传神的人像摄影技巧.docx
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传神的人像摄影技巧
传神的人像摄影技巧
人像的造型:
如果你在日落之后不久的黄昏拍摄城市景色，那么浅色的天空将成为灯火通明建筑物的漂亮背景。
漆黑的天空可以为夜间照片增添戏剧性，但需要等较长的时间。
用照相机面对面地与人们交流，记录他们的喜怒哀乐，恐怕是摄影题材最生动有趣又变化多姿的一个方面。
我们在拍摄人像时，不管他的动作、神态是否自然真切，照相机镜头捕捉的总是某一瞬间的人物形象，包括脸部的神态、身体的造型以及与周围环境的默契。
离开了人物形象的塑造，进入人的心灵也就成了一句空话。
从人像摄影的造型分类来说，头像最宜于表达人物的表情，半身人像最宜于表现人物的性格和姿态，而全身人像的最大优点是能让人物与周围的环境构成有机的联系，便于营造画面的情调与气氛。
我们先来看脸部的造型。
脸部的基本角度，从水平面上看，一般可以分为正面、四分之三侧面和正侧面三种。
正面像如同一张证件照，表情容易显得呆板，但是正面像很容易描绘那双沟通心灵的眼睛，如果被摄者有一张椭圆形匀称的脸，正面像也能获得满意的造型效果。
如果让脸往左或右侧一些，让另一面的耳朵刚好看不到，就是摄影中最常拍摄的四分之三侧面。
这时既能比较全面地表现一个人的脸部形象，又会因脸部的变化而显得较为生动。
由于受发型和其他因素的影响，向左还是向右转，对造型效果也会产生影响。
侧面肖像有一种戏剧性效果，由于人们平时看不到自己的侧面，所以会对自己的侧面像感到新奇，也容易感到失望。
特别是一般人的侧面像并不太美，选择时就应该慎重。
除了水平面上的转动之外，人脸俯仰的角度变化也很有讲究。
头部稍微俯低些，适合于脸型比较胖的人，使脸型变得瘦削些，也容易产生柔和谨慎的造型效果。
如果头部稍为仰高些，适合于脸型比较瘦的人，使脸部变得胖些，同时能表现一种高傲感，并给人以坚强自信的印象。
接下来看看身体的姿势安排。
记住一个有用的原则：
头部和身体不要形成一条直线，也就是当身体正面对着镜头时，头部应稍微向左或右转一些；而当双眼正视镜头时，应让双肩转动一定的角度，或是让双肩上下倾斜些，这样会使画面更富有动感。
比如拍摄坐着的半身像，不妨让人物侧坐呈45°或90°，然后让上身转向镜头，通过扭动产生理想的曲线。
全身的人像也应该避免下面的站立姿势，同时对两条腿的重心支撑也要有所侧重。
在人物的姿势中千万不要忽略了手的安排，手的变化丰富多样，它既可以强化人物的神情，也可以起到装饰画面的作用。
在以脸部为主的肖像中，手可以放在脸的一侧，或轻托，或斜倚，但与脸部的接触不要太用力，以避免脸部变形。
在半身和全身像中，可以将双手抱在胸前，或以手抚过头发，或者轻抵下颚，也可以拿些小道具，以活泼画面。
常言道，“手之善于表达感情，仅次于脸”，可以作为拍摄时的参考。
人像的用光:
除了形体造型，用光也是人像摄影中的一个重要因素。
比起风光摄影，人像摄影的用光更为自由，因为自然光的变化只有等待才可能得到，而人是可以走动的，不同的角度可以营造不同的光线造型效果，更何况室内的灯光人像还可以调动各种光源，创造出变幻莫测的我影效果。
如果从光的照射方向来看，正面光是人像摄影中用得比较多的一种光线。
尽管下面光比较平，很难表现立体感，但正面光对色彩的还原比较有利，特别适于表现女性皮肤的光洁。
正面的光照不仅使肤色显得洁白细腻，而且使瘦削的脸庞显得较为丰满。
有经验的摄影师在运用正面光拍摄女性肖像时，常将主灯的位置放高一点，使人物的眉骨和鼻子底下产生小的投影，既利用正面光掩饰了人脸的皮肤瑕疵，也因投影产生了有效的立体感，这种被称为蝶形布光的方法在女性摄影中非常流行。
但在实际拍摄中应注意一点，蝶形布光法不适合脸庞太瘦或是颧骨太高的女性，否则容易使人脸变得更瘦。
45°的前侧光在人像摄影中用得很广泛，它既有一定的照明面积，也使脸部有了凹凸的立体感，影调层次、线条轮廓等都更为丰富。
