赤壁赋赏析.docx

1、赤壁赋赏析赤壁赋赏析LT 赤壁赋赏析（一）： 走出心灵的阴霾 佳作赤壁赋赏析 元丰三年（公元年），因乌台诗案，苏轼被贬黄州。为了排遣内心的苦闷，他除了礼佛参禅，就去赤壁矶头欣赏自然，畅游长江。佛道思想的影响、天地灵气的启迪与对历史人物的深思，使苏子逐渐走出心灵的阴霾。而其重要的标志，就是这篇震烁古今的名篇赤壁赋。 文章开篇描述一幅如诗如画的月夜秋江美景：凉爽的秋风徐徐吹来，江面上荡起漾漾的微波，一轮明月从东山冉冉升起，月光下的薄雾如轻纱般笼罩在江面上，水天一色，浩浩渺渺，茫无际涯。应对迷人的景色，作者忘情地投身于大自然的怀抱，情个自禁地举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。人间的一切烦恼、个人的不

2、幸遭遇都一下子抛于脑后，他进人到一种飘飘欲仙的陶醉状态，浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。拘组词 而正当饮酒乐甚的时候，箫声响起。这如怨如慕，如泣如诉的箫声，其实正是苏轼心迹的折射。作者忘情于月夜秋江，但没有忘身。桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮于怀，望美人兮天一方。桂棹兰桨是文人的自喻，美人是理想君主的象征。苏轼扣舷而歌的喜悦背后隐藏着一抹哀愁一个不被重用反遭迫害的落魄文人的幽怨。借客之箫声，他奏响了一支哀婉、凄切的心曲，余音袅袅，不绝如缕，如潜蛟舞于幽壑，如嫠妇泣于孤 赤壁赋赏析（二）： 赤壁赋是宋朝大作家苏轼的一篇著名作品，是一篇散文赋，实际上也是一篇优美的

3、散文诗。北宋神宗元丰五年（公元一零八二年），苏轼因乌台诗案贬谪为黄州团练副使，名义上是团练副使，实际上是罪人，宋神宗规定他不得擅去安置所，不得签署公事，应思过而自新。他的处境、情绪也就可想而知了。这是他政治上最失意苦闷的一个时期，当同时又是他创作上丰收的时期，他前后写出了赤壁赋、后赤壁赋、赤壁怀古（念奴娇）等著名作品。 文章刚一开头，作者就用秀丽的字句，简明的笔法，写出了时刻和自然风光，使人置身于诗情画意之中。赋的起首三句从壬戌之秋到游于赤壁之下，点明了时刻、地点、人物以及人物的活动。作者应对清风徐来，水波不兴的江景，从举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章这些动作上，已经表现出愉快的情绪，之后作者

4、以轻快的笔触，写出月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天这样欢快的语调，白露点明是秋天，横江点明地点是在江上。表现出了在清风明月之间，架舟行驶江面所引发的快感：浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。作者写出了飘飘欲仙的神态，好像身体在天空里，架着风飞行，脱离了现实社会，抒发了作者心旷神怡的情绪和飘然欲举的超然之乐，情和景已经到达融合的境地。此时的泛舟感受，也就是东坡词里的我欲乘风归去的情绪。至此，苏轼出游的乐趣到达了高潮。 读此段文字，我们好像也成了作者的客人，坐在苇叶般的小船上，有着同样的飘飘欲仙的感觉。个性是月出于东山之上，徘徊于斗牛之间这句，其中徘徊二

5、字，状难写之景如在目前：天上的满月，似乎也像游人一样，深深陶醉在这良辰美景之中，有意把脚步放得很慢、很慢，真是妙不可言。 紧之后下一段，作者又描述游人怎样饮酒乐甚，扣舷而歌。有清风，有明月，有山景，有水波，手握酒杯，对酒当歌，朋友们敲着船舷唱：桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。歌词的大意是桂木做的棹呵，木兰做的桨，桨儿摇击着水里的月光，逆流而上，波影俱动，应对这良辰美景。我心怀悠远，遥望伊人在天的另一方。什么叫空明？一轮明月，映在水中，水中之月，就是空明，什么叫流光？月光照到水面，随着水波流动，就是流光。棹桨拍打着水中月就是击空明，小船在荡漾着月光的江面逆流而上就是溯流光

