设计批评3.ppt

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包豪斯主义,包豪斯,包豪斯（Bauhaus,1919/4/11933/7），是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”（StaatlichesBauhaus）的简称，后改称“设计学院”（HochschulefrGestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。

在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学（Bauhaus-UniversittWeimar）。

她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。

包豪斯的创始人格罗皮乌斯,在其青年时代就致力于德意志制造同盟。

他区别于同代人的是，以极其认真的态度致力于美术和工业化社会之间的调和。

格罗皮乌斯力图探索艺术与技术的新统一，并要求设计师“向死的机械产品注入灵魂”。

他认为，只有最卓越的想法才能证明工业的倍增是正当的。

格罗皮乌斯关注的并不只局限于建筑，他的视野面向所有美术的各个领域。

文艺复兴时期的艺术家，无论达芬奇或米开朗基罗，他们都是全能的造型艺术家，集画家、雕刻家甚至是设计师于一身，而不同于现代社会中分工具体化了的美术家，包豪斯对建筑师们的要求，也就是希望他们是这样“全能造型艺术家“。

包豪斯的理想，就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来。

因此在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术间的交流，他把建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切都纳入了包豪斯的教育之中，包豪斯是一所综合性的设计学院，其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等，甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设置。

而这一教育思想缘自德国的缪司运动。

第一阶段（19191925年），魏玛时期。

格罗皮乌斯（WALTERGROPIUS）任校长，提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。

他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度；,德绍时期,第二阶段（19251932年）。

包豪斯在德国德绍重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。

1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯梅耶（HANNSMEYER）继任。

这位共产党人出身的建筑师，将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。

最后梅耶本人也不得不于1930年辞职离任，由L密斯凡德罗（LMIESVANDEROHE）继任。

接任的密斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年10月纳粹党占据德绍后，被迫关闭包豪斯；,第三阶段（19321933年），柏林时期。

L密斯凡德罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中，试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚上台的纳粹政府，密斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。

1933年11月包豪斯被封闭，不得不结束其14年的发展历程。

包豪斯提出了三个基本观点：

包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人才。

虽然包豪斯名为建筑学校，但直到1927年之前并无建筑专业，只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目，因此，包豪斯主要是一所设计学校。

在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：

艺术与技术的新统一：

设计的目的是人而不是产品：

设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

历史贡献,1、强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。

2、强调标准，用以打破艺术教育早成的漫不经心的自由化和非标准化。

3、设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。

以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了4、把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。

5、在比利时设计家亨利凡德威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。

团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。

6、打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。

同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。

7、培养了一批既熟悉传统工艺有了结现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。

直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。

它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。

包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。

无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。

包豪斯的设计教育观念：

1.技术和艺术应该和谐统一2.视觉敏感性达到理性的水平3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解4.集体工作是设计的核心5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作6.学生的作业和企业项目密切结合,密斯凡德罗（LudwigMiesvanderRohe1886-1969）二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一。

密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。

他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。

1950年，艾迪斯范斯沃斯（EddisFarnsworth）医生希望密斯能为自己设计一套住宅，一套自己独住的场所范斯沃斯住宅。

现代建筑派大师密斯凡德罗,少就是多美国伊利诺工学院建筑及设计系馆,密斯1927年设计的悬挑椅及悬挑扶巴塞罗那椅,魏森霍夫椅,设计批评理论的突破,国际主义强调功能反对装饰极少主义漠视功能表现冷漠、高度理性化、系统化、极少主义形式。

是现代主义的新高度还是现代主义的倒退？

后现代主义产生。

符号学的产生和运用。

现代主义建筑,是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。

这种建筑的代表人物主张：

建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

起源,现代主义建筑思潮产生于十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在5060年代风行全世界。

从60年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。

70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20年代”或“正统”字样。

1919年，德国建筑师格罗皮乌斯担任包豪斯校长。

在他的主持下，包豪斯在20年代，成为欧洲最激进的艺术和建筑中心之一，推动了建筑革新运动。

德国建筑师密斯。

范德罗也在20年代初发表了一系列文章，阐述新观点，用示意图展示未来建筑的风貌。

20年代中期，格罗皮乌斯、勒。

柯布西耶、密斯。

范德罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。

其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。

柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯。

范德罗的巴塞罗那博览会德国馆等。

在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲些年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。