如果脸部呈四分之三的侧面，光线从另一面射来，照亮了四分之一脸的全部和四分之三脸的局部，这种用光就是典型的伦伯朗用光法。
这种光线，加上深色的背景，会使人物熠熠生辉。
伦伯朗用光法较多地用于男性形象，表现一种刚毅有力的气质。
人像摄影还经常运用逆光将人物与背景分离。
强烈的逆光可以将人物的脸部和变化经多姿的发型勾苗出手动的轮廓线，将人物推到观众的面前。
逆光作为主光使用时，人脸往往比较暗，需要另外补光，但补光不要太强，以免冲淡了逆光效果。
拍摄家庭室内人像，可以自己动手准备一些简单的照明设备，比如找几个灯架，装上300瓦—500瓦的灯泡，加上反光罩，就能在室内营造各种光照的气氛，拍出较理想的人像照片。
由于这些灯光的亮度不是很高，因此在拍摄时最好用三脚架把照相机支稳了。
另外，在这种灯光条件下用彩色胶卷拍摄，由于色温关系，颜色会偏黄、偏红。
最理想的光源当然是同步闪光灯了，只是价格比较高。
在室外拍摄人像，上午9—10时和下午3—4时是最理想的时机，人物可以转动身体或脸部，获得理想的光照效果。
除了光照角度，还要注意摄影用光的质感，也就是直射光和散射光的区别。
摄影室中的聚光灯和室外强烈的阳光都是直射光，这种光线的造型质感充满了力度，特别适合拍摄男性和老人，并通过逆光和侧逆光形成厚重的造型效果。
而加了柔光罩、反光伞的影室灯以多云天气的室外自然光就是一种散射光，它的造型质感柔和细腻，层次丰富，特别适合拍摄女性和儿童。
我们可以根据这些特点使人像摄影获得最佳的光照效果。
人像的传神:
拍好人像照片既要掌握摄影技术，还要懂得被摄者的心理，通过捕捉人物姿态与表情充分表现他们的个性。
我们镜头中的人物，大都不是专业演员，不少人一至镜头前，就会紧张得手足无措，如果不加以有效的引导，就可以有得到一张呆板造作或千人一面的人像照片。
要使被摄者去掉拘谨的神色，关键是要分散他的注意力，使他忘记自己是在拍照，这样才有真情流露的可能。
比如要消除人物不安的情绪，应该多加鼓励，增强他的自信心；如果他的姿态与表情不到位，也不要急于纠正，应在不断鼓励的过程中逐步加以引导，哪怕浪费几张胶卷也是值得的。
在引导的过程中，有时还可以找一些共同的话题一起闲聊，当他精神放松、神情专注时，最佳的拍摄时机也就到了，因为专注的眼神是最真实的，没有虚伪和陌生。
在捕捉人物的神情时，常常牵涉到嘴部的表现力，也就是笑与不笑的问题。
如果在拍摄时一味地要求被摄者“笑一笑，再笑一笑”，其结果往往使人物失去了个性。
我们不排斥所有的笑，但作为肖像，们应该追求的是常态的美，笑与不笑之间，对任何人来说都是奥妙的，只要放松自然，真情流露，笑与不笑就都是次要的了。
身体的姿态造型也与神情表现密切相关，首先要求人体姿态尽可能放松，接着可以进一步引导。
比如当人物坐着，身体微微前倾时，往往会给人亲切随和的感觉，这果可以诱导他露出轻松的微笑；反之，当人物微微后仰时，通常给人以高傲的印象，这时不妨让他明白自己所处的角以，增强他的自信心，高傲的表情就会自然流露。
真情流露在于引导，而最后的居功在于捕捉。
记住加拿大著名人像摄影家卡希的这段话：
“人物内在的思想、精神和灵魂，有时会在一瞬间通过他的眼睛、双手和体态表现出来——这就是需要紧紧抓住的、稍纵即逝的最重要的瞬间
人像摄影的美姿造型是商业人像摄影所特有的。
商业人像摄影的受众是顾客，由于大多数顾客都希望拍出的照片把自己表现得漂亮一些，这就需要摄影师充分利用拍摄角度、道具环境、灯光造型等手段去美化顾客。
在商业人像摄影中人物的美姿造型应根据以下几个方面来决定：
一、顾客的气质类型
一个人的气质是经历、素养、生存状态的综合反映，摄影师在看到顾客并与之接触后，对顾客的气质应该有一个大体的分类，比如有的顾客活泼开朗，有的顾客文静端庄，有的顾客高贵典雅等等。
如为文静端庄的顾，客设计时，要使面部表情含绪微妙，四肢和身体的体块的变化不大，人物的姿态造型应是静态的。
二、顾客的外部特征
人像摄影中一般重点注意面部特征和人物体型特征，不同的面部特征顾客的美姿造型不同，一般我们拍摄的顾客都或多或少存在面部长相的缺，陷和体型的不完美，对此，美姿造型应有所不同。
