90年代台湾诗歌的生活美学.docx

1、90年代台湾诗歌的生活美学90年代台湾诗歌的“生活美学” 摘要：由于全球范围内大众文化思潮的兴起以及世纪末社会思潮的影响，20世纪90年代的台湾诗歌出现了一个重要的艺术向度，即日常“生活美学”的书写：消解生存意义、张扬末世情绪和认同世俗乐趣。这是台湾当代生活情境和精神虚弱症候在诗歌中的显影，由此开启了一个放逐宏大叙述的“个人化”文学时代。这种将诗歌拉下神坛的形而下行为，在某种意义上具有一定的革命性，但这种认知与表达显然缺乏深刻的思想深度和文化批判的力度。 关键词：90年代；台湾诗歌；生活美学 中图分类号：12.07.2文献标识码：A文章编号：1008-0163(2011)3-0033-06 D

2、OI编码：10.3969，j.issn.1008-0163.2011.03.011 20世纪90年代以降，由于全球范围内大众文化思潮的兴起以及世纪末“颓废已经征服了台北”的社会思潮的影响，台湾诗歌出现了日常“生活美学”书写这样一个重要的艺术向度，这在年轻世代诗人的文本中尤为突出。诗人们倾向于以缺乏古典诗意的生活化、生理化甚至粗俗化的语言。抒写庸常生活经验和庸常生活感动，在吃喝拉撒睡和冥想中表达他们所认知和理解的世界与人生。 这种将诗歌拉下神坛的形而下行为，在某种意义上具有一定的革命性，它让琐屑生活与心灵经验有了更多的交融互涉，拉近了文本与读者的心理距离，是当代生活情境和精神虚弱症候在诗歌中的显

3、影。但是，这种认知与表达显然缺乏深刻的思想深度和文化批判的力度。致使平民化意识极易滑落为生命意识的匮乏，琐碎庸常的诗情极易转化为世纪末颓败的审美情趣，“私人化”叙述极易沦为诗人私秘的兜售与读者的偷窥。 一、消解生存意义 以平淡、冷静的话语，叙说琐碎、庸常的生活场景和某种人生感受或感悟，主旨在于消解文化和生存意义，是陈述生活庸常美学的诗歌的显著特点。 纪小样是这类诗歌的代表诗人之一，他的简明版家庭写真由一张在“父亲”与“母亲”结婚当天拍摄的老照片写起，照片上的人物有：大堂哥、大堂哥的弟弟、大伯父、表姐、七个姑姑、父亲和母亲、祖父、祖母、叔叔，另外还有一头牛。同一张照片上的家人，在日后却走出了不同

4、的人生轨迹；那头牛也变成了“牛肉面”。而这张老照片背后的故事则是：“拍完此张相片的当夜在酒精奋勇的带领下我便兴冲冲地占领了母亲幽阁的子宫”接下来还有两个弟弟和四个妹妹。作品叙述语调平淡、冷静、幽默，但透出了时间流逝中的世事沧桑。家族演进史以“我”为叙述者，贯通了外婆和祖父两个家庭的历史故事，重点突出的有：突发奇想要用渔网扑捉一只发胖的海鸥的外祖父；穿上制服是警察、脱掉裤子是坏蛋的叔叔；麻将自摸后去看脱衣舞娘表演的祖父；跟大姑姑提亲而被谋杀的镇长；因票据法坐牢的母亲；和另一个阿姨姘居的父亲；曾经相信爱情而后与众多女人鬼混的“我”。该作混合了性病、国家、手淫、处女膜、谋杀、政治、姘居、阳痿等关键词

5、，从个人、家族写到社会、人类，瓦解了政治、民族、国家的宏大叙事，嘲弄了历史的荒谬与人性的荒诞，具有鲜明的反崇高、反文化的倾向。 纪小样的另一首诗作公寓生活同林或的单身日子一样，描述的也是单身的“公寓生活”，但它却是狭窄、阴晦、脏乱、暖昧、嘈杂。诗人以“公寓”为原点，采取意识流、拼贴、镜头切换等艺术手法，连接起公寓内各色普通人的生存实况以及公寓外恶质的生存环境，场景、意象、事件、人物都高度生活化。“诗人”伴着消防车的警笛回到“裤缝下”的公寓，屋内灯光昏黄，钢琴寂静。记忆潮湿：传来三个人同时咳嗽声以及隔壁不断冲马桶的声音。思绪和想象扫过贴满花花绿绿各式广告的楼梯间后，两个分别象征现代和传统的特写镜

