西方音乐史巴洛克讲稿.docx

1、西方音乐史巴洛克讲稿 第九讲 巴洛克时期音乐 （一）时间：16001750 （二）词源： 两种说法（1）baroque-来自葡萄牙文barroco （2）出自意大利文baroco 词 意：贬义 （三）巴洛克音乐特征：1、宏伟壮观、热情如火、充满活力；2、强调情感的表现和充满戏剧性的对比；3、细节上又非常注重装饰性；4、艺术观念手法大胆，有尽可能综合各门艺术的倾向。（四）、Baroque音乐特点 1、两种实践；（affection）； 2、通奏低音（basso continuo）也叫数字低音（figured bass）； 3、调性体系的确立，拉莫（rameau,16831764）在1722年“和

2、声论”中提出大小调和 声的基本原理。 4、17世纪小节线出现； 5、新的体裁；单声歌曲（monody）大型声乐体裁，歌剧、清唱剧、康塔塔、以及器乐-奏鸣曲、协奏曲、交响曲的兴起。 歌剧的诞生及早期发展第一节 佛罗仑萨歌剧 1、歌剧的产生可以追溯到音乐历史的不同时期，如古希腊，中世纪和文艺复兴； 2、佛罗仑萨的“卡梅拉塔”（Camerata）直接促成了歌剧的诞生。 3、第一部失传的歌剧达夫尼（1597） 4、最早流传下来的歌剧尤利迪茜（1600） 作曲：佩里、卡契尼 剧本：里努契尼第二节 蒙特威尔第以及威尼斯歌剧 克劳迪奥.蒙特威尔第(Claudio Monteverdi,15671643)：

3、着名的牧歌作者和歌剧作曲家歌剧奥菲欧 （1607）作于意大利曼图阿。 创作特点： 1、注重音乐的歌唱性。 2、为表现剧情在和声上创新。 3、歌剧 表现更丰富。 4、乐队发挥重要作用。 蒙于1613年到威尼斯，直到去世。威尼斯因此成为一个重要的歌剧中心，建立欧洲第一座商业性公共歌剧院圣卡西诺剧院（1637）。第三节 拿波里歌剧 17世纪末18世纪上半叶拿波里取代威尼斯成为歌剧中心。 代表人物，亚历山大.斯卡拉蒂（A.Scalatti,16591725）。 创作特点： 1、歌唱形式的程式化； 宣叙调与咏叹调划分； 清宣叙调 乐队伴奏宣叙调 返始咏叹调（da capo aria） 2、重视歌唱技巧（

4、美声）。 3、完善乐队，序曲定型化ABA（快慢快）。第四节 法国和英国歌剧（一）法国歌剧代表人物： 吕利（Jean-Baptiste Lully,16321687） 代表作品：阿尔采斯特 法歌剧的特点： 1、抒情悲剧 2、与法语的朗诵调结合 3、五幕为固定形式。（意大利三幕比较多） 4、法国式序曲：慢、快、慢 5、歌剧中穿插舞蹈（二）英国歌剧代表人物： 普塞尔（Henry Purcell,16581695） 代表作：第五节 清唱剧与康塔塔（一）清唱剧（oratorio）： 原意来自于教堂旁侧的祈祷厅oratory(17世纪初产生于意大利)。 1600年卡瓦里埃利的灵魂与肉体的对话被人认为是第一

5、部清唱剧，但实际上是一部宗教题材的歌剧 真正的清唱剧与歌剧的区别（清唱剧特点）是： 1、没有舞台表演 2、几乎都是宗教题材（二）、康塔塔（cantata） 与sonata对应，表示声乐(17世纪初产生于意大利)。 康特点： 1、不同形式的歌曲的联缀（咏叹调、宣叙调、重唱、合唱） 2、与清唱剧不同在于：可以是宗教，也可以是世俗题材 。 3、可以是大型作品，也可以是小型作品。名词与思考：名词： 卡梅拉塔、通奏低音、抒情悲剧、吕利、普塞尔、尤利迪茜、返始咏叹调、意大利歌剧序曲、A.斯卡拉蒂、法国歌剧序曲。思考题： 1、早期歌剧发展的线索简述？（从佛罗仑萨 蒙特威尔 第威尼斯歌剧拿波里歌剧） 2、歌剧

6、 、清唱剧、康塔塔有什么相同与区别？第十讲 巴洛克时期的器乐 (巴洛克音乐二) * 弦乐 巴洛克时期弦乐艺术得到很大的发展,最大的变化是弹拔类乐器大大减少,提琴类乐器成为这一时期最重要的乐器。 提琴艺术主要在意大利得到发展，17、18世纪意大利是最重要的提琴制作中心。 第一节 奏鸣曲（sonata） 奏鸣曲是巴洛克时期提琴艺术的最重要体裁，这是一种弦乐室内乐形式。 三重奏鸣曲（trio sonata）这是典型的巴洛克乐队组织形式，产生于17世纪下半叶，由四件乐器、三个声部组成。 三重奏鸣曲可以有两种风格：A、教堂奏鸣曲（sonata da chiesa） B、室内奏鸣曲（sonata da c

