点线面综合知识0.docx

1、点线面综合知识0点线面综合知识01数学知识点的哲学含义：点就是宇宙的起源，没有任何体积，被挤在宇宙的“边缘”；点是所有图形的基础。线的哲学含义：线就是由无数个点连接而成的。面的哲学含义：面就是由无数条线组成的。2点的几何含义在几何学、拓扑学以及数学的相关分支中，一个空间中的点用于描述给定空间中一种特别的对象，在空间中有类似于体积，面积，长度， 或其他高维类似物。一个点是一个零维度对象，点作为最简单的几何概念， 通常作为几何、 物理、矢量图形和其他领域中的最基本的组成部分。点成线，线成面，点是几何中最基本的组成部分。在通常的意义下，点被看作零维对象，线被看作一维对象，面被看作二维对象。点动成线，

2、线动成面。平面空间的基本元素 点、线、面“依赖于对艺术单个的精神考察，这种元素分析师通向作品内在律动的桥梁。”瓦西里康定斯基（Wassily Kandinsky）点、线、面（中国社会科学出版社）任何一门艺术都含有它自身的语言，而造型艺术语言的构成，其形态元素主要是：点、线、面、体、色彩及肌理等，首先，我们先认识一下点、线、面。 构成点、线、面(8张) 点1、 认识点点，辞海的解释是：细小的痕迹。在几何学上，点只有位置，而在形态学中，点还具有大小、形状、色彩、肌理等造型元素。在自然界，海边的沙石是点，落在玻璃窗上的雨滴是点，夜幕中满天星星是点，空气中的尘埃也是点。2、 点的表情具体为形象的点，可

3、用各种工具表现出现，不同形态的点呈现出不同的视觉特效，随着其面积的增大，点的感觉也将会减弱。如我们在高空中俯视街道上的行人，便有“点”的感觉，而当我们回到地面，“点”的感觉也就消失了。在画面空间中，一方面点具有很强的向心性，能形成视觉的焦点和画面的中心，显示了点的积极的一面；另一方面点也能使画面空间呈现出涣散、杂乱的状态，显示了点的消极性，这也是点在具体运用时值得注意的问题。点还具有显性与隐性的特征，隐性点存在于两线的相交处、线的顶端或末端等处。3、 点的构成(1)、 有序的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以规律化的形式排列构成，或相同的重复，或有序的渐变等。点往往通过

4、疏与密的排列而形成空间中图形的表现需要，同时，丰富而有序的点构成，也会产生层次细腻的空间感，形成三次元。在构成中，点与点形成了整体的关系，其排列都与整体的空间相结合，于是，点的视觉趋向线与面，这是点的理性化构成方式。(2)、 自由的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以自由化、非规律性的形式排列构成，这种构成往往会呈现出丰富的、平面的、涣散的视觉效果。如果以此表现空间中的局部，则能发挥其长处，比如象征天空中的繁星或作为图形底纹层次的装饰。4 、点与线的关系点动成线。线1、认识线线是点运动的轨迹，又是面运动的起点。在几何学中，线只具有位置和长度，而在形态学中，线还具有宽度、形

5、状、色彩、肌理等造型元素。画家克利在包豪斯授课期间，曾这样给线下了定义:线就是运动中的点。更为重要的是他把线形象地分成三种基本类型：积极的线、消极的线和中性的线，积极地线自由自在，不断移动，无论有没有一个特定的目的地；一旦有哪条线临摹出了一个连贯一致的图形，它就变成了中性的线；如果再把这个图形涂上颜色，那么这条线就又变成了消极的线，因为此时已经由色彩充任了积极地因素。（见弗兰克惠特福德包豪斯）从线性上讲，线具有整齐端正的几何线，还具有徒手画的自由线。物象本身并不存在线，面的转折形成了线，形式由线来界定的，也就是我们说的轮廓线，它是艺术家对物质的一种概括性的形式表现。通常我们把线划分为如下两大类

