书籍装帧毕业论文1文档格式.docx

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xx学号:

xxxxxxxxxxxx指导教师:

xxx职称:

1、设计研究目标及主要任务

书籍装帧设计美的经络。

美的书籍都聚友哪些形式、年月

日

教研室主任:

年月日

注:

一式三份，学院（系）、指导教师、学生各一份。

河北师范大学本科生毕业设计开题报告书

艺术设计学院艺术设计专业2008

届

本科生毕业设计

题目书籍装帧设计美的经络

作者姓名xx

所在学院艺术设计学院

专业（系）艺术设计

班级（届）2008届

完成日期2008年5月20日

设计说明

1、《东垣?

历史的名城石家庄的根》一书，在构思这一书籍的形态时，我认为这本书主要描述的是一座历史悠久的东垣古城，历经2000多年的沧桑演变，由名城到衰落再到今天逐渐又为更多现代人所踯躅的一个时间和空间的演变。

所以，这本描述古城的书籍，它的形态中必然囊括了它作为“史”的那份古老、庄重、优雅的古典、传统、中国的元素;

然而，历久弥新的古城更为现代人所眷恋敬仰，加之本书描绘的古城不是停留在历史空间某一点的“死城”，而是一个经历两千多年演变的过程，即将百废待兴的“现代城”....故:

这本书籍的形态中又必然包涵着些许现代设计中的元素。

结合以上的分析，我展开了我的设计蓝图。

古典的元素:

结合书中描述，东垣古城的特点，兴，战国、汉。

所以找到了战国与汉时期东垣古城的流行元素，如:

陶器、钱币、金文等，同时检索出书中描述的重要历史人物。

那么这些元素如何在设计中运用呢,

每个时代都有只属于自身时代的流行物件，从流行物件上归纳出的色彩元素，就是代表那一时代的色彩特点。

我运用了这些色彩和纹饰特点，做出了书籍设计封皮及《妆》是一本画册欣赏，她的主题是女性妆容，女性是更爱美的，这是人类始源就毋庸置疑的法则。

人性美先不说，女人们也同时热爱者自己的“妆”。

女人“妆”的美，本质上是在于自然、健康、新鲜......所以我对《妆》的设计在每一页面上总会有植物，花朵....保鲜---鲜，自然，同时每一个女人本身也是页面上最具绚丽的彩色花多。

设计效果图

本科生毕业论文

题目书籍装帧设计美的经络

xx作者姓名

专业（系）艺术设计班级（届）2008届

中文摘要（300字）、关键词（3-5个）„„„„„„„„„„（16）

„„„„„„„（16）1、正文第一部分„„„„„„„„

1.1„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（16）

1.2„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（16）

17）1.3„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（

2、正文第二部分„„„„„„„„„„„„„„„„（17）

2.1„„„„„„„„„„„„„„“„（17）

2.2„„„„„„„„„„„„„„„„（17）

2.3„„„„„„„„„„„„„„„„（18）

3、正文第三部分„„„„„„„„„„„„„„„„（18）

3.1„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（18）

4.正文第四部分„„„„„„„„„„„„„„„„（19）

5、正文第五部分„„„„„„„„„„„„„„„„（23）

5.1„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（23）

5.2„„„“„„„„„„„„„„„„„„„„„„（24）参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（24）附录„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„（25）

书籍装帧设计美的经络

[中文摘要]美的书籍美的书籍，简言之是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形式统一，并具审美与功能价值的书籍。

书籍之美在于了解书籍传播这一载体的特点与本质，必须掌握书籍的设计规律。

书籍不是静止的装饰之物。

读者在翻阅过程中，与书沟通并产生互动。

书成为一个驾驭时空的能动的生命体。

读者从中领悟深邃的思考，生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发;

