寒冬腊月赏梅花关山月梅花作品欣赏.docx

1、寒冬腊月赏梅花关山月梅花作品欣赏寒冬腊月赏梅花关山月梅花作品欣赏 寒冬腊月赏梅花关山月梅花作品欣赏 关山月,1912年生，卒于2000年，广东阳江人。1933年毕业于广州市立师范学校，后随高剑父学画入春睡画院。1949年先后任职于华南文艺学院、中南美专、广州艺术学院。曾为广州美院教授、广东画院院长，广东美术家协会主席、广东省文联副主席、中国美协副主席、中国文联委员。从以上的简历中我们不难看出作者的成就与美术界的地位。在艺术界是以艺术水准和行为道德标准来衡量艺术家的，其成就必须是二者的统一，才能得到社会的认可，否则不可能达到艺术的高峰。古人云：“字如其人，画如其人。”没有好的品格，其作品的格调不

2、会太高。社会的认知度也不会太高。关山月在现当代艺术领域里是屈指可数的。他和其他几位优秀的画家一样，为推动中国画艺术发展不懈努力，积极探索，推陈出新，倾注了毕生的精力。成为二十世纪美术史上令人瞩目的人物。一 市场经济让关山月的梅花如坐春风，吹遍祖国大地。只要有艺术市场的地方就有关山月的“红梅”。关山月真的有那么大的能耐吗？非也，都是市场经济惹的祸。人们非常喜受关山月的红梅，而真的数量太少，为了供求关系的平衡，有人就打起了歪主意，从中牟取了利益。由于科技的进步，仿品如印刷机一样快，非常精到，一不小心就会上当受骗。 前几日一位朋友拿来一张关山月的梅花（图1），乍一看能唬很多人，整个气势有些相妨，定眼

3、一看区别不少。 图1 赝品梅花 首先树干的用墨，墨多处，非浓墨厚重，而是虚的发死。枝干被雪掩而无边，小枝末梢柔而弱，枝干乱而无度，花无正反相背层次差，落款柔弱无力。书法无1980年后书写之规律。画梅花看似简单，实则难矣。它与写书法有同工之妙，没有一定的功夫是很难达到一定的高度的。古人画梅花有成就者都是很有造诣的画家或学者。他们集一生之力体会梅花精神，表现梅花气概，正如元代王冕所说：“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕，不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”把人的品格物化了。关山月也是把品格物化了的人。关山月出生的村里种有红梅和白梅，附近又有一片老梅林，他常随父亲一起到梅园灌溉、写生，领略了“暗香浮动”

4、和“疏影横斜”的意境，体会了傲寒的品格和沁人心脾的清香，梅花“凌厉冻霜节愈坚”的性格和“神清骨冷无尘俗”的气质。他从小就与梅花结下了不解之缘。通过悉心的观察，反复写生，将梅花的形态与特征印在脑海里，梅花的生命在他心里扎下了根。在他笔下，梅花万种风姿，鲜红的花瓣与浓淡勾勒的枝干相互映衬，那白雪压枝与生机盎然的冲天新枝形成了强烈反差。或疏朗瘦健，俊俏孤傲；或明艳繁茂，坦荡大气。关山月善于吸收古人画梅之经验，象王冕、陈淳、徐渭、八大、石涛、金农等的笔法或思想无不对他有所帮助。“画有古意，未必不新”，他学古而不泥，愈到晚年技艺更加纯熟，境界更加深远。我们现在所能见到的是他70年代以后所创作的梅花。“文

5、革”期间，关山月因画梅枝向下遭来了批斗，被诬陷为“攻击社会主义倒霉（倒梅）”，下放到干校，不准作画四五年之久。70年代初幸运的关山月被“解放”了，并指定为外事活动作礼品画。重拾画笔的关山月学得聪明起来，把以前的墨梅改为红梅，枝繁花茂，冲天怒放，以示社会主义欣欣向荣、蒸蒸日上之意。此时年届六十，所作之梅热闹不流俗，繁富而高洁，得到画界的肯定，著名作家端木蕻良曾说：“看关山月的梅花，便觉有一股大热的生机扑人眉宇。”具有“革命精神”。 关山月于1974年完成梅花力作俏不争春（图2）。此作立意是受毛泽东卜算子咏梅的词意影响。对“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏；俏也不争春，只把春来报

