湘教版七年级上册美术教案.docx
《湘教版七年级上册美术教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《湘教版七年级上册美术教案.docx（39页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
湘教版七年级上册美术教案
七
年
级
上
册
美
术
教
案
学校：
夏层铺镇学校
教师：
***
班级：
七年级165、167班
时间：
2017年9月
第一课《画画你我他》
教学内容分析：
本课依据国家美术课标准中“造型表现”学习领域阶段目标设置，让学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。
让学生通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。
培养学生在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言，以趣启智、以情动人。
教学目标：
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，能体验肖像画如何表现人物的外貌神情的。
2、了解表现人物肖像画特征的方法，能够大胆地尝试运用某种造型方法表现人物。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
教学重点：
人物的脸型和神情
教学难点：
人物肖像画的表现
教具准备：
多媒体教学设备，PPT课件
学具准备：
图画本、绘图铅笔、橡皮等
课时安排：
２课时
第一课时
一、预习反馈，明确目标:
1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，能体验肖像画如何表现人物的外貌神情的。
2、了解表现人物肖像画特征的方法。
二、创设情境，自主探究 导语引入：
1、出示一张肖像漫画：
他是谁？
同学们都说画得像，能说出哪里像吗？
2、生答：
描述特征
教师总结：
五官、脸型、发型，总称为头部特征
3、每个人都有自己的外貌特征，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征？
（如脸型、五官、性格等）引出课题，你、我、他
三、 展示交流，点拨提升 【布置活动内容】
1、学画人物肖像画
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。
人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
2、人物的面部比例——三庭五眼 。
举例说明：
人脸的长：
从发际线到眉弓、眉弓到鼻尖、鼻尖到下巴，三段等长人脸的宽：
五眼的距离，学生观察、体验 。
3、脸型的区别。
圆脸、方脸、三角脸、瓜子脸、鹅蛋脸等等。
4、神情的变化——喜 怒 哀 乐。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：
人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？
怎么变？
教师总结：
人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。
（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
5、小结：
画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。
四、师生互动，拓展延伸
【学生活动,教师巡视辅导】
针对学生中出现的问题及时给予指出. 【作品展示】
采取自评、互评的方式，老师鼓励、表扬为主，适当指出不足。
【课后活动】
设计自己的肖像画，试着画画自己的家人的肖像。
五、达标测评，巩固提高
临摹人物肖像作品一幅。
六、课后反思：
第二课时
一、预习反馈，明确目标:
1、能体验肖像画如何表现人物的外貌神情的。
2、了解表现人物肖像画特征的方法，能够大胆地尝试运用某种造型方法表现人物。
3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
二、创设情境，自主探究
（一）出示图片，明确肖像画的两大特征
1、头部特征（外貌特征）：
面部基本特征，如五官、脸型、发型
2、神情特征：
喜怒哀乐神情，能反映人的精神面貌和内心世界 神情是通过五官来体现的，所以五官的刻画尤为重要，要仔细观察。
（二）出示两幅肖像画作品，观察比较：
1、画家宫六朝的《小女孩》的头部特征和神情特征
小组分析讨论后，回答
教师总结：
头部特征：
鹅蛋形的脸、大眼睛、小嘴巴、一对长辫子；
神情特征：