体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感，从而享受到阅读的愉悦。

[关键词]书籍装帧美学

1、书籍是人类文明进步的阶梯,人类的智慧积淀、流传与延续,依靠书籍。

书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。

随着新科技革命和信息社

会的来到,科学文化的日新月异,书籍装帧设计要吸引人的眼球、激发购买力,这不仅在于书的内容和作者的知名度,还要看书籍的装帧设计上是否结合内容体现出了形式美感。

早在古希腊时期,亚里士多德就从美学观念中提出:

“美的主要形式——秩序、匀称与明确。

一个美的事物它的各部分应有一定的安排,而且它的体积也应有一定的大小,因为美要依靠体积与安排,美必须具有特定的感性形式,并努力在客观事物中„

1.1绘画的感性美不同，这种美是经过精心设计的和谐的秩序所产生的美。

书籍设计师在完成内容传达的同时，仍不忘营造书籍设计中从整体到细节，从无序到有序、从空间到时间;

从抽象到物化、从逻辑思考到幻觉遐想、从书籍形态到传达语境，这是一个富有诗意的感性创造和具有哲理的秩序控制过程。

1.2书籍形态的设计中，所谓秩序之美，不仅指的是各表现性要素共居于一个形态结构中，更指的是这个结构具有美的表现力。

纷乱无序、杂乱无章的文字、图像、等在和谐共生中能产生出超越知识信息的美感，这便是秩序之美。

1.3随着社会的发展，技术的不断发展，现代设计日益成为国际交流的重要工具和必要手段之一。

这种发展的必然趋势之一，就是各个国家的设计民族特征逐步消失，被国际特征取而代之，虽然国际性的设计可以带来传达上的方便，但是，缺乏民族性的设计，却是千篇一律的设计，缺乏了生动性和多元性。

2、由于国际交往，国际贸易的急剧增加，国际对话也与日俱增，这样的发展，促进了国际视觉语言的形成，使国际主义设计成为不可阻挡的潮流。

从亚洲到拉丁美洲，从北美到欧洲，无论是在纽约，洛杉矶还是在东京、香港、布宜诺斯艾利斯，特拉维夫还是慕尼黑，北京还是法兰克福，全世界视觉语言，无论是书籍装帧、广告、海报、交通标志和交通图，以至到电脑网络，设计上日益趋同。

因为人类沟通的需求，国家对话的频繁，造成了视觉传达的同一要求，国际主义设计在很长一个时期里似乎成为唯一的基本设计方式，而且国际主义设计不仅在书籍装帧、平面设计上成为无法摆脱的主要设计方式，在建筑设计、工业产品设计、服装设计、环境设计、城市规划设计，乃至到艺术上，也成为不得不沿用的主要的、基本的方式。

2.1视觉传达设计上的刻板，高功能化、理性化是不可阻挡的发展趋势和方向，这一点是无可置疑的。

设计同时是民族文化的组成部分，这种国际主义的垄断性发展，自然造成民族性的削弱，乃至民族特征逐步消失。

有一些设计家开始关切设计的个性，设计的民族特征，这个问题，贯穿了从60年代到现在为止的整个装帧设计的发展过程。

2.2如今中国一部分装帧设计家开始在注重本国民族化、传统化精神的前提下，重塑新形态的书籍，以此改变人们的阅读习惯、阅读行为方式。

这种重塑书籍形态的做法意在&

quot;

破坏&

书籍固有模式和纯铅字传递形式的束缚，创导主观

能动有想象力的设计，也就是运用装帧设计语言，来研究装帧审美的创造。

其意义已超越书籍构造物自身（或者说内容本身），目的在于启发读者在阅读书籍中去寻找并且得到自由的感受，由此萌发出想象的智慧源泉。

设计师完成传统书卷美和现代书籍相融合的过程，正是书籍形态变革的价值所在。

近二十年的书籍艺术的进步，已经开始在世界上显露出中国书籍装帧的魅力。

2.3装帧设计在近两百年的发展，给社会和人类提供了极大的方便，促进了人

们的信息传达，刺激了思想的沟通和交流，也同时形成了一种新的视觉艺术和视觉文化范畴。

。

人的生理审美要求（包括简单物理功能要求——体现在装帧设计上就是视觉传达的迅速和准确要求）和人的心理审美要求——美观、大方、典雅、合乎自己的品位等等，这些其实并没有多大的改变。

