滁州学院美术系美术学本科专业.docx
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滁州学院美术系美术学本科专业
滁州学院美术系美术学本科专业
教学大纲
2010年9月修订
目录
《艺用透视学》教学大纲1
《艺用解剖学》教学大纲3
《素描一（静物）》教学大纲5
《色彩一（静物）》教学大纲7
《书法与篆刻》教学大纲9
《艺术概论》教学大纲10
《素描二（人物）》教学大纲12
《中国画一（花鸟）》教学大纲14
《色彩二（风景）》教学大纲15
《设计基础
（一）》教学大纲17
《色彩三（人物）》教学大纲19
《中国画二（山水）》教学大纲21
《设计基础二》教学大纲23
《素描人体
（一）》教学大纲25
《外国美术史及作品鉴赏》教学大纲26
《工笔画》教学大纲28
《素描人体
（二）》教学大纲29
《电脑美术》教学大纲31
《艺术设计
（一）》教学大纲33
《版画》教学大纲35
《中国美术史及作品鉴赏》教学大纲37
《艺术设计
（二）》教学大纲40
《现代教育技术》教学大纲42
《美术教育学》教学大纲44
《油画材料与技法》教学大纲46
《油画风景》教学大纲48
《油画人体》教学大纲50
《油画人物
（一）》教学大纲52
《油画人物
（二）》教学大纲54
《中国画笔墨基础》教学大纲56
《中国画花鸟》教学大纲58
《中国画山水》教学大纲60
《中国画人物
（一）》教学大纲62
《中国画人物
（二）》教学大纲64
《美术鉴赏与批评》教学大纲66
《环境设计》教学大纲68
《服装与美学》教学大纲70
《教育实习》教学大纲72
《外出写生》教学大纲73
《毕业设计（论文）》教学大纲75
《艺用透视学》教学大纲
（Artinperspective）
课程代码：
a111300210学时：
28学分：
1
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第一学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
叶勇，王建.艺用人体解剖与透视[M].合肥：
安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]白璎.艺术与设计透视学[M].上海：
上海人民美术出版社，2006.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
通过对一些体块造型规律的介绍和讲解，将让学生掌握基本的透视规律，从而指导学生对现实生活中身边事物透视的理解，以期学生能够掌握写生构图的透视规律。
将为美术教育的学生以后的创作打下良好的基础。
并要求学生把现实中所看到的事物看做长方体，以方块的透视规律来掌握各种复杂物体所组成的场景的透视规律，同时，将要求学生交大量的课后写生作业。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
第一章透视的基本概念
A
讲授
☆
2
第二章平行透视
A
讲授
☆
△
8
第三章成角透视
A
讲授
☆
Δ
8
第四章倾斜透视
A
讲授
☆
Δ
8
第五章中国画透视
B
讨论
2
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
制订人（签字）：
冯艳审核人（签字）：
刘传龙
《艺用解剖学》教学大纲
（Artinanatomy）
课程代码：
a111300220学时：
28学分：
1
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第一学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
叶勇.艺用解剖与透视[M].合肥：
安徽美术出版社，2008.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
通过该课程的学习，让学生了解人体的基本知识，把握人体的运动状态，对人体的骨骼、肌肉有明确的认知，并且与美术学专业的课程相结合，在绘画过程中必须注意的骨点和运动过程中肌肉对人体外形的影响，掌握人体的主要关节，不同关节的构成方式，不同关节的运动原理和规律，能够在今后专业学习过程中打下较好的基础。
1．掌握运动系统的组成，骨的形态和构造。
2．掌握躯干骨的名称、数目、位置及主要形态结构。
3．掌握上肢骨的名称、数目、位置及主要形态结构。
如肩胛冈、肩峰、关节盂和喙突；肱骨头，肱骨大结节、肱骨小结节、三角肌粗隆、桡神经沟、肱骨滑车、肱骨小头、肱骨内上髁、肱骨外上髁和尺神经沟；桡骨头、桡骨粗隆、桡骨茎突、尺切迹；鹰嘴、冠突、桡切迹、尺骨头、尺骨茎突；腕骨的名称及位置排列关系。
4．掌握下肢骨的名称、数目、位置及主要形态结构。
如髂骨、耻骨、坐骨、髋臼、闭孔、髂嵴、髂前及髂后上棘、髂结节和耻骨结节；股骨头、股骨颈、大转子、臀肌粗隆、股骨内、外侧髁以及股骨内、外上髁；腓骨头、腓骨颈和外踝。
5．掌握颅骨的名称、数目及主要的孔道和结构。
如乳突、颧弓、下颌窝、下颌头、下颌角、咬肌粗隆的名称、位置。
6．掌握关节的主要结构和关节的运动形式。
7．掌握脊柱的组成和生理弯曲，胸廓组成及胸廓上口的围成，骨盆的组成、分部和性差。
8．掌握肩关节、髋关节、膝关节的组成、特点和运动。
9．掌握斜方肌、背阔肌、胸大肌、三角肌、肱二头肌、肱三头肌、臀大肌、股四头肌、小腿三头肌、胸锁乳突肌的位置、起止和作用。
10．熟悉运动系统的构成。
11．熟悉全身各部重要的体表标志。
16．了解胸锁关节和肩锁关节的构成，手关节和足关节的名称和组成。
17．了解髋骨与骶骨、髋骨与髋骨之间的连结，足弓的概念。
