平面设计欣赏.docx

1、平面设计欣赏 首先在Photoshop中新建一个800*600的文件，背景填充黑色。然后新建一层。用钢笔画出羽毛大概图形，保存成路径。 填充白色 再新建一层，还是用钢笔，画出羽毛梗。并且填充成50%灰色。 然后分别用钢笔画出3个如图的形状，在这里我偷懒呵呵，所以一次显示出来。3个分别存成路径。 然后按Ctrl点路径，转成选择，在羽毛的层上按Back Space删除，做出羽毛缺陷效果。 现在新建一个文档，背景透明，用放大镜放到最大。用1像素的硬笔（铅笔）随便点几点。然后编辑自定义画笔，保存画笔。这个画笔将是以后画羽毛毛的工具。 现在回到羽毛文档，用涂抹工具，模式为正常，强度在70到80之间比较适

2、合。笔尖设置成刚才的自定义的画笔，直径为5到7之间，间距25，如图。 现在开始涂抹羽毛边缘。这里要细心、耐心，按照羽毛的走向来涂，不仅可以从里向外涂，也可以从外向里图，制造羽毛缺陷效果。 然后用画笔很随意的在羽毛根部涂上白色。 还是用我们自定义的画笔来涂抹。强度为70。我这里涂太大了，不要像我这么大。涂成绒球状最好。 然后改用1像素来涂抹，也就是第一个啦。记住这里的压强要90。然后单独的涂出毛出来，这里要求要涂的干净利落，够圆滑。 同时用同样的方法把这个羽毛也修饰一下。 然后就是羽毛梗啦。用加深和减淡工具涂出阴影来，体现立体。这里我也涂得不是很好，就靠大家自己耐心啦。只要有耐心就可以。 由于羽

3、毛是白色，而羽毛梗带有点米黄，所以我们把这个图层调整色相/饱和度。按Ctrl+u。钩选着色。设置如图。 按Ctrl+e合并羽毛和羽毛梗两个图层。然后在羽毛跟部还是用上面的办法涂羽毛，盖过一点羽毛梗。然后再大致调整下颜色，加上渐变背景，一根漂亮的羽毛就完成啦！ Photoshop的滤镜主要有五个方面的作用：优化印刷图象、优化WEB图象、提高工作效率、提供创意滤镜和创建三维效果。滤镜的出现，极大地增强了Photoshop 的功能，有了滤镜，我们就可以轻易地创造出十分“专业”的艺术效果。但Photoshop滤镜种类繁多，我们该如何选择实用的Photoshop 滤镜呢？一、文字特效处理滤镜选择用Pho

4、toshop制作的特效字不仅视觉效果一流，而且也非常实用。用Photoshop 的外挂滤镜来制作特效字就更简单了。1、首选Ulead_type.plugins以前您需要通过图层、通道、路径等复杂操作才能得到的结果，这里只需要使用Ulead_type.plugins，经过简单的调节，即可完成。它可以做出几十种特殊的文字变化，例如玻璃、金属、浮雕、浮雕、火焰、雪、氖光、图章等等。注意：在应用这些效果之前，要先把“文字图层” 转化为一般图层（鼠标右键点击文字图层 的“T” 标志，然后选“Render La-yer”命令）。2、任意排列文字的Photographic想把一些文字按特定路径排列起来是不是

5、很难？如果凭空制作的话，要一个字一个字调整，现在有了Photographic就简单了。我们只要新建文件，画一个圆，然后选择Filter-Photographic菜单进入滤镜界面。接着用钢笔工具画一条曲线。再用“T”文字按钮在曲线的端点处单击一下，在Text面板中设置字体和字号，输入文字即可。记住：别忘了在Option面板中把Stroke变成0，也就是把曲线宽度设置成为0，以免曲线存在妨碍美观。最后按Apply To New Layer（生成新层）命令即可。二、按钮特效处理滤镜选择按钮是我们经常要制作的对象，我们可以使用好的滤镜来帮助我们轻松制作。Photo Tools 是众多的PhotoSho

6、p Plugins 中功能最强、效果最好的一个。其中的组件之一PhotoButton 就是目前最棒的按钮制作工具。在这个滤镜里，按钮具有非常丰富的属性，用Shape、Bevel、Color、Texture 四个标签来组织它们，分别设定按钮的形状，斜面，颜色和纹理等。程序预置7种斜面的形状，你可以通过“Bevel Shape”曲线图，来设计更复杂的斜面类型。要定义一种新的按钮形状，首先请选择一种最相似的内置形状，然后按下钢笔工具，把光标移到预览窗口，按钮的轮廓线和控制节点就会显示出来，拖动轮廓线和控制节点，按钮的形状随即改变。PhotoButton还允许你设定按钮的个数、按钮的排列方式、按钮之间

