钢琴即兴伴奏的基本原理是什么.docx

1、钢琴即兴伴奏的基本原理是什么钢琴即兴伴奏的基本原理是什么一、钢琴即兴伴奏的基本原理是什么？ 【学习目标】 明确钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学中的重要性，好的钢琴即兴伴奏可以提高课堂教学质量。 【主要解决实际问题】 明确钢琴即兴伴奏的自身特点及作用。钢琴即兴伴奏在中小学音乐教学中是一种必要的教学手段。钢琴即兴伴奏最重要的作用就是用琴声替代教师的语言导向，充分调动学生演唱歌曲的激情，提高课堂教学质量。 钢琴即兴伴奏充满活力，蕴含着创新灵感。既有即兴、灵活的特点，又有较严格的章法与较好的实际音响效果。 要弹好钢琴即兴伴奏，不仅需要有扎实的钢琴弹奏技能，还必须掌握即兴弹奏学科自身所需要的基本技能，如：和

2、弦、织体、调式、调性等。要弹好钢琴即兴伴奏，还需要通过大量实践来积累经验，逐渐从学习编配伴奏发展到能即兴伴奏。 下面我们来听这首鼓浪屿之波，这是一首不带钢琴伴奏谱的歌曲。 鼓浪屿之波是一首抒情歌曲，节奏舒展宽广，速度中速（ 4/4 拍）， F 大调，结构为二段体八乐句，旋律优美动听。表达了两岸人民隔海相望，渴望早日回归故乡的思乡情绪。 根据歌曲的特征和音乐性质，和声配置上基本采用 F 大调的正、副三和弦与七和弦。歌曲的开始部分选用了 F 大调主和弦提示，明确了调性，结束部分 7 正格进行稳定了调性。 在中段高潮部分（第二乐段第一乐句）选用了正三和弦。高潮乐句后的第 13 小节与第 14 小节情

3、感细腻变化处，运用了七和弦、减和弦、六和弦的连接，使音乐更为深情。 第一乐段结构方整，旋律抒情，朴实而流畅，表达了期盼和思乡情感，伴奏音型采用了分解和弦音型和琶音。第二乐段旋律上扬，表现了一种激动急切的渴望心情，采用了低音加上连续的柱式和弦，将音乐推向高潮。结束句内在深情，伴奏音型与开始的伴奏音型相吻合，从而形成伴奏风格的统一。 下面， 请听歌曲赶圩归来阿哩哩 。 赶圩归来啊哩哩是一首具有浓郁的彝族音乐风格的歌曲。 4/4 拍，五声羽调式。曲调采用了彝族民歌的音调为素材，旋律流畅、明快、活泼，歌曲生动地描绘了彝族农家姑娘赶集归来路上的欢乐场面。根据音乐性质，和声配置上选用了羽调式的级、级、级和

4、弦。 钢琴即兴伴奏，必须熟练掌握一定的钢琴弹奏技能，特别是有关连音、顿音、和弦、分解和弦、琶音、八度等技巧。比如在赶圩归来啊哩哩的第一乐段，旋律欢快、活泼，采用了跳音奏法。 第二乐段为了增强音乐的抒情性，采用了连音奏法加上踏板。 下面，请听歌曲让我们荡起双桨。 让我们荡起双桨是一首抒情的二部曲式的歌曲。旋律优美、抒情、富于动感，描绘了新中国的少年儿童在洒满阳光的湖面上，划着小船尽情游玩、愉快唱歌的欢乐景象。 第一乐段轻盈的旋律给人以亲切感，弱起小节的运用，对歌曲的情感起到了推动作用，形象地表达出荡舟北海的喜悦之情。第二乐段的第二部分开始两个小乐句，用了宽紧相间的节奏，形象地描绘了孩子们用力划桨

