第10册美术教案.docx

1、第10册美术教案第一课 形的魅力课 时：1课时教学目标：1通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素-形的魅力，尝试自己动手， 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点：认识形状的概念和形式教学难点：学会运用各种造型组成画面教学过程：一 导入阶段：1 欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略2导入课题：形的魅力二 发展阶段：1形的魅力的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略师小结：形是构成 美

2、术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）2形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-无规则- 三 拓展阶段：1 怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）2制作步骤（教师 示范）四 学生作业：1 作业要求：设计、制作一幅画。2 学生练习，3 教师巡回辅导。五 作品展示：1 小组单位展示、评述学生自己的作品。2 学生代表向全班同3 学展示并评述自己的作品。六 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七 教学延伸与拓展：思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像

3、框等方面。第二课 形体的组合课 时：1课时教学目标：1通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点：认识形体的基本特点教学难点：学会运用各种形体进行雕塑创作教学过程：一 导入阶段：1 欣赏几何石膏形体师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？生答：是立体的2导入课题：形体的组合二 发展阶段：1形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

4、2、形体的组合的特点（学生讨论找规律）展示各种建筑、雕塑形体等。师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）生答：略师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容） 几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等） 自由形体（自然界存在的）三 拓展阶段：1 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。2、让学生把自己准备好的废弃物-立体形的实物，展示并思考再创作。3制作步骤（教师 示范）四 学生作业：1 作业要求：设计、制作一件立体作品。2 学生练习，3 教师巡回辅导。五 作品展示：1 小组单位展示、评述学生自己的作品。2 学生代表向全班同3 学展示并评述自己的作品。六 收拾和整理：

5、收拾并整理好自己的桌面。七 教学延伸与拓展：思考：用立体形状还可以创造什么作品。第三课 抽象雕塑课 时：1课时教学目标：1通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重点：认识抽象的基本特点教学难点：学会运用各种材料进行抽象雕塑创作教学过程：一 导入阶段：1 欣赏抽象雕塑师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？2导入课题：抽象雕塑二 发展阶段：1抽象的特点：几何形体2、抽象雕塑的特点（

6、学生讨论找规律）欣赏雕塑作品等。师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）生答：略师小结：想象空间很大抽象雕塑基本结构。 由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等） 三 拓展阶段：1怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。2、让学生把自己准备好的废弃物-立体形的实物，展示并思考再创作。3制作步骤（教师 示范）四 学生作业：1作业要求：设计、制作一件抽象雕塑作品。2学生练习，3教师巡回辅导。五作品展示：1小组单位展示、评述学生自己的作品。2学生代表向全班同学展示作品3展示并评述自己的作品。六收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七 教学

7、延伸与拓展：思考：抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品第四课 多样与统一课 时：2课时教学目标：1通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。第一课时教学重点：了解多样与统一的基本规律教学难点： 学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生 第二课时教学重点：运用多样与统一的基本规律进行静物写生教学难点：对不同

8、静物的观察教学过程：一 导入阶段： 1 欣赏一组静物的变化师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？ 2导入课题：多样与统一二 发展阶段： 1学习知识窗内容： 三个苹果的例子 2、学生活动：把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）讨论：怎样才比较好看 3、欣赏范画实例画家是怎样运用多样与统一的基本规律 三 拓展阶段： 1怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。3绘画步骤（教师 示范）（1）、摆好静物（2）、用取景框观察静物（3）、找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形（4）、用水笔从前至后逐个描画四 学生作业：1 作业要求：

9、完成一组静物写生2 学生练习，3 教师巡回辅导。五 作品展示：1 小组单位展示、评述学生自己的作品。2 学生代表向全班同3 学展示并评述自己的作品。六 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七 教学延伸与拓展：思考：多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。第五课 静物写生课 时：2课时教学目标：1通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重 要性。通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能 力。体会写生的乐趣。第一课时教学重点：写生的基本方法教学难点： 学会用线描的方法表现静物第二课时教学重点： 写生的构图知识教学难点： 用

10、线描的表现方法教学过程：一 导入阶段：1欣赏一组照片（感受照相取景）师问：哪一张好看的，为什么？ 2导入课题：静物写生二 发展阶段：1什么是静物画 静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描 绘对象.也就是说从概念的意义上, 西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。2欣赏一组静物写生画 师问：哪一幅好看，为什么？3、学生实践 派学生代表（小组组长）选择静物3、观察静物的组成结构 高、低、大、小 前、后、左、右等（学生讨论） 三 拓展阶段：1 写生要注意什么？（学生讨论） 师小结：写生对象的真实性2、如何用线条表现静物？（学生讨论） 师小结：利用线条的长、短