6、，待到山花烂漫时，她在丛中笑”理解透彻了，用夸张的手法把梅花写得繁密而灿烂，几乎布满整个画面，但并不使人感到挤迫，反而给人以无限生机之感。梅枝坚挺向上，用彩鲜艳、绚丽夺目，凸显了梅的俏丽，又以其俏烘托出整个春天，充分体现“俏也不争春，只把春来报”的词境。此画一出，被日本读卖新闻评为世界名画，并在该报的整版篇幅刊登在世界名画专版上，赢来了一片喝彩。图2 关山月 俏不争春 作于1974年 图3 关山月 国香赞 6.72300厘米 作于1987年 1987年关山月为人民大会堂创作的巨幅国画国香赞（图3），在672300厘米的画面上，巨画的确不易，很难把握。没有雄韬伟略之才难于经营。关山月善于谋篇构图

7、。老梅横斜，枝干粗壮，墨色浓淡相宜，厚重润泽；梅枝铮铮铁骨，坚韧无比。错落有致，避让得当，红梅与黄梅交相辉映。两边的高山流水更衬托出一种宏阔的大气势，能激励、鼓动人。题款行草书“铁骨傲冰雪，幽香透国魂”。他认为“画梅须同梅性情，写梅须具梅骨气”。在画梅时完全将自己的生命融入梅花之中。关山月不论画巨幅还是画小品、不论为国家还是为朋友作画，都非常认真，二三十年来创作梅花无数，为人们认可和称道。然而市场经济一开，不法分子乘虚而入，在喜爱关梅的藏家、爱好者没有研究透关梅时，满天红梅片片飞舞，真赝一时难辨，现介绍几幅以辨伪。图4 赝品 红梅 10233厘米 红梅（图4）10233厘米，梅的躯干交待不清，

8、层次混乱，梅枝弱而乏力，缺少关梅铁骨铮铮，用笔为描不是写。关梅有篆籕遗韵，中锋行笔，韵致十足。此梅色彩红中偏粉紫，关梅以朱砂、大红稍偏浅黄。总之每幅色彩并非一样，花开有前后左右，梅开有大小，开时有长短，受光有明暗等等因素，故而色彩变化多端，关键看精神。图5 仿品 清香铁骨梅傲雪9762厘米 清香铁骨梅傲雪（图5）9762厘米，此作曾有出版关山月画集中。该幅是照原样描摹，左下躯干交待不清，枯笔乱皴无秩，墨色呆滞，枝干描象明显，底色发灰，淡墨为之，关先生很少有此涂抹。落款“丁卯岁冬”与其它字关系不协调。图6 赝品 红梅 13669厘米 红梅（图6）13669厘米，四尺宣横式。此件作品没有原型，故画

9、来有些乱，与关山月红梅距离较大。首先梅躯干非常乱，左下两个大黑疙瘩不知怎么画成。其次右下长枝上方附以淡墨断断续续不知何意，看不出是雪景，而在转折处再度淡墨笔画，使人费解。梅枝仅左边两条有点姿态，其余枝条有王雪涛飘洒姿态。整幅作品作旧处理，题款书法信手写来，全是作伪者本人手迹，没有一笔与关山月相近的。此幅作品是借关山月大名一用。图7 伪品老梅又报一年春 6844厘米图8 伪品梅竹图 8934cm老梅又报一年春（图7）6844厘米，梅干墨色单调，梅枝屈伸无度，尤其是上部分左抹右拐，有失法度。梅花色彩不艳，嫩枝软而乏力，书法侧锋迅急不稳。梅竹图（图8）8934cm，此图纵势梅花向上，竹枝向下，相互连