5、、奋勇前进的情景。最后，全曲在变化再现的乐声中结束。歌曲首尾呼应，层次分明。 钢琴即兴伴奏蕴含着创新灵感，是一个创造性的过程，下面以这首让我们荡起双桨的伴奏为例。 以上谱例前 3 个小节是歌曲的高潮前的准备，配置和声时，如果仅用正三和弦，和声显得平淡、缺乏推动力【琴上示范】，通过反复倾听与比较，最后在歌曲高潮前的部分，配以色彩性强的和弦，以增强动力感，使音乐自然推向高潮。像这样的一个过程就是不断发挥自己创造性的过程。 这首抒情性的歌曲，在伴奏音型选择上，如果选用分解和弦伴奏音型是可以的。但这里，最终选用了分解和弦，还增加了琶音，衬托了微波荡漾的音乐意境，这样一个过程实际就是不断探索发展的创作过

6、程。 【本课总结】 1. 钢琴即兴伴奏充满活力，蕴含着创新灵感，既有即兴、灵活的特点，又有较严格的章法与较好的实际音响效果。 2. 要弹好钢琴即兴伴奏，不仅需要有扎实的钢琴弹奏技能，还必须掌握即兴弹奏学科自身所需要的基本技能，如：和弦、织体、调式、调性等。 3. 要弹好钢琴即兴伴奏，需要通过大量实践去积累经验，逐渐从学习编配伴奏发展到能即兴伴奏。 【学习建议】 一、钢琴弹奏技能：熟练掌握一定的钢琴弹奏技能，特别是有关连音、顿音、和弦、分解和弦、琶音、八度、各种节奏组合等技巧。另外，由于即兴伴奏这门学科的自身特点，学习即兴伴奏还需要熟练地掌握即兴伴奏的基本技能。尤其是在键盘上熟练地弹奏二十四个大

7、小调的音阶、琶音及和移调弹奏能力。 二、基础乐理：包括节奏、节拍、音程、和弦、调式、调性、音乐术语、标记等。 三、基础和声：在和声的选择上能够根据曲目的需要来处理好排列法、连接法、省略音、功能性、色彩性、节奏感、和弦结构、和弦外音等方面的内容，并在具体的伴奏实践中灵活运用。 四、作品分析：具备一定的作品分析的能力，能够把握歌曲的结构和风格。 五、注意提高自己的听觉审美能力与创造意识。多听经典作品，提高自己的审美鉴赏力。 六、各类和弦音位表（见拓展学习资料）。 二、在歌曲即兴伴奏中，如何运用属七和弦？ 【学习目标】 明确属七和弦在歌曲即兴伴奏中的重要性，掌握大、小调中属七和弦的不同转位并运用于歌

8、曲即兴伴奏。 【主要解决实际问题】 如何在歌曲即兴伴奏中运用属七和弦。一、大调原位属七和弦 属七和弦是即兴伴奏常用的和弦，是一种不稳定性和弦，具有向主和弦的倾向性，因此常常用在歌曲或乐句结束时主和弦的前面。 7 是和声中常用的核心和声语汇，甚至仅仅用了 7 就可以确定一个调性。以下是大调属七和弦常用的进行： 1. - 7- 进行 2. - 7 - 进行 以下是属七和弦的连接谱例： 属七和弦有原位和转位的区别。在歌曲伴奏编配中，经常要用到转位属七和弦。 二、大调转位属七和弦 大调属七和弦的转位，是指低音的变换。以根音为低音是原位和弦，以三音为低音称第一转位；以五音为低音称第二转位；以七音为低音则

9、称第三转位。以 C 大调属七和弦为例： 第一转位为五六和弦，低音与最富于特色的两个音构成五度与六度音程 V5 6 ； 第二转位为三四和弦，低音与最富于特色的两个音构成三度与四度音程 V34 ； 第三转位为二和弦，属七和弦最富于特色的根音和七音构成二度音程 V2 。 转位和弦的运用，不会改变属七和弦的性质，而低音的变化能使音乐的进行更为流畅。 以下是大调转位属七和弦连接的谱例，从中可听到低音的流畅进行： 大调属七和弦在歌曲即兴伴奏中的应用： 牧场上的家是一首美国田园牧童歌曲， 3/4 拍，节奏匀称，大调式，旋律优美、流畅。结构为再现的单二部曲式，由四个乐句组成。歌曲表达了人们对甜美生活的热爱情感