：
1、前额突出：
拍摄时应请被摄者下颏上倾。
或者设计被摄者的手、头发等掩饰前额。
2、胖脸型：
拍摄时让被摄者以半侧面对着镜头。
拍正面人像，忌使用大平光。
3、瘦脸型：
拍摄时让被摄者面部正对镜头，用大平光、低光位。
在取景框中看不要使人物面部颧骨或腮帮轮廊突出。
4、鼻形不正：
拍摄时让被摄者以半侧面或侧面对着镜头。
避面正面拍摄。
5、高鼻粱：
拍摄时让被摄者正面对镜头，用平光位，柔性光。
6、凹鼻粱：
拍摄时让被摄者正对镜头，用顺光位，最好在人物鼻粱上产生高光。
7、秃头：
拍摄时让被摄者戴上帽子或假发，不要使顾客摆弯腰、头顶正对镜头的动作。
8、双下巴：
无论胖瘦，这是一种常见的现象。
拍摄时请被摄者下巴向前伸、拉长下巴肌肉，就不会挤在一起。
还可以采用高机位拍摄。
9、两眼大小不一：
当有明显的大小眼时，可由造型师通过贴假双眼皮的办法解决，也可以请顾客拍照时将小眼睁大或者让眼睛转看不同的地方，还可以让被摄者的小眼靠近镜头，利用近太远小的透视变化修饰被摄者。
10、凸眼睛：
拍摄时可以拍正面人像，用平柔的光线顺光投向被摄者。
11、面部一侧有斑痕：
让被摄者有斑痕的一侧背向照相机或者用头发、手、饰物掩盖。
12、扇风耳：
用头发、手、头饰掩盖，让靠近相机一侧的耳朵处在阴影之中。
不宜拍正面人像。
13、对眼：
尽量不拍正面平视，让顾客左右上下转动寻找最合适的角度拍摄。
14、体形矮胖：
让被摄者穿暗深色衣服，用暗深色背景、道具拍摄。
15、两腿稍短：
拍摄时让被摄者穿统一色调的服装，机位偏低拍摄。
16、手臂太粗：
用服饰修饰改善。
拍照时手臂离开身体，不要挤压手臂，用饰物遮掩手指，减少手臂在画面中所占面积。
17、小腹突出：
拍摄时让顾客挺胸收腹，并可用手势或拿花等方式来作改善。
18、两人合影胖瘦距离太大：
让较瘦的一方靠近相机，将另一方遮挡一部分或者转动角度使较胖者显瘦。
19、两腿太租：
让被摄者穿长裙或用道具、饰物掩饰。
20、手形不美：
转动手的角度，选择美的角度拍，如果没有理想角度可采取戴手套，用饰物掩饰等方法拍摄。
三、被摄者的姿势、仪态
1、站姿人像：
站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物体型线条，美姿自由度大、姿势多。
在摆拍站姿人像时要注意以下几点：
A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。
摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。
B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。
让身体主线形成曲线或S线。
C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。
如：
胸部体块正向时，面部要侧面，又如：
胸部侧向时臀部转正向正面。
D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。
：
2、坐姿人像：
坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。
坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。
而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。
在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：
A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。
B、对被摄者关节处的处理是关键部位。
一般情况下。
很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。