10、接，构图于半圆，从构图原则与视觉效果都不妥。梅干局促。梅枝束而不放，仅一枝长而弱，竹枝缺乏关山月肥粗枝叶。变得细粹而修长，与关竹相去甚远。题款的书法较差，尤其是左上的“竹韵幽香系梅魂”谈不上笔墨精神。 图9 关山月红棉喜鹊 140.570厘米图10 伪品 喜上眉梢 13643厘米图11 关山月丹荔图 13746厘米图12 伪品 荔枝8335厘米关山月喜爱画梅有关的植物就是红棉树，在他的家乡红棉盛开的季节不亚于红梅的强烈，关先生的红棉树也成了他一大特色，如红棉、红棉飞花、岭南春色、九十年代第一春。后两件作品是以红棉衬春色。红棉翠竹、春暖南粤写出了红棉花的火热，也写出了岭南特有的精神。他画的红棉喜

11、鹊（图9）140.570厘米，却被人复制了，如（图10）喜上眉梢，尺寸变为13643厘米，文不对题，眉的谐音为梅花，并非红棉花。所题书款细而弱，非关山月字也。另有岭南佳景丹荔图（图11）13746厘米，也被复制了，改名为荔枝（图12）8335厘米。除了题款内容没变，其他都变了。我们分析真伪，辨别是非，是为了更好地了解关山月及其作品，不能让伪品蒙住我们的眼睛，让经典离我们贴近的生活。体会大师的人格魅力和其对艺术的探索精神，正如他在赏梅中写到：“写梅每忆少年时，疏影暗香最费思。冒雨赏花诚乐事，新枝老树令人痴。”对梅花精神的扑捉煞费苦心，为之痴狂。1976年他在关于画梅一文中说道：“题材愈老愈要创新

12、，所作愈多愈要创新。我希望在继承传统的基础上，在突出个人风格和表现时代精神的前提下，今天的中国文人画，会有一个崭新的面貌出现，这又何止厚望于画梅花！”其实，他说的是包括所有的国画创作题材，在继承传统的基础上有新的创新。他的山水画创作就是按照此原则进行的。既具有时代精神，又突出的个性风格，他的艺术境界为一般画家所不能达到的。二“笔墨当随时代”是文艺界守恒规律，只有记录时代的发展与变化，才能为人们所接受，才能流传至广，才能作为历史的记录，否则就是昙花一现。画家们开始学习时都是从传统入手。关山月也不例外，他1912年出生于广东阳江乡村的小学教师家庭。从小随父读书，父亲能诗会画，常替乡人写对联、帐楣，

13、画扇面。受父影响，对绘画充满兴趣，临摹香烟盒小画片、门神图等。买不起颜料，就用植物汁自制；没有画谱，就在生活中寻找题材。从小就养成写生的习惯。16岁考取广东阳江师范学院（初中），19岁考取广州市立师范学校，课余和假日，流连于广州文德路、西湖路、第十甫等处的裱画铺中，偷偷观赏刚上墙的名家原作。也常奔走各美术场所，如饥似渴地吸收着各种养汁。1933年得到岭南画派鼻祖高剑父的赏识，收为弟子，入春睡画院学习，改泽霈为山月。并在同年与李小平结婚。完成了人生两件大事，开始新的生活。在高剑父的悉心调教下，关山月临习了大量珍藏古画，为日后打下了基础。1938年10月，日本侵略军攻占广州，他与妻子离散。辗转40

14、天到澳门才与高剑父团聚。一路上日寇所犯下的滔天罪行，触目惊心，真是“牵衣顿足拦道哭”、“千村万户生荆杞”的荒凉惨况，激发了他“国家兴亡，匹夫有责”的责任感。他以传统的笔墨描写现实，揭露日军暴行，激励广大民众抗日。在从城市撤退的六屏巨幅上题记：“当时途中避寇之苦，凡所遇所见所闻所感，无不悲惨绝伦余不敏，愧乏燕许大手笔，举倭寇之祸，笔之书，以昭示来兹，毋忘国耻！聊以斯画纪其事”1939年关山月在澳门濠光中学举办了有生以来的第一个画展抗战画展，展出了一年来关山月的所见所感，他的笔下真实地记录着日寇的笔笔罪行，其中有中山难民、渔民之劫、三灶岛外所见、敌机去后、铁蹄下的孤寡等百余幅。在澳门引起了强烈的轰