10、。在和声配置上，以正三和弦、属七和弦为主。例如： 上面谱例在歌曲的结束句，采用了原位属七和弦来代替原来的属三和弦，增强了和声的不稳定性；运用了 7 的和声进行，作为终止式明确了调性。为了更好地运用 V7-I 和弦连接，要注意培养对 V7-I 和弦连接的敏锐听觉能力，如： 每当我走过老师窗前是一首感情动人的抒情儿童歌曲，歌曲结构为两段体，节奏平稳，速度稍慢（ 2/4 拍），曲调优美深情。深切地表达了学生对老师的尊敬之情。和声配置以正三和弦为主，副三和弦、变和弦为辅。 歌曲的结束句，终止式采用了典型的和声进行，即： -K46 - 7- 的进行，使终止更为完满；在 7 的位置上，用了属七和弦第二转位

11、34 ，再到原位 7 ，由于转位和弦的运用，低音声部发生了变化，使音乐的进行更为流畅。 三、小调原位属七和弦 小调属七和弦是在属三和弦的五音上，加上一个小三度而构成的和弦，和声小调由于导音升高半音，它在和声上的功能关系与大调概念基本上一致，属七和弦具有属和弦和下属和弦的两重性，在音程关系上，由于出现了小七、增四、减五度音程，增加了不和谐音响和紧张度，更倾向于主和弦。 属七和弦原位和弦，一般用于终止为多。以下是小调属七和弦的连接谱例： 以下是小调转位属七和弦音位，以 a 和声小调属七和弦为例： 第一转位：低音与最富于特色的两个音构成五度与六度音程 V5 6 ； 第二转位：低音与最富于特色两个音构

12、成三度、四度音程 V34 ； 第三转位：根音与七音构成二度音程 V 2 。 以下是小调转位属七和弦的连接谱例： 小调属七和弦在歌曲即兴伴奏中的应用： 小路是一首俄罗斯抒情歌曲。结构为二段体，行板（ 3/4 拍）， d 小调。在结束句运用了 K46 7 的和声进行，作为终止式明确了调性，使和声音响效果更丰满。 最后，请听属七和弦在歌曲假如幸福拍拍手与娃哈哈钢琴伴奏中的运用。 【本课总结】 （一 ） 属七和弦的应用要注意： 1. 原位的属七和弦一般用于终止； 2. 属七和弦的转位一般用于结构内部； 3. 运用属七和弦要注意七音的正确解决及解决到主和弦时不重复三音。 （ 二）为了更好地在歌曲即兴伴奏

13、中运用属七和弦，应先将大、小调中属七和弦的各转位练熟。 （三） 在歌曲即兴伴奏中运用属七和弦，应区分属七和弦各转位的不同用法。 【学习建议】 1. 在键盘上熟练掌握不同调式中 V7-I 的和弦连接。 2. 练习属七和弦的各转位时，应注意聆听和弦低音声部（较原位属七和弦）的变化。 3. 培养对 V7-I 和弦连接的敏锐听觉能力。 三、在歌曲即兴伴奏中，如何运用副三和弦？ 【学习目标】 掌握副三和弦在歌曲即兴伴奏中的运用方法。 【主要解决实际问题】 理解副三和弦在和声进行中的“替换作用”，分别掌握大小调中各副三和弦的用法和特点。正三和弦是调式中的骨干和弦，而副三和弦起到增强和声色彩的作用。在歌曲即

