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浮雕石刻图片
浮雕石刻图片
篇一：
全球最大最神秘的15处岩石雕像（组图）
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全球最大最神秘的15处岩石雕像（组图）
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每日图文精选2012年06月28日转载（384）|阅读（12696）
世界史上最大最神秘的15处岩石雕像，这些雕像有些至今都是世界未解之谜，像埃及的金字塔。
在技术不不达，工具不先进的远古时代，人们是运用什么样的智慧雕刻了这些巨大的作品!
一、埃及狮身人面像
如果不游览一下金字塔，就不能说是到过了埃及。
从开罗西行数公里，来到吉萨村，世界古代七大建筑奇迹之一的金字塔，便屹立眼前。
在最大的胡夫金字塔东侧，便是狮身人面像，它以诱人的魔力，吸引了各地的游客。
胡夫的圣旨:
在公元前2610年，法老胡夫来这里巡视自己快要竣工了的陵墓--金字塔。
胡夫发现采石场上还留下一块巨石。
胡夫当即命令石匠们，按照他的脸型，雕一座狮身人面像。
石工们冒着酷暑，一年又一年精雕细刻，终于完成了它。
像高二十米，长五十七米，脸长五米，头戴”奈姆斯”皇冠，额上刻着“库伯拉”（即cobra:
眼镜蛇）圣蛇浮雕，下颌有帝王的标志--下垂的长须。
一只耳朵，有二米多长。
“怪物”--斯芬
克斯狮身人面像的头像，真的是以胡夫作模特儿的吗?
不过比较可惜的是狮身人面像的鼻子被拿破仑给炸掉了，所以现在不管怎么看都是会很别扭，也有人曾想过修缮，但由于技术和修缮后的效果都不敢保证，所以有现在的样子。
二、约旦佩特拉古城
佩特拉古城（公元前9年—公元40年），是约旦南部的一座历史古城，它是约旦南部沙漠中的神秘古城之一，也是约旦最负盛名的古迹区之一。
它距首都安曼约260公里，隐没于死海和阿克巴湾（今天的约旦国境内）之间的山峡中，位于干燥的海拔1000米的高山上。
它几乎是全在岩石上雕刻而成的，并以岩石的色彩而闻名于世。
佩特拉因其色彩而常常被称为“玫瑰红城市”。
实际上，这里的岩石不只呈红色，还有淡蓝、橘红、黄色、紫色和绿色。
2007年7月8日被评选为世界新七大奇迹。
三、罗斯摩尔山国家纪念公园（MountRushmoreNatonalMemoral）的总统雕像
罗斯摩尔山国家纪念公园是南达科他州最有名的旅游圣地不外是参观罗斯摩尔山国家纪念公园的四位总统巨像，华盛顿〈Georgeashngton〉、杰佛逊〈ThowmasJefferson〉、罗斯福〈TheodoreRoosevelt〉和林肯〈AbrahamLncoln〉的石雕头像位于黑岗〈BlacHlls〉上。
这四位美国总统代表了美国文化的出生、保存及发展!
四、中国乐山大佛!
1996年12月峨眉山—乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入。
乐山大佛位于峨眉山东31公里的乐山市，依凌云山栖霞峰临江峭壁凿造而成，又名凌云大佛，为弥勒坐像，是东山最著名的景观。
乐山大佛开凿于唐玄宗开元初年（公元713年）。
当时，岷江、大渡河、青衣江三江于此汇合，水流直冲凌云山脚，势不可挡，洪水季节水势更猛，过往船只常触壁粉碎。
凌云寺名僧海通见此甚为不安，于是发起修造大佛之念，一使石块坠江减缓水势，二借佛力镇水。
海通募集20年，筹得一笔款项，当时有一地方官前来索贿，海通怒斥：
“目可自剜，佛财难得!