6、头推至眼前：“上小夜班”(暗指夜晚的流莺)的年轻女子又开错了房门；七楼的女人每个周末晚上都在阳台“晾干彩虹的奶罩”。那么情感呢?恋情即溶，爱情坚硬。公寓外的环境则由狗屎、保险套、卫生棉、垃圾、破烂抹布、流浪的癞痢狗，还有示威游行、流血冲突等构成；双轨火车翻覆后，驶上了白领阶级的领带，“而我相信这与脑筋急转弯无关”一句，明显是企图化解死亡痛苦的黑色幽默。这就是普通人的生活，平凡、琐碎而缺少诤意、浪漫和激情。诗人通过一组组镜头展示了“公寓生活”内外的生存以及生存的恶劣环境，引人深思。诗作虽然消解了日常生活的诗意，但却浮出了深沉的忧患意识：“人类将从地球上永远消失”。另外，公寓生活在诗歌构型上也别具

7、特色。如果竖版排列，就像一堵厚厚的墙；如果横版排列，又如一幢封闭的公寓大楼；而字里行间的细微空白处：就是“公寓人”艰难的呼吸通道。总之，公寓生活无论内容还是形式，都给人一种窒闷、封闭、沉重和压抑之感。 叶惠芳的无从对比的，对比则表现了生活中的另一种无奈、尴尬，以及价值的空洞与意义的耗损，显示了人生的矛盾与冲突： ab电话总在洗澡中响起 bc排队买电影票时票恰巧在前一位售罄 ed想吃的糖果在前年停产了 d/e电视看到一半突然停电 e/f发现书借给怎么也想不起来的谁 f/g诗才到第6行就停住 yz鼓起勇气打电话给你才知道号码是错的 还有，孙维民的上班、下班、转车、遭遇等均表现了日常生活的单调乏味。

8、在大梦中，孙维民让庸常生活重现梦中，即使梦中依然琐碎单调没有色彩：“他压动水箱的旋钮，然后刷牙洗脸一个中年男子在镜里端详自己著名的弦乐主题又回来了，当妻子走出厨房在原木餐桌上摆置碗筷瓶花安静地死着第二、第三版仍是未了的政争中东、绯闻、分尸疑案散落他处八点三十七分了。她尽责地提醒他拿钥匙，坐在门系鞋带”。诗人通过冷静平淡的叙述语调，将一个中年男子单调、紧张、枯燥的日常生活展现出来。而李俊东的单色影印机则表现了现代生活高速下的压力以及人异化为机器的无奈。 与大梦、单色影印机不同，鲸向海的精神状态不仅描绘了日常生活的琐屑，而且亵渎神圣、逃避崇高，对文化、信仰和神圣具有强烈的挑战性和反叛性。在诗人笔下

9、，人们每天琐碎的生活，无非是从起床、洗脸、刷牙、上厕所开始，毫无诗意和美感。他们宁愿躲进温暖虚幻的梦境，而不愿面对冰冷的现实世界；认为幸福是肮脏的东西，清静无为郁血，信仰快速发酵。这是一个完金病变的时代和世界，上帝死了，人还活着，于是，“在下一场急性肠炎来临之前我们就是这样排泄了神”。颇具伊沙车过黄河的神韵：“只一泡尿功夫黄河已经流远”。他们以怀疑、反叛、革命的情绪，解构文化，亵渎神圣与崇高，否定存在的形而上意义。但同时也彰显出创作主体精神的匮乏与平庸，因为他们本身就是意义匮乏精神平庸的时代的产物。 在须文蔚的引导作文中，读者看到了另一种反叛的声音。“我们习惯/以理性压抑怀疑， 悄悄以屈从建构