C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。
当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。
D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。
E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。
只有比例正常了，视觉感受才会舒适。
线条的流畅完整是坐姿造型处理中的一个不可忽视的问题，坐着的姿势往往会使延伸中的身段曲线中断，坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。
3、双人造型：
双人合影照在婚纱摄影中常常遇到，相对于单人照片来说，双人照片的美姿造型更加多样。
它不单有单个人物的体块、线条、人物表情的变化，还有人物之间的交流，在摆双人美姿时，一定不要忘了两人之间神、形的呼应和变化。
拍双人婚纱时应注意以下几个方面：
A、双人美姿在造型时要注意相互之间的体块变化，从人体结构上来看。
人体分头部、胸部、臀部三大体块，在研究双人美姿造型时我们将两人的体块分成两组体块来研究，一般被摄者相对相机有六种基本结构组合：
女正身男侧身、女半侧身顺男半侧身、女半侧身对男半侧身、男侧身女侧身、男正身女正身、男背身女背身。
在这六种基本组合的基础上再进一步微调细分就可以产生无穷无尽的美姿造型。
B、双人美姿造型要注意画面的线条变化，画面中的线条具有不同的含义，例如：
直线给人的感觉是刚直、雄健等，适合表现男性之美。
曲线给人温柔、恬静的韵味，适于表现优美的环境或者温柔的女性之美。
斜线具有动感，如果斜线的量在画面中占得很少。
动感就少，如果斜线多了，整个画面的动感就会变得很强烈。
斜线的倾斜程度不太大时，动感也就变得缓和了。
四、美姿造型要与人物表情和环境气氛一致
人像摄影中被摄人物的姿态表情与人物所处的艺术空间是相互关联的。
被摄人物所处的环境不同，美姿造型也不同。
例如表现被摄人物处在温馨的环境中时，人物的姿态造型要柔和一些。
表摄人物处在热烈环境时，人物的美姿造型要奔放一些。
在人像摄影中，被摄者的姿态造型与画面中的其它造型元素是一个完整的整体，画面中任何造型元素的变化都将影响到被摄人物的美姿造型。
摄影者一定不能脱离被摄者的实际情况和他们所处的环境去研究美姿造型。
这是初学者普遍出现的问题！
摆美姿要从脚学起！
先记住这个姿势是怎么站的只有站的稳了摆出来的美姿才会舒服的！
人像摄影中的几种特殊用光法
[2006-06-21] 中国摄影网 责任编辑:
琉璃
巧用窗户光
几个世纪以来，画家们都喜欢利用从窗户射进的阳光来画人像，因为这种光造型能力强，又有很好的投影。
以后，摄影家们在室内拍摄人像，经常使用的也是这种光线。
从朝北的窗口照射进来的光线，是一种较有方向性但仍是柔和的光线。
当你在窗户光的对面置一反光板来减弱光源所产生的阴影时，出现的效果是柔和而优雅的，对人物的脸部能起轻描淡写的作用。
这种用光对彩色胶片尤其适合，为许多人像摄影家所乐于采用。
英国摄影家P·裴佐尔指出，窗户光的照明是由很多因素决定的，它的强弱变化要比眼睛所能见到的大得多。
从窗户到被摄者的距离，决定着面部照明的类型。
同时，也要看室内墙壁和地板的反光能力。
当被摄者进入窗户光的死角时，墙壁上的反射光就开始发挥更大的作用了。
此时，被摄者离正对窗户的墙壁越近，照明越 在室内，只要被摄者移功几步，强光和明影的对比就会有很大变化。
因而，’调整距离能够解决照明不均匀的问题。
裴佐尔指出，被摄者如处在窗户的正中位置，面向窗口，他的前额、鼻子、颧骨和下巴都处于白光照明之中，看起来显得很突出，不论什么背景都能把轮廓衬托得很明显。
光从侧面射来，面颊线条明显，面颊和颌部能产生阴影。
头部微微转离相机，侧面光能产生最大的立体感。
此时，最能表现一个人的脸型特征的办法是，脸部微微转离窗户一些，转向阴影方向，使之只有侧面充分照明。