”遂“自抉其目，捧盘致之”。
海通去世后，剑南川西节度使韦皋，征集工匠，继续开凿，朝廷也诏赐盐麻税款予以资助，历时90年大佛终告完成。
佛像高71米，是世界最高的大佛。
大佛头长米，头宽10米，肩宽24米，耳长7米，耳内可并立二人，脚背宽米，可坐百余人，素有“佛是一座山，山是一尊佛”之称。
篇二：
新石器时代的石雕
从人类艺术的起源就开始了石雕的历史。
可以说，迄今人类包罗万象的艺术形式中，没有哪一种能比石雕更古老了，也没有哪一种艺术形式能工巧匠它更为人们所喜闻乐见、万古不衰。
石雕的历史可以追溯到距今一二十万年前的旧石器时代中期。
从那时候起，石雕便一直沿传至今。
在这漫长的历史中，石雕艺术的创作也不断地更新进步。
不同时期，石雕在类型和样式风格上都有很大变迁；不同的需要，不同的审美追赶求，不同的社会环境和社会制度，都在制约着石雕创作的发展演变。
石雕的历史是艺术的历史，也是文化内涵丰富的历史，更是形象生动而又实在的人类历史。
新石器时代的石雕
距今一万年前后，原始先民告别了采集、狩猎经济，结束了颠沛流离的生活而转入了定居的新石器时代，人们开始从事以农耕和畜牧为主的聚落生活。
当原始人告别山林的采集、狩猎环境，移居平野河岸和丘岗，过去那些栩栩如生的狩猎艺术也不复重现。
人们发现，新石器时代的彩陶图案，往往都是简练、概括抽象变形乃至几何形式化了的动物纹饰，因而在新石器革命蓬勃发展的地区，石刻岩画已退居次要乃至绝迹。
中国新石器时代的先民，大约在距今一万年左右，已会烧制陶器，但在距今七八千年左右，才开始进入彩陶时代。
相比而言，中国古人类发明磨制石器的技术，在旧石器晚期就得到了运用，山顶洞人的石质装饰品，是经琢磨穿孔而成，这是中国古代雕刻史上的里程碑，因为，只有研磨技术的发明，石料才会成为人类攻无不克的雕刻质材。
裴李岗、仰韶文化时期，中华大地的冰川期结束，是非常适宜于人类生存发展的气候温暖期。
定居的农耕民，他们乐天知命、相安无事地编织着和平的颂歌。
他们制作各式各样的陶器，喜欢采用抽象简练、概括的人面鱼纹以及各式几何纹作装饰，人们对形式美的认识大为扩展，造型艺术也扩大到雕塑的各个领域。
中国新石器时代较早的石雕作品，可以裴李岗文化的石磨盘、磨棒为代表。
它是用砂岩加工而成，外观被设计成鞋底状的几何形，工整而大方，重心稳定，其加工难度很大，需要敲打、切割、琢磨修整，涉及到各种石雕加工的基本技法。
与同时的各种磨制石器相比，它更具有形式感。
它不仅是对原始人生产劳动的忠实记录，还体现了较高的审美价值。
这种凝聚着双重性质劳动的石工具，往往被作为随葬品置于死者的身旁，正是宗教般的感召力才能促使艺术家创造出这种罕见的石雕作品。
然而在拳石器时代，由于陶塑易于造型，质材随处可得，因而它始终是雕塑的主流。
一直到铁器发明之前，石雕仍然是罕见的艺术品，所以，我们的注意力还得转向石刻岩画。
石刻岩画，在条件适宜的边区，仍是原始行艺术家创作的主要形式，而且经久不衰。
例如阴山岩画中就有不少新石器时代作品。
阴山岩画的表现风格，其影响是十分深远巨大的。
事实上，我国北方和西北的古代游牧民创作的岩画，多属凿刻石璧而成，其源头则应溯至阴山岩画。
另外，狩猎与动物的描写始终都是永恒的主题。
