古琴弹弦八法.docx

1、古琴弹弦八法古琴弹弦八法 古琴的右手弹弦，有所谓八法：大指的擘托、食指的抹挑、中指的勾剔和名指的打摘。擘抹勾打是指向内弹，托挑剔摘是指向外弹。由于各指指力的差别，以及触弦角度的不同，八法构成了弹弦音的多种音色变化。对八法的运用，彭祉卿在桐心阁指法析微中，有精辟的见解：“抹挑勾剔托擘打摘，谓之右手八法。曹柔指诀云：右手轻重疾徐。八法即为轻重疾徐所自出：凡独用者徐，并用者疾。勾剔擘托并用者稍徐，抹挑打摘并用者最疾。而轻重之中，又有清浊，以指甲肉别之。轻而清者，挑摘是也；轻而浊者，抹打是也；重而清者，剔擘是也；重而浊者，勾托是也。外弦一二，欲轻则用打摘，欲重则用勾剔。内弦六七，欲轻则用抹挑，欲重则用

2、擘托。中弦三四五，欲轻则用抹挑，欲重则用勾剔。抹挑勾剔以取正声，打摘擘托以取应声。各从其下指之便也。古人琴操，打摘常用于一二弦；明以后谱，概以勾剔易之，岂一二弦遂可不用轻弹乎？夫一二弦，弦巨音浊，固以重弹为主；然多用勾剔则可，竞废打摘则不可。犹之六七弦，弦细音清，宜于轻弹；而擘托仍间尝用之，同一例也。今以勾剔代打摘，其失盖由各谱指法不言分轻重之故。即轻重无所分，自不妨随意替换也。” 0 彭祉卿的分析，是很合理的，他不单说明了八法的运用对琴曲的音色变化的妙用，也指出应用打摘的必要性。由于自明代起，琴风趋向于左手技法的发展，而右手指法渐被忽略；八法中的打摘，就因名指的力度弱，发音不易控制，慢慢被中

3、指的勾剔替代。到清初刻印的琴谱，除了在滚、轮等混合指法上用到摘外，打基本上已被淘汰了。在当今琴乐发展趋向于左右手技法的再开拓，以及使琴乐音色表现更为丰富，恢复名指的打摘指法是很有现实意义的。古琴右手弹弦法右手弹弦，配上左手在弦上的实按，可得明亮的按弹音；配上左指对准徽位的点按，可得清脆的泛音；若左手不按弦，则是宏亮的空弦散音。散音属低音，浑厚朴实，有庄严感。泛音中的高音部分，轻清脆亮，如风中铃铎；中音区明亮铿锵，如玉磬敲鸣。按弹音则依上中下各准部位不同而有所差别：上准高音区尖脆纤细，中准中音区嘹亮宽润，下准低音区沉着坚实。右手弹弦用指，是以音色要求为主，并配合适当的手型。所以勾剔抹挑都有一定的

4、章法可循，而琴谱标示的指法，大都能做到合乎逻辑的配搭：一、外弦的弹奏以中指为主，内弦的则用食指较多。中指又以勾为主，食指挑较多。另中指不勾七弦，食指不挑一弦，以避免接下的弹指配接不上。大指则限用于六七弦；年份较古旧的琴谱还用到名指的打摘，多在一二弦。.二、从低音向高音，从外向内逐弦弹奏，多用连勾。从高音向低音，从内向外逐弦弹奏，多用连挑。食指急速连挑两弦，则称为历。三、同弦两弹，外弦多用勾和剔，内弦多用抹和挑；先入后出，音取缓连。而快速连弹，则用抹勾，称为叠涓；下指宜轻宜浅，以出音清松为妙。四、隔弦弹奏，外弦用勾，里弦用挑；以勾挑或挑勾相搭配五、应声弹奏，勾外方的弦，挑内方弦为应；挑内方的弦，

5、勾外方弦为应。右手各指弹弦可以组合成多种复合指法：锁、轮、滚拂、打圆 等。锁是使一长音化为多点，中食指配搭的复合指法，因两指靠弦扭转如连锁，故名锁。锁可依音点的多少分为：锁、短锁、长锁、背锁和小锁等。而不同流派因用指的差别，也各有不同的锁法。装饰性单音重复的各种锁，有增添乐曲情绪与动力的作用。锁；同弦上先剔随后抹挑，即剔抹挑三声。入指不可太深，以甲尖着弦，发音才清晰。短锁：抹勾缓连，再加锁。即抹勾剔抹挑五声。长锁：抹挑、抹勾缓连，再加锁。即抹挑抹勾剔抹挑七声。或可多加抹勾于上，成抹勾抹挑抹勾剔抹挑九声的。也有弹成抹挑勾剔抹勾剔抹挑背锁：勾剔缓连，再急抹挑。即勾剔抹挑四声，较锁稍缓。小锁：抹挑抹

