重庆大学819设计史与作品分析考研真题和答案.docx

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重庆大学819设计史与作品分析考研真题和答案

重庆大学819设计史与作品分析考研真题和答案

2021年重庆大学艺术学院《819设计史与作品分析》考研全套

说明：

本全套共包括6种电子书、8个高清视频（共7课时）、6种纸质书（赠品）。

1．考研真题

∙全国名校设计理论与设计史考研真题汇编（含中传、中南等）

说明：

本科目考研真题不对外公布（暂时难以获得），通过分析参考教材知识点，精选了有类似考点的其他院校相关考研真题，以供参考。

2．教材教辅

∙尹定邦《设计学概论》（全新版）笔记和课后习题详解

∙尹定邦《设计学概论》（全新版）配套题库【考研真题精选＋章节题库】

∙张夫也《外国现代设计史》笔记和课后习题详解

∙张夫也《外国现代设计史》配套题库（含考研真题）

∙王受之《世界现代设计史》（第2版）配套题库【考研真题精选＋章节题库】

说明：

以上为本科目参考教材配套的辅导资料。

3．视频讲解

∙2021年设计类考研七所院校全面解析展开视频列表

∙

试看部分内容

 艺术与手工艺运动时期的设计

一、概念题

1艺术与手工艺运动

答：

艺术与手工艺运动是一场设计运动，也是一项在设计领域内开展的改革运动，形成于英国19世纪下半叶。

它的目的是提高产品质量和复兴手工艺品的设计传统，它是以追求自然纹样和哥特式风格为特征。

艺术与手工艺运动是现代工业设计的先导，说它是一次运动，是因其具有国际意义且影响波及面大。

这场运动的理论指导是英国诗人、文艺批评家约翰·鲁斯金，由威廉·莫里斯倡导宣传并身体力行。

这场设计运动的代表人物是莫里斯、麦金托什、拉菲尔前派。

代表作品有莫里斯与菲利普·韦布设计的红屋、格林兄弟设计的根堡住宅花园。

2曲线风格

答：

曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派，它用流畅、优雅、波浪起伏的线条来表现物体的形状和物体表面的装饰。

直线风格是与它同时存在的。

师从自然是曲线风格的主张，不仅如此，曲线风格还用模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。

设计师创作的主要灵感来自于美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿。

3水晶宫

答：

“水晶宫”是现代设计的代表作，它是1851年工程师约瑟夫·帕克斯顿在英国伦敦海德公园为了第一次世界性国际博览会所设计的展厅，展览大厅全部采用钢材与玻璃，晶莹剔透，采光极好，故被人称为“水晶宫”，也有人说它像巨大的“温室”。

“水晶宫”开创了采用标准构件、钢铁、玻璃设计和建造建筑的先河，对世界近、现代建筑史、工业设计史具有重大意义。

它本身就是一个机器制品，表现了工业生产的机器本性，使机器成了风格的塑造者。

它没有任何多余的装饰，从多方面突破传统建筑观念、建筑尺度和材料，使传统形式美法则失效，预示着设计的简洁性和功能性研究的新领域，并且开辟了建筑形式的新纪元。

它把技术作为新建筑和新产品材料的直接来源，这意味着非建筑师也可以成为建筑风格的革新者。

4约翰·鲁斯金

答：

约翰·鲁斯金是英国诗人、文艺批评家，同时也是工艺美术运动的理论指导。

他认为应将现实观察融入设计当中，主张艺术与技术的结合，并提出设计要具有实用性。

他的设计理论不仅具有强烈的民主和社会主义色彩，而且也非常混乱。

他既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。

他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。

鲁斯金共有3条设计准则：

①师承自然；②使用传统的自然材料，反对钢铁玻璃等工业材料；③忠实于材料本身的特性，反映材料的真实质感。

5威廉·莫里斯

答：

威廉·莫里斯是英国画家、工艺美术设计师，是在实践中实现鲁斯金设计思想的第一个人物。

他希望振兴工艺美术的传统，并且强调设计的服务对象为大众，一方面否定工业化、机械化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，认为诚实的设计只有哥特式和中世纪的设计。