商周金文中的图画字，战国铜器的写实纹样，秦画像砖的人物狩猎图，都是这样技法的延伸，只不过后者日趋精确化、形式化和韵律化而已。
由此可见，黑影技法的抽象概括和夸张的特点，最能体现中国古典艺术不重形似，追求气韵生动传神的审美理想。
此外，中国古石雕技法的另一源头——线雕，也是出现于新石器时代。
发现于江苏连云港将军崖的石刻雕像，据认为就是新石器时代末期的原始先民凿刻的。
这种线刻石雕形式，在历代的石雕创作中，被运用得最为广泛。
新石器时代的石雕虽然出土不多，但其风格并不单纯，也是完全不同于石雕岩画的另一番天地。
出自辽宁东沟后洼的几件滑石雕刻，皆为圆雕小人头像，刀法显得粗犷奇拙，形象古朴、生动，表明它们是象征性的作品。
人首石雕尽管表现手法稚缺陷抽象，但并不意味着当时雕刻技法低下。
如大溪文化的浮雕人面就采用
了刻磨的技艺，而且其形象还具有一种无形的宗教力量。
显然，当时的雕刻家是把他们主要的精力放在创作玉石雕刻品这上了。
因为我们在红山文化和良渚文化中，已看到了许多精湛绝伦的玉雕作品以及小石雕工艺品。
红山文化的玉龙是罕见的杰作，它是用硬度较高的岫岩玉制作的，这是石雕技法应用于玉石雕刻创作的证明。
众所周知，古代雕刻品中，玉与石的质料是很难区分的，在专家的鉴藏分类标准中也只有相对看法。
但是有一点我们可以确认，在石器时代和青铜时代，古代雕刻家是将玉和石同等对待的，所以我们在红山文化和北阴阳营文化中，见到与五雕并存的还有鱼形石坠、雨花石装饰品。
另一方面，原始的艺术家还把他们的技艺广泛应用于实用器具加工的领域，制作石杵、石臼、研磨盘以及各种石农具，同时还用于雕琢石室类型的墓冢和石椁。
尤其是后者的出现，在中国古代石雕建筑艺术史上具有十分重要的地位。
发现于辽宁海城的新石器时代晚期石棚，就是其中的代表作。
在旧石器时代晚期，巨石建筑是不加雕琢的天然巨石的简单组合，显得沉稳有力，是使人超脱于尘世的原始巨石崇拜的产物。
它一度盛行于欧亚草原，后流传至东亚大陆，无国时入文明时代，在边区仍然可以找到它的遗迹。
辽宁海域的石棚形式，其石板已被雕琢成规整的几何体，人为的力量得到加强，自然力和宗教精神显然就减弱了。
它当为巨石建筑的尾声。
这咱石棚建筑，据认为是墓葬。
在史前人的心目中，巨石通常被认为是灵魂或神的住所，因而它常被用作界石、棺椁或宗教崇拜的对象。
迄今为止，考古发现新石器时代的石雕作品，可大致划分为几类。
第一类为传统石雕，包括传统的典型细石器和小件饰物；第二类为磨制实用器，包括日用品、器皿和生产工具、武器；第三类为具有宗教性质的偶像；第四类为具有生活气息的动物石雕、琢制的石磐。
其中以器具和动物石雕最能代表当时石雕造型的最高水平。
我们后来能在商代妇好墓中，见到众多的现实动物和幻想神性动物雕刻品的存在，不能不归结于新石器时代这种热衷于讴歌自然生命的石雕传统。
另外，我们还可以从新石器时代先民创作的实用器具中，颔略到几何造型这种艺术语言的美妙之处。
事实表明，新石器时代的石制品，如生产工具和武器都具有能够引起人们视觉美感的点、线和轮廓，它们再现在装饰形式上，便构成了前所未见的几何艺术语言的系统。
不以规矩，则不足以成方圆，这是古人对形式美感最本质的观察和体验。
所以，中国早期的象形文字，都是一些由方、圆的线条结合点、划构成的精巧图形。