6、急作三声，取音比锁轻。轮是使一音化为三点弹法。同弦上名中食指三指次第出指，得摘剔挑三声。轮有三声急连，或摘后一顿剔挑缓连两种。快轮有装饰作用，能增加音乐的动感。如果只用名中两指摘剔，或中食指剔挑，则称半轮。滚拂是多弦连弹，构成琶音。名指摘弦，从内向外多弦连奏为滚；食指抹弦，从外入内多弦连奏为拂。滚时由深而浅，由重而轻，由急而缓；拂则相反，由浅而深，由轻而重，由缓而急。滚和拂虽是多弦连奏，须声声明晰，端如贯珠，避免混成一片。滚拂并用时，须连接紧密；滚时由左转右，拂时由右转左，成一大圆。滚拂是表情的技法，能推进乐曲情绪，发挥拟声的效果，所谓“松风谡谡，流水潺潺”。打圆是一音与其相协和的应音，交替连

7、弹多次。方法是在两根相间的弦上，一按一散，或全按全散，或泛按交错；用挑勾或托勾连弹数音。弹法是食指先挑一弦，中指勾另一弦；挑勾两声后，稍停；然后挑勾挑勾快弹四声，末了再挑一声。也有先挑勾两声，接挑勾挑三声，再勾挑两声结束。如两弦相隔多弦，就要用大指托，中指勾打圆；也有用大指托，名指打的。弹时下指，挑托宜在一徽间，勾在临岳之中，打在临岳之下，须用腕力；手的运转要圆，取音要连贯灵活。打圆能形成同音音色交错的效果。用在乐曲开头，因由慢趋快，起生发的作用；乐曲中间，是承前开后，有转折的作用；乐曲末段，作为音乐结束的提示，有收拢的作用。此外，还有两指同时弹奏二弦，构成和音的撮、拨剌、双弹、如一等。从略。

8、 注以上所述指法，基本上是以彭祉卿桐心阁指法析微为本。 古琴曲体的段是怎样形成的？琴曲的结构中，段的单元是怎样形成的？在幽兰古谱中，音乐分为四大部分，各以拍之结尾来分开。那时相信还没有段的名目。在神奇秘谱的“太古神品”中，没有分段的琴曲有华胥引、古风操、高山、流水、玄默、招隐和颐真等。有分段的琴曲，基本上是用两种形式记谱，但是都没有明确用段字来称段落：7一、 有标题的分段，每段另行开始，在各段标题下，写上第一第二以区分段数。如遁世操广陵散获麟小胡笳 等。二、没有标题的分段，只在各段前，以小圆圈分为段落，在圈内写上一二等区分段数。如阳春酒狂秋月照茅亭山中思友人 等。 “太古神品”中：提到段字的只

9、有两处：一、琴曲高山的题解有以下叙述：“高山流水本止一曲，至唐分为两曲，至宋分高山为四段，流水为八段。”二、琴曲广陵散在目录上注明了小序大序正声乱声和后序的段数。但是在题解的叙述中却用拍来称段数。 看来在“太古神品”流通的时代，用段称琴曲的小单元，还不是很确定，并常与拍相混用着。在神奇秘谱的“霞外神品”。琴曲不论长短都有分段，谱式都很统一，即是以小圆圈分为段落，圆圈内写上一二等数字来区分段数。而有标题的琴曲，就把标题直接写在小圆圈下，没有再分行另起。后来的西麓堂琴统基本上也是依据这种形式。之后，陆续刻印的琴谱才较明确用上段字，将琴曲段落区分为第一段第二段；使段成了古琴曲体的单位。值得注意的是谢

10、琳太古遗音，其中有分段的琴曲，没有提到段字；而只以小圆圈标示分段，也没有注上段数。它的形式就像古籍的文体，以圈点标示段落。 从以上的资料，大概可以推论如下：在文字谱流通的年代，是以拍来划分琴曲为较小的单元，如幽兰分为四拍。后来拍也可能用来表示曲体的更小单位，如胡笳分为十八拍，广陵散四十一拍等。当减字谱出现后，因为琴谱的形式与文体相近，因而才将文章圈读的方法用于琴谱，以小圆圈来标示琴曲的拍。由于这样的划分与文章的段落观念相近，从而形成了段的名称。到明初段才明确地取代了拍，成为古琴曲体小单元的称谓。 吟猱指法类解缓急类缓吟：慢而缓和，其音不断。缓猱：宏大宽和，有安闲自如之意。急吟：紧而逼促，其音不