18．了解肌的形态和构造，腹直肌鞘的位置及组成，前臂屈肌群、伸肌群各肌的名称和位置排列关系，手肌的分群。
19．了解枕额肌、颊肌、口轮匝肌、眼轮匝肌、咬肌、颞肌的位置和作用。
20．了解肋间肌、冈上肌、冈下肌、小圆肌、大圆肌、肩胛下肌、肱肌、缝匠肌、大腿内收肌群、大腿后肌群、小腿前肌群、小腿外侧肌群、小腿后肌群的位置和作用。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
绪论
C
讲授
2
解剖学的发展
A
讲授
☆
△
2
头部的肌肉和骨骼
A
讲授
☆
△
2
颈部的肌肉和骨骼
A
讲授
☆
△
2
躯干部的肌肉和骨骼
A
讲授
☆
△
2
上肢的肌肉和骨骼
A
讲授
☆
△
4
下肢的肌肉和骨骼
A
讲授
☆
△
2
人体的主要关节
A
讲授
☆
△
3
人体运动规律
A
讲授
☆
△
3
骨骼和肌肉对外形的影响
A
讲授
☆
△
2
男女形体的差异
A
讲授
☆
△
2
总结
A
讲授
2
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
制订人（签字）：
丁玉璞审核人（签字）：
刘传龙
《素描一（静物）》教学大纲
（Sketchone（still））
课程代码：
a111300231学时：
60学分：
2.5
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第一学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
高飞编[M].合肥：
素描安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]林瑛珊.列宾美术学院学生优秀作品集[M].沈阳：
辽宁美术出版社，1999.
[2]孙景波.靳尚谊素描集[M].广西：
广西美术出版社，2007.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
素描是一切造型艺术的基础，是大学一至二年级学习的重点课程之一，没有好的素描启蒙和严格训练就没有塑造型体的能力，同时，素描的风格和手法直接体现一个合格大学生的格调和品味。
本课程旨在培养和训练学生的造型能力、艺术修养、审美格调，其中包括画面构成、构图、点、线、面的联系、虚实等多方面的因素，是学生必须解决的基本功问题。
素描课的教学内容强调理论与实践相结合，使学生在了解素描绘画的基础和基本技法的基础上，掌握绘画的方法，采取对学生单一辅导的形式，培养个性化的绘画思想，使学生学会具体问题具体分析，能主观处理画面，为将来创作打下基础。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
了解素描的基本概述
B
讲解
4
关于素描静物欣赏
A
讲解
☆
△
6
几种素描的表现形式
A
讲解练习
☆
10
40
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
1、写生素描静物（16课时）作业4开纸4张。
2、写生素描静物（24课时）作业半开纸2张。
制订人（签字）：
曹振审核人（签字）：
刘传龙
《色彩一（静物）》教学大纲
（Colourone（still））
课程代码：
a111300241学时：
72学分：
3
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第一学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
翟勇编.水粉[M].合肥：
安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]耿鑫，阮松等.色彩静物[M].湖北：
湖北美术出版社，2006.
[2]靳尚谊.靳尚谊画集[M]北京：
人民美术出版社，1994.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
色彩静物是造型艺术的基础课，是大学一年级学习的重点课程之一，没有好的色彩启蒙和严格训练就没有运用色彩塑造型体的能力，同时，色彩的风格和手法直接体现一个合格大学生的格调和品味。
本课程旨在培养和训练学生的色彩造型能力、艺术修养、审美格调，其中包括画面构成、构图、点、线、面的联系、虚实等多方面的因素，是学生必须解决的基本功问题。
色彩静物课的教学内容强调理论与实践相结合，使学生在了解色彩绘画的基础和基本技法的基础上，掌握绘画的方法，采取对学生单一辅导的形式，培养个性化的绘画思想，使学生学会具体问题具体分析，能主观处理画面，为将来专业课打下基础。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
水粉画概述
B
讲授
4
关于色彩静物欣赏
A
讲授
☆
△
6
几种色彩的表现形式
A
讲授实践
☆
14
48
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
1、写生色彩静物（16课时）作业4开纸4张。
2、写生色彩静物（32课时）作业半开纸2张。
制订人（签字）：
曹振审核人（签字）：
刘传龙
《书法与篆刻》教学大纲
（Calligraphyandseal）
课程代码：
a111300250学时：
36学分：
1.5
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第一学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
傅爱国主编.书法篆刻[M].合肥：
安徽美术出版社，2006.