但这时必须同时利用反光板，或室内其他方面的反光。
如被摄者移到窗户的一侧，面向窗口，侧面光和轮廓光会有所减弱，面容显得圆润匀称。
面孔转向相机时，面孔上背窗的部分出现了阴影，但面孔离窗最远的一边或多或少地为平光所照亮。
远离窗口时，整个面容处在阴暗的平光之中。
被摄者离窗越远，影调越平淡。
利用窗户光拍摄人像时，浅色墙壁的小房间比起大而暗的房间反射的光线多一些，因而背景也亮一些。
反射光的强弱和背景的色调，可以用拉开或关上窗帘的办法来调节。
但是，裴佐尔认为，最值得追求的还是直射光的光效。
摄影者可以按自己的意愿用百叶窗或厚窗帘模拟出硬调的直射光的效果。
也可以用薄窗帘把斜射下来的光线变成散射光，还可以让它带有某种颜色。
浅调的窗纱可以当柔光器用，能使光线柔和。
阳光洒在彩色窗帘上所起的效果，和加了彩色滤光片的泛光灯一样。
用白卡纸等做成反光板，调整反光板的位置，可以用来控制反射光的强度和分布状况。
但这种技巧如果用得太过分会失去自然的窗户光的特色。
一天中，光线的变化在室内所起的偏色与在室外拍彩照时是相同的。
然而，有些在室外摄影中无须注意的问题，对室内窗户光却有影响。
例如，窗外近处是太阳晒着的红砖墙，室内窗户光线就会偏红；窗外是花园并有高大的树木，光线就会偏绿；窗口对着蓝天，就可能带蓝色。
这种影响在室内可能比室外明显，因为窗口更有选择性，不像室外那样色彩有一个总的平衡。
室内如两面墙上都有窗户而被摄者在两窗之间，此时的交叉照明会造成各种有趣的光效变化。
只要在拍摄时让被摄者转动一下身体，一系列不同的变化就会显现出来。
此时，应注意设法通过调节使一个窗户的光比另一窗户稍亮一些，两个窗户的光线相等是最不好的。
英国摄影家罗纳德·斯皮尔曼认为，利用窗户光拍摄人像也可以用灯光作辅助光。
他指出，被摄者既受日光又受钨丝灯光照射，在日光型幻灯片上能产生非常令人满意的效果，这一点一般初学摄影者并不意识到。
此时，唯一的要求是，两个光源必须是来自不同的方向，以便它们能照射到被摄者的不同平面上。
换而言之，你不能让被摄者从正面同时受日光和灯光的照射。
斯皮尔曼认为，最好的效果可以这样取得：
窗户光进入一般由钨丝灯照明的房间，从而在一例形成一种冷光束。
如果使用带反光罩的灯具照明，由于不同于一般房间的光线，因此，最好让这种光线散射，可以射向天花板或墙壁后再反射回来。
当然，如果用闪光灯作辅助光，在被摄者的强光部分和阴影部分问的色彩质量不会有什么区别。
但须记住，强光部分可能接受1／30秒左右的实际曝光量，而阴影部分则可依靠闪光灯补充，这个闪光时间可能是l／1000秒或更快。
这样你或许会得到一张一半影像非常柔和而另一半却是斑点和其他暇疵都十分清楚的照片。
因此，在这种场合下最好是用伞形反光罩或反射闪光作辅助光，此外还须仔细地计算出光比或进行试拍。
室外散射光
阴天时，室外的光线是非常柔和的散射光，用这种光线拍摄人像，能取得很好的效果。
如能运用一块手持反光板还可以进一步改善光线效果，即用反光板来增加眼睛部位的光线，减轻下巴下面的阴影，从而拍出更为漂亮的人像。
使用这种光线拍摄人像的真正难处，在于要把被摄者的姿势和位置安排得能让散射光和反射光尽量照亮他的脸部，同时又要使背景部分没有任何障碍物。
具体过程如下：
选择一个开阔地，不要让障碍物挡住自然的散射光。
让被摄者转动，这样便可以观察他脸上的光线效果，以便找到一个能得到最大限度散射光的位置。
这种光线能柔化脸部的皱纹和缺陷。
教会被摄者自己如何拿好反光板，以便把光线反射到下巴、脖子和眼睛。
如果被摄者戴着帽子，为防止帽沿在脸部产生明影，应设法让他的头作些倾斜，并调整反光板，直到几乎看不出阴影为止。
此时，使可测定曝光量。
被摄者每做一种新的姿势，就需测定曝光量。
如果用的是彩色胶卷，可变换曝光量拍摄。
仔细检查背景，并在按动快门之前，对取景效果应有所预计。
尽量使背景部位完全处在焦点之外，以免在完成的肖像上因清晰的背景而分散注意力。
眼神光的运用