他开设了世界上第一家设计事务所，强调实用性和美观性结合，具有鲜明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，促进了英国和世界的设计发展。

莫里斯在伦敦郊区的住宅“红屋”是他的代表作品。

莫里斯的设计思想主要有：

①艺术是属于人民的，将艺术重新植根于生活中，具有划时代的意义；②提倡使用与美的统一，重视与自然的原则；③装饰应强调形式和功能，而不是去掩饰它们。

6弗兰克·赖特

答：

弗兰克·赖特是美国现代主义先驱、美国艺术与手工艺运动的代表人物，师承著名建筑师沙里文。

赖特是20世纪美国最重要的建筑师之一，代表作是“流水别墅”。

赖特对现代建筑有很大的影响，设计上的一个很强烈的特点是努力在自己的设计和周围的自然环境中找寻一种和谐的因素，设法使设计达到与自然的融合关系。

他的建筑是充满浪漫主义的，其设计是自然环境中的一个有机组成部分。

他从私人住宅到商业中心、从建筑到家具，从社区规划到都市设计，无所不包。

具有相当大的个人表现成分，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。

7世纪行会

答：

“世纪行会”是1882年阿瑟·麦克墨多以莫里斯事务所的运行模式为范本创设的。

这个行会由艺术家、设计师及工匠组成，主要从事日用品设计和生产，其宗旨在于打破艺术与手工艺的界限。

阿瑟·麦克墨多创办了《木马》《工作室》等刊物，大力宣传莫里斯的学说，倡导新型设计方法，对“工艺美术运动”发挥了不可低估的作用。

8汉姆史密斯式

答：

汉姆史密斯式是英国工艺美术运动期间，莫顿·阿比于1883年设立了自己的染织工场，生产各种地毯和挂毯。

这些染织品的设计采用了大量的自然主义动机，特别是植物的枝条蔓叶，不仅如此，在设计中还采用了缠枝花的四方连续布局，内中杂以各种小鸟，色彩比较优雅朴实，在当时弥漫着繁琐的维多利亚风格的市场中独树一帜，很受欢迎。

二、简答题

1水晶宫对世界近、现代建筑史、工业设计史具有哪些重大意义？

答：

1851年在英国伦敦海德公园举行了第一次世界性国际博览会。

英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用以钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢材与玻璃，晶莹剔透，采光极好，故被人称为“水晶宫”，也有人说它像巨大的“温室”。

水晶宫对世界近、现代建筑史、工业设计史具有重大意义，主要体现在：

（1）水晶宫开创了采用标准构件、钢铁、玻璃设计和建造建筑的先河。

它本身就是一个机器制品，机器成了风格的塑造者，表现了工业生产的机器本性。

（2）水晶宫没有任何多余的装饰，预示着设计简洁性和功能性研究的新领域，从多方面突破传统建筑观念，建筑尺度和材料使传统形式美法则失效，开辟了建筑形式的新纪元。

（3）技术作为新建筑和新产品材料的直接来源，非建筑师也可以成为建筑风格的革新者。

以钢铁与玻璃建造温室的设计原理，将温室结构应用在展厅设计中。

（4）水晶宫成了现代设计的代表作，以至于我们今天还常常以它为案例，谈现代主义、功能主义、结构主义等的发生与发展。

2简述艺术与手工艺运动在现代设计史上的意义。

答：

1888年，莫里斯在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举行一系列展览，向英国公众提供了一个了解好设计及高雅设计品位的机会，从而促进了艺术与手工艺运动的发展，不仅开始影响到欧洲其他国家，也影响了大洋彼岸的美国。