7、的间隔距离，能够一口气对按钮进行批量制作，非常方便。三、边框特效处理滤镜选择照片或其他图片四四方方的是不是也太老土了点？因此给他们加个有个性的边框，是图形图像处理工作中经常要做的事。那你一定要选择Photo/Graphic Edge，它虽然不能直接拿来绘图，不过要给你现有的照片、图片加上酷死人的边框简直就是小菜一碟。Photo/Graphic Edge包含有40种滤镜特效，如：Carve、Bevel、Glow、Shadows及Lighting等，还有1000种背景花纹，让你可以直接套用到图片上。同时，边框还可以旋转、调整大小、改变宽度，而且可同时套用多个边框以及滤镜特效，交叉结合起来用效果会更

8、好。四、纹理材质处理滤镜选择图形图像处理工作中怎能不涉及到纹理材质处理？Andromeda 公司的新系列滤镜产品Techtures 就是最佳选择。她不仅具有令人赏心悦目的漂亮介面，而且提供多达 900 种无缝材质。虽然你是由一群固定的图案开始，但是你可以再经由这些图案，产生几乎是无限的图案组合。你可以控制这些图案的混合程度，也可以将图案以块状方式或编织方式应用在影像中。你也可以产生 3D 效果的贴图，如Bump 贴图（凹凸贴图）和Environment 贴图（环境贴图），效果令人瞠目结舌。以上这些都是根据你的具体需求来选择的滤镜，最后再给你推荐三个经典的Photoshop 滤镜：1、KPT 系

9、列这是由Metatools 公司开发的一套独特的滤镜插件，界面制作精细、功能非常强大。2、Eye CandyEye Candy库中带有21个滤镜，可以轻松实现雕刻、镀铬、剪切、火焰、绒毛、编制等特殊效果。3、Xenofex这是Alien Skin Softwave公司的另一个滤镜精品，操作简单、效果精彩，是图形图像设计的又一个好助手，被称之为特技大师。巧妙地使用滤镜能够给我们工作简化不少，而且效果会更好，何不而不为呢？ 本实例主要运用了笔刷、扭曲/波浪滤镜、自由变形等工具。最后效果请看下图：水罐和杯子是现成的背景图片，飞溅的水珠是我们做好后添加合成进去的。所以制作的时候一定要注意色彩的协调。具

10、体制作步骤如下：一、新建一个100x100像素图像文件，背景为蓝色，注意参考一下合成图片的色彩；二、新建透明图层2，我们的操作主要是在图层2中进行，图层1是为了操作方便而设立的；三、用工具面板中的椭圆选框工具在图层2中选中一个圆形区域，如下；四、选取工具面板画笔工具（画笔颜色选为白色，画笔大小13，不透明度100%）在选区的四周画上如下图所示的线条；五、将画笔的不透明度调节为50%，画上如下的线条；最后做成的效果已经很象一颗水珠了，如下：六、选中图层2，按ctrl+A全选，拷贝图层2；然后新建一新的文件图层1（请用文件菜单中的新建命令），大小为200x200，背景也涂成蓝色，这个图层也同样是作

11、为参考用的；把原图层2中的水珠进行粘贴，多粘贴几个，并调节好大小。效果如下；七、选中图层2，利用菜单命令：滤镜扭曲波浪，调节好参数值（见下图）完成后的效果：八、将图层3-7的也做波浪变形，参数要有所不同，产生随机效果；然后将可见图层2-7合并成图层7，并作拷贝；见下图；九、粘贴图层7，并用自由变换工具调节大小和角度；如下图；十、再粘贴一次，作成后的效果如下；十一、对图层8、图层9分别再使用一次波浪变形滤镜；最后效果如下；十二、将图层7、8、9合并，并作拷贝；导入一幅图片如下；十三、粘贴图层，用自由变换工具调整到合适位置；如下；关于对象选择 在Coreldraw中选择工具只有一个，看似简单，学问