因此，对于近两百年来装帧设计语言的发展的研究和装帧设计语言运用的研究成为重新估价衡量新的书籍审美的价值标准。

3、书籍之美。

3.1何谓美的书籍，简言之是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形式统一，并具审美与功能价值的书籍。

当然，如何创造真正符合美的书籍，决非空洞的、虚张声势的美学词汇可以堆砌而成的。

创造书籍之美在于了解书籍传播这一载体的特点与本质，必须掌握书籍的设计规律。

体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感......，从而享受到阅读的愉悦。

书籍设计师在完成今天，中国的书籍设计已取得长足的进步。

但面对时代的需要，书籍设计界尚须以海纳百川的胸怀，博采众长，与时俱进。

今天的书籍设计，已不只是停留在书籍装帧的表皮打扮或简单的内文装饰这一层面。

而是要唤起广大的出版家、编辑人、设计师和创造书籍文化的所有相关人士对书籍之美概念重新思考的意识。

“合而不同”是东方儒学思想的反映，也是当今世界的潮流。

论坛将为您提供聆听世界各国民族在不同审美习惯和文化背景下,设计家们所阐述的独具书籍个性语境的机会，从中领悟书籍之美。

4、书装设计语录

4.1最重要的是亲和力

亲和力就是从心理和精神两个层面，让读者完全认同一本书的存在，这正是他所需要的。

美和空气一样迷散在四方，如果你的心灵对一本书产生一种亲切的感应，你就会产生一种拥有它的感觉。

4.2设计要定位，市场要细分

每一本书都有其独特之处，每一本书都有其相应的读者对象;

每一本书都会重点倾向于某一读者群。

因此从本质上说，一个设计者也要博览全书，并且善于洞察别人的心理，在一刹那他能找到读者看到这本书的心灵感应。

4.3设计有了套路就停止了前进的脚步

设计即是“道”。

一个悟道的人知道自己应该做什么，不做什么。

4.4个性就是有色彩

一个人运用什么色彩说话表明他是一个具有什么品位的人。

灰暗会影响人们的情绪。

尤其影响读者的购买心理。

这是已被现代科学所证明的。

一种鲜艳、灿烂的色彩组合,能改变以往你对封面的原有印象。

4.5艺术要比现实高一点

当艺术个性与市场要求相遇时，舍谁取谁,太艺术化的设计会影响普通读者的

购买认可,它离读者太远。

太市场化的设计难以有强大的吸引力，提不起读者的购买兴趣。

艺术个性只能比市场高一点,这个度的把握体现了一种将艺术与市场完美融合在一起的设计追求。

（艺

4.6看不见设计的设计是最好的设计

一个好的封面设计是出于天然的:

这本书让你看起来很顺眼、很舒服，这就对了。

设计者应该让欣赏的人忘了设计者在哪里。

4.7好书装让你轻松阅读

有时，影响一个人心情的不单单是人和事。

读书时，枯燥的文字、呆板的版式和灰暗的色彩也会让人心烦。

一个好的书装能让人轻松阅读、享受阅读。

就像在高速公路上出现一个弯路，让你精神得到调节，不会疲劳。

4.8经常会发现一条线或一个点

无意中拿在手中一本书，你会看到或许这里有个点那里有条线，似乎没什么意义，其实仔细一想，你就会发现原来这些点线对视觉都是起作用的——强调、

引导、分隔、限制。

8（书装不仅仅是封面设计„„一本书在内容上完成之后，不仅仅是完成封面设计就万事大吉了，扉页