诗词鉴赏课程总结Word文档下载推荐.docx
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君子有酒,嘉宾式燕以乐。
南有嘉鱼,烝然汕汕。
君子有酒,嘉宾式燕以衎(kà
n)。
南有樛(jīu)木,甘瓠(hù
)累之。
君子有酒,嘉宾式燕绥之。
翩翩者鵻(zhuī),烝然来思。
君子有酒,嘉宾式燕又思。
全诗四章,每章四句。
前两章均以游鱼起兴,用鱼、水象征宾主之间融洽的关系,宛转地表达出主人的深情厚意,使全诗处于和睦、融洽欢愉的气氛中。
两章的开首两句用重章叠唱反覆咏叹,是运用了重复的修辞手法,以加强这一氛围的形成。
“南有嘉鱼,烝然罩罩”、“南有嘉鱼,烝然汕汕”,表现了鱼儿在水中轻轻摆动鳍尾,往来翕忽,怡然自得的场景。
读者仿佛看见四面八方的宾客们聚集在厅堂,大排筵宴,席间觥筹交错,笑语盈盈。
鱼乐,人亦乐,二者交相感应,运用虚实结合的手法,一虚一实,宴饮时的欢乐场面与主宾绸缪之情顿现。
短短数句,婉曲含蓄,意在言外,回味无穷。
若仅用一种事物来形容此诗表现的宾主无间的感情,读起来不免单调,也不厚重。
故诗人在浓浓的酒香中,笔锋一扬,将读者的视线从水中引向陆地,为读者描绘了另一场景:
枝叶扶疏的树木上缠绕着青青的葫芦藤,藤上缀满了大大小小的葫芦,风过处,宛如无数只铃铎在颤动。
这里的树木象征着主人高贵的地位,端庄的气度;
藤蔓紧紧缠绕着高大的树木,颇似亲朋挚友久别重逢后亲密无间、难舍难分的情态。
对此良辰美景,又有琼浆佳肴,不能不使人手之舞之、足之蹈之。
第四章作者用了“推镜头”的手法,缓缓地将一群翩飞的鹁鸠送入读者的眼帘,也把读者从神游的境界拉回酒席。
佳宾在祥和欢乐的气氛中酒兴愈浓,情致愈高,你斟我饮言笑晏晏。
望着那群鹁鸠,听着咕咕的鸣叫声,也许有的客人已开始商量打猎的事情了。
这就隐含着宴饮后的射礼。
用笔曲折,别具匠心,情寓景中,淋漓尽致地表达了宾主之间和乐美好的感情。
诗是从水、陆、空三个角度来描绘宾客们初饮、宴中、酣饮时的形态。
起初是营造气氛,随着酒筵的渐进,酒兴渐浓,宾客也渐趋热情奔放,人们的视线也随之渐高。
在写作手法上,诗人运用了兴中有比,赋比结合的手法。
在章法、句式上,不仅采用重章叠唱的手法,而且在每章诗最末一句添了两个虚词,延长了诗句,便于歌者深情缓唱、抒发感情,同时也使诗看起来不呆板,显得余味不绝。
因为在《卧薪尝胆》剧中是越国人演唱,所以特地用浙江方言中的绍兴话演绎,让人想起那时候的吴越方言,颇有一番风情。
吴音软语,分外动听。
通过电视剧,我们可以看到当时陈道明饰演的勾践宴客时的那派热闹繁华景象。
宴席上满是琳琅美味,席间客人言笑晏晏;
舞女们身着绿罗衣,唱着水乡的曲子翩然而舞;
管弦丝竹,余音绕梁。
好一派江南景象,繁华而又不失情致,极好得与这首诗歌恰合在一起。
在极致中展现了主人宴请宾客时的热情好客。
二、电视剧《三国演义》片头曲:
临江仙----杨慎
滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄,是非成败转头空,青山依旧在,几度夕阳红。
白发渔樵江渚上,惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢,古今多少事,都付笑谈中。
这是一首咏史词,借叙述历史兴亡抒发人生感慨,豪放中有含蓄,高亢中有深沉。
滚滚长江水向东流逝,不再回头,多少英雄像翻飞的浪花般消逝。
是与非、成与败何必太在意,都会过眼而去,只有青山依然屹立,太阳依然东升西落。
白发苍苍的渔翁与樵夫泊船江面,早已习惯四时变化,难得见了一次面,便畅饮一壶浊酒,笑谈古今。
“长江”、“逝水”、“浪花”、“英雄”、“青山”、“夕阳”、“渔樵”、“江渚”、“秋月”、“春风”、“浊酒”,意境高远而淡泊。
衬托这些意象的还有“滚滚”、“淘尽”、“转头空”、“依旧在”、“几度”、“惯看”、“喜相逢”、“笑谈”这些生动的字眼,给这首词宁静的气氛中增加了几份动感。
从全词看,基调慷慨悲壮,意味无穷,读来令人荡气回肠,不由得在心头凭添万千感慨。
“是非成败转头空”,豪迈、悲壮,既有大英雄功成名就后的失落、孤独感,又暗含着高山隐士对名利的淡泊、轻视。
既是消沉的又是愤慨的,只是这愤慨已经渐渐没了火气。
面对似血的残阳,历史仿佛也凝固了。
是对英雄伟业的讴歌还是否定?