6、别：1、直线：平行线、垂线（垂直线）、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在辞海释意为：一点在平面上或空间上或空间中沿一定（含反向）方向运动，所形成的轨迹是直线，通过亮两点只能引出一条直线。2、曲线：弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线（波浪线）、蛇形线等。曲线在辞海释意为：在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。3、线的表情由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一种关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化，还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的，如速写、勾勒草图，大多用的是线的形式。在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定

7、物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。威廉贺加斯在美的分析一书中这样写道：直线只是在长度有所不同，因而最少装饰性。直线与曲线结合，成为复合的线条，比单纯的曲线更多样，因而也更有装饰性。波纹线，就是由于由两种对立的曲线组成，变化更多，所以更有装饰性，更为悦目，贺加斯称之为“美的线条”。蛇形线，由于能同时以不同的方式起伏和迂回，会以令人愉快的方式使人的注意力随着它的连续变化而移动，所以被称为“优雅的线条”。贺加斯还谈道，在用钢笔或铅笔在纸上画曲线时，手的动作都是优美的。曲直浓淡多变的线是造型艺术强有力的表现手段，

8、它是形象和画面空间中最具表情和活力的构成要素，也是古今中外艺术家一直钟爱的视觉表现元素。我们美学家杨辛在谈到我们新石器时代的半山彩陶时写道：“它的图案装饰是线，由单一的线发生出各种不同的线，如粗线、细线、齿状线、波状线、红线、黑线等等，运用反复、交错的方法，把许多有规律的线组合在一起，使人感到协调，好像用线条谱成无声的交响乐”。（参加杨辛、甘霖（美学原理）4、线与面的关系线动可能成线、曲面、平面。5、线的状态相交；平行；异面。面1、认识面扩大的点形成了面，一根封闭的线造成了面。密集的点和线同样也能形成面。在形态学中，面同样具有大小、形状、色彩、肌理等造型元素，同时面又是“形象”的呈现，因此面即

9、是“形”。2、认识面的种类通常可划分为下述四大种类(1)、几何形：也可称无机形，是用数学的构成方式，由直线或曲线，或直曲线相结合形成的面。如特殊长方形、正方形、一般长方形、三角形、梯形、菱形、圆形、五角形等，具有数理性的简洁、明快、冷静和秩序感，被广泛地运用在建筑、实用器物等造型设计中。(2)、有机形：是一种不可用数学方法求得的有机体的形态，富有自然发展，亦具有秩序感和规律性，具有生命的韵律和纯朴的视觉特征。如自然界的鹅卵石、枫树叶和生物细胞、瓜果外形，以及人的眼睛外形等都是有机形。(3)、偶然性：是指自然或人为偶然形成的形态，其结果无法被控制，如随意泼洒、滴落的墨迹或水迹，树叶上的虫眼，无意

10、间撕破的碎纸片等，具有一种不1、点最重要的功能在于表明位置和进行聚焦，点与面是比较而形成的，同样一个点，如果布满整个或大面积的平面，它就是面了，如果在一个平面中多次出现，就可以理解为点；2、点与点之间连接形成线，或者点沿着一定方面规律性的延伸可以成为线，线强调方向和外形；3、平面上三个以上点的连接可以形成面，同时，平面上线的封闭或者线的展开也可以形成面，面强调形状和面积；以上3点可以概括总结点、线与面之间的微妙关系。图案基础教案： 第六课 图案的表现技法教学目的与要求要求学生了解熟悉表现图案色彩的基本工具，熟练运用图案的表现技法。教学重点图案的各种表现技法教学难点图案表现技法的综合应用教具图案

11、样画、课件等授课内容掌握了图案色彩的配色规律，再恰当地运用一定的描绘技法，可以使图案的色彩效果更具魅力，并展示出与众不同的个性。图案色彩不同于一般的写实色彩，它要求有很强的装饰性。每一幅图案的色彩需控制在一定的套色之内，给人的第一感觉应是色彩鲜明，对比强烈，套色简练而恰到好处。图案色彩不需摹拟自然景物的色彩，而只要求色彩具有很明快的装饰效果。配色时设计者可自由选择能达到设计意图的任何色彩。图案的表现技法大致有以下几类。一、点线面结合的套色表现技法 这是图案较传统也是最常用的一类技法，一般是用水粉颜料调配出几套或十几套颜色，先铺一个底色，然后将图案纹样转印到底色上，再用不同的颜色一层一层地描绘覆