凝视前方的眼神、鼓起的腮帮，紧闭的嘴唇，
表现出小女孩倔强的个性。
2、分析画家罗中立的油画《父亲》的外貌和神情特征
小组分析讨论后，回答
教师总结：
外貌神情特征：
烈日下黝黑的皮肤、满面皱纹、流淌的汗水、浑浊的眼睛、干裂的嘴唇，
粗糙的手端着一碗水。
画中的父亲是个什么样的人？
贫苦、质朴、善良、勤劳
3、小结：
对外貌和神情的刻画，能反映人的年龄、情感、身份、精神面貌和内心世界。
（三）画肖像画的方法：
1、抓特征：
抓外貌、抓神情
2、写实手法：
如实地表现人物外貌神情特征
3、夸张手法：
抓住人物的外貌和神情的某些特征加以强调夸张，使人物的特征更加明显
4、可以采用不同的绘画形式：
素描、速写、国画、版画等等
三、 展示交流，点拨提升
1、同龄人的肖像画作品欣赏
2、出示体育明星姚明照片，说说外貌和神情有什么特征？
a、仔细观察人物特征，回答
b、恰当地夸张强化面部特征，能生动地表现出人物的性格情绪
四、师生互动，拓展延伸
【学生活动,教师巡视辅导】针对学生中出现的问题及时给予指出。
给姚明画一张肖像画，工具画法不限，可以夸张突出脸型、五官和神情特征。
1、选择任何一种表现方法创作肖像画。
2、鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。
【作品展示】
采取自评、互评的方式，老师鼓励、表扬为主，适当指出不足。
【课后活动】
优秀肖像画作品临摹
五、达标测评，巩固提高
临摹优秀肖像画作品
六、课后反思：
第二课《卡通故事》
教材分析：
虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。
卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。
卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。
一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。
本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方 面知识。
通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。
教学目标：
1、初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。
2、通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
教学重点：
卡通画的造型方法及特有的表现语言
教学难点：
尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象
课时安排：
2课时
教具准备：
卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等
学具准备：
铅笔 卡通图片 颜色 等
第一课时
一、预习反馈，明确目标:
初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。
二、创设情境，自主探究
【讲故事】
1、欣赏卡通图例，让学生根据图中反映的情节编故事。
2、引导学生积极发言。
3、启发学生思考，讲一件生活中有趣的事。
4、学生讲故事。
媒体准备：
卡通画挂图、卡通碟片、教材、绘制工具、展板等。
【看卡通谈卡通】
1、思考：
除用语言叙述故事，还可以用什么手段表现故事情节。
2、结论：
文字、影视、绘画等手段，其中影视、绘画中经常运用卡通的表现方法。
3、卡通的概念：
卡通一词意为“活动的连环漫画”，动态画面为卡通片，静态画面为卡通画。
4、学生谈自己最喜欢的卡通片或卡通画，以及最喜欢的卡通形象，说出理由。
5、观看卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
6、思考：
片中题材、表现风格、表现手法等方面有何异同。
7、分析：
两部作品都运用了夸张、拟人的手法，色彩鲜艳，对比强烈。
《大》以中国古典名著改编，正面、反面人物形象对比鲜明，惩恶扬善，弘扬真、善、美，绘制手法上借用国画工笔人物表现手法，线条流畅，疏密有致；《米》以生活中的小事为题材，人物形象个性鲜明，生动活泼，侧重幽默风趣的表现。
8、总结：
卡通可以通过有趣的形象语言反映生活，抒发和传达作者的思想情感。
卡通与时代、民族、科技、经济、文化有着广泛的联系。
播放卡通片《大闹天宫》和《米老鼠和唐老鸭》片段。
三、展示交流，点拨提升 【画卡通】
（一）分析卡通的表现特点
1、特殊符号
（1）欣赏图片，分析卡通画中表现事物各种状态所用的符号。
声音：
放射状短线 速度：
短横线 奇怪：
折线 发怒：
冒火