10、庞大的雷池我们爱惜分数甚于诚实。环坐格言周围耐心期盼赞赏，反复跟着伟人摇晃的仪仗反复触犯诉诸权威的谬误总而言之，我们被引导作文，我们被引导信仰，我们被引导思考。所以，请给我们制式的迷彩胄甲，再给我们鹦鹉的舌头”。在这里，诗人从学校生活的一个侧面人手，对伟人、权威、格言所建构的庞大体制予以挑战和指控。因为如果当信仰被引导时，人们就已经失去了思考，因此诗人充满反讽地写道：“再给我们鹦鹉的舌头。”对僵固体制的怀疑，是通往民主、自由和创造的必经之路。 这类诗歌在平常生活的冷静叙述中，蕴含了后现代文化哲学的解构精神，实质上是80年代出现的后现代诗歌的延续与发展。 二、张扬末世情绪 在世纪末消费文化浪潮的

11、冲击下，物质主义、享乐主义一时间占领了思想意识形态的制高点，传统文化一再强调的理想、道义、责任、尊严等人性关键词逐渐边缘化，并且已经或正在大面积的流失。人们似乎对一切都丧失了信心和热情，取而代之的则是麻木、冷漠和空虚。年轻诗人敏锐地感受到这种文化氛围，并在诗歌文本中做出了自己的文学观察报告。 刘叔慧的寂静以巨大的音量以窒闷、粘稠的笔致和情绪，表达了城市空洞、寂静、绝望的世纪末“华丽”。作者描绘了末世中的现代都市和现代都市中的末世，二者互为论证，而重点在于对其中的生命情境和情感状态的逼真呈现。在诗人的生命体验中，高楼是空洞的，身体是空洞的，一切似乎都是空空洞洞的，爱情也只剩下“一根温暖的阴茎”，

12、最后变成“一则寂寞的留言”。那么在世纪末苍凉的风里如何救渡生命，使生存具有意义，身体走出空洞，爱情恢复灵性，这些都是需要诗人和读者共同深入思考的人生问题。 与刘叔慧不同，代橘在看电视里为我们描绘了一个“娱乐致死”的时代。这里的男女不再卿卿我我，而是把握瞬时性的性关系，“高感度车房里认真的男人通常不在乎天长地久”。而木焱的October则直接表达出末世的性状态：“在六月还睡觉。再谈恋爱七月八月、九月性在交十一月带套子打喷嚏。31号计划再强奸一月二月张开大腿。吐烟”。罗叶在取；舍中更是剔除一切浪漫唯美的修辞成分，运用二元对立、对比的手法，将末世的生存境况清晰、冷酷地推到读者面前。我们不能不说诗人的

13、观察是锐利深刻的，但同时也是冷酷甚至是残酷的。只用“只要”、“不要”的简单句式，以及简单的指涉对象，就活化出末世人生的冷风景。由于社会关系以及由此而来的社会身份的不同，人类形成了不同的生活和活动空间，主要有社会公共空间和私人活动空间，在不同空间领域履行不同的职责和义务。但是，取；舍中的“他们”无论在私人空间还是公共空间，均放弃了人类生存最基本的道义、尊严和情感，只要伴侣、情欲、感官、做爱，与此对应的是不要配偶、亲昵、感动和爱；只要职权、尊称、脸皮，而不要职责、尊敬和脸。在“取舍”之间彰显出人性严重异化和物化的程度，因此诗人反复强调“如今他们纷纷找到了自我”，这显然是一种辛辣反讽与深刻忧虑。在“

14、取舍”鲜明对立的二元价值判断中，作品展现了世纪末特有的人文景观和生活态度，人们已经完全没有了形而上的精神求索，有的只是现世极为“现实”的物质和层次很低的身体欲求，简单而实际。那么，生命的意义何在?人生的价值何在?诗人似乎是在寻找和解决这样传统的存在命题。 与颠覆生存意义相对的，末世情绪还鲜明体现在对死亡的集体想象上。唐捐的绝句写出了八种死亡形式跳楼、上吊、安眠药、跳河、悬崖、瓦斯、割腕和卧轨。死亡，是西方艺术家尤其是具有颓废主义和唯美主义倾向的作家、诗人所热衷歌咏的主题，如波德莱尔、兰波、马拉美、魏尔伦以及王尔德都涉及到这个文学的永恒命题，而存在主义更是将死亡视为存在的最高级形式。唐捐的八首死