11、乱。急猱：紧而疾速，要手急而意缓，音连而气舒。 大小类大吟：吟之指动阔大者。大猱：猱之指动阔大者。细吟：吟之指动狭小者，要紧细圆满。细猱：猱之指动狭小者，要细而坚实。定吟：以指筋骨微微动荡，不离徽位，不露形迹。定猱：用于大猱、长猱之末，法如定吟，不露形迹。长短类长吟：吟之加倍，凡八九转。长猱：猱之加倍，凡八九转。少吟：吟之减半，约只二转。少猱：猱之减半，约只二转。略吟：为少吟之半，以不经意出之。略猱：为少猱之半，要细中有润，坚中有脆，实中有松。 迟早类落指吟：指一落弦，得音就吟，不可稍停。落指猱：指一落弦，得音就猱，取其连贯紧接而兼松脆。藏头猱：未打弦，先猱上，令声无头。承声吟：不待接定，承声

12、便吟。见声吟：又名声后吟，后抚见声，按指方吟，吟罢有少息，方作后声。歇吟：弹过后才吟，取其余声。无意猱：声尽方猱。组合类绰吟：即随绰作吟。绰猱：即随绰作猱。注吟：即随注作吟。注猱：即随注作猱。进吟：按弹得声后，进至上位用吟。进猱：按弹得声后，进至上位用猱。退吟：按弹得声后，退至下位用吟。退猱：按弹得声后，退至下位用猱。走吟：随声上下，且吟且引。淌吟：按弹得声后，细吟缓缓淌下一位，取得碎音，如水淌注。飞吟：得音或二上二下，或一上二下，每位指下连绵振动，如鸟振翼。往来吟：用吟于往来之音位上。双吟：同弦两弹俱用吟，不分缓急。双猱：同弦两弹俱用猱，不分缓急。缓急吟：同弦两弹俱用吟，先缓后急。缓急猱：同

13、弦两弹俱用吟，先缓后急。分开吟：即分开中夹吟，得声后左指上一位急吟，随向本位注弹一声。 此外尚有特征类六种，因其解说比较含糊，仅附录于下，以作备考。游吟：得声即退下一位，再绰上本位，又退又上，接用常吟，指似游荡。荡猱：得声即进至上位，再注下本位，又上又下，接用常猱，指似荡漾。撞猱：猱中带撞意，专于按处向上取音，即实上虚下，与常猱相反。迎猱：迎上抑下，两头用力，连活有情。蓄猱：按弹得声，指略退动以活其机，意取含蓄。放猱：上下二三分，往还十四五合，先大后小，定吟而止。 附录：游吟、游猱与荡吟、荡猱 游吟、游猱与荡吟、荡猱这两对指法，因流派的不同，而各有说法。现将五知斋琴谱和桐心阁指法析微两种较有代

14、表性的解说，分列于下： 五知斋琴谱游吟：指乘弦上绰，就退下，复绰上，又退下，约二次。取一音在弦，似游荡之意。行游而吟，有游鱼顺水之势。有如双撞而放缓是也。荡吟：得音就吟，两头用力，游荡之意。比游吟大而松缓。用两头双撞之意。又于得音上下，荡开后吟也。荡猱：若前之荡吟，而兼苍古。指下自有一种神游八极，悠悠自如之风韵也。（无荡吟解说） 桐心阁指法析微游吟：各谱于游吟作进复两次，或作退复两次，似于吟字之义无当。琴镜先作退复退，再加用吟；法于按弹后走下一位，随复本位，又下一位，再上至本位，接用常吟四转。荡吟：按弹后走上一位，随下过本位以至下位，仍上本位急吟。旧谱所谓上下荡开后吟是也。其吟须两头用力，音韵乃合。游猱、荡猱：说参游吟荡吟。游猱于进复进后加注猱。荡猱先下后上再加猱。比较上述说法，于荡吟差别不大，游吟则因吟猱运指方向的不明确，而有先进复或退复的差别。今参考吟猱界说中吟猱运指方向的论述，可将游吟和荡吟定义为：游吟：若本音是绰上，先退复两次，再加常吟；若本音是注下，先进复两次，再加常吟。行游而吟，有游鱼之势。荡吟：若本音是绰上，先下后上，再加常吟；若本音是注下，先上后下，再加常吟。两头用力，荡开后吟也。有关游猱和荡猱的定义则是：游猱：若本音是绰上，先退复两次，再加常猱；若本音是注下，先进复两次，再加常猱。荡猱：若本音是绰上，先下后上，再加常猱；若本音是注下，先上后下，再加常猱。