15、动，在张光宇先生的建议下，展览移至香港，香港大公报、今日中国画报、星岛日报等分别特刊，发表了著名作家、画家端木蕻良、徐迟、叶灵凤，黄绳、任真汉等人的评介文章，称关山月是“岭南画界升起的新星”。这次创作展览是关山月艺术历程的重要环节，也是岭南画派最具影响力的创作之一，正是靠这样的一批抗战写实作品，岭南画派在中国画坛的地位才迅速崛起。以中国画的形式刻画民族灾难，揭露侵略暴行，这本身就是一场革命。虽说关山月的作品还缺娴熟的技法，艺术上还有不足，但却掩盖不住它们在中国画革新史上的意义。这是“笔墨当随当代”的最好注脚。三“不动，我便没有画”，“不受大地的刺激，我便没有画”，“天气变异的刺激更富于诱惑性，

16、异域的人物风土的刺激使画稿不致离开人间，这些刺激，就是我的画因”。“创作是生活的升华，它源于生活，又高于生活，它画的不是技术，画的是实实在在的、真挚的感情，而画家的情感，来源于现实生活，来源于对生活的认识和感受。”以上都是关山月语。在他的抗日画展取得圆满成功后，他携带展览向大后方宣传抗日，用自己的画笔投身于抗战，从韶关到桂林、贵阳、昆明、成都、重庆等一路巡展出，同时对每一处新环境进行深入了解，细心体察，抓紧写生，为创作积累素材。面对“山水甲天下”的桂林，在领略大自然的鬼斧神工后刻了“天渊万类皆吾师”、“领略古法生新奇”两方闲章。他用了两个多月的时间，踏遍了桂林山水，根据写生其对桂林山水的理解，

17、创作了历史以来的漓江为主体的山水图画最长卷漓江百里图长290039厘米。并举行了“桂林新作展”。当时在桂林文化城的社会名流夏衍、欧阳予倩、黄新波、余所亚、阳太阳、尹瘦石和美术界人士给予了高度评价。一路走，一路写生，一路交友，写生是他创作的积累，交友是他人生的积累，他先后结识了赵望云、马思聪、吴作人、庞薰琹、郭沫若、叶浅予、陶行知、老舍、刘开渠等。这些朋友对他人生发展有很大改变。1943年时任国民政府侨务委员会委员长的陈树人，主动向国立艺专校长陈之佛荐举关山月为教授，被关蜿蜒谢绝。与赵望云，张振铎及妻子一同出塞探胜西域、探胜敦煌、探胜艺道。“1943年，经河西走廊，出嘉峪关，入祁连山而探胜敦煌。

18、像我这样一个南方人，从来未见过塞外风光，大戈壁啦、雪山啦、冰河啦、骆驼队与马队啦。一望无际的草原，平沙无垠的荒漠，都使我觉得入仙境，这些景物，古画看不见，时人画得很少，我是非把这些丰富多彩的素材如饥似渴地搜索，分秒必争地整理把草图构思，为创作准备不可的。这是使我一生受用不尽的绘画财富，也使我进一步坚信生活是创作的宝贵源泉”。在敦煌他日夜不停地临摹，画稿近百幅。这一路走来写生画稿颇丰，创作也进入佳境。1943至1945三年间，在重庆、成都举办了“西北风景写生展”、“西北写生画展”三个展览，除部分临摹壁画，其余都是这次西北之行的成果，代表作有黄河冰桥、蒙民迁徙图、鞭马图、祁连放牧、塞外驼铃等。郭沫

19、若为塞外驼铃题跋诗六首，附言赞曰：“关君山月屡游西北，于边疆生活多的研究，纯以写生之法出之，力破陋习，国画之曙光，吾于此喜见之。”在郭沫若眼里，关山月写西域大漠是开一代之风气。四 关山月走到那里，画到那里，他面对是大自然和活生生人物环境。他用自己的毛笔记录着山光水色、风土人情。1947年他远游南洋，先后到达泰国曼谷、槟榔屿、吉隆坡、新加坡等地，这次写生和创作了一批反映热带风光的作品，如泰国佛塔、椰林集市、曼谷风情、印度姑娘、椰风、水市等，并在泰国与广东画家王兰若联合举办了画展。解放后，关山月在学校和美术界担任各种职务，却从没放下手中的笔。1956年在应邀访问波兰和前苏联时，还写生六十余幅，在北