14、兴伴奏中，副三和弦最重要的作用是“替换”用较不稳定的副三和弦替换正三和弦，以增加音乐的内在动力。 请听歌曲大海啊，故乡，听听运用副三和弦之后的和声音响效果。 大海啊，故乡是一首优美动听的抒情歌曲。 G 大调， 3/4 拍，小行板速度，节奏宽广舒展，歌曲的结构为单三部曲式（ A+B+A ），如果除去反复部分，前后只有四个乐句。前两个乐句为第一段，富有叙事性，朴素无华。后两个乐句为第二段，情深意长，表现出主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。和声配置以正三和弦、属七和弦为主，适当地选用了色彩性的副三和弦。 以上谱例第 9 小节是歌曲的高潮部分，在第 10 小节同一位置上，选配了级副三和弦替代了原来的

15、级正三和弦，使和声功能得以扩展，和声语汇更为丰富，音乐情感显得更细腻、深情，语气更加委婉。 下面我们分别介绍大调的级副三和弦、级副三和弦、 VI 级副三和弦与小调的 VI 级副三和弦在歌曲伴奏中的实际运用。 一、大调级副三和弦的常用方法 1. 用级副三和弦替代级正三和弦，使得副三和弦与正三和弦在和声色彩上形成对比，这是 II 级副三和弦最重要的用法。 2. 级副三和弦用于级正三和弦之后，以增强级的不稳定性，与其后的 7 和弦构成上四度的根音关系。 7 大调级副三和弦在歌曲伴奏中的应用实例： 七色光之歌旋律明快活泼，热情而富于幻想。描绘了少年儿童在灿烂的阳光下幸福地成长。 以上谱例的第 5 小节

16、、第 13 小节、第 21 小节里都选用了一个色彩柔和的级副三和弦，替代了同一位置上的大三和弦，使得原来大三和弦的明亮色彩变为色彩较柔和的小三和弦，和声色彩上产生对比，形成了 - - 7- 的常用和声语汇，增强了音乐的表现力。 二、大调级副三和弦的常用方法 1. 可替代级或级正三和弦，转换和声色彩。 2. 常用在级正三和弦前面，与级正三和弦相连接使用，构成 上四度进行。 3. 可放在级和级正三和弦中间，作为连接和弦，起到延伸主功能的作用，和声语汇更为丰富，和声音响更加丰满。 大调级副三和弦在歌曲伴奏中的应用实例： 歌曲海鸥节奏明快，旋律欢快跳跃，全曲为大调式，二段体结构。第 4 小节选配了级副

17、三和弦，替代了原来的大三和弦，和声色彩上形成了对比，更有自然小调的色彩。 以上谱例中的第 2 小节级副三和弦用在级正三和弦前面，与级正三和弦相连接使用，构成了的上四度进行，使和声功能得以扩展，更有自然小调的柔和色彩，音乐情绪更为深情。 三、大调 VI 级副三和弦的常用方法 1. 替代它的三度关系和弦级正三和弦或级正三和弦。 2. 与级副三和弦连用，形成上四度关系。 3. 作为级级正三和弦之间的中转和弦。 4. 用在 7 之后，代替级正三和弦，形成阻碍终止。 应当注意的是，大调的 VI 级副三和弦带有小调色彩。如果在大调中过分使用 VI 和弦，会造成大调调性的模糊。 大调 VI 级副三和弦在歌曲

18、伴奏中的应用实例： 外婆的澎湖湾是一首抒情歌曲，节奏富于变化，速度中速（ 4/4 拍）， G 大调。歌曲以充满激情、优美动听的旋律，表达了对外婆澎湖湾赞美之情。 第 6 小节选用了 VI 级副三和弦代替原来的 IV 级大三和弦，使色彩变得暗淡，并与后面的 I 级大三和弦连接，和声色彩产生了对比。 四、小调级副三和弦的常用方法 在和声小调的副三和弦中，实际上用得较多的主要就是级。小调的副三和弦级是一个色彩明亮的大三和弦，它的基本用法也和大调的级一样，处在级和级和弦之间，经常作为小调主和弦的替换和弦，起色彩的变化和调剂作用。 乡间的小路是一首台湾校园歌曲。带再现的三段体结构，典型的起、承、转、合的