拍摄人像时，不论运用什么光源，只要位于被摄者面前而且有足够的亮度，就都会反射到眼睛里，出现反光点，从而构成眼神光。
眼睛中显示的反光点，在形状、大小和位置上总是不同的。
例如：
在室内拍摄人像，光线从远离被摄者的窗户照射进来，他的每只眼睛里就会出现明亮的1＼窗影；利用照相机上的闪光灯，就会在眼睛中央造成细小的白点；而使用反光罩或反光伞，就会形成一个反射区，这种反射通常偏向一边。
各种眼神光的效果是迥然不同的。
明亮细小的光表现愉快，范围较大的光显得柔和，而没有照明的眼睛则宛如深潭。
英国摄影家戈登。
安德森指出，为了拍出上乘的人像摄影作品，在按快门之前，一定要考虑到眼神光。
让被摄者稍微抬起头或重新布置光源，就能确定是否有眼神光。
眼神光应当是平衡的，不能使一只眼睛有光而另一只眼睛没有光。
要检查产生眼神光的光源是不是处于被摄者脸部前面足够的位置，从而能照到双眼而不至于被鼻子的阴影挡住。
如果头部向一侧转动，眼神光源最好也要随着转动。
光源位置不能过高，否则，两只眼睛不在一条水平线上，就可能有一只眼睛照不到眼神光。
用作眼神光的光源并不需要很强的功率，但必须注意要同环境协调。
安德森认为，就个人而言，他宁愿选择自然光作为眼神光光源。
在室内，最好试用超过肩膀的窗户照进来的光线制造眼神光，即使它不是主要的光源也宜这样。
在室外，用反光板比用辅助闪光灯要自然得多，尤其是拍摄特写照片。
还要设法避免眼白对主要光源的反射，它仅仅能无味地泛着白光，会使人的眼睛失去平衡。
软调人像布光
软调人像布光是一种总色调为中间色的均匀市光方法。
这种布光基本上采用多盏灯和好几块反光板．使光线最大限宝地直射、漫射和反射到被摄者身上。
如果布光巧妙，可以拍出相当精彩的人原作品：
为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，一般使用3盏室内摄影灯和一些反光板。
在被摄者前面并排使用两盏大型的300瓦加柔聚光灯，这两盏灯要同被摄者及他面前的一块装在支架上的涂铝反光板成一定角度。
这样布光所以能取得均匀的照明效果，就在于使反射光的强度达到了最大限度。
因此，反光板在布光时是关键的部分。
头发灯要架得相当高，并置于被摄者左侧，刚好在他头部后面。
被摄者身后和两侧，还可放置一些反光板，以增加反光。
具体拍摄时，先打开被摄者前面的两盏加柔的聚光灯，并对好角度，使之能均匀地照射被摄体，同时使架在被摄者前面的涂铝反光板能向上反射出最大限度的光量。
在被摄者身后架一块反光板，左例也架一块白色、长柱形的反光板。
然后，架好头发灯，并将其升高到在被摄者的左肩上产生出强烈而均匀的照明。
这盏头发灯还应高到能把光线直接打在被摄者面前那块装在支架上的反光板上。
用手在各个反光的表面来回移动，检查其反光效果：
最后决定曝光量后便可着手进行拍摄了。
伦勃朗是世界著名的荷兰画家。
伦勃朗式用光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技术。
拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三。
以这种用光方法拍摄的人像酷似伦勃朗的人物肖像绘画，因而得名。
伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。
它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。
如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。
这种用光技术相当有效，因为它突出了每副面孔上的微妙之处，即脸部的两侧是各不相同的。
其用光效果还可根据摄影者的意愿用辅助光任意调节：
虽然伦勃朗式用光的高反差形式令人感兴趣，但适当运用反光板和辅助光，尽量减少反差，能取得加强整个肖像的效果，从而拍出不同凡响的作品。
一般采用伦勃朗式用
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