12、盖上去，要求颜色涂染得均匀、干净、平整。描绘时可采用以下的方法。 1、平涂法 平涂法是将调好的色彩，均匀地、平整地涂在已画好的图形里。调色时应注意颜料的浓度，太干涂不开，太湿又涂不匀，颜料要浓淡均匀，否则会影响到画面的效果。特点：把一切自然现象浓缩为象征作用，排除模仿生，强调图案造型的纯粹性和创造性，抛弃透视法与气氛的束缚，从而以一种稳定的、均衡的、节奏的造像效果塑造新的视觉形象。此法也是图案造型中最基本，也是常用的表现技巧，平、板、洁是其鲜明的艺术特征。 运用大小不同的色块来描绘纹样，主要靠色彩的面积对比和层次变化来达到画面的和谐统一。 2、勾线法 此方法是在色块平涂的基础上，用色线勾勒纹样

13、的轮廓结构，可以使画面更加协调统一，纹样更清晰、精致。线条可以有各种形式的变化，如：粗细、软硬、滑涩等。上色时，既可以不破坏线形，也可以有意地予以线条似留非留、似盖非盖的顿挫处理，从而使线形更加富有变化。勾勒的线形依据艺术立意可粗、可细，勾勒线条的工具可为毛笔、钢笔和蜡笔等。 在图案中用不同特点的线进行勾勒，会得到不同的效果，增加画面的层次，协调画面的色彩关系。 3、点绘法 此方法是在大面积色块平涂的基础上，以点为主，用点的疏密点缀于画面中，使形体得出虚实、远近晕变的特殊变化效果。用色点绘制细部结构的变化，能形成色彩的空间混合效果，并具有立体感。点的大小尽量均匀，否则整体效果会受到影响。 4、

14、推移法 此法是利用色彩的推移法，运用色彩构成中推移渐变的方法表现形象块面与层次关系的技巧。可使图形色彩更加富有层次感，整体又有变化。方法是用深浅不同的色彩或色相的转换进行多层变化。 将一套至几套颜色，按照一定的明度系列或色相系列渐变调配好，并把图案纹样分成等量或等比的阶段，将渐变的系列颜色顺序填人纹样，形成色阶变化。退晕法画出的图案十分和谐，富有韵律感。这种方法主要分为单色推移、色相推移、冷暖推移及纯度推移等。特点：鲜明节奏感和韵律感，在视觉上给人耳目一新的感觉。 5、透叠法 是利用色彩构成中色彩相互交叠后能够产生新形、新色原理创作图案的方法。此法能祈祷增加画面层次与空间感的作用。以色与色的逐

15、层相加，产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果，一般表现透明、或需要加深的色，可以多次进行完成。相加色彩的次数，可以三或四次、甚至更多，一般来说，以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。比如表现纱的效果时，可以运用重叠法，由浅至深，逐层、逐次晕染，使其产生透明的效果 二、干湿结合的混色表现技法 混色与套色的不同点在于，对画面的颜色有意识地进行了不均匀的处理，产生了浓淡、深浅、薄厚、粗糙与细腻等多重变化，使图案的色彩效果更加奇妙、丰富。颜色千湿、薄厚的运用是这类技法的主要特点。混色法有以下几种手段。 1、晕色法方法是将所需晕色的两种色彩先画到画面上，两色中间可适当留出空间，然

16、后再用一支干净的、略带水粉的笔将两色来回涂抹，直至得出所求效果。也可将两色在调色盘里调好再涂到画面中。这种晕色法的效果有柔和、过渡变化自然、色彩层次多等优点。2、干擦法就是用较干的笔蘸色，擦出物象的结构和轮廓，它会在画面中出现飞白的效果 3、刮色法这是利用某种硬物、尖状物或刀状物，刮割画面，使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时，常常采用尖状物，沿裘皮纹理适当刮划，能表现出裘皮的蓬松、真实感。由于刮割法对纸张有损害，运用此法时，需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度，避免划破纸张。4、撇丝法指用毛笔醮好色，将笔头分成几小撮来绘制图案形象的特殊用笔激发。在采用此法时，笔头的分撮与形象面积