19、民谣体，节奏均衡而略有变化，速度中速（ 2/4 拍）， a 小调，旋律明快流畅， 形象地描绘了“走在乡间的小路上”的悠闲、乐观的心境。以上谱例在第 5 小节用了 VI 级副三和弦这一色彩明亮的大三和弦，在小调中起到了调剂色彩的作用。 小调的 VI 级副三和弦在歌曲伴奏中的应用实例： 最后，请听歌曲送别。 送别是一首单段体的歌曲， C 大调，表达出一种依依不舍的诚挚情感。和声配置上，运用了级、级、级副三和弦，柔化了和声色彩，音乐更为委婉深情。请用听觉感受运用了色彩性的副三和弦后，所产生的音乐意境。 【本课总结】 1. 在歌曲即兴伴奏中运用副三和弦，能起到丰富和声语汇、增强音乐表现力的作用。 2.

20、 在歌曲即兴伴奏中 , 副三和弦最重要的作用是“替换”用较不稳定的副三和弦替换正三和弦，以增加音乐的内在动力。 3. 在歌曲即兴伴奏中运用副三和弦时，不应生搬硬套，应根据音乐的情绪适当使用。 【学习建议】 1. 在键盘上熟练弹奏不同调式中的各副三和弦。 2. 训练对副三和弦敏锐的听觉能力，做到在歌曲即兴伴奏中时“意先行”，即提前在大脑中确定使用副三和弦是否合理。 四、如何掌握歌曲即兴伴奏中的调性转换？ 【学习目标】 根据歌曲中的调性转换进行即兴伴奏。 【主要解决实际问题】 掌握歌曲即兴伴奏中对不同调性转换类型的处理方法。调性转换运用得当，有利于更加充分的抒发歌曲情感。在钢琴即兴伴奏时，应准确分

21、析出歌曲调性转换的类型和方式，施之以恰当的处理。调性转换可出现在一个乐段当中，也可出现在两个乐段之间，还可出现在发展的旋律当中。常用的调性转换有三种类型，即： 1. 调性对置 是指两调之间不做任何过渡、不经和弦转换而直接进入另一个调的手法。以重归苏莲托谱例为例： 上面谱例前八小节是一个升号的 e 小调，在第九小节突然更换为四个升号的 E 大调，中间没有任何过渡，前后两个调是并列的，这就是调性对置。 2. 离调 新的调性只是在旋律中间短暂的出现，很快又回到原调性并在原调性结束。以喀秋莎谱例为例： 喀秋莎是一首 d 和声小调歌曲，第 11 小节离调到了 g 小调，但很快在第 12 小节又回到了原调

22、 d 和声小调。 3. 转调 由原调通过共同音过渡到新调，并在新调上结束乐段。其特点是先有一段有明确调性的音乐，然后经过共同音作为过渡，此共同音既可以归于前调，又属于后调，最后运用主、属、下属和弦合理搭配确立新调。 这里，我们简单介绍几种常用的调性转换方法。 一、关系大小调的转调 关系大小调是指调号相同的一对大小调，其音列未变，只是其主音改变而已。例如， C 大调和 a 小调互为关系大小调： C 大调和 a 自然小调的音阶中均无升降号（调号相同），只不过 C 大调音阶中各音级上的音比 a 小调同样音级上的音均高一个小三度。 关系大小调转调的常见手法： 1. 通过共同和弦实现关系大小调的相互转换