12、大着呢，请看： 1. 按空格键可以快速切换到“挑选”工具 2. 按shift键并逐一单击要选择的对象，可连续选择多个对象 3. 选定隐藏在一系列对象后面的单个对象,按住 ALT ，然后利用“挑选”工具单击最前面的对象， 直到选定所需的对象。 4. 圈选若干个对象 ： 利用“挑选”工具沿对角线拖动鼠标，直到所有对象都被圈选框包围住。 5. 圈选未被圈选框完全包围住的对象： 单击“挑选”工具。按住 ALT 键，沿对角线拖动圈选框直到把要选定的对象完全包围住。 6. 选定隐藏在一系列对象后面的多个对象： 利用“挑选”工具在一系列对象中单击要包括在选定对象中的最前面的对象。 按住 ALT + SHIF

13、T 键，然后单击下一个对象将它添加到选定的对象中。 7. 取消所选对象（一个或多个）：按Esc或在工作区空白处单击。 8. 按shift多选时，如果不慎误选，可按shift再次单击误选对象取消之 9. 不停地按TAB键，会循环选择对象 10. 按SHIFT+TAB键，会按绘制顺序选择对象 11. 单击时按住 CTRL 键可在群组中选定单个对象。单击时按住 ALT 键可从一系列对象中选定单个对象。 单击时按住 ALT + CTRL 键可从群组对象中选定单个对象。 12. 选定全部对象： 执行下面一项操作：单击“编辑”、“全选”、“对象”。或者双击“挑选”工具。 13. 选定全部文本： 单击“编辑

14、”、“全选”、“文本”。 14. 选择隐藏的锁定对象： 使用“挑选”工具选择对象。单击 ALT 键以选择隐藏在其它对象下面的锁定对象。锁定的对象将有一个锁状的选择柄。 15. 选择多个锁定的对象 使用“挑选”工具选择锁定的对象。单击 SHIFT 键以选择附加的对象。不能同时圈选未锁定的对象和锁定的对象。 绘制基本图形的技巧： 1. 绘制正方形，圆： 选择矩形/椭圆工具，按住ctrl键，拖动左键绘制，绘制完毕，注意先松开ctrl，再放开左键 2. 以起点绘制正方形圆： 选择矩形/椭圆工具，同时按住ctrl和shift键，拖动左键绘制，绘制完毕，注意先松开ctrl 和shift，再放开左键 3.

15、绘制正多边形和绘制矩形圆相似，不过，要先右击多边形工具，选“属性”，设置多边形边数，形状等 4. 双击矩形工具，可创建和工作区相同大小的矩形，以后，可作填充作为图形背景 5.从中心绘制基本形状 单击要使用的绘图工具。按住 SHIFT 键，并将光标定到要绘制形状中心的位置,沿对角线拖动鼠标绘制形状。先松开鼠标键以完成绘制形状，然后松开 SHIFT 键。 6.从中心绘制边长相等的形状 单击要使用的绘图工具。按住 SHIFT + CTRL 键。光标定到要绘制形状中心的位置。沿对角线拖动鼠标绘制形状。松开鼠标键以完成绘制形状，然后松开 SHIFT + CTRL 键。 编辑技巧 1. 旋转：双击对象，按

16、住ctrl，拖动对象上手柄，可按15度增量旋转 2. 移动：移动时按住ctrl，可使之限制在水平和垂直方向上移动（类似Autocad中的ORTHO-正交） 3. 以递增方式移动对象:键盘上的箭头键允许您按任意方向微调对象。 默认时，对象以 0.1 英寸的增量移动。 通过“属性栏”或“选项”对话框中的“编辑”页设置可以修改增量。 4. 放缩：单击选择，按住shift拖动控制手柄，可按比例放缩对象大小，按住ctrl拖动控制手柄，可按100增量放缩按住alt呢？试一试吧。 5. 拖动时同时按住 CTRL 键可以按 15 度的增量旋转对象。好不容易绘制好，不小心误操作，怎么办？狂按Ctrl+Z撤消（最

17、多可撤消多少步，可在工具选项中设置），下一次呢，又是误操作，干脆，锁定它！从菜单中选排列锁定对象，好了，对象周围的控制手柄变成了一个个小锁，不能移动，复制，删除.解锁怎么办，一次解多个呢？排列解除锁定（解除全部锁定），OK! 注意：锁定和解除锁定不能用于调和对象，适应路径的文本，有阴影效果的对象等。 6. 注意到工作区下面，状态栏上面，有一个”页面”标签吗，右击会弹出一个右键菜单，你可以： 重命名页面，在此页面之前，之后插入页面，切换页面方向（横向货纵向），更改页面尺寸 7. 类似的，右击标尺，弹出一个右键菜单，你可以：设置标尺，设置辅助线，设置