15、亡诗歌，都将死亡予以诗意化和唯美化，极富艺术想象力和表现力，很有气势：“像一颗勇猛的炸弹正面与地球冲突胜算也许不大，然而地球总会有些疼痛吧”(跳楼)；“让胸腔里的心事以一种亢奋的节奏从这里出走吧”(割腕)；“气势磅礴的场景震撼性的温柔”(卧轨)。如果说唐捐的卧轨是对此种死亡方式的一般性概述，那么，陈谦的卧轨的人则是对一个具体事件的形象描绘，但同样表现了死亡之美：“卧轨的人脸上幸福溢满”，她是个喜爱琼瑶、三毛，渴望高大英俊的“美少男”半夜敲门的十五岁“新娘”，“樱花的肉体。撞击。撞击撞击，火车匆忙停下”，这是死亡对樱花生命的残酷杀戮。而纪小样的骷髅头叙述视角独特，他以“骷髅头”的独白方式结构全篇

16、。“一颗忘了主人姓名的骷髅头。深陷的眼眶里装满整个宇宙的虚无。”诗作在这深具哲学内涵的表达之后，“骷髅头”详细描述了与头颅相关的人体组织曾经有的状态。“涂掉那些让人脸红眉毛飞不起来的碑文吧!不要用同步辐射，X光碳十四为我化妆我只是一颗不想再呼吸的骷髅头”。诗作由虚无开始，于虚无结束。阿芒的死亡叙述比较独特，她将爱、暴力与死亡融合在一起，“将全世界坏人集合起来枪毙、将全世界好人集合起来枪毙；如果谁还活着就嫁给他而且生-一，个孩子?(启事；“当中只有一个人是严肃的他简直捉住了我。”“你喜欢哪种葬礼还没告诉我们”(从众)。何雅雯的死亡也写出了死亡的宁静与祥和：“相遇时脸上是黄昏的表情光线柔和照着深沉

17、的睡眠”，进而营造了空难的另一种艺术情境。 然而，无论是空洞的性还是虚无的死，都反映了作者的人生观和艺术观的指向。布灵奇的自首生动地说明了这一点：“我对我的雅皮感到抱歉。而身为一个写诗的人，应是诚实的。我感到抱歉，可是我喜欢这样。”“十九岁，不说脏话可是他们说很干。” 三、认同俗世乐趣 认同世俗乐趣，是庸常生活美学的另一个重要部分。其实，从天国走向人间，从神权走向人权，对世俗化日常生活的关心，恰恰体现了人文精神最初的核心诉求。人们有权利追求现实生活朴素的安逸与快乐，因此，迈克?费瑟斯通指出：“遵循享乐主义，追逐眼前的快感，培养自我表现的生活方式，发展自恋和自私的人格类型，这一切，都是消费文化所

18、强调的内容。” 首先是自恋和快乐的表达。这一情感向度的作者主要是女诗人，如潘宁馨、杨佳娴、林思涵、侯馨婷、江月英、林岸等是突出的代表。她们均生于。70年代，或正在大学读书，或刚刚毕业并在90年代走向消费文化时代来临的社会。由于生活底蕴不足，加之时代氛围的影响，她们喃喃絮语着生活的安逸、快乐与梦。飘动的衣服、一段楼梯、睡梦里的电话、短暂的午睡，都能令她们怦然心动，提笔为诗。 江月英笔下的“丹比喜饼”(丹比喜饼)、 “隐形眼镜”(隐形眼镜)、“卫生纸”(卫生纸)，均为生活中常见事物，却能引起诗人的兴致与书写的冲动。她的晒衣绳上表现了一种莫名的喜悦：“晒衣绳上吵闹闹地一群剥光身体的衣服旋高旋低泡泡袜

19、叹着人情淡薄和经济不景气”。诗人以拟人化的艺术手法，由花花绿绿的衣服，连接起台湾90年代低迷的社会经济，诗思由此得以拓展。林思涵的楼梯同样洋溢着生活富足后的喜悦与温情：“最喜爱有楼梯的房子住在下面，知道攀援而上就是天空住在上面，知道拾级而下就是人间”。颇有李乐薇散文我的空中楼阁的意境，不同的是，林思涵不是以山的大背景为参照描写小屋，而是以上下“楼梯”来刻画屋子及周边的景色，但依然呈现出诗情画意的美质和天上人间的心灵感觉。这种上楼、下楼的艺术感觉是人与自然灵犀相通的结果。尤其是头上散落槐树碎花和满山满谷的小屋两个场景。更是形象体现出中国天人合一的哲学理念与美学理想，这种人与自然和谐共处的体验和向