20、京举办了“关山月、刘蒙天访问波兰写生展”，带来了国画的异国风情。1958年是热血沸腾的年代，是人民向往新生活的年代，画家关山月用他特有的方法记录着这热火朝天、大干社会主义场面，如武钢工地（图13）、山村跃进图等，这是写实，也是写情。任何人处于那个时代都会满腔热情地投入到建设社会主义新生活中，更何况艺术家。图13 关山月武钢工地作于1958年1959年为庆祝中华人民共和国成立十周年，刚刚竣工的人民大会堂进入装修，需要一幅中国画巨制，并以毛主席的沁园春雪词意为题材，主题是“江山如此多娇”，尺寸是900650厘米。如此巨大的画幅在历史上也是空前的，只有四个月创作时间，国务院把这艰巨的任务交给了傅抱石

21、和关山月。他们熬过多少个不眠之夜，草图数次易稿，他们相互学习，取长补短。关山月的细致柔和与傅抱石的激情豪放互为补充，融为一体。他们将中国的壮丽山河用浪漫主义的手法，运用传统绘画的方法将四季山川绘制于一图，一轮红日高照着长城、黄河、江南沃土和喜马拉雅山，正是“红装素裹，分外妖娆”。毛泽东为此画作题。此画一出，得到了普遍好评，画作抒情多于写景，是现实主义与浪漫主义的完美结合。 图14 关山月煤都 作于1961年1961年经国务院办公厅批准关山月与付抱石到东北三省旅行写生，且由中央新闻电影制片厂派了一个摄制组跟随摄。他们登长白山之巅，览天池之胜；畅游图们江、牡丹江、镜泊湖；走访长春、沈阳、哈尔滨等地

22、名胜古迹，描绘煤都钢城，历时三个月。以山水实景和社会主义建设现状及作者的理解和技法的结合，创作了一批新意盎然的佳作，如林海、煤都、镜泊湖集木场等。在北京与傅抱石举办了“东北写生展”，并给集出版了东北写生集。煤都（图14）是抚顺露天煤矿。热烈的劳动场面和壮观的生产景象使关山月感受至深。整个矿区既无名山大川，又无奇岩古树，只有煤层，繁杂的通道和车辆的穿梭，这些很难用原有的中国画技法予以表现。面对新的内容，必须探索新的形式。在不断实践中，找到了线条与色彩的交织，把枯燥的煤都画得雄浑而壮观，观者如身临其境。他把写实与情感、表现与抒情结合起来，产生一个主题，歌颂社会主义伟大时代。后来他总结说“法度随时变

23、，江山教我图。”造化无变化，心情随时变。造化是大自然的恩赐，任何人都可以面对它，它是个实实在在的物体。而心情却是主观的，各人在面对同一事物时，看法都不会一致，即使同一人在不同时期面对同一事物时，其看法也有差异，这就是心情不一样的结果。关山月两次画漓江，就有两种的感受，两种结果。“我在40年代初画漓江百里图和90年代所作的漓江百里春，同是一个景色，同是一个题材，在新旧两个不同社会里，画面上流露出来的是两种截然不同的思想感情。漓江百里图表达了一种山河破碎的惆怅与苍凉；而漓江百里春是喜看大地换新颜时的怡悦，是对祖国大地山灵水秀的赞美。”这是关山月的艺海经历和心得体会。“师造化”是学习对象、学习过程，

24、写景抒情既要表现实现，又要强调主观能动性，加入作者对事物的认识。关山月是善于融合二者的高手。五关山月一生致力于山水画创作，并且获得很高的荣誉。他的大多数作品都在各大博物馆、美术馆、重要公共场所收藏、悬挂，山水画送人的不多，故而在市面流传不多。近来一些商人为牟取利益，从画册或其他渠道找到原稿进行复制，也有照关山月山水画风格作伪的。如万山红遍（图15）14781厘米，直接脱胎于关山月1988年作的涛声（图16）14597厘米（现藏关山月美术馆）。图15 伪品万山红遍 14781厘米 图16 关山月 涛声 14597厘米 1988年作（现藏关山月美术馆） 原作山石用笔遒劲方折，用墨浓淡枯润焦全用，山