23、。三和弦或七和弦作为共同和弦。 2. 可以不通过共同和弦，直接将两调并置转调。 以山楂树谱例为例： 以上谱例是从 d 小调转至 F 大调，其音列如下： 以上谱例中前八小节为 d 小调，色彩柔和，而后面部分转至 F 大调，色彩明朗。由于这一关系大小调的转换，有了“明”与“暗”的对比变化，使乐曲更富有艺术感染力。这里是不通过共同和弦，直接将两调并置转调。 二、新调和原调调号只相差一个升号或降号的转调 也就是在相差的一个升号或降号的两个调之间，仅有一个音不同，可以利用彼此的共同和弦实现转调。 以上谱例是原调 C 大调与新调 G 大调的转换。两个调只相差一个升号，在第 11 小节出现 #fa ，则可选

24、配 C 大调与 G 大调的共同和弦 D7 ， 将 C 大调转至 G 大调。 三、同名大小调的转调 同主音的两个大小调称为同名大小调。如 C 大调（无升降记号）转至 c 小调（三个降号），或 c 小调转 C 大调。音乐作品中运用同名大小调的转调也是极为常见的手法。这样在转换时，会出现原调中所没有的一些新的音，较之在同一调号内关系大小调的转换，效果更为强烈 。 其音列如下： C 大调 请听在银色的月光下： 在银色的月光下是一首新疆民歌。结构为三段体， 3/4 拍，旋律柔美抒情，表达了一位青年在爱情上的伤感、思恋和向往。第一段是 D 大调，第二段第 1 小节由前面的 D 大调直接转到同主音 d 小调

25、。由于调性的变化，色彩产生了鲜明对比，阴暗色彩的小调，音乐显得忧郁，进一步揭示了小伙子内心的痛苦。第三段由前面的 d 小调再转回到 D 大调。 【本课总结】 1. 歌曲中的调性转换主要有“调性对置”、“离调”和“转调”三种类型。 2. 常用的转调方法有“关系大小调转调”、“近关系调转调”以及“同名大小调转调”。 3. 不同类型的调性转换具有不同特点，在应对时要有所区分，使用合适的处理手法。 【学习建议】 1. 为了更好的掌握调性转换的处理手法，应在键盘上加强各调 V-I 和弦连接的练习。 2. 加强听觉训练，熟悉调性转换的音响，以便在为歌曲即兴伴奏时能提前准备，及时应变。 五、如何根据歌曲的特

26、征选择恰当的伴奏音型？ 【学习目标】 掌握歌曲即兴伴奏中伴奏音型的选择。 【主要解决实际问题】 掌握三种常用伴奏音型的特点、适用范围、使用方法。 歌曲的即兴伴奏中，伴奏音型的选择是非常重要的一环，它直接影响歌曲情绪的表达。伴奏音型是千变万化、丰富多彩的，通常分为以下三类常用的基本伴奏音型，即： 柱式和弦音型、分解和弦音型、半分解和弦音型 。这三种常用的基本伴奏音型各有其不同的表现特性及适用范围。 一、柱式和弦音型的实际应用 （一）概念及特点 柱式和弦音型： 是指各个声部同时发声。它以和声音响丰满、气势辉煌 或 节奏短促、轻盈 或 音乐沉稳、坚定为特点。 （二）实际应用 1. 进行曲和颂歌性歌曲

27、的伴奏 进行曲类歌曲主要是指队列歌曲。这类歌曲情绪昂扬，曲式结构较方整，用二拍子或四拍子，强弱律动分明，速度为中板或稍快。 这是一首既有进行曲风格，又富有抒情性的歌曲。中速稍快， 2/4 拍， G 大调，三段体结构，表现了祖国朝气蓬勃、蒸蒸日上的面貌。第一乐段旋律气势豪迈、雄壮有力，选用了和弦式伴奏音型，更深刻地表达了音乐形象。 颂歌的速度较慢，节奏宽广，旋律庄严 。如： 嘎达梅林这首内蒙古民歌 , 五声羽调式 , 歌曲的节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈、庄严肃穆，选用了和弦式伴奏音型，进一步表现了人民对英雄崇敬爱戴的感情。 2. 舞蹈性歌曲的伴奏 以鲜明的节奏表现轻盈、活泼和欢快的情绪。

