觉感受？
（引出：
）
1、美术可以再现生活真实
（1）欣赏课本示范作品：
《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》、《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》、进行组内交流。
思考：
每一幅作品着重再现了对象的什么特征？
（2）美术作品主要通过什么形式来再现生活真实？
●通过精细描绘刻画物象的真实形态特征；
●运用简洁笔触把握物象的主要结构动态；
●利用光影效果描绘物象的独特神态意蕴。
（3）总结评述：
达-芬奇说过：
“画家的心应当像一面镜子，……如实摄进摆在面前所有物体的形象。
”历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。
而且不只再现客观对象的外
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