6、。眼前的美景引起游人的游兴，主人和客人又都是风流人物，对景怎能不怀人呢？ 接下来作者又写道：客有吹洞箫者，倚歌而和之。客人吹箫伴奏，其声呜呜然。先是笼统地写箫声呜呜，是那样的低沉、沉闷。如怨如慕，如泣如诉。那里用了四个如字，箫声好像有无限的忧怨，无限的思慕，好像在低声哭泣，又好像在诉说自己的衷肠，那里既写出了箫声，又反映了吹箫者的情绪。余音袅袅，不绝如缕。此处是用粗细来形容声音的高低，怎样如缕呢？这是用线来形容声音细微而长，将断不断的样貌。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。那里是写箫声的作用和力量。不好说是人听了，就是动物蛟龙听了也飞舞起来了，一个寡妇独处孤舟中，听到箫声想到自己身世凄凉，不禁泣下。

7、本来是饮酒乐甚，扣舷而歌。此刻客人吹出这样的箫声，苏轼必然要问为什么？这就引出了对人生、对宇宙看法的大问题来，情节发展极为自然。文章写道：苏子愀然，正襟危坐而问客曰：‘何为其然也？’愀然是写苏轼忧愁的面部表情，还写了一个动作正襟危坐。原本扣舷而歌比较随便，此刻听了这箫声，整了整衣襟，端正地坐着，不像刚才那么悠闲自在了。向同伴问道：箫声为什么这样哀怨呢？客人的回答：‘月明星稀，乌鹊南飞’，这不是曹公孟德的诗么？曹操的诗不少，为何只想 到这两句？作者来到孙、曹交兵的赤壁，自然联想到是曹孟德;月明之夜，自然联想到月明星稀这句诗。此处有借孟德之诗，写眼前

8、之景。下方把自己和曹操进行了比较：曹操当时是舳舻千里，旌旗蔽空，而你我只是驾一叶之扁舟；曹操当时是酾酒临江，横槊赋诗，而你我只是举匏樽以相属。曹操是固一世之雄，而你我是寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。这一段关于历史人物人物的凭吊，写得画面鲜明、资料集中，读起来音调铿锵，气势磅礴，再现了曹操当年沿江而下时舳舻千里，旌旗蔽空的盛大场面和酾酒临江，横槊赋诗的英雄气概。但是象曹操这样的英雄而今安在哉？真是浪淘尽千古风流人物，更何况我们这些侣鱼虾而友麋鹿的人物呢？因此只好把悲伤的感情寄托在箫声之中了。那里表现了理想与现实的深刻矛盾。客人的议论，实际上是提出了一种对宇宙对人生的看法。 最后一段，苏东坡以回答客

9、人的方式，提出了另一种对宇宙对人生的看法，他紧扣水月，阐述了变与不变的辩证关联，来攻破客人羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终的理想。作者向客人指出，世界上的事物如同眼前的江水和明月一样。江水日夜流，子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜’，而江水实际上并没有消失：月亮有圆有缺，而月亮实际上并没有亏损。因此，自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。我们若从变化的角度来观察，那么一眨眼之间，万事万物都在变化。我们若从不变的观点来观察，那么万物包括你我，都是无穷无尽的，你何必羡长江之无穷，抱明月而长终呢？苏轼的回答，反驳了客人的虚无看法，阐明

10、自己从宇宙的变化中看到人类和万物同样永久地存在着，给予人生以用心好处。且夫天地之间，物各有主，不是我们所有的，虽一毫而莫取。那么我们有什么呢？我们有江上的清风，东山之上的明月，听到的是风声，看到的是皎洁的月色，取之无禁，用之不竭，是造物者无穷无尽的宝藏，我和你能够共同享受。作者这种对人生和宇宙的看法，是健康的、乐观的。比唐代诗人陈子昂的念天地之悠悠，独怆然而涕下更为达观，与东晋诗人陶渊明的 聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑的精神相类似。 苏东坡的这一番话把客人说服了，于是在文章的最后出现了这样的场面：客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。客人转悲为喜，相视而笑，洗

11、净酒杯重新斟酒。菜肴果品都已吃完，杯子盘子杂乱一片。写菜肴果品全部吃光，杯子盘子一片狼藉，反映了高兴的情绪。于是大家互相枕着靠着睡在船上，由于情绪舒畅，睡得香，等到睁开眼睛东方已经露出白色的曙光。 总而言之，本文的景色描述，客人和主人的情绪，哲学意味的对话，都浑然一体，胜意迭出，文辞优美。个性是文中那段富有哲理的谈话，完全不一样于一般的说理文，它透过生动的形象，用水的流逝，月的盈亏，以及风声月色，讲出变与不变的道理，在抒情中带说理。 苏轼用清风、明月、江水、小舟、歌诗描绘了一幅诗意十足，含意深远，意境优美的赤壁夜游图。使我们也好像游了一次赤壁，心里充满了遨游之乐。 这篇文章上半部主要是写景抒情