主要参考书目：
[1]陈航编著.书法[M].四川：
西南师范大学出版社，2000.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
根据教学大纲要求，结合美术学专业的具体情况，完成对楷书的学习任务，使学生掌握正确的书写方法，了解中国书法发展的历史，通过学习能写出较规范的楷书。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
第一章书法发展简史
C
讲授
4
第二章楷书的基本法则
A
讲授实践
☆
4
12
第三章楷书的笔法要领
A
讲授实践
☆
△
4
12
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
楷书的基本法则，12.楷书的笔法要领，12.
制订人（签字）：
丁玲玲审核人（签字）：
刘传龙
《艺术概论》教学大纲
（Overviewofart）
课程代码：
a111300260学时：
36学分：
2
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第二学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
彭吉象.艺术学概论（第三版）[M].北京：
北京大学出版社，2009.
主要参考书目：
[1]王次炤.艺术学基础知识[M].北京：
中央音乐学院出版社，2006.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
1．理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。
2．理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。
3、了解关于艺术起源的五种观点。
4、理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元决定论。
5、了解艺术具有多种多样的社会功能，而艺术的多种社会功能也只有在审美价值的基础才能发挥作用。
6、理解艺术教育是美育的核心，艺术教育是素质教育的重要组成部分，尤其在当代艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。
7、了解艺术与文化的关系，理解艺术在人类文化中的地位与作用。
8、了解艺术创作的主体是艺术家，而艺术家具有许多自己的特点。
9、掌握艺术创作的过程，了解艺术创作的几个阶段。
10、了解艺术创作心理。
11、理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。
12、理解艺术作品是一个完整的有机体，但在分析时又可把它分为三个层次来进行研究。
13、从中外优秀艺术作品的赏析来了解典型与意境。
14、了解中国传统艺术精神。
15、了解艺术鉴赏的意义与作用，以及接受美学的基本知识。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
第一章艺术的本质与特征
A
讲授
☆
△
4
第二章艺术的起源
B
讲授
2
第三章艺术的功能与艺术教育
B
讲授
2
第四章文化系统中的艺术
A
讲授
☆
△
4
第五章实用艺术
A
讲授
2
第六章造型艺术
A
讲授
2
第七章表情艺术
B
讲授
2
第八章综合艺术
A
讲授
4
第九章语言艺术
A
讲授
△
2
第十章艺术创作
B
讲授
☆
4
第十一章艺术作品
A
讲授
☆
4
第十二章艺术鉴赏
A
讲授
☆
△
4
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
制订人（签字）：
丁玉璞、崔华国审核人（签字）：
刘传龙
《素描二（人物）》教学大纲
（Sketchtwo（characters））
课程代码：
a111300232学时：
60学分：
2
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第二学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
高飞编[M].合肥：
素描安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]林瑛珊.列宾美术学院学生优秀作品集[M].沈阳：
辽宁美术出版社，1999.
[2]孙景波.靳尚谊素描集[M].广西：
广西美术出版社，2007.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
素描是一切造型艺术的基础，是大学一至二年级学习的重点课程之一，没有好的素描启蒙和严格训练就没有塑造型体的能力，同时，素描的风格和手法直接体现一个合格大学生的格调和品味。
本课程旨在培养和训练学生的造型能力、艺术修养、审美格调，其中包括画面构成、构图、点、线、面的联系、虚实等多方面的因素，是学生必须解决的基本功问题。
素描课的教学内容强调理论与实践相结合，使学生在了解素描绘画的基础和基本技法的基础上，掌握绘画的方法，采取对学生单一辅导的形式，培养个性化的绘画思想，使学生学会具体问题具体分析，能主观处理画面，为将来创作打下基础。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
素描概述
B
讲授
2
关于素描欣赏
A
讲授
☆
△
2
男头像写生要点和步骤
A
讲授实践
☆
4
8
女头像写生要点和步骤
A
讲授实践
4
8
男半身像写生要点及步骤
A
讲授实践
4
12
女半身像写生要点及步骤
A
讲授实践
4
12
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
1、写生男女头像（16课时）作业4开纸4张。
2、写生男女半身像（24课时）作业半开纸2张。
制订人（签字）：
曹振审核人（签字）：
刘传龙
《中国画一（花鸟）》教学大纲
（ChinesePaintingone（flowersandbirds））
课程代码：
a111300271学时：
40学分：
1.5
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第二学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
陈林主编.中国画花鸟[M].安徽：
安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]崔强著.梅兰竹菊绘画技法[M].北京：
同心出版社，2005.