17、的大小、线条的长短粗细关系密切。另外，拥塞的浓度非常讲究，既不能太湿，也不要太干。干湿程度应以描绘对象时流畅自如为宜。6、皴染法 皴染法一般多与色块平涂结合使用，在底纸或底色上，用干毛笔蘸上不加水的颜料蹭到画面上，类似中国山水画中的干皴法，不仅可以使色彩丰富，还能产生一种肌理变化。 7、渲染法 又称水色法。利用颜色能在较多的水分中自行混合的特点，将不同的色彩着于已有水分的图形中。经过调和的处理，可得出色彩自然混合的效果。指对画面大部分色彩形象作由浓而淡、由浅及深的过渡处理方法，属于中国传统工笔画的表现技巧。其特点为画面层次感、虚实感和起伏感强、视觉效果丰富而细腻。 渲染法有薄画法和厚画法两种。

18、 (1)薄画法 用水彩、稀释水粉等水分较足的颜料上色后，用清水毛笔染或与另一色衔接，也可依靠水色自然融合。渲染法画出的图案色彩绚丽奇妙、效果明快，适用于画背景或较大面积的纹样底色 (2)厚画法 也叫晕色法，主要使用水粉颜料，在颜色未干时，用湿毛笔将颜色慢慢染开或与其他色衔接，形成从一种颜色向另一种颜色的逐渐过渡。渲染法绘制的图案效果含蓄，变化微妙，颜色衔接较自然。三、与其他材料、工具结合的特殊表现技法 在图案设计表现中，使用不同的材料、工具，会产生不同的特殊效果。在这里介绍几种常用的工具、材料及技法。 1、彩色铅笔绘制法 彩色铅笔是一种携带和使用都很方便的工具，可单独使用，也可与其他技法结合使

19、用，如使用彩色底纸或与水粉，水彩色同时使用。彩色铅笔有普通型和水溶型两种，水溶型彩铅是先籽彩色笔颜色画好，再用清水毛笔进行润色，将干色变成湿色，可反复进行。彩色铅笔配色丰富，适合较深入细致的刻画，可表现立体感，并有一种独特的笔触纹理效果，变化微妙、灵活。 彩色铅笔的色彩深浅、浓淡主要靠用力的轻重和叠加的遍数来调整，它既可通过叠色产生丰富的色彩变化，又具有色彩空混的效果，近看是不同颜色的笔触井置，远看则是完整的统一色。彩色铅笔在描绘时不易修改，因此颜色不要一下就画得很重，可以层层叠加，从轻到重，从浅到深。此外，彩色铅笔不适用于大面积的着色。 2、喷绘法 采用特制喷笔绘出具有渲染、柔润效果的装饰造

20、型手法。特点是层次分明、制作精致、肌理细腻，给人以清新悦目、精工细作的美感。一般在选用此法时，多采用刻形喷绘的方式，如此最易取得画面的上好效果。 喷绘法可使用专门的喷笔绘制，效果细腻柔和，变化微妙，也可以使用牙刷等有弹性的刷子，将颜料蘸到刷子上，再用手指弹拨，将颜色弹到画面上，通过手指的力度控制喷点的精细度和密度，可产生一种喷洒的肌理效果。在喷绘时，要制作一些纸模板，将不喷色的部分沿纹样轮廓遮挡起来，然后一遍遍、一层层地喷绘，直到效果满意为止。 3、沾染法 又称点醮法。此法是在涂好底的画面上，以海绵、皱纸团、粗纹布等吸色性较强的材料，点醮上颜色，按画面的需要进行点印、修饰。依靠用力的轻重控制颜