这咱象形字是把语言文字同美学结合而成的艺术创造。
事实上它与原始石雕的几何造型同出一源。
古代人类是在创作生活用具的同时，创造了点、线、方、圆等几何形象，我们中人仔细地浏览一下新石器时代晚期典型的石制品，就禁不住会赞叹古代先民怎么会有如此高超的造型技巧。
尽管尚未发明铁质凿刻工具，但他们已能用最概括的点、线反映出对象的客观实际。
这些器物的形、线都是那样优美，是那样对称精确。
古代先民已完全懂得，最美的形式同时也是最为便利实用的器型。
篇三：
中国雕塑艺术欣赏01
，说课题目是，我的说课主要从以下几方面进行：
一、教材分析
1、教材参考：
本课程主要选自普通高中课程标准实验教科书，第十一课。
2、教学目标：
（1）、知识和技能目标：
了解雕塑的意义、类别，掌握其特点及发展史。
（2）、过程和方法目标：
从中国雕塑发展史到其特点意义及类别的讲解，使学生能更深入的了解雕塑艺术。
（3）、情感态度和价值观目标：
通过对雕塑的讲解提高学生的欣赏能力，能够更深入的了解雕塑这一艺术，通过雕塑来体会艺术家们的情感，体会当时雕塑艺术的辉煌成就。
3、教学重点：
（1）、中国古代雕塑艺术成就作为本课的教学重点，是由于中国雕塑成就集中在陶俑，陵墓雕刻和佛教造像这三个方面，其中秦始皇兵马俑尤为出名，还有中国佛教造像比如敦煌莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟也特为出名。
（2）、中国雕塑分类作为本课的教学重点，是由于在不同的形态和用途上，雕塑将会有不同的类型，本课要把不同类型种类的雕塑介绍给同学们认识。
4、教学难点：
（1）、对雕塑发展进程的理解作为本课的教学难点，是由于只有了解了雕塑在不同时期有着不同的表现形式。
（2）、比较中西方的雕塑的不同作为本课的教学难点，是由于中西方的雕塑在题材、材料、人物塑像形体都有着不同的区别。
二、教学对象分析
1、本章课程针对的是高中同学，进入高中学习的学生，求知欲望比较大，对新鲜事物很好奇，发现问题也比较多。
2、由于刚刚进入高中课程的学习，逐渐增加的课程带来了繁重的压力，所以美术课程大家在纪律方面相对松懈，课堂气氛轻松活跃，在讲课过程中在组织教学和课堂的控制力要求相对要高。
三、教学方法设计
1、教法设计：
通过对新课内容的讲解、对中国雕塑的分析，加上多媒体课件的演示，让学生通过对图片的欣赏、师生间的互动与提问对课程进行学习，最后进行全课的总结和复习。
2、学法设计：
对课本上的图片和教学多媒体的图片进行观察、分析和欣赏，对课本次要内容进行讨论交流学习、尝试让学生自己总结、做笔记，同时要加深对主要内容的理解，在此过程中师生间或学生间进行相互的评述与交流。
四、教学时间安排
本堂课所用时间为40分钟，在教学中，首先，为了吸引学生的注意力，通过组织教学使他们将注意力集中到课堂上，所用时间为2分钟，在导入新课中，用5分钟通过对前一课内容的复习和对新课的预习进行提问，循序渐进的进入对新课的学习；在教学本课主要内容中，由于是欣赏课，并且要对中国雕塑和中西方雕塑比较进行分析讲解所以用30分钟，在教学本课主要内容中，最后课堂总结3分钟，然后布置作业，讲课结束。
五、教学过程设计
1、组织教学：