11、、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象 （师示范） 3制作步骤 （1）、用取景框构图 （2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽） （3）、按从前到后的顺序描绘 （4）、仔细描绘，做到统一有序四 学生作业：1 作业要求：完成一幅静物写生2 学生练习，3 教师巡回辅导。五 作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六 收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七 教学延伸与拓展：思考：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。讲一个科学家认真观察生活的故事。 第二课时 继续进行静物写生，并巩固静物写生知识第四课 喜怒哀乐一、教学目标 1.了解人物的各种表情，学习

12、运用夸张、变形等方法来表现人物的不同神态。 2.欣赏运用各种方式表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识，以及懂得拥有良好的心理品质的重要性。 3.尝试不同工具、材料和表现过程，丰富视觉和审美经验。 课时：2课时，一课以线描写生为主，一课以色彩表现为主。 二、教学重点、难点。 教学重点：尝试用不同形式来表现人物的表情神态。教学难点：人物表情的主要特征的把握与夸张表现。三、教学设计 第一课时 课前准备 （学生）水彩笔、签字笔、记号笔等。 （教师）课件、各种人物表情的图片资料、水彩笔、签字笔、记号笔等。 教学过程 1.组织纪律，安定情绪，检查学生课前准备情况。 2.听音表演。 听一听：

13、大笑、嚎叫、叹气、哭泣等声音。 演一演：根据声音做出表情，并谈谈感受。教师用数码相机拍下学生的各种表情。 3.感知引趣。 播放刚拍的数码相片，展示课前收集的相关知识及图片资料等。让学生直观人物基本的面部表情。 揭题我的喜怒哀乐。 引导观察人物的表情特征，课件展示人物由远及近面部的特写镜头，充分感知不同人物面部的眉、眼、嘴等主要表情特征。 欣赏艺术家作品中的人物面部表情的表现方法。 欣赏儿童线描写生作品，与真实的学生图片进行对照。分析如何用明晰夸张、想象的艺术形式表现人物的眉发、眼睛、嘴巴等主要特征。 4.尝试探趣。 以两人为一组，把学生分成各个合作小组。 让学生依据自己的观察进行大胆自由的线描

14、写生。 教师巡视中给予鼓励与及时提示。对发现的普遍问题，如构图太小、形象拘谨等，给予及时的点拨、启发，帮助学生解决。 5.评价延趣。 采用整体评价的形式表扬优点，点出存在的问题。并提些建设性的建议。评价点主要放在构图是否合理、造型是否准确、线条是否肯定流畅上。 课后请学生选择搜寻各种表现人物表情的图片资料。 第二课时 课前准备 （学生）水粉颜料、水粉笔、毛笔、调色盘、水桶等。 （教师）课件、尽可能搜集用色彩表现情绪的相关图片资料，准备好相应的绘画工具。 教学过程 1.组织教学，检查课前准备。 2.欣赏在第1课时完成的优秀作业。从造型的夸张、线条的运用、神情的表现等方面，让学生评述其优秀之处、巧

15、妙之处，并大胆提出修改意见。 3.引导激创。 （1）讨论：“人逢喜事精神爽”与“屋漏偏逢连阴雨”时，人的心情会有什么不同？ （2）审美欣赏：冷、暖色调表现人物表情的各种图片。 讨论：这些人物表情的表现方法有什么特别之处，对你有什么启发？结合自己准备的材料，谈谈画自己的心情的基本设想。 4.探索表现。 （1）让学生依照教材上的图例大胆尝试表现。 （2）小组互评，提出修改建议。学生结合自己的设想，选择适合的色彩，进行色调的创作，进一步完善自己的作品。 5.展示评价。 （1）分小组展示作品，先小组互评，评出最佳作品，再全班展评。 （2）鼓励学生课后尝试运用更多更丰富的色彩来表现人物的心情。 第7课