25、石的陡峭与石边的峻凌有原始情态，水流的趟漾与石崖下的深湾表现自然，清澈的溪水，让人神往。山树层次清晰，树叶红里带着黄，云蒸霞蔚自然，远处的山头透露出树木的生机。复制品山石线条描摹，线条细而零碎，不懂山石皴法，有的用淡花青一抹，无笔法可言，树木描写而非写，叶的色彩黄多红少，与画题不符。溪中石头多而乱，表现干溪少水，没有崇山峻岭，溪水潺潺的思境。题款为乙丑（1985年）。字迹软弱，相差太远。图17 仿品 山水 13870厘米图18 关山月 泰华长松 15382厘米山水（图17），13870厘米，脱胎于关氏泰华长松（图18）15382厘米，山的外形轮廓直接描摹，焦墨细笔的皴染全无。取而代之的是色彩的

26、涂抹，苔藓的点圆和植被这里是缺失的，青松的柔弱经不住一阵风吹。为了避免关山月的长题款，把远山的淡墨的山峰改为红色远山，增加远处的平卧山峰。他认为落题越简单就越少漏洞，故而仅落“漠阳关山月”五字。其实书法是最见功夫的。每一笔都能看出功夫，判断是非。图19 伪品 绿荫山河 10350厘米图20 关山月 绿荫庇大川 绿荫山河（图19）10350厘米，此作的落款套用了关山月绿荫庇大川（图20）的题款。按原作缩小描摹。纵观关山月的山水画风格，大多为平远法，都以气势浩大，场面壮阔为主流构图，高远法他用得不多，此幅伪品是用高远法绘制，也许原来并不是伪关山月的，因为关山月写山石笔法劲挺而辛辣。伪品树木的绘制也

27、无古意，红色的花朵有花不根。只是借用关山月名一用而已。一般人对关氏的山水研究较少，难以判断其真伪。关山月的画伪品很多，就不一一介绍了，其书法的伪品也有不少。如绿阴庇大川的题款，就被人仿制成横幅。原题长160厘米，仿品书法（图21）为123cm48厘米，主体内容在论事部分省略了。原记“一九九八年抗洪斗争取得胜利因有成而图此并记之”。书法呆滞无神，没有自然的笔法相连，没有虚笔的游丝牵连，没有飞白和提按顿挫的韵律。另一幅对联书法（图22），连关山月的字形都相去甚远；印章“山月”更没有谱，关山月就没有这样一枚印章；章也瞎钤，下面的“自强不息”钤在这里是不合适的，这里是姓名、字号或馆舍别称、年代、等内容

28、的印所钤之处，并非是警句，闲意之位。作伪的人一点常识性都没有。关山月书法先学“二王”，嗣后黄庭坚、王铎，转学习“二爨”，数十年临池不辍，最后形成了强悍奔放的书风。不求字的结体，只求精神到位。 图21 仿品 书法 123cm48厘米图22 伪品 对联书法 1976年落款1979年落款1989年落款1999年落款关山月的落款变化50年代前：字迹工整，也有草书“关山月”。一般“月”字都较工整，“关”字喜用繁体草书。到敦煌后“月”字常写成45度斜月字，是否受张大千的影响（待考）。印章常钤“岭南人”，款署“岭南關山月”。50年代后期：政府的首次文字改革，简化字出炉后，关山月的“關”字改成简化字的写法，从

29、1956年始到70年代初，这一段时间，也常署“山月”不带姓的。70年代：始用繁体行书关山月，“關”字的两边竖画较长，山月用草书连笔。80年代中后期，关字的左边竖较短了，夸张右边竖，“月”字中间愈来愈窄。80年代末，“月”字开始左弧，且两边弧竖越来越近。90年代始就在“月”右边钤盖印章了。后期就成了习惯，月字的空白处愈占愈大。最后几年关山月的“山”字草书连笔，“山”有象形文字的意味。关山月的纪年大多用公元，像“丁卯、乙丑”也有所见。“于”字头斜，后面一笔较夸张，且飘出很远，一点为后起笔写之（在空间允许的情况下）。“月”字一般为头小，如遇大头月字，就要慎重考虑。以上提醒是一些规律性的东西，特殊情况，就要仔细考察，认真分析。把握其精神特点就行。