1927年，在密斯。

范德罗主持下，在德国斯图加特市举办了住宅展览会，对于住宅建筑研究工作和新建筑风格的形成都产生很大影响。

1928年，来自12个国家的42名革新派建筑师代表在瑞士集会，成立国际现代建筑协会，“现代主义建筑”一名也四处传播。

基本观点,从格罗皮乌斯、勒柯布西耶、密斯凡德罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的“现代主义建筑”是要强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。

包豪斯校舍现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。

其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。

评价,对这些建筑观点，有人称为“功能主义”，有人称为“理性主义”，不过更多的人则称为“现代主义”。

在20世纪2030年代，持有现代主义建筑思想的建筑师设计出来的建筑作品，有一些相近的形式特征，如平屋顶，不对称的布局，光洁的白墙面，简单的檐部处理，大小不一的玻璃窗，很少用或完全不用装饰线脚等等。

这样的建筑形象一时间在许多国家出现，于是有人给它起了一个名称叫“国际式”建筑，当然，这样的称呼是就其某些表面形式而言的。

现代主义建筑思想先是在实用为主的建筑类型如工厂厂房、中小学校校舍、医院建筑、图书馆建筑以及大量建造的住宅建筑中得到推行；到了50年代，在纪念性和国家性的建筑中也得到实现，如联合国总部大厦和巴西议会大厦。

现代主义思潮到了二十世纪中叶，在世界建筑潮流中占据主导地位。

现代建筑四位大师，除了格罗皮乌斯、勒柯布西耶、密斯凡德罗外，还有美国的弗兰克劳埃德赖特，他的代表作是流水别墅、古根海姆美术馆等。

功能主义建筑,是认为建筑的形式应该服从它的功能的建筑流派。

自古以来许多建筑都是注重功能的，但到了十九世纪后期，欧美有些建筑师为了反对学院派追求形式、不讲功能的设计思想，探求新建筑的道路，又把建筑的功能作用突出地强调起来。

建筑特点,十九世纪8090年代，芝加哥学派建筑师沙利文宣扬“形式随从功能”的口号，认为“功能不变，形式就不变”。

沙利文认为建筑设计应该由内而外，必须反映建筑形式与使用功能的一致性。

这同当时学院派主张按传统式样而不考虑功能特点的设计思想完全不同。

后来，现代主义建筑的代表人物如勒柯布西耶等都强调满足功能要求是建筑设计的首要任务。

历史沿革,随着现代主义建筑运动的发展，功能主义思潮在20世纪2030年代风行一时。

本来讲求建筑的功能是现代主义建筑运动的重要观点之一，但是后来有人把它当作绝对信条，被称为“功能主义者”。

他们认为不仅建筑形式必须反映功能，表现功能，建筑平面布局和空间组合必须以功能为依据，而且所有不同功能的构件也应该分别表现出来。

功能主义者颂扬机器美学,他们认为机器是“有机体”，同其他的几何形体不同，它包含内在功能，反映了时代的美。

因此有人把建筑和汽车、飞机相比较，认为合乎功能的建筑就是美的建筑，其几何形体在阳光下能表现出美的造型。

他们认定功能主义会自动产生最漂亮的形式。

历史沿革,二十世纪2030年代出现了另一种功能主义者，主要是一些营造商和工程师。

他们认为经济“实惠”的建筑就是合乎功能的建筑，就会自动产生美的形式。

这些极端的思想排斥了建筑自身的艺术规律，只会给功能主义本身造成混乱。

二十世纪50年代以后，功能主义逐渐销声匿迹，就连强调建筑功能的勒柯布西耶也同功能主义者分道扬镐了。

但无庸置疑，功能主义产生之初对推进现代建筑的发展起过重要作用。

后现代主义建筑,20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。

第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。

但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。

1966年，美国建筑师文丘里在建筑的复杂性和矛盾性一书中，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学