（2）分组交流资料并讨论卡通常用的符号。
（3）学生上台演示，表现思索、哭泣、爆炸等。
（4）总结：
运用简洁的符号能使表现更生动。
2、人物表情
（1）学生表演生活中的一些表情（伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分）。
（2）卡通形象的表情对比。
（3）总结：
卡通画一般都运用夸张的表现手法。
3、人物服装
（1）欣赏卡通画，分析卡通形象的服装特点。
（2）交流卡通画资料，讨论服装的类别，以及服装与人物身份的关系。
（3）总结：
服装是卡通画中人物身份的标志。
展示有特殊符号的卡通画挂图。
学生利用展板演示。
挂图展示各种表情的卡通形象。
挂图展示穿不同服装的卡通形象。
四、师生互动，拓展延伸
【学生活动,教师巡视辅导】
1、教师示范画一个卡通形象，学生直观感受绘制步骤。
2、学生从符号、表情、服装等方面分析卡通形象的特点。
教师利用展板示范。
3． 设计“我的故事”中主要人物形象，用卡通手法表现，画出草图，并且“我的故事”用简短的文字概括写出来，为下节课创作做准备。
（对下节课课前准备作出安排）
【作品展示】
采取自评、互评的方式，老师鼓励、表扬为主，适当指出不足。
【课后活动】
优秀卡通画作品临摹
五、达标测评，巩固提高
临摹优秀卡通画作品
六、课后反思：
第二课时
一、预习反馈，明确目标:
通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
二、创设情境，自主探究
【故事延生，探讨创作】
1、回顾上节课讲故事的内容情节，小组同学抓住主要故事情节确定故事人物。
2、分小组确定人物形象的动作。
3、媒体准备：
卡通画挂图、卡通书、教材等。
【画卡通】
（一）继续分析卡通画的表现特点
1、人物动作：
欣赏卡通画，分析卡通形象动作的特点。
（卡通形象的动作表现一般采用夸张的手法。
）
2、画面背景：
欣赏卡通画，分析卡通形象背景的特点。
3、语言表现：
欣赏卡通画，分析语言特点和表现手法。
4、总结卡通画的表现特点 学生讨论分析卡通画的表现特点，并引导对构图的分析。
展示有人物不同动作的卡通画； 展示有背景的卡通画； 展示有语言表现的卡通画；展示一幅卡通连环画；同一画面不同构图形式的比较。
三、展示交流，点拨提升
展示一些优秀的卡通连环画，学生欣赏，了解一些卡通连环画表现的基本技巧。
四、师生互动，拓展延伸
【学生活动,教师巡视辅导】
学生进行卡通连环画创作，教师行间巡视，发现问题及时指导。
【作品展示】采取自评、互评的方式，老师鼓励、表扬为主，适当指出不足。
【课后活动】独自创作四小幅卡通连环画，写清故事情节。
五、达标测评，巩固提高
学生用卡通形式表现生活中一个有趣的故事。
六、课后反思：
第三课《画家笔下的色彩》
教材分析：
本科选择色彩表现为教学内容，让学生了解色彩的本质特征，色彩的象征意义和色彩使人产生的不同情感反映，并运用色彩进行自主表现。
设计思路：
以各种向日葵照片导入新课，唤起学生对色彩的情感反映。
教材选择了凡高具有代表性的作品《向日葵》，向学生介绍艺术家的生平和心路历程，使学生更好地理解作品，感受艺术家对艺术的真挚感情，丰富学生的精神世界，培养学生积极乐观的生活态度。
在欣赏作品的过程中，引导学生对作品的色调及色彩的对比关系，笔触技法等方面予以分析，让学生感受到艺术家对生活的热爱，对大自然的热爱，理解画家通过色彩和笔触表达自己的情感等。
采用观察、提问、交流等形式，结合生活实际，激发学生的学习兴趣，让学生在自主探索中学习研究色彩的本质特征。
教学目标：
1、学生欣赏《向日葵》作品，了解色彩和笔触是表达情感的重要手段。
2、培养学生对色彩的艺术感受。
3、培养学生对生活的热爱和良好的审美情感。
教学重点：
色彩与情感之间的联系。
教学难点：
笔触与情感之间的联系
教学准备：
多媒体课件 水粉颜料等工具
课时安排：
4课时
第一课时
一、预习反馈，明确目标:
1、同学们，在我们的世界是五彩缤纷的，每天看到的景物大自然都赋予了其各自的颜色。
比如：
天空是蓝色的，树叶是绿色的等等，那么，向日葵是什么颜色的呢？
（生答） 揭示课题：
《向日葵》
2、欣赏各种在生活中的向日葵图片
提问：
①向日葵的生长特性是怎么样的？
②它本身代表了什么样的精神？
（生答）小结：
向日葵始终向着太阳生长，生机勃勃，有着顽强的生命力，代表着积极向上的精神。
二、创设情境，自主探究
1、正因为向日葵有着积极向上的精神，所以它成为许多画家绘画的题材，今天我们就来认识一位荷兰的画家——凡•高。
（简单介绍生平事迹）
2、欣赏凡•高的《向日葵》。
提问：
感受这幅作品，有什么特点？
（学生谈感受）
师提示：
可从色彩上和笔触上进行分析
讲解的过程中可根据生的回答可适当的色彩的有关知识，如对比色、邻近色、色调等。
总结：