28、此类风格的歌曲，和弦应弹的短促、轻巧、有弹性。 洋娃娃和小熊跳舞是一首 2/4 拍、大调式的波兰儿童歌曲。歌曲以明快舒畅的旋律，活泼欢快的节奏，生动的表现了洋娃娃和小熊跳舞时的憨厚、可爱的神情，伴奏音型可选用柱式和弦音型。 3. 抒情性歌曲的伴奏 这首摇篮曲是德国著名作曲家勃拉姆斯的代表作之一。歌曲结构短小，共四个乐句。旋律抒情、平稳、柔和，根据歌曲蕴含的情感，伴奏音型适合选用柱式和弦音型，和弦应弹的轻柔。 二、分解和弦音型的实际应用 （一）概念及特点 1. 分解和弦伴奏音型： 是指和弦各音按照一定的顺序和规律先后奏出的音型。以音乐平稳、流畅、宽广或节奏紧凑、轻巧或音乐线条上下起伏、流动性强为

29、特点。 （二）实际应用 1. 抒情性歌曲的伴奏 抒情性强的歌曲大都为 2/4 、 3/4 或 4/4 拍，旋律优美深情，节奏及曲式结构可较自由，速度为中板或慢板，富于表情。 在伴奏音型上，抒情歌曲常用连奏的分解和弦、旋律化音型、混合音型等，以获得优美、华丽、轻柔、恬静等效果。 通过伴奏线条有规律的方向性变化表现歌曲的情感。此类风格的歌曲，伴奏声部的分解和弦应弹得连贯，手指触键轻、连、柔。我和你是一首抒情性歌曲，节奏平稳，全曲为一段体。起承转合四乐句的结构，旋律简单、柔和、动人，体现了“我和你，心连心，永远一家人”的音乐主题，伴奏音型适合选用分解和弦音型，增添了温暖、安静、和平、友谊的氛围。 这

30、是一首艺术歌曲，速度稍慢，旋律抒情优美，感情真挚，伴奏音型适合选用分解和弦音型，更加形象地描绘了一幅温馨而浪漫的情景。 2. 舞蹈性歌曲的伴奏 表现歌曲的活泼、轻快、富有朝气的情绪。此类风格的歌曲，伴奏触键应清晰、有弹性。如：澳大利亚歌曲剪羊毛 剪羊毛是一首澳大利亚民歌。歌曲为 2/4 拍子、大调式、二段体结构，节奏明快跳跃，旋律欢快活泼，伴奏音型选用分解和弦音型，增强了歌曲欢快活泼的气氛。 三、半分解伴奏音型的实际应用 （一）概念及特点 半分解伴奏音型是指低音声部与内声部音程或和弦先后出现。音响短促而有力，富于弹性或以音乐平稳、节奏规整、音响柔和为特点。 （二）实际应用 1. 舞蹈性歌曲的伴奏 表现活泼、欢快风格的儿童歌曲或舞蹈性歌曲。此类风格的歌曲具有欢快活泼的音乐形象，节拍鲜明、乐句明晰、宜于舞蹈。节奏特征性突出并与某种舞蹈风格有紧密的联系。大都为 2/4 、 3/4 、 4/4 及 6/8 拍。 如：新疆歌曲青春舞曲。 青春舞曲是一首新疆歌曲，中速稍快（ 4/4 拍），结构为两段体， e 小调，旋律欢快活泼，有较强的律动感，音乐充满了青春的活力，伴奏音型适合选用半分解音型。 另外， 歌舞曲风歌曲的伴奏音型，可选择特性节奏。如阿拉木汗可选择新疆维吾尔族舞曲节奏；又如橘梗谣就选择朝鲜族长鼓舞特性节奏。 2. 抒情歌曲的