20、往，是否也暗含着对现代喧闹生存状态的某种疏离和弃绝?在轻盈的抒情笔调之中，诗人不仅仅是在表达一己之感受，还表达了人类共同的愿望。而林岸的醒了则是另一种自恋和快乐形态：“扶着额头勉强维持着清醒的姿态我说有时候睡眠的确比做爱更叫人意犹未尽哪”。吃饭、睡觉和做爱都是人的自然属性与生理本能，不同的属性和本能给人不同的生理与心理满足。诗人从睡梦中被电话吵醒这样生活中常见的小事出发，对人性的本真状态进行了深度思考，这不能不说是其敏锐的感受力和出色的想象力带来的艺术结果。这种感受和想象及其传达，具有浓郁的生活趣味，洋溢着清新的审美情调。 林婉瑜的抗忧郁剂视角独特，写“自己”去看病，却反客为主地为医生看病。作

21、品以拟仿的戏谑口吻对医生进行了病理透视：“你有一双探进护士裙的手?你想象病人的身体，一边手淫?你比较想和男人做爱吗?你为自己写下处方?你心平气和看完新闻?你娶了你爱的女人?”若果真如此，那么，这样的医生才真需要看心理医生；同样，这样想象医生的病人更需要看医生。不过，这不是真的忧郁病症，而是心情愉快、生活安逸产生的“富贵病”。潘宁馨的午睡呓语与侯馨婷午睡均描绘午睡情形，但二者却有所不同。侯馨婷的“午睡”表达的是从睡前到睡去的缤纷想象和感觉，意境朦胧飘渺：灰色的群鸟低空划过百页窗，“切开蒙尘的光”；而浣纱的女子“捣不完的时光捣不完的白云堆满谁家后院”。睡意逼近的情形，更是超乎想象。“犬声远了我的猎

22、犬跟丢了责任”。潘宁馨的“午睡”写的则是醒来后的各类“呓语”，颇似伍尔芙小说墙上的斑点。诗人以意识流和后现代手法结构篇章，将很淑女又很颠狂、很世俗又很另类的情感拼贴在一起，将爱情、背叛、谎言、真理、存在等意象组接在一起，传达出极其复杂的“胡思乱想”。作品以世俗的形而下开始，到哲学的形而上结束：当梦的“浮尸”滚落床底，浮出视野的是一堆脏衣服、空的牛奶瓶、奶瓶里的蚂蚁，这时绝对需要一些“明星绯闻提神”，听听音乐，看看风景，做做运动，可懒惰的脚还在床上，于是只好“瘫痪在摇椅上晃晃昨日的心情”，而摇出的却是信箱里的广告、老朋友的密码、易拉罐的香味、荷马史诗、平民化侦探故事、一通匿名电话等等。最后诗人写

23、道：“难道生命的新鲜已经过期。还是存在的本身即是反讽。理应煮篇论文去拜访萨特。于是文字惊慌地四处逃窜。如果世纪末真理和欺瞒同谋。那么装饰太多谎言就显得粗俗难耐。大概虔诚的祈祷会使一切美好。结果天使和魔鬼大声对唱：上帝正在睡午觉”。诗人以调侃和嬉戏的笔调，在生活化和世俗化的“呓语”中，对生命、存在的本质进行了颇具深度的哲学思考。 但是从整体上看，由于生活视野的局限以及时代文化思潮的影响，部分年轻世代的诗人依然沉浸在自我的狭小天地里，吟咏他们的快乐、满足、喜悦以及由于快乐等而引起的轻度忧伤，这种情感基调鲜明地体现了“快乐族群”的特征。杨佳娴的时间从不理会我们的美好中有两句诗，可以作为佐证：“怎样才

24、算是不寂寞呢我们美好的连神都忌妒。” 其次是认同俗世的普通生活。如果说上述女诗人作品更多表现自我情感，呈现出向内转的倾向，那么，甘子建、林德俊、陈谦、罗叶等男性诗人则更多关注社会生活，关注他人，呈现出向外性的特质，思想境界明显要开阔，在艺术上具有鲜明的写实风格。 甘子建的公车司机具有一定的代表性。诗作以极其朴素的语言和深沉的情感，描绘了作为普通劳动者的“公车司机”在体制内的生存真貌和精神状态。诗人以普通的公交司机为审美对象，主要描绘了“他”的外貌j职业和性格特征。显然，“制式的他”是体制文化塑形下的产物，反过来他又成为体制文化的一部分。在他身上，体现了中国人独有的性格特点、思想观念和生存原则，