7、amera） 巴洛克时期弦乐艺术的着名中心在意大利的博洛尼亚（波隆那）。 三重奏鸣曲的重要代表人物： A(Arcangelo Corelli,16531713) 他常常写一些四乐章的教堂奏鸣曲(慢快慢快)。 *18世纪后独奏奏鸣曲开始比较普遍。 第二节 协奏曲 & Concerto-这个词具有“竟争”，“对抗”的含义。 & 最早的协奏曲被称为“大协奏曲”（concerto grosso),最大特点是：独奏 为一个小重奏组担任，乐队由一个较大的重奏组（tutti）担任。 & 18世纪，独奏协奏曲取代大协奏曲成为协奏曲的主流样式。 & 意大利巴洛克协奏曲的代表人物: a 、 G.托莱里(Giuse

8、ppe Torelli,16581709): 他定了协奏曲三乐章(快慢快)的结构形式。 b 、A.（Antonio Vivaldi,16781741）写有大量协奏曲，着名 作品有四季。 *键盘乐巴洛克键盘乐的主要乐器是古钢琴和管风琴第一节 管风琴 1、巴洛克管风琴的重要体裁： 赋格曲（fuge）具有比较严格的技术规程，使用模仿等各种复调 写作手法。 前奏曲（prelude）自由既兴，常与赋格配对，形成对比。 托卡塔（toccata）也是一种既兴性的乐曲，比较注重演奏技术的自由发挥， 一般速度比较快。 在德国出现了以众赞歌为基础的各种管风琴曲：如众赞歌赋格曲； 众赞歌前奏曲等； 2、重要的管风琴

9、作者： （G.Frescobaldi,15831643） 帕赫贝尔（Johann Pachelbel,16531706） 布克斯特胡德（D.Buxtehude,16371707）第二节 古钢琴（一）古钢琴的体裁： 与管风琴有一些是相似的，如赋格曲、前奏曲、幻想曲等。古钢琴还有一些自已的重要体裁，如组成曲（suite）。 组曲在不同地区有不同的风格， 在德国比较普遍出现的组曲现在称为“古组曲”。 古组曲由四种标准舞曲为基础： 阿拉曼德（德） 中速， 二拍子； 库 朗 特（法或意） 中速， 三拍子； 萨拉班德（西班牙） 慢速， 三拍子； 基 格（英） 快速， 二或三拍； 古组曲的各个段落一般建立在

10、一个调上，每个段落常为二部曲式； 德国古组曲的早期作者是：（J.Frogerber,16161667）； 顶峰是J.Bach 。（二） 法国古钢琴学派 法国古钢琴代表是以库普兰家族为代表的许多音乐家。 尤其是F.(Francois Couperin Le Grand,16681733)。 法国古钢琴也是以组曲形式出现，但是与古组曲不同，特点为： 1、组曲数量不同，可多可少，比较自由。 2、宫廷趣味，精致细巧，比较注重装饰，所谓“罗可可”风格即为典型的这种风格特征。 3、组曲的“小品化”，钢琴标题小品的先驱。 库普兰之后，法国古钢琴的重要代表还有拉莫（Rameau,16831764）他继承了法国

11、乐派的特点，创作了四卷50多首羽管键琴作品。 名词与思考： 名 词：三重奏鸣曲、科莱里、大协奏曲、托莱里、维瓦尔第、大库普兰、古组曲、布克斯特胡德、弗雷斯科巴尔第、托卡塔。 思考题：1、巴洛克时期的弦乐艺术发展情况？ 2、巴洛克时期的古钢琴艺术发展情况？ 第十一讲 亨德尔和巴赫（巴洛克音乐三） 第一节 亨德尔 生平：乔治.弗里德里克.(George Frideric Handel,16851759) 生于德国哈雷,1710年到英国,后加入英国籍,逝于英国。 音乐创作可以分为两个阶段：（一）歌剧创作，长达26年，写有40多部歌剧。 重要作品：里纳尔多、朱丽奥.恺撤、奥兰多。（二）清唱剧创作，共创

12、作26部，具有非常重要的历史影响。 其中着名作品有：扫罗王、以色列人在埃及、。 创作特点： 1、题材大多选取于圣经，但赋予新的中产阶级的精神气质。 2、部分清唱剧采用英语作为歌词。 3、注重合唱，热情乐观以及宏伟的效果。 器乐创作： 水上音乐、烟火音乐等。第二节 J.S.巴赫 约翰.赛巴斯蒂安.(Johann Sebastian Bach,16851750) (一)关于巴赫家族：（二）J.S.巴赫生活的几个重要阶段: 1、教堂管风琴师(17031717,阿恩斯塔特-魏玛)； 2、宫廷乐师（17171723，科腾时期）； 3、教堂乐监（17271750，莱比锡时期）；（三）巴赫的创作涉及各种体裁

13、（除歌剧外） 1、管风琴：d小调托卡塔与赋格、半音阶幻想曲与赋格、以及 各种众赞歌改编曲。 2、古钢琴：、法国组曲、英国组曲、戈 德堡变奏曲。 3、乐队作品：各种奏鸣曲、组曲、协奏曲勃兰登堡协奏曲 晚期作品音乐的奉献、赋格的艺术 4、声乐：b小调弥撤、约翰受难乐，以及250 首左右的康塔塔。(四) 巴赫的历史地位 巴洛克音乐的集大成者，集中了法德意音乐的精华，使复调音乐达到顶峰，并为以后的古典主义音乐开辟了道路。 思考与名词：思考 1、亨德尔清唱剧的创作？ 2、 巴赫的创作简况？名词 以色列人在埃及、弥赛亚、d小调托卡塔与 赋格、赋格的艺术、戈德堡变奏曲、勃 兰登堡协奏曲、音乐的奉献、b小调弥撤 马太受难乐。