第24课异彩缤纷的艺术成就北师七上.docx

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第24课异彩缤纷的艺术成就北师七上

第24课异彩缤纷的艺术成就（北师七上）

　　第24课异彩缤纷的艺术成就教学目的1．要求学生掌握的基础知识：

①建安诗人的代表人物曹操、曹植和王粲；东晋田园诗人陶渊明；②南北方民歌的特点及北方民歌的代表作；③书法家钟繇和王羲之；④大画家顾恺之；⑤云冈石窟和龙门石窟。

　　2．要求学生认识：

三国两晋南北朝时期在文学艺术方面出现百花齐放的局面，而且具有各民族的特色。

这些文学艺术的成就，是我国宝贵的文化遗产。

　　3．通过对三国两晋南北朝时期文学艺术的教学，培养学生从文学艺术中了解历史，提高分析问题的能力和鉴赏的能力。

（二）教学过程　　1．复习提问　　

（1）请说一说三国两晋南北朝时期，在哪几位杰出的科学家？

他们的主要贡献是什么？

（2）南北朝时期，杰出的无神论者是谁？

他写了《神灭论》主要内容和意义是什么？

　　2．导入新课　　这一课继续讲魏晋南北朝时期的文化。

内容是文学艺术及其成就。

　　3．讲授新课　　一、建安诗人和陶渊明　　

（1）建安诗人　　“建安”是汉献帝刘协被曹操迎到许昌后使用的一个年号。

建安年间（公元196—220年），曹操实际掌握着东汉政权。

曹操死后，其子曹丕代汉自立。

“建安文学”即指汉末到魏初这一时期的文学。

　　建安时代的前期，社会动乱不止。

曹操统一北方后，社会比较安定，曹操父子都是文学家，提倡文学，爱护文人，为文人自由创作提供了条件。

　　建安诗人最著名的是三曹、七子。

三曹是指曹操、曹丕、曹植。

他们是建安文坛的领袖，其中曹操、曹植的文学成就较高。

七子是指孔融、王粲、刘桢、阮瑀、徐幹、陈琳、应玚。

其中成就最高的是王粲。

　　建安文学以诗为主，有不少作品从汉府民歌中吸取养料，反映出社会动乱和人民流离失所的痛苦，辞情慷慨，语言刚健。

后人以“建安风骨”称誉这些作品的风格。

这些诗篇具有现实主义的特点。

这是因为建安诗人，大都经历过汉末长期战乱，比如曹操本人就是乱世英雄，他大半生是在戎马倥偬中度过的，对社会的情状了如指掌；曹植长期随父转战，从小生活在军队中；七子中的许多人也过着颠沛流离的生活，他们都目睹过广阔的社会画面，才会写出风格悲凉慷慨的诗篇，写出军阀混战造成的恶果。