[2]王玉山编.吴昌硕作品选粹[M].北京：
人民美术出版社，2005.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
了解写意花鸟画基本技法和创作规律，在临摹的基础上掌握一些代表性题材的绘画方法。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
第一章花鸟画发展简述
C
讲授
4
第二章写意花鸟画基本技法
A
演示实践
☆
8
6
第三章代表性题材画法
A
演示实践
☆
△
8
14
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
写意花鸟画基本技法：
6代表性题材画法：
14.
制订人（签字）：
丁玲玲审核人（签字）：
刘传龙
《色彩二（风景）》教学大纲
（Colourtwo（landscape））
课程代码：
a111300242学时：
40学分：
1.5
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学本科专业
（二）开课学期：
第二学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考查
（五）参考教材：
翟勇编.水粉[M].合肥：
安徽美术出版社，2008.
参考书目：
[1]（英）贝纳.顿斯坦.印象派的绘画技法[M].天津：
天津人民美术出版社，1982.
[2]张晓凌,潘雪梅，李一.印象派画风[M].重庆：
重庆出版社，1992.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
通过本课程的学习，使学生掌握色彩风景的基本理论、基本写生方法和基本技能，并通过观看分析色彩名作提高学生的风景绘画技法和艺术修养。
介绍油画风景产生的历史文化背景和发展概况。
掌握风景的基本写生方法和步骤。
掌握风景正确的观察方法；熟悉风景写生过程和步骤。
结合自身提高的油画风景绘画技法和艺术修养。
色彩风景写生的观察方法
色彩风景写生的构图形式
色彩风景的表现方法及步骤
自然风景写生与建筑风景写生的透视变化
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
绪论
C
讲授
4
色彩基础知识
A
讲授实践
☆
△
2
5
色彩风景写生表现技法
A
讲授实践
☆
△
2
5
构图、透视、色彩空间
A
讲授实践
☆
△
4
5
冷调、暖调
B
讲授实践
☆
△
4
5
总结、讲评
讲授
4
（教学要求：
A—熟练掌握；B—掌握；C—了解）
三、实验内容
本课程为实践性教学，通过深入社会生活进行艺术采风和校园内实地风景写生，主要是为了拓宽学生的艺术视野和丰富生活阅历。
提高学生对生活的观察和感悟能力，吸收明间文化，人文历史，当代风情的丰厚养料，深入体验社会生活，为后续设计的学习创作积累素材。
制订人（签字）：
丁玉璞审核人（签字）：
刘传龙
《设计基础
（一）》教学大纲
（Designbasis（one））
课程代码：
a111300281学时：
32学分：
1.5
一、课程简介
（一）教学对象：
美术学专业本科
（二）开课学期：
第二学期
（三）课程类别：
专业基础课
（四）考核方式：
考试
（五）参考教材：
田恒权.字体设计[M].合肥：
安徽美术出版社，2008.
主要参考书目：
[1]胡绍中.字体设计[M].北京：
人民美术出版社，2010.
[2]余秉楠编.字体设计基础[M].北京：
人民美术出版社，2001.
[3]柳林,汤晓颖,孙霖主编.字体设计与创意[M].武汉：
武汉大学出版社，2004.
[4]沈卓娅.字体设计[M].北京：
高等教育出版社，2003.
二、教学基本要求与内容安排
（一）教学目的与要求
字体设计是视觉传达设计的重要手段，字体设计的主要任务就是要对文字的形象进行符合设计对象特性要求的艺术处理，以增强文字的传播效果。
因此，字体设计能力是广告设计师岗位核心能力之一，本课程学习和掌握字体设计基本知识和技能，并通过课程项目的训练来培养学生字体设计的实际技能，为学生尽快掌握后续的专业设计课程打下良好基础。
（二）教学内容安排
教学内容
教学要求
教学方法
重点
（☆）
难点
（Δ）
学时分配
备注
讲课
实验
上机
其他
字体设计概述
B
讲授
2
标准字体的书写
A
讲授实践
☆
△
升级会员 