16、夸张的脸课型：造型表现课时：1课时教学重难点：人物五官的刻画课前准备：优秀作品、学生作品、彩泥等材料。教学过程一、 导入阶段1、师：请同学们和我一起来欣赏几幅图片（课件展示几幅小品演员的肖像漫画），然后将央视主持人李咏的照片和他的漫画像放在一起。请同学们分析和对比一下他们的不同点。生：漫画像把人物的形象夸张了，脸更长、发型更突出、身体小、手较大。师：漫画像比肖像画更有情趣，揭示课题。2、漫画的表现形式师：展示不同表现形式的漫画作品，线描形式、素描形式、色彩形式等。请同学们分别说出这些漫画作品的表现形式。师：除了这些形式外，还有其他的吗？3、漫画的表现题材师：漫画的表现题材有讽刺漫画、幽默漫画、

17、肖像漫画、科普漫画。师：展示不同表现题材的漫画作品，请大家分别说出它们属于哪种题材的漫画？生：学生边看图片边说出它们是哪种表现题材的。4、漫画创作的意义师：漫画通过夸张的造型和幽默的内涵，在笑声中揭示某人或某一件事的本质，让人在得到某种启示后产生联想，感受到意犹未尽的含义。二、 发展阶段漫画人物肖像画的表现方法师：我们刚才了解了漫画的表现形式，表现题材以及创作意义，那么漫画人物肖像的表现方法是怎样的呢？请同学们一起来看一看这样几幅图。（展示4幅名演员的漫画像）学生讨论漫画人物的表现方法。师：肖像漫画即是以极度夸张和变形的手法来表现人物，使他们的特征更突出，性格更加明朗，因而加强一种亲近感。肖像

18、漫画的特点在“肖”与“漫”，不逼真当然失去魅力，“漫”是它的特殊语言，一幅成功的作品会给观者留下强烈的印象。三、 练习阶段师：让我们来看一看这个小朋友是如何为自己画漫画像的？（展示一幅拿着自己的漫画像的小男孩的图片）引导学生找出肖像漫画创作的方法。学生讨论师：漫画的特点是把人物及表情夸张、变形了，在进行漫画创作时要把人物最有特点的地方表现出来，我们看这个小朋友画得好不好呀？师：你们想不想用手中的笔来为自己画一幅漫画像呢？师：用自己喜欢的表现形式画一幅自画像，自己对着镜子，看看自己什么地方最有特征，请同学帮忙找找特征，在纸上先画草稿，同学之间交流，可以互相找特点。生：学生对着镜子画自己。师：巡回

19、辅导，并欣赏学生的作品学生的作业展示（投影仪）选取几幅有代表性的作品，请这些作品的作者分别到讲台前，谈一谈自己是如何构思的。同学们点评，老师点评。师小结：通过本课的学习，同学们了解了漫画的表现形式、表现题材、创作意义及创作方法，希望大家在今后的日常生活中注意观察，学会幽默、学会化解生活中的烦恼。第8课 十二生肖一、教学目标1、学生通过画、剪、印的手段，学会用多种方法表现十二生肖。培养学生的创造的操作能力。2、了解掌握有关十二生肖的人文知识，以获得对美术的持久兴趣。3、巩固学过的技能技巧，丰富视觉和触觉的审美经验。二、教学过程设计（一）课前准备：1、课前请学生收集有关十二生肖的传说、故事及剪纸作

20、品。2、收集各种有关十二生肖的作品，如剪纸、纸版画等。3、准备各种制作工具和材料。（二）设计方案提问：教师及时提出问题，让学生组织讨论：1、十二生肖有哪些动物？2、十二生肖各有哪些本领？各自的特征是什么？讨论：学生围绕这两个问题，分组组织材料，进行合作讨论，然后由各小组推荐代表对十二生肖的最大的特征进行辩论。欣赏、评述：教师展示一组我国人民世代相传，有关十二生肖的民谷剪纸。并请学生对照刚才讨论的特征来表述自己的想法。使学生进一步理解十二生肖剪纸的制作要领“抓住特征”。实践、体会：让学生利用自己身边的彩纸，通过画、剪的方法，表现出自己属相的形象来体验十二生肖剪纸的制作方法。评述、欣赏：让学生互评

21、、自评，从形象特征和制作中的态度、兴趣、能力、组织、设计方法等各方面来进行再评价。在此基础上，教师通过投影或其它现代教学设备，展示与文字、人物图案相结合及版画等多种方法、手段表现十二生肖的资料，使学生体验到制作广泛和材料的多样性。拓展：结合欣赏，布置学生利用课余时间，进行另一材料和方法的制作尝试。三、学习评价建议1、型上是否有自己的思想，活动中兴趣是否持久。2、在制作中，学习态度是否认真投入。3、在欣赏和评价上，是否亲近美术作品（他人和自己）的评价。4、是否大胆对作品进行评价。 5、是否积极参与资料收集。第9课 学画山水画课型：造型 表现课时：1-2课时教学目标：一、了解我国历史悠久的传统绘画