例如曹操的《蒿里行》写的“白骨露于野，千里无鸡鸣”。

曹植在《送应氏》中写了“中原何萧条，千里无人烟”；王粲的《七哀诗》写道：

“出门无所见，白骨蔽平原。

路有饥妇人，抱子弃草间。

”读了这些诗篇，令人毛骨悚然。

正如诗人当时说的：

“见此崩五内”，“气结不能言”“喟然伤心肝”。

我们应当把这些名句看作史诗。

不过，我们不能把建安诗人仅仅看作是时代的悲歌者，还应当看到他们是国家统一的热烈追求者，他们哀其不幸，怒而奋争。

曹操的《龟虽寿》写道：

“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”。

最能表达他的心志。

曹植在《白马篇》中描写了一个青年战士的高尚精神，他写道：

“弃身锋刃端，性命安可怀，父母且不顾，何言妻与子。

名在壮士籍，不得中顾私，捐躯赴国难，视死忽如归”。

后两句可以说是曹植本人要建功立业的雄心壮志。

曹丕在文学上也有很高的成就，他写的《燕歌行》，是我国现存最早的七言诗。

从内容上看，是描写一个女子在深秋月夜怀念远出不归的丈夫，真实地反映了当时征发徭役、兵役给人民带来的痛苦。

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（2）女诗人蔡文姬　　蔡文姬，原名琰。

文学家蔡邕之女。

陈留圉（今河南杞县）人。

博学多才，是著名女诗人，又有音乐才能。

初嫁河东卫仲道，夫亡归母家。

东汉末年大乱，她被匈奴人所虏，嫁匈奴左贤王。

居匈奴XX年。

曹操与蔡邕相好，就派遣使者以金璧赎回。

蔡琰回归之后，作《悲愤诗》和《胡笳十八拍》，叙述了她的不幸遭遇，表达了希望早日结束战争的愿望，她写道：

“城头烽火不曾灭，疆场征战何时歇？

”　　蔡文姬的不幸命运，代表了当时广大妇女的悲惨命运。

她的诗同样具有现实主义的特色。

　　（3）东晋著名诗人陶渊明　　陶渊明，原名潜（365—427），字元亮。

浔阳柴桑（今江西九江西南）人。

东晋大诗人。

他曾三次出仕，三次归隐。

这是他看不惯官场的黑暗，看不惯门阀制度的霸道。

比如他最后当彭泽县令时，一位督察官要到该县，事先通知他要做好各种迎接准备。

陶渊明知道这是督察官要求他卑躬屈膝，阿谀奉承，他不堪忍受这种人格的侮辱，愤然地说，我岂能为五斗米折腰！

辞官归田，决心抛弃功名利禄，与官场决裂。

所以，他的退隐，是对政治现实的不满和反抗。

　　归隐田园后，由于生活贫困，又经常接触农民，因此，他对农民的生活、思想、感情，有了深切的了解和体会，这些就成为他文学创作的生活泉源。

他的作品，以诗歌为主，共120多首，其中大量的是描写田园风光和隐逸生活的田园诗。

这些诗，富有人民性、现实性，为人民所喜爱，后人称他为“田园诗人”或“隐逸诗人”。

他的代表作有《归园田居》、《归去来辞》等。

到了晚年，陶渊明在总结全部社会经验，真切感受劳动人民苦难、要求和理想的基础上，虚构了一个人人丰衣足食、不纳赋税的世外桃源，寄托了诗人的理想，也反映了他对当时黑暗社会的强烈不满。

这就是他的名作《桃花源诗》和诗序《桃花源记》。

诗人在《桃花源记》这篇散文中特地说了一句桃花源里的人“不知有汉，无论魏晋”的话，一方面是说桃花源里的人超然世外、与世无争的心态，另方面又是笔力千钧地否定了一切封建王朝，这是“无君论”的思想，反映了当时过着痛苦生活的农民意愿。

　　陶渊明是我国文学史上创作田园诗人的鼻祖，具有独特的艺术风格，人们称为“陶体”。

唐宋时期一些著名的大诗人都受到他的影响。

　　二、南北方的民歌　　南北朝时期，民歌盛行。

它是这一时期文学中的瑰宝。

南方民歌的特点是优美抒情，如流行于太湖流域的《吴声歌》和流行于江汉地区的《西曲歌》。

　　北方民歌的风格与南方民歌迥然不同，多数是北方游牧民族在马上奏的军乐曲辞。

其特点是雄壮豪放，尚武之风很浓。

如《敕勒歌》（请同学们看课文），只27个字，便出色地描绘了辽阔苍茫的草原景象，并反映了北方民族的生活和精神面貌。

又如《木兰辞》，它用300多字，又五言为主的杂诗形式，描写了木兰女扮男装，替父从军，转战XX年，最后凯旋归来，不受封官赏赐，回到故乡的动人故事。

木兰也成了千百年来人们尊敬和喜爱的巾帼英雄。

《敕勒川》和《木兰辞》是北方民歌中艺术成就最高的作品。

　　三、大放光彩的书法　　魏晋南北朝时期，书法艺术达到百花盛开的境界，书法家创造出风格多样的书法艺术，美不胜收。

下面介绍几位著名的书法家。

（1）钟繇，颍川（今河南长葛县）人。

曹魏时大臣，后升任太傅，世称“钟太傅”。

他对书法的最大贡献是把隶书字体开始转化为楷书。

而且他的书法艺术很高超，能写各种风格不同的字体，尤其是擅长隶书和楷书。

人们称赞他的书法“巧妙绝伦”。

可惜他的真迹已失传，现在看到的只有摹本《宣示表》了。

后人把他和王羲之并称为“钟王”。

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（2）东晋“书圣”王羲之　　王羲之，东晋琅邪（今山东临沂）人。