12、，做到了情景交融，下半部由景生情，以情入理，情景交融，情与理相得益彰。因此，赤壁赋既是一篇游记，也是一篇抒情散文。 赤壁赋赏析（三）： 前赤壁赋赏析 北宋神宗元丰五年（公元一零八二年），苏轼因乌台诗案谪为黄州团练副使，其间，他纵情山水，两赋赤壁。世人称夏历七月十六所作为前赤壁赋，十月十五所作为后赤壁赋，是为一时名篇，千古力作。 主客问答的辞赋结构 赋是介乎韵文与散文之间的一种文体，自荀子赋篇创其名后，历史上先后有鸿篇巨制的汉赋、骈偶讲究的骈赋、格律严谨的律赋。至唐，科举考试中仍要按声律平仄写赋。杜牧的阿房宫赋可称滥觞，宋欧阳修秋声赋已趋成熟。苏轼才华横溢，他摆脱了堆砌典故、拘守声律的束缚，在句

13、法自由、结构自由、韵律自由中，既持续赋的形体，又含诗味的浓郁，且与散文亦迥乎有别。因此，前赤壁赋行走自由、似诗如画，能够说是散赋中杰出的代表作。 历来游记以游赏山水为题材，大多用记游写景抒情为常法。苏轼游记赤壁，推陈出新。首先，他记叙之体是虚拟的主客对答的结构形式。主客对答是赋体中的传统手法，主与客都是作者一人的化身。在前赤壁赋中，客的观点和感情是苏轼的日常感受和苦恼，而主人苏子所抒发的则是他超脱地俯察人与宇宙的领悟，而这一切则是透过呜呜洞箫、主客设问引起。其次，辞赋行文多用排比、对偶，即所谓韵文，此亦是赋的主要特点。但前赤壁赋每段首句或开头几句又多为散句。如首段举酒属客少焉为散句，第二段开头

14、于是饮酒是散句，第三段客曰散句更多，第四段则以散句为主。可见，全文散句成份多处。但是，既然是赋，则就应用骈句或近乎骈句为主。前赤壁赋以四字六字为多，几同于四六文。读之于整饬中见参差，整齐中显自由。这样既显示了传统赋体那种特质和情韵，却又做到保留而不拘泥，讲究又不为束缚。最后，辞赋讲究声韵美。前赤壁赋多处押韵，却换韵较快。每段一韵或几韵不等，而且换韵处往往是文义的一个段落。如第一段的天然仙，第二段的慕诉缕妇，第四段的鹿属、粟穷终风，以及末段的主取与色竭适等。总之， 前赤壁赋以文为赋，藏韵于不觉；借客设问，叹人生之如寄。用辞赋之语言形式，却又弃寻常之套路，以至象若夫尔乃是以等等也抛而不用。这是大家

15、的苏轼兼取散文和辞赋的优点、手法作赋，是苏轼此赋出新处，亦是绝妙处。 诗化的景情融合 读前赤壁赋，我们感到苏轼写的景美。你看，一叶扁舟浮在茫茫江面，月色水光与天宇合一。以至于江动还是船移，御风还是乘云，是实景还是虚象，说是又不是了。然而，文章写得却是常景，正如清代文学家方苞所说，所见无绝殊者（没有什么个性与众不一样的地方），而文境邈不可攀。文章写的是常景，是山水，是风月。但是，为什么又有如此感人的魅力呢？答曰：它的景是诗化的景情融合所致。 文章通篇以景贯串，风和月是主景，山川、江水辅之。首段风和月开卷。清风徐来，水波不兴和月出于东山之上，徘徊于斗牛之间几句，极凝练简洁点出风月，写出江景。之后，文章反复再现风和月形象。如歌中的击空明兮沂流光，客引曹操的月明星稀及抱明月而长终、托遗响于悲风，苏轼答对的惟江上之清风，与山间之明月，都紧紧扣住了风和月。这种景物的连贯，不仅仅在结构上使全文浑然一体，而且还沟通了全篇的感情脉络。你看，秋江的清风，澄净的星空，月移船行。无边的风月渺渺入怀，人好像在仙界飘。正当主客陶然其中正感到一个乐字时，扣舷而歌却又引出了缠绵悲凉的洞箫声，刹那间情绪转向了莫名的惆怅。这是借景生情，景是情的外观；情由景生，情是景的内涵。文章之后下来，由月明星稀，乌鹊南飞句