通过对作品的分析，我们能感受到凡高对向日葵的喜爱，对生活的热爱。
我们发现色彩和笔触是表达情感的重要的手段。
三、展示交流，点拨提升
1、感受色调
欣赏两幅不同色调的《乌鸦群飞的麦田》让生思考在同一幅画，画面色调不同，给你们的感觉相同吗？
（学生谈感受），师一边进行引导，一边给予评价。
2、感受同一种颜色，在不同色彩衬托下，给人感觉相同吗？
（出示黄色在不同颜色的衬托下的图片）
（学生谈感受），师一边进行引导，一边给予评价
总结：
不同的色彩搭配给人不同的情感体验。
3、小活动：
让学生尝试用色彩表达自己的对喜怒哀乐的理解与感受。
生展示自己的作业。
四、师生互动，拓展延伸 （感受不同的笔触）。
1、出示不同笔触的图片，让学生谈感受。
师评价。
2、出示不同色调的《乌鸦群飞的麦田》，再次感受笔触带来的情感体验。
五、达标测评，巩固提高
小活动：
学生尝试用不同的色彩和笔触表达自己对下列词语的理解与感受。
①风和日丽 ②狂风暴雨
生展示自己的作业，学生自评和互评，从中了解自己作业的优缺点。
六、教学反思：
第二课时
一、预习反馈，明确目标:
1、学生体验不同色彩及色调给人的感受，认识色彩，理解色彩，了解色彩与自我表现的关系。
运用色彩知识技能表达自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
2、培养学生对色彩的艺术感受，感受自然界色彩和艺术表现表现之间的差异，了解色彩对比和笔触在作品中所起到的情感表现的作用，唤起学生对色彩的情感反应。
培养学生的色彩感受，大胆运用色彩的情感特性进行表现。
3、首先让同学们欣赏多幅不同形态和颜色的食物图片。
（多媒体展示不同食物图片）提问：
观察图片中的颜色，你会联想到什么样的味道？
总结：
颜色能够带来各种联想。
二、创设情境，自主探究
（一）认识色彩（多媒体展示三原色，三间色）
1、三原色：
红黄蓝。
色彩最原始的颜色，任何颜色都不能调出三原色，三原色可以调出各种颜色。
2、间色：
两种原色混合的颜色。
橙绿紫。
3、提问：
你喜欢什么颜色，为什么？
（学生回答）
总结：
颜色能够带来联想，不同性格的人对颜色也有特别的喜好。
比如黄色，亚洲人喜欢黄色，黄色在古代是皇帝的专用颜色，代表的是权力和财富。
但是欧洲人就不怎么喜欢黄色了，《圣经》记载，耶稣是被穿黄色衣服的犹大出卖的。
再比如非洲的国旗（多媒体展示非洲部分国家国旗），用色上喜欢红色，绿色，红色。
三、展示交流，点拨提升 体验色彩
1、小游戏：
用色块表现季节
每个小组分发色块包，把表现季节颜色的色块贴到表格中。
2、展示作品。
3、总结色彩的冷暖色。
偏向红橙色调的为暖色调，偏向蓝紫绿色调的为冷色调。
4、生活中的装饰。
多媒体展示6幅书房照片，学生谈自己喜欢的风格及喜欢的原因。
总结：
由于色调的不同，我们对书房的心理感受完全不同，这说明色彩可以表达情感。
色彩于我们的生活无处不在，那么人们富于色彩有哪些象征意义呢？
红色：
喜庆、吉祥、恐怖、危险„„
黄色：
高贵、皇权、光明、财富、甜美„„
蓝色：
冷、忧郁、凉爽、永恒、遥远、纯洁„„
橙色：
快乐、健康、明朗、运动„„
绿色：
春天、希望、新生、青春、和平„„
白色：
光明、纯洁、高尚„„
黑色：
空无、毁灭、严肃、庄重„„
四、师生互动，拓展延伸 【学生活动,教师巡视辅导】
色彩带给我们的情感体验，将春、夏、秋、冬四季节，用合适的颜色组织起来。
谈谈你为什么这样组织画面？
有何意义？
1、每组同学分别在自己的卡片上，用合适的色卡表现春、夏、秋、冬。
2、按照合适的位置，贴在相应的季节上。
【作品展示】
总结：
色彩的冷暖色。
偏向红橙色调的为暖色调，偏向蓝紫绿色调的为冷色调。
五、达标测评，巩固提高
【课后活动】
1、用画笔体验向日葵带给我的喜悦之情。
花心 花盘，花瓣，花萼。
2、厚重的笔触、再体验，按照梵高的构图方法，画完的同学，贴在黑板上，分男生、女生。
六、教学反思：
第三课时
一、预习反馈，明确目标:
1、了解什么是色彩的调和？
2、调和色给人什么样的感受？
出示课题：
画一幅色彩和谐的画
二、创设情境，自主探究
学生欣赏。
1、认识邻近色 出示色相环，提问：
请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。
介绍邻近色：
邻近色就是色相接近的颜色。
如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
欣赏感悟。
（1）播放教学课件。
引导学生欣赏自然界中、生活中和艺术作品中的邻近色。
提问：
观察片中哪些地方有邻近色？
邻近色给你什么样的感受？
（2）欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
三、展示交流，点拨提升
小组研究：
数一数，《红土地》用了几种颜色？
《顾盼》用了哪些邻近色？