后迁居会稽山阴（今浙江绍兴）。

做过东晋的右军将军，人称“王右军”。

他集书法之大成，独创一家。

他的楷书，进一步摆脱隶书的形迹，达到独立完美的境地。

他又是书法的多面手，特别是善写行书、草书。

人们赞美他的字“飘若浮云，矫若惊龙”。

我们观赏他的书法，是一种美的享受，令人赞叹和陶醉。

由于他的书法造诣很深，后人尊称他为“书圣”。

　　王羲之的代表作是《兰亭序》。

《兰亭序》写于公元353年。

这年农历三月初三日，王羲之和当时的名士40多人，在会稽山阴兰亭地方游宴兴会。

这班文人乘兴写了很多诗。

王羲之也兴致勃勃地挥毫疾书，为诗集写了一篇序，故名为《兰亭序》。

此序共324字，笔势开放俊朗，结构十分严谨。

全文以“之”字最多，计有20个字，字字别开生面，无一雷同。

王羲之自己认为这是他一生中最得意的作品。

历代书法家也认为这是行书的绝代佳作。

　　《兰亭序》原来为王羲之的子孙保存。

后为唐太宗李世民所访得，视为国宝，号召向王羲之学习，王羲之的字体成为书体正宗。

可惜的是唐太宗死后，将《兰亭序》手迹作为纪念品置于墓中。

后来墓又被盗，手迹从此失传！

现在我们见到的只是摹本而已。

王羲之的书法，在当时就名闻天下，慕名求字的人很多，“书成换白鹅”的故事就很典型，请同学们自己阅读课文介绍。

　　王羲之的妻子和7个儿子都爱好书法。

尤其幼子王献之，能继承他的书法艺术，也是笔飞墨舞，人们尊称他为“小圣”把他父子合称为“二王”。

　　北魏时，统治者实行汉化政策，提倡学习汉文化，他们把书法艺术刻在石碑上，让人们观摩学习，通称为“魏碑”，对当时和后世影响很大，因为它是一种重要的书体。

　　四、传神的绘画　　

（1）三国两晋南北朝绘画的特点　　这一时期，由于佛教盛行，因而宗教画占了主要地位。

同时，山水画也开始形成。

宗教画，是以宗教内容为题材的绘画。

山水画是以写自然景色为主的绘画，是中国画之一种。

不过，这一时期的山水画只是萌芽状态。

这就是当时绘画的特点。

当然，这时期还有人物画、肖像画等画种。

（2）东晋大画家顾恺之　　顾恺之，字长康，小名虎头。

晋陵无锡（今江苏无锡）人。

东晋大画家，他擅长人物画。

所谓人物画，是指以人物为题材的绘画。

画人物，难度很大。

俗话说，画鬼容易画人难。

因为画人，不仅要形似，而且要神似。

顾恺之的人物画，其特点是“传神”和“神气”，即刻画人物的性格和内心世界，主要表现在眼睛上。

只他点眼睛，画中人就象活人一样要和人说话了。

他对艺术非常精心，常常废寝忘餐，通宵达旦，象发痴一般。

而且，他还是一个绘画的理论家、评论家和文学家。

所以，人们赞誉他有三绝，即才绝、画绝、痴绝。

　　这位绘画大师，他的绘画题材很广泛，佛教故事、历史故事、人物、山水、飞禽走兽等都有。

可惜流传下来的只有少量的摹本，如《女史箴图》和《洛神赋图》。

（请看课文插图和书前的彩图。

）这两幅画，在绘画技巧上，比较准确地描绘了各种人物的身份和特征，线条优美，人物栩栩如生。

同时，从画中让我们了解到当时贵族妇女的生活、情感的某些侧面。

这两幅画卷是我国艺术宝库里极宝贵的遗产。