检查学生学具准备情况，检查课本、作业本、笔是否带齐，组织听讲情绪，组织课堂纪律。
2、导入新课：
由于美术欣赏是个体的审美活，雕塑承载着艺术、历史、文化、政治、经济的综合体，如果让学生独自欣赏比较困难，所以我采用“引导探究法”，充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法。
通过对课程导语的分析进入及提问的方式进入新课的
学习同时进行板书等教学。
3、讲授本课
（1）、首先我会播放一段简短的有关雕塑的视频给同学看。
（2）、开始讲授新课。
（一）、中国雕塑的主要的形式：
1、圆雕：
圆雕的特征是完全立体的，它是独立地、实在地存在于一定的空间环境中，不附着在任何背景上的雕塑作品。
观众可以从四面八方、每一个角度去观赏它。
2、浮雕：
浮雕是介于圆雕与绘画之间的类型，是在平面上雕出或深或浅的凸起的图像。
它主要用于建筑物的装饰或装饰大型建筑物的重要部位。
它与圆雕最大的不同点就是观众不能从四周观看，只能从正面欣赏。
（二）、中国古代雕塑在用途上的分类：
1、陵墓雕塑：
统治阶级希望自己死后能够灵魂升天并继续拥有权利和享受豪华生活，因而在陵墓前设置大型的石人石兽等雕刻群表示威严。
在墓中还放置大量精美的作为陪葬的各种陶俑。
这些属于陵墓雕塑。
2、宗教雕塑：
宗教雕塑是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。
我国由于佛教传入较早，影响广泛，所以在宗教雕塑中以佛教造像为多，佛教雕塑艺术成就最高。
（三）：
中国传统的五大雕塑：
陶雕、石雕、铜雕、木雕、泥雕
（3）、中国古代雕塑的艺术成就：
（一）：
陶俑：
俑是中国古代墓葬中摹仿生人的形象而制作的陪葬品，始于东周，盛于秦汉和唐代。
论规模和影响都要数秦始皇陵兵马俑。
与此相比，汉代的陶俑则显得古拙和有气势。
四川出土的东汉说唱俑更是“古拙”风格的杰作。
说唱者那种伸头、耸肩、眉飞眼笑、近乎手舞足蹈的神态被刻画得有声有色，惟妙惟肖。
1、秦始皇兵马俑：
秦汉时期的雕塑空前繁盛，最具典型意义的是秦始皇陵兵马俑雕塑群。
与青铜器神秘怪异的风格相反，兵马俑充满崇高阳刚之美。
这数以万计的兵马俑，显示出对人的力量的肯定。
人物、战马都与真实的一样大小，毫
无夸张之处。
以体量的巨大、数量的众多、形象的真实，产生着震撼人心的艺术魅力。
2、秦始皇将军俑：
一号兵马俑坑出土，高1．97米，位于战车后（车为木质，已朽），是指挥军队的高级将领。
此俑身穿双重长衣，外披彩色鱼鳞甲，双手交垂于腹前作拄剑状，身体强壮，长方面庞，两颊各有一撮浓须，面容严肃，气质威武。
3、秦始皇兵马俑的特点是什么？
秦始皇兵马俑以它的“大、多、精、美”征服了现代人。
秦俑大，首先是场面大，3座兵马俑坑布置在近2万平方米的大地上，直观地再现了秦国军队兵強马壮的宏伟场面。
如此巨大而又围绕一个主題展现的艺术群雕，在世界上也是绝无仅有的。
其次是形体高大，陶俑平均身高米，陶马身高米，身长2米，在世界上还沒有发现比秦俑更为高大的陶俑。
秦俑多，是指数量多，三个坑出土近八千件陶俑、陶马，在世界雕塑史上蔚为奇观。
秦俑精，是指对每件陶俑大到身体結构，小到毫发，都精雕細刻、一絲不苟。