艺术与手工艺运动在现代设计史上的意义有：

（1）积极意义

①艺术与手工艺运动作为19世纪末20世纪初一个主要的设计风格影响因素，遍及欧洲各国，促进了欧洲新艺术运动的诞生。

②艺术与手工艺运动在莫里斯和鲁斯金等人的指导下，首先提出“美术与技术结合”的原则，主张美术家从事产品设计、反对“纯艺术”等，这在设计史上有着相当重要的作用。

③这一运动在设计上也形成了较为明显的风格特征：

a．大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”，形成清新活泼、富有生机的艺术效果。

b．注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现。

c．设计较为朴实、大方、适用，具有一定温馨而浪漫的气质。

④艺术与手工艺运动在20世纪之初就逐渐衰落，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的影响作用。

（2）消极意义

①它从审美角度反对工业化时代生活用品的机械生产及其造型样式，将手工艺推向了工业化的对立面。

②它反对机械化大批量生产，认为机械是美的产品的天敌，主张艺术家变成手工艺人，认为只有手工产品才有可能是美的。

这与工业时代的发展格格不入、水火不容。

③违背了历史发展潮流的，使英国设计走了弯路。

英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，工业设计体系的建立应具备的基本要素是：

对旧传统的摒弃和对机械生产的肯定，而正是由于艺术与手工艺运动的原则与主张，使得英国的工业设计革命推迟了。

关于设计的若干问题

考点一：

设计的概念 ★★

1各国的设计概念（见表0-1）

表0-1 各国的设计概念

2设计与学科的关系

（1）以工科为主的设计包括：

工业产品设计、建筑设计等，与工程技术关系密切。

（2）以文科为主的设计包括：

平面设计、包装设计、广告设计、室内设计等，与美感的表现关系比较密切，具有较多的人文要素。

考点二：

设计的定义 ★★

目前，在设计的定义上，国内外尚无统一而有权威的定论。

在《为真实世界的设计》中，维克托·帕巴奈克提出：

设计是为赋予有意义的秩序所作的有意识和机智的努力。

1设计应是“有意义的”

（1）“有意义的秩序”

与自然界的次序、或人为的杂乱无章不同，设计首先应是“有意义的”，日常对设计的某些表层描述被“有意义”取代。

在对待设计的观念上，这一定义忽略了设计的技术层面，即将一个观念、思想、计划，通过某种视觉的方式表现出来的活动过程，这也是该定义的重点。

若将二者紧密联系，有利于我们对设计问题的深刻认知和解读。

（2）形式与功能

①美国雕塑家霍拉修·格林诺斯于1739年提出“形式追随功能”理念。

②19世纪，芝加哥建筑学派大师路易斯·沙利文创立个人设计体系和风格，将该理念作为其设计标准。

③沙利文的学生弗兰克·赖特首先质疑该理念，他主张：

形式与功能不可分割，是同一的，“形式与功能是一回事”。

（3）设计的目的

设计是在诸多因素交叉影响下的一种活动，所涉及的内容十分广泛，如科学技术、社会经济、生态平衡、社会伦理、资源保护、法律制度等，它的目的是为人类社会提供更加合理、便捷、舒适、经济的服务，同时也为企业生产增加利润，促进市场的流通和繁荣。

2“设计是有意识的努力”

帕巴奈克强调“有意识”，从而分离了动物性的、本能的或非意识的行为活动。

3“设计是有机智的努力”

帕巴奈克表示，除冷静的思考和理性的意识之外，设计还应具有人的机智、努力和灵性。

4好的设计需要满足心理功能

同时，帕巴奈克认为，好的设计并不只有功能性，还需要心理功能的满足。

现代主义风格室内、家具和产品设计冷漠无情，忽略了人文情怀的重要因素。

因此，“设计”不只有单纯的尺寸上的合理和物理功能的完善问题。

5评价

设计应是人类机智而积极的努力，是一种有意识的、富有灵性的行为和活动。

彻底解决如何使人类的生存环境和生活方式更合情合理，如何使人与人、人与自然、人与生灵、人与物质之间更加和谐的问题，是设计的最终目标和最高境界。