但《女史箴图》摹本，在19XX年八国联军侵占北京时，被英帝所掠，现存伦敦大英博物馆。

国内只能看到此图的复制品。

共4页，当前第3页1234　　（3）梁朝画家张僧繇　　张僧繇，吴兴（今浙江湖州市）人。

南朝梁画家。

他创作了大量的诗院壁画，主要是宗教画。

他还善于画龙，传说他在寺庙的壁上画上四条白龙，其中两条画上眼眼后，破壁飞去。

这就是“画龙点睛”的典故。

这传说不可信，但反映了他的画技高超。

　　五、云冈石窟和龙门石窟　　

（1）云冈石窟　　魏晋南北朝时期，统治阶级为了加强人们对佛教的宗教意识和膜拜，除到处兴建佛寺外，还劈山削崖，开凿了许多石窟，其中最著名的云冈石窟和龙门石窟。

　　云冈石窟位于山西大同市西的武州山北崖。

开凿于公元460年前后，历时百年之久。

东西连绵1公里。

现有洞窟53个，其中主洞21个。

总共雕刻了约10万个佛像、飞天和供养人（指资助佛寺或以修行支持佛教的人），还有其他各种浮雕图案。

石佛大的高至数丈，小的只有几寸。

洞窟宛如佛国世界。

第5窟是云冈窟的中心（请看课文插图），洞内有一尊约55尺高的石佛，脚有14尺长，手的中指7尺长。

如此高大，象征着皇帝的权威。

其他佛像分列左右，一个比一个小，像征着大小群臣。

那些飞天和矮小的供养人，犹如民众和奴隶。

统治者有意在洞窟中设计一幅世俗封建统治的图像，只不过把它佛化罢了。

据考证，其中五所石窟，各铸造一尊大佛像，就是为了纪念北魏开国的五个皇帝。

第20窟的露天大佛，高13.7米（请看书前彩图），造型雄伟、细致，是云冈石窟雕刻艺术的精品。

（2）龙门石窟　　公元494年，北魏孝文帝迁都洛阳后，仿照云冈石窟，在洛阳市南25里的伊水岸边，开凿了龙门石窟。

共有洞窟1352座，佛龛785个，数量之多，超过了云冈。

开凿时间之长，也超过云冈，延续室宋朝。

龙门石窟的艺术风格基本上和云冈相同。

但在佛像姿态上有很大不同。

云冈佛教比较威严，龙门佛像比较温和慈祥。

龙门石窟的宾阳洞，洞壁上原有两组浮雕，即著名的《帝后礼佛图》（请看课文插图），据说是刻画魏孝文帝和皇后礼拜佛祖的场面。

可恨的是，在1934年，被殖民者盗走，现存于美国的一个美术馆。

　　龙门石窟还留下大量的碑刻，约有3680品。

这是研究历史和书法的珍贵资料。

其中“龙门二十品”，是魏碑书法艺术的精品。

这方面，也是云冈石窟所不及的。

　　总之，这两大石窟是我国雕刻艺术的宝库。

虽然是统治阶级出于政治需要而开凿，但它毕竟是用劳动人民的血汗和智慧所凝成，是历代众多的无名艺术家留下的珍贵的艺术瑰宝，为我们了解历史和佛孝文化，鉴赏美术提供了实物资料。

　　4．巩固小结　　三国两晋南北朝时期的文学艺术是发展的，有着辉煌的成就。

这是我国各族人民共同创造的，具有各族的特色，而且这些文学艺术有承前启后的作用。

现在把本节课的主要问题简单归纳一下，请看简表

（二）　　三国两晋南北朝时期文化成就简表

（二）　　5．作业　　

（1）简答建安诗人和陶渊明的诗不同特色。

（2）把三国两晋南北朝时期文学艺术的主要成就作一简表。

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