25、那就是一切都“适度”，适度的微笑、适度的僵硬、适度的习惯和想法，“不好也不坏，凡事中立”；“不慢也不快，凡事中庸”。中庸思想是儒家哲学的精髓部分，凡事讲究“和为贵”，乃是中国人的立身之本和生存之道。诗人虽然写了一个“公车司机”，但他却是每一个中国人的生存缩影，上班、下班、退休、死亡，“而他，或者是你?”引人遐思。由于社会分工不同，底层，永远意味着金字塔型社会结构的绝大多数。关心底层就是关心绝大多数普通人以及他们的生存，就是体现了知识分子面向大众的人文关怀。 作为90年代走上诗坛的泰雅族诗人，瓦历斯?诺干始终以深沉的思想与锐利的笔触，批判台湾现代社会对原始自然环境的破坏以及对原住民文化的挤压，描

26、写并记录逐渐被遗忘而边缘化的原住民传统风俗和人文历史。他不仅高度关注原住民的历史命运和文化习俗。更关心原住民的现实处境和未来发展。其回部落椤、回到世居的所在等作品，都是献给原住民的深情赞歌。他的山是一座学校给原住民儿童，应该是以自己做小学教师的亲身经历而写成的感人诗篇。诗人以饱满的激情和质朴的语言，描绘一座大山就是原住民儿童人生启蒙的一座学校。这座学校没有围墙，没有操场、教室、黑板和粉笔，第一课便是“把身体交给大自然”。这里的孩子“用脚掌去感觉踏实用肌肤感受风的爱抚用手心触摸山的容颜用一颗心推开山的门窗”；这里的孩子，“你将与野兽一同捉迷藏和星星亲密地交谈树藤和你玩跳绳比赛流水教你欢唱童谣”。

27、这里的孩子离纯粹的自然最近，离雕琢的文明最远，大自然就是他们最好的老师，而大山培育他们坚毅的品格，在未来的人生路上，他们就是“荚挺的山”。但同时我们不能不思索：远离现代文化与文明，到底是山里孩子的幸还是不幸?诗人在情感深处关怀的依旧是原住民的现实和未来。 如果说甘子建的公车司机和瓦历斯?诺干的山是一座学校是“为普通人”的写作，那么林德俊我的夜市物语则是“作为普通人”的写作。一幅喧闹、杂乱的“夜市”画面伴着各种味道、声音、扑面而来，然而俗世的乐趣就在其中。诗人以普通市民的身份与乐此不疲的心情进入夜市，身心都处于极其放松的自在状态，穿着拖鞋，边走边吃，为读者描摹了三个主要场景：购物、小吃、游戏。但

28、无论哪一场景，都呈现出十足原生态和世俗化的特质：朴素亲切。尤其是吃完由中国地名命名的多种小吃后，凡人的感觉由此抵达英雄实现梦想的境界：“高中课本上分裂的山河就被我的胃统一了”，平民式的幽默跃然纸上。其实，世俗中人的日常生活均由这些小叙述搭建而成，虽缺乏一定的诗意和色彩，但满含着平凡的乐趣。 无论是“为普通人”的写作，还是“作为普通人”的写作，都饱含着鲜明的平民意识。但是，台湾新世代诗人的平民意识有别于大陆“第三代”诗人和“民间写作”中平民意识的表达。第三代诗人和“民间写作”的平民意识中带有更多的无奈、心酸和愤懑，而台湾新世代诗人的平民意识中带有更多的满足、愉悦与平和，这主要是由两岸社会、文化、经济不同以及由此带来的生活富裕程度不同造成的，是各自生活状况在诗歌中的反映。 90年代台湾诗歌庸常生活美学的诠释主要表现在消解生存意义、张扬末世情绪和认同世俗乐趣三个方面，这是消费文化对文学影响的必然结果，由此开启了一个放逐宏大叙述的文学时代。面对台湾诗歌的这种变化，参与其中的诗人谢昆桦感同身受：“因为他们走的是小书写路线。强调生活琐碎之学”，“排斥文以载道的刚性论述，让文本生活化，展现他们戏谑奔放的成长经验。”