“青山依旧在”是不变,“几度夕阳红”是变,“古今多少事”没有一件不在变与不变的相对运动中流逝,从“是非成败”的纠葛中解脱出来,历尽红尘百劫,太多的刻意都可以抛开,太复杂了倒会变得简单,在时、空、人、事之间的感悟中,别是一般滋味在心头。
在让我们感受苍凉悲壮的同时,这首词又营造出一种淡泊宁静的气氛,并且折射出高远的意境和深邃的人生哲理。
作者在历史长河的奔腾与沉淀中探索永恒的价值,在成败得失之间寻找深刻的人生哲理,有历史兴衰之感,更有人生沉浮之慨,体现出一种高洁的情操、旷达的胸怀。
电视剧把它作为主题曲,仿佛感到那奔腾而去的不是滚滚长江之水,而是无情的历史;
仿佛倾听到一声历史的叹息,于是,在叹息中寻找生命永恒的价值。
颇为隽永深刻。
三、电视剧《红楼梦》第12集:
葬花吟
花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?
游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑绣帘.
一年三百六十日,风刀霜剑严相逼.
明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅.
花开易见落难寻,阶前愁煞葬花人.
独倚花锄偷洒泪,洒上空枝见血痕.
愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头.
天尽头,何处有香丘!
未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流.
质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟.
尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧.
侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?
试看春残花渐落,便是红颜老死时.
一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!
花落人亡两不知!
《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的代表作,也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象,表现其性格特性的重要作品。
这首风格上仿效初唐体的歌行,抒情淋漓尽致,在艺术上是很成功的。
这首诗并非一味哀伤凄恻,其中仍然有着一种抑塞不平之气。
“柳丝榆荚自芳菲,不管桃飘与李飞”,就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑。
“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼”,岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉?
“愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头。
天尽头,何处有香丘?
未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”,则是在幻想自由幸福而不可得时,所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。
这些,才是它的思想价值之所在。
此诗风格上所仿效的初唐体歌行,是一种流行的通俗诗体,遣词浅显流畅,音节回环复叠,抒情淋漓酣畅。
至于葬花情节,明唐寅有将牡丹花“盛以锦囊,葬于药栏东畔”事,雪芹祖父曹寅有“百年孤冢葬桃花”诗句,都能启发作者的想像构思。
但《红楼梦》一经问世,黛玉葬花就几乎完全取代了以前类似的种种描述文字,这可见其艺术上的成功。
黛玉在怡红院受了“闭门羹”的刺激,回到潇湘馆双手抱膝、两眼含泪一直坐到二更多天。
第二天是芒种节,大观园的姑娘们用柳编成骄马衒旌幢祭饯花神,满院内花枝招展,秀带飘飘,热闹非凡。
只有黛玉一个人默默地来到和宝玉共同葬花的花冢前,边葬花,边哭泣,边吟出这首“似谶成真”的葬花辞。
洋洋洒洒五十二句的葬花辞,是《红楼梦》诗词之中最绝妙、最被称道的篇章之一。
它如泣如诉,泪和血凝,字字句句都同黛玉这个苦命的少女的命运和个性融合在一起,成为独步古今的“黛玉咏叹调”。
为落花缝锦囊,为落花埋香家,还要为它悲哭、作诗,这种类似“荒唐”的举动,不仅在今人中无有,就是在古人中也不多。
可是写在《红楼梦》里,写在黛玉身上,谁都能够理解,这是因为把典型环境与典型性格融为一体了,这就是独一无二的曹雪芹式表现手法。
古人说:
春女悲,秋士悲。
黛玉就是在百花凋落的暮春时节拟就这首葬花词,借花喻己,来倾吐自己满怀的愁绪和无可名状的悲愤。
她看着春天过去,想到自己青春易逝;
看到落花,想到自己可能天亡。
斥榆柳、飞燕,实际是骂人情的冷酷;
恨风刀、霜剑,实际是哀怜自己的际遇。
泪水流尽,继之以血,这是多么深沉的哀痛!
青灯照壁,冷雨敲窗,这是多么萧索落寞的时刻!