21、色的浓淡层次，可产生出画笔无法绘制的纹理效果。沾染法使用的颜料不宜太湿太稀，而且不宜大面积运用。 如需多层点印，要待第一层颜色干色，再进行下一层的操作。这种方法可以获得色彩斑斓的画面效果。 4、宣纸画法 宣纸画法主要选用生、熟宣纸或高丽纸等材料，这类纸张柔韧性好、吸色力强，画出的色彩层次丰富，含蓄古朴衔接自如，可以制作出各种虚幻、朦胧的肌理效果，尤其适合绘制大幅的装饰图案。使用这种画法应注意颜料的干湿、薄厚，可以一遍遍反复描绘，也可以在纸的正反两面同时绘制，但不宜画得太厚，否则颜色容易干裂。作品完成后进行托裱，效果更佳，也利于保存。 5、剪纸拼贴法 剪纸拼贴法是采用不同颜色、材质的纸张，如有色

22、卡纸、电光纸、包装纸及印刷画报纸等，直接剪出图案的纹样形态，然后再粘贴组合到画面上构成图案艺术形式的手法。这种方法主要依靠纸张原有的颜色，纹理加以巧妙运用，表现不同的图案内容。用剪刀取代画笔来刻画纹样的造型，别有韵味，具有独特的装饰效果。用剪贴法表现的图案纹样不宜太细、太碎，造型要尽量单纯、概括，同一幅画面所选用的纸张种类也不宜太多。在所有的材料表现技法中，纸贴画最为流行、简便。纸贴画的材料是纸张，因而它比其他贴画更易收集、制作和掌握。费用也较底廉，可供选用的纸材品种繁多，创作出地方作品也是多彩多姿、美不胜收。 6、毛绣法及编织法在纹样内涂上胶水、乳胶并在其上撒上染了色的砂、木屑粉、粉笔末、彩

23、色纸屑、棉花等物为粘。贴，可用昆虫翅膀、花瓣、纸片、布拼贴成纹样。 7、镶拼法先将布料剪裁成特定形状，然后把他们衍缝于底料上的图案造型手法。如从布的质感出发组织画面，可得到丰富的极力效果。如采用条绒表现头发，选择丝绒表现梅花鹿毛皮等。8、立粉法首先在底版上置放凸起的线形，然后在画面上涂色的方法。其特点是具有浮雕感。按这种方法制作的线形因粗细有别致而效果各异。细线显得优雅、精致，粗线显得古朴、厚重。使用的材料与工具主要有硬纸板或三合板、由乳胶与立得粉混制的浆料、挤浆工具、水粉颜料等。9、电脑处理法 电脑在现代设计领域中已被广泛运用，它具有高效、规范、技巧丰富、变化快捷、着色均匀、效果整洁等诸多优

24、势。电脑制作出的许多效果是手绘无法达到的，学会使用电脑技术来处理制作图案是现代社会发展的需要。因此，我们有必要熟悉掌握一些图形编辑、设计软件，发挥它们的诸多功能来制作图案，扩展图案表现的技术领域。 图案的技法是人们在长期实践中不断探索、不断发现的，绝不仅限于以上几种，比如还有刮色法、蜡染法、油画棒、彩色水笔、马克笔等许多手法均可用于表现图案。同样，我们也可以在自己的实践训练中去发掘、尝试更多的表现手段。但无论技法如何变换，首先，我们应掌握最基础、最常用的图案绘制手段，培养较扎实的基本功，这样才能使图案的表现依托于较深厚的艺术功底，而不走人为技法而技法的歧途。小结1、点线面结合的套色表现技法有平涂法、勾线法、点绘法、色彩推移法等几种。2、干湿结合的混色表现技法有皴染法、渲染法、等几种。3、与其他材料、工具结合的特殊表现技法有彩色铅笔绘制法、喷绘法、沾染法、宣纸画法、剪纸拼贴法、电脑处理法等几种。作业练习1、图案的表现技法一般有哪几种？2、用点线面结合的套色表现技法作6幅图案。3、用干湿结合的混色表现技法作6幅图案。4、用与其他材料、工具结合的特殊表现技法作6幅图案。