18、网格 8. 设置标尺的原点：拖动水平和垂直标尺交*处的到某一位置，这就是新的标尺原点了，再看标尺，也发生了变化。 9. 鼠标移到水平或垂直标尺上，按住并拖动，会拉出一根辅助线并显示为当前对象，同样可以拉出多个辅助线。这是设置辅助线简捷直观的一种方法。保持选中辅助线，再次单击，转动辅助线上两端双向箭头，还可以旋转！（按着CTRL健试试）如果要精确设置其坐标，旋转角度，就双击它，在弹出的选项对话中精确设置。如果还不合适，干脆按DEL删除重来。 10. 填充矢量图形或文字：直接拖动色盘上的色块到矢量图形（文字）上，注意光标变化，当显示为实心小色块时，是对其进行标准填充，显示为空心色块时，是设置其轮廓

19、线颜色。另一方法：选中要设置的矢量图形或文字，左键单击色块，是标准填充，右键单击色块，是设置轮廓线颜色。 11. 对上述填充，要与其它颜色混合来调整浓淡，而又不想用渐变式填充，怎么办？按住（又是按住）CTRL键，单击色盘上另一不同颜色的色块，则这种色块所代表的颜色会10/1次单击的比例与原先填充颜色混合。 12.指定微调或精密微调的距离单击“工具”,“选项”。在类别列表中单击“工作区”“编辑”。执行下面一项操作：在要更改的“微调”框中键入值。在“微调”框和“精密微调”框中键入值。需要时可从“单位”列表框中选择测量单位。一大小的对比 大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关

20、系。大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。二明暗的对比阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗黑和白乃是色感中最基本的要素。三粗细的对比字体愈粗，愈富有男性的气概。若代表时髦与女性，则通常以细字表现。细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。四曲线和直线的对比曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。自然界中，皆由这两者适当混合。平常我们并不注意这种关系

21、，可是，当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。五质感的对比在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素，虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，

22、也是对情感最强烈的影响力。六位置的对比在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。七主与从的对比版面设计也和舞台设计一样，主角和配角的关系很清楚时，观众的心理会安定下来。明确表示主从的手法是很正统的构成方法，会让人产生安心感。如果两者的关系模糊，会令人无所适从，相反地，主角过强就失去动感，变成庸俗画面。戏剧中的主角，人人一看便知。版面中若也能表现出何者为主角，会使读者更加了解内容。

23、所以要有主从关系是设计配置的基本条件。八动与静的对比一个故事的开始都有开端、说明、转变和结果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同样的在设计配置上也有激烈动态与文静部份。扩散或流动的形状即为动。水平或垂直性强化的形状则为静。把这两者配置于相对之处，而以动部份占大面积。静部份占小面积，并在周边留出适当的留白以强调其独立性。这样的安排，一般用来配置于画面四隅的重点。因此，静部份虽只占小面积，却有很强的存在感。九多种的对比对比还有曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等种种不同的对比。如果再将前述的各种对比和这些要素加以组合搭配，即能制作富有变化的画面。十起与受版面全体的空间因为各种力的

24、关系，而产生动态，进而支配空间。产生动态的形状和接受这种动态的另一形状，互相配合着，使空间变化更生动。我们要建造假山庭园时很注重流水的出口，因为流水的出口是动感的出发点，整个庭园都会因它而被影响。谈到版面构成，原理也一样，起点和受点会彼此呼应、协调。两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以利用画面的两端，不过起点和受点要特别注意平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。十一图与地明暗逆转时，图与地的关系就会互相变换。一般印刷物都是白纸印点字，白纸称为地，黑字称图。相反的，有时会在黑纸上印上反白字的效果，此时黑底为地，白字则为图，这是黑白转换的现象。十二平衡走路踢到大石头时，

25、身体会因失去平衡而跌倒，此时很自然地会迅速伸出一只手或脚，以便维持身体平衡。根据这种自然原理，如果我们改变一件好的原作品的各部份的位置，再与原作品比较分析，就能很容易理解平衡感的构成原理。十三对称以一点为起点，向左右同时展开的形态，称为左右对称形，英文名为 symmetry。应用对称的原理即可发展出漩涡形等等复杂状态。日常生活中，常见的对称事物确实不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。对称会显出高格调、风格化的意象。 十四强调同一格调的版面中，在不影响格调的条件下，加进适当的变化，就会产生强调的效果。强调打破了版面的单调感，使版面变得有朝气、生动而富于变化。例如：版面皆为文字编排，