春去春来,流年似水,前程茫茫,何处是归宿?
百感交集,恰似万箭攒心,仿佛无知的花鸟也为之动情,同她一起唱起一首悲凉的挽歌。
“未若锦囊收艳骨,一杯净土掩风流”,这是难言的愤强;
“质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟”,这是绝望的抗议。
葬花葬人,花落人亡,读者已分辨不清这是悼花还是自悼。
任谁读到这里也会觉得酸鼻刺心,不由地洒下同情之泪。
黛玉这首抒情诗,实际上也是隐示其命运的谶语。
她如一朵馨香娇嫩的花朵,悄悄地开放,又在狂风骤雨中被折磨得枝枯叶败,从世界上悄悄消逝。
如果我们再把《葬花辞》同荣府中所有青年女子的命运联系起来思索,又觉得这不仅仅是黛玉一个人的诗谶,同时也是大观园群芳共同的诗谶。
她们尽管未来的具体遭遇各不相同但在“有命无运”这一点上却没有两样,都是在“薄命司”注册的人物。
随着贾家的败落,所有的大观园内的女孩儿都要陷于污淖、沟渠之中,都没有好命运。
作者曹雪芹通过这首葬花辞预为黛玉悲哭,同时也为“千红一哭”,为“万艳同悲”。
四、电视剧《康熙秘史》第14集:
画堂春----纳兰性德
一生一代一双人,争教两处销魂。
相思相望不相亲,天为谁春?
浆向蓝桥易乞,药成碧海难奔。
若容相访饮牛津,相对忘贫。
电视剧中,纳兰因为其初恋表妹入宫而作了此词,一腔深情无以为继惟有寄情于诗词。
明明是天造地设的一对人,偏要分离两处,各自消魂伤神、相思相望。
他们在常人的一日里度过百年,他们在常人的十分钟里年华老去。
纵使翼北莺飞、江南草长、蓬山陆沉、瀚海扬波,都只是平白变故着的世界,而不是真实发生过的人生。
万千锦绣,无非身外物外,关乎万千世人,唯独非关你我。
不论历史上纳兰的表妹是否存在,纳兰对初恋确确实实用情至深。
我宁愿相信、确实是有表妹这么一个人的。
词的上阙实为化用骆宾王《代女道士王灵飞赠道士李荣》诗中成句“相恋相念倍相亲,一生一代一双人”。
骆宾王的原句不知能有几人记得,可若容的词句却遍传于有井水之处。
下阙转折,接连用词。
小令一般以频繁用典为大忌,而容若的这首《画堂春》用典也很讲究、完美:
1、“桨向蓝桥”用的是唐人裴硎《传奇》里的典故,裴航乘船至蓝桥时,口渴求水,得遇云英,一见倾心,遂向其母提亲,其母要求以玉杵为聘礼,方可嫁女。
后来裴航终于寻得玉杵,于是成婚。
捣药百日,双双仙去。
容若用此典暗示在恋人未入宫前两人曾有婚约(即使是密约)结为夫妇不是全无指望的。
2、“药成碧海”则用李义山“嫦娥应悔偷灵药,碧海青天夜夜心”,似说恋人入宫,等于嫦娥之入月殿,以后便难下到人世间来了。
容若此处反用义山诗意,纵有不死仙药也难像嫦娥一样飞入月宫,是纵有深情也难相见了!
3、“饮牛津”用晋张华《博物志》中典故,按《博物志》载:
“天河与海通,有人居海上,年年八月,见浮槎去来不失期。
多赍粮乘槎而往。
十余日至一处,见城郭屋舍俨然,宫中多织妇,又见一丈夫牵牛,渚次饮之。
遂问此地何处,答以君还蜀郡问严君平则知。
其人还至蜀间严君平,曰:
“‘某年某日有客星犯牵牛渚’,计年月,正此人到天河时也”。
故饮牛津指传说中的天河边,此处指与恋人幽会处。
尾一句则采用了中国诗词用典时暗示的力量,容若有意让词意由“饮牛津”过渡到“牛衣对泣”:
睡在牛衣里,相对哭泣。
形容夫妻共同过着穷困的生活。
连续用典而不显生涩,丝毫没有堆砌的感觉。
意思截然相反的两个典故,用在一起不冲突,还有互相推动的感觉,丰富了词义,这是非常难得的。
“天涯地角有穷时,只有相思无尽处”,那个时候,他的心里该是多么无奈痛苦,伴随着深深的彷徨。
只有思念腐蚀、刻骨铭心。
君子如玉、明玉似水的模样,永远都让人难以忘怀。
五、电视剧《康熙秘史》第42集:
采桑子----纳兰性德
而今才道当时错,心绪凄迷。
红泪偷垂,满眼春风百事非