22、，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。二、通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。一、教学重点：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。二、教学难点：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。课前准备：中国画（以山水画为题材为主），山水画技法课件。师生共同准备中国画的工具与资料。教学过程：一、欣赏导入引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习

23、兴趣。与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。二、揭题：学画山水画三、新授1、法的山水画，引导学生观察画面，思考：A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受。D 如何表现。绘画步骤等。2、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。3、师生共创；请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。讲授示范表现山水画技法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。4、欣赏中国画其他技法点津。5、小结作画步骤。第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。四、

24、引导创作 1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。2、小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。3、请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。五、学生创作1以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。2师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。3帮助个别后进学生的造型创作。六、作业展评生自评。互评。选出优秀作品并说出喜欢的理由。师点评优秀作业，小结本科重。难点。七、课后拓展1 通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创

25、造的乐趣。2利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。第十课 风的魅力课型：设计应用 造型表现课时：2课时教学目标：1、引导学生认识风能。2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风力玩具。3、通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。教学重难点：1、运用风能和纸玩具的完美结合。2、风筝的构架，风车的设计。教学过程：从唐宋开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。 因

26、此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。“（五）引导学生说说风筝的玩法：中国风筝的玩法：全唐文“纸鸢赋”中说：“代有游童，乐事未工动息乎丝纶之际，竹工乎掌握之中。”可见玩风筝之妙趣。中国风筝的玩法很多。 1.斗风筝：宋朝已有“以相勾引线绝者为负。”后己失传，现只有广东、西藏几处尚存。 2.装响器：从唐开始，风筝响器可分三类：弦、哨、打击。3.“送饭”（叫“碰”）：是一种靠风力把物品沿风筝线送上天的装置。到达顶端后与预先拴好的“横棍”相撞，风翼折起，自动沿线滑下来。有的还可以在下面自动张开又飞上去，叫做“来回碰”，或“来回饭”。 4

27、.挂灯：把带着灯的风筝放上夜空，十分美丽。在唐已盛行，但后因引起火灾而被禁，现有电池灯可用，十分安全。 5.操纵：北京的鹰风筝可以通过放风筝人的巧妙操纵，使其在空中盘旋，谓之“打盘儿”。通过操纵也可使龙头蜈蚣在空中摇头摆尾，像“活龙”一样。近代的双线操纵风筝可以在空绘出各种图形，更是令人眼花镣乱。（六）欣赏风筝的图片：引导学生欣赏风筝的图片，从风筝的造型，色彩等方面进行描述。（七）引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。（风能发电机、滑翔机、降落伞（八）引导学生在了解生活中风能运用的基础上，发挥想象力，交流自己对风能纸玩具的设想（纸蜻蜓、风车、飞机）（九）引导学生学习课本中的技法点击

28、：a. 先将竹条绑扎成“十”字形。b. 然后用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上。c. 用一根线在横杆与竖杆的交点上，另一根栓在下端。（十）学生动手制作风能玩具或风筝，师巡视指导。要求在制作完作品后，通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。（十一）评价、交流、展示：引导学生展示交流他们的作品，从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。（十二）收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。课后延伸：利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛。第11课微观世界教学目的：1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯。2、让学生尝试运用不同的

29、表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。3、提高学生对抽象美的认识和熏陶。教学重点：微观事物的细致观察与表现。教学难点：微观世界的表现。教学准备 ：显微镜、放大镜、CAI微观动植物活动课件。教学过程：一、引导阶段（1） 多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物（如：海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等）在不同生存环境中的生活情境，观察它们外在的形状、颜色和质感。（2） 欣赏与比较的几种方法1、由远到近的观察对比方法A、 海星外在的整体形状是多角形刺状。B、 在显微镜下表面呈各式星状且形态各异，还参差着无规则的小圆点。2、剖面观察法A、 两种不同植物的根、茎横切，虽都以圆为元素，但由于它们的轨迹不同，形成两种截然同的图象。B、 螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变状，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。二、发展、表现阶段A、 通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观