学生观察回答。
欣赏感受。
不同的邻近色带给你哪些不同的感受？
小结：
以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。
要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。
（3）欣赏优秀的学生色彩作品。
引导学生观察作品的表现内容及表现方法。
再谈一谈自己的感受。
四、师生互动，拓展延伸
1、小组讨论：
说说自己的创作思路。
2、选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。
3、学生作业，教师辅导学生作业。
注意画面内容与颜色间的关系。
学生发言。
五、达标测评，巩固提高
1、学生设计作品。
2、展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
六、课后反思：
第四课时
一、预习反馈，明确目标:
教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
分析作业的优点与不足，研究改进方案。
二、创设情境，自主探究
1、课件出示不同色彩调和的作品，欣赏。
2、说一说不同的色彩所表达的意境和作者的思想。
3、找出艺术家所运用的表现手法。
4、想一想如何在自己的作品中运用。
三、展示交流，点拨提升
1、学生继续创作，进一步完善自己的作品。
2、教师指出共性问题，并作个别指导。
3、学生继续完成作业。
四、师生互动，拓展延伸
1、组织小组展示作业，给自己的作品起个名字。
2、组织评价作业，评价作品用色的方法和调和的效果。
3、比较自己的绘画作品，介绍自己的画中最得意之处，找出存在的缺点。
介绍自己的作品。
4、学生间互提意见。
五、达标测评，巩固提高
1、学生继续创作，进一步完善自己的作品。
2、教师指出共性问题，并作个别指导。
3、学生继续完成作业。
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。
请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。
学生发言。
六、教后反思：
第四课《标志设计》
教学目标：
1、知识能力目标：
掌握标志的基础知识与制作方法；
2、过程方法目标：
能充分发挥想象力、创造力，设计简明、准确、独特完美的标志；
3、情感态度和价值观目标：
加强集体意识，增强集体凝聚力。
教学重点：
标志的分类、设计要求和表现方法。
教学难点：
在理解标志特征的基础上设计简明、传递信息准确、独特完美的标志。
教具准备：
电教设备、多媒体教学课件、绘图剪贴用品等。
学具准备:
搜集各种标志图片，本校校徽，准备彩笔、铅笔、尺规、16开素描纸、彩色卡纸两张（对比色调的）、剪刀、胶水、双面胶等用品。
教学过程
第一课时
一、预习反馈，明确目标:
出示校徽图片，以引导问答式点出标志的含义及特征。
总结标志在生活中的重要地位及学习的必要性，导入课题《设计标志》。
1、掌握标志的基础知识与制作方法；
2、能充分发挥想象力、创造力，设计简明、准确、独特完美的标志；
二、创设情境，自主探究
讲授新课：
引导学生看大屏幕（演示课件）。
1、标志的种类（以提问与直观方式引发学生的兴趣）
（1）从用途上分：
①非商业标志； ②商业标志； ③公共标志。
（2）从其表现手法上分：
（以连线方式使学生能积极思考加强认识，使他们对标志设计产生浓厚兴趣）
①图形构成的标志 （包括具象和抽象两种）
②文字构成的标志 （包括汉字、字母、数字）
③综合型标志 （图形和文字组合）
三、展示交流，点拨提升
2、标志设计的基本要求：
用四个字概括，即“简、准、奇、美”（分别以直观评析法引导，增强学生对标志的了解，为提高设计能力做铺垫）。
3、标志设计的方法与步骤 （演示制作过程） ①选题； ②构思； ③构图； ④定稿； ⑤着色。
四、师生互动，拓展延伸
（学生完成作业，教师巡视指导） 以绘画或者剪贴的方式制作：
1、设计一幅运动会上具有班级特色的标志。
2、为校园艺术节活动设计一个标志。
3、设色做到单纯醒目，使用调和色或对比色，一般不要超过三种以上色彩。
五、达标测评，巩固提高
前台展示，选出代表作品指出优点及不足，给予合理建议。
六、课后反思：
第二课时
一、预习反馈，明确目标:
1、知道标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。
2、为班级设计一个标志。
同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。
因此可以说：
标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。
它通过精炼
升级会员 