26、看起来索然无味，如果加上插图或照片，就如一颗石子丢进平静的水面，产生一波一波的涟漪。十五比例希腊美术的特色为黄金比，在设计建筑物的长度、宽度、高度和柱子的型式、位置时，如果能参照黄金比来处理，就能产生希腊特有的建筑风格，也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。长度比、宽度比、面积比等等比例，能与其它造形要素产生同样的功能，表现极佳的意象，因此，使用适当的比例，是很重要的。十六韵律感具有共通印象的形状，反复排列时，就会产生韵律感。不一定要用同一形状的东西，只要具有强烈印象就可以了。三次四次的出现就能产生轻松的韵律感。有时候，只反复使用二次具有特征的形状，就会产生韵律感。十七左右的重心在人的感觉上，左右

27、有微妙的相差。因为右下角有一处吸引力特别强的地方。考虑左右平衡时，如何处理这个地方就成为关键性问题。人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。编排文字时，将右下角空着来编排标题与插画，就会产生一种很自然的流向。如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。这种左右方向的平衡感，可能是和人们惯用右手有点关系吧！十八向心与扩散在我们的情感中，总是会意识事物的中心部份。虽然蛮不在乎地看事物，可是，在我们心中，总是想探测其中心部份，好象如此，才有安全感一般，这就构成了视觉的向心。一般而言，向心型看似温柔，也是一般所喜欢采用的方式，但容易流于平凡。离心型的排版，可以称为是一种扩散型。具有现代感的编排常见扩散型的例子

28、。十九JUMP 率在版面设计上，必须根据内容来决定标题的大小。标题和本文大小的比率就称为 Jump 率。Jump 率越大，版面越活泼；Jump 率越小，版面格调越高。依照这种尺度来衡量，就很容易判断版面的效果。标题与本文字体大小决定后，还要考虑双方的比例关系，如何进一步来调整，也是相当大的学问。二十统一与调和如果过份强调对比关系，空间预留太多或加上太多造形要素时，容易使画面产生混乱。要调和这种现象，最好加上一些共通的造形要素，使画面产生共通的格调，具有整体统一与调和的感觉。反复使用同形的事物，能使版面产生调合感。若把同形的事物配置在一起，便能产生连续的感觉。两者相互配合运用，能创造出统一与调和

29、的效果。二一导线依眼睛所视或物体所指的方向，使版面产生导引路线，称为导线。设计家在制作构图时，常利用导线使整体画面更引人注目。 二二形态的意象一般的编排形式，皆以四角型角版为标准形，其它的各种形式都属于变形。角版的四角皆成直角，给人很规律，表情少的感觉，其它的变形则呈现形形色色的表情。譬如成为锐角的三角形有锐利、鲜明感；近于圆形的形状，有温和、柔弱之感。相同的曲线，也有不同的表情，例如规规矩矩和用仪器画出来的圆，有硬质感，可是徒手画出来的圆就有柔和的圆形曲线之美。二三水平线黄昏时，水平线和夕阳融合在一起，黎明时，灿烂的朝阳由水平线上升起。水平线给人稳定和平静的感受，无论事物的开始或结束，水平线

30、总是固定的表达静止的时刻。二四垂直线垂直线的活动感，正好和水平线相反，垂直线表示向上伸展的活动力，具有坚硬和理智的意象，使版面显得冷静又鲜明。如果不合理的强调垂直性，就会变得冷漠僵硬，使人难以接近。将垂直线和水平线作对比的处理，可以使两者的性质更生动，不但使画面产生紧凑感，也能避免冷漠僵硬的情况产生，相互截长补短，使版面更完备。二五阳昼、阴昼从黑暗的洞窟内，看外面明亮景象时，洞窟内的人物，总是只用轮廓表现，而外面的景色就需小心描画了。这就是同时把握日常的情况及异常的明暗，显出不可思议的空间。正常的明暗状态，叫做阳昼，相反的情况是阴昼。构成版面时，使用这种阳昼和阴昼的明暗关系，可以描画出日常感觉不同的新意象。二六留白量速度很快的说话方式适合夜间新闻的播报，但不适合做典礼的司仪，原因是每一句话当中，空白量太少。谈到版面设计时空白量的问题也很重要，即使同一张照片，同样的句子也会因空白量就很难表现确实的形象。无论排版的平衡感有多好，文章有多美，读者一看版面的空白量就已给它打好分数了。二七版面率在设计用纸上，本文所使用的排版面积称为版面，而版面和整页面积的比例称为版面率。空白的多寡对版面的印象，有决定性的影响。如果空白部份加多，就会使格调提高，且稳定版面；空白较少，就会使人产生活泼的感觉。若设计信息量很丰富的杂志版面时，采用较多的空白，显然