秦俑美，是指这些不同的陶俑中间有高大魁梧、气宇不凡的将军，有威武刚毅、身经百战的武官，更有神情各异、生动传神的士兵，可谓千人千面，互不雷同，喜怒哀乐，各有其情，完全是当年秦军将士的真实写照。
4、将军俑：
将军俑，大都身材高大魁梧，头戴双卷尾冠，足穿方口翘尖履，身穿双重长襦，外披彩色魚鳞甲，或著长袍不披甲，長髯飘洒，昂首挺胸。
有的显得威武大度，雄风逼人，勃发出阳刚之气；有的显得满腹韬略，气宇轩昂，表现出儒将之风。
5、跪射俑：
跪射俑大多数出土于二号坑。
二号兵马俑坑是一个多兵种的曲尺形军阵，分阵心和阵表两部分。
阵心由八路身穿铠甲的跪射俑組成。
他们身穿齐膝长襦，外披铠甲。
头綰圆形发髻。
双目凝视前方，两手做持弓弩状。
6、三彩骆驼载乐俑：
唐三彩是继青瓷之后出现的一种彩陶，主要由黄、绿、白三色釉彩涂胎，故称唐三彩。
三彩骆驼，背载丝绸或驮负乐队，仰首嘶鸣，那赤髯碧眼的牵驼俑，身穿窄袖衫，头戴翻檐帽，再现了中亚胡人的生活形象，
使人回忆起当年驼队行进在“丝绸之路”上的情景。
7、汉代击鼓说唱俑：
汉代的厚葬风使动物俑和人物俑的雕塑作品众多，其造型古朴、神态夸张而强调动势。
汉代世俗生活成为雕塑的素材，舂米、采芋、酿酒以及舞乐百戏等情景在汉代的砖画象中以浮雕的形式大量存在，宴饮、驱车、习射等士大夫的生活也得到了表现。
（二）：
陵墓雕刻：
在陵墓前建设雕刻也是中国古代盛行厚葬的表现，现在比较典型而具艺术性的陵墓雕刻有汉朝霍去病墓雕刻（如卧马、跃马等石雕）、南朝帝王墓雕刻以及唐乾陵雕刻和“昭陵六骏”雕刻。
南朝陵墓石刻以石兽为多，在造型手法上除了重视整体感，更注意夸张和变形。
这些陵墓的麒麟、天禄、辟邪，造型高大厚重、气势逼人，不仅显示了矫健有力的外形，更给人以形式美的感受。
唐代代表性的石刻有乾陵石狮和“昭陵六骏”，乾陵石狮是在写实基础上突出其威严和凶猛而大胆变形的，“昭陵六骏”虽为浮雕，但由于马的体形近乎圆雕，加上它以曾经驰骋沙场的骏马作蓝本，因此造型极为生动有力。
1、霍去病墓：
霍去病是西汉著名将军，墓前十四件石雕中以动物为主，仅马的形象就有：
马踏匈奴、跃马、卧马三件，作者运用寓意的手法，用气宇轩昂，傲然屹立的战马来象征这位年青将军的英姿。
2、马踏飞燕：
出土于武威雷台,是中国汉代雕塑艺术的代表性杰作。
是根据甘肃河西“汗血马”形象创作的,它体态轻盈,神形兼备,昂首扬尾,三蹄腾空,动感极强,生动而准确地再现了天马风驰电掣般飞跃的英姿。
通长24,高30。
（三）：
佛教造像：
佛教造像是佛教在中国传播的必然产物，其中最有代表性的是北魏时期形成的四大石窟。
这句话有误吗从云冈早期的威严庄重到龙门、敦煌，特别是麦积山成熟期的秀骨清相、长脸细颈、衣褶繁复而飘逸的刻画，使佛教造像达到了中国雕塑艺术的理想美的高峰。
唐代雕塑特别注重将佛教的幻想世界和人间生活紧密联系，雕塑形象健康丰满而且颇有性格特征，如龙门石窟中奉先寺雕像中的菩萨（卢舍那佛）的端庄矜持，弟子的顺温虔诚，天王的坚毅威武都表现得淋漓尽致。
1、洛阳龙门石窟奉先寺雕像卢舍那佛：
明清以后的佛教造像世俗化明显，如
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