八年级语文上册 第2课《宋词二首》教学资料 长春版Word文档格式.docx

1、想象中的景物也是凄凉的，但却增加了孤苦飘流的情调。这两种景象最大的区别是：现实的景物中有依依惜别的人，倘是女子则是诗人的情人；想象中的景物中没有了自己的情人。这就是诗情孤凄哀婉，萦绕人心。二、“但得”与“但愿”相比较，当然是“但愿”更好一些。前者的意思是，只要能够得到长久的生命，亦即人们能够长久地生存，可以遥隔两地共同面对月亮而怀思念之情，前半句话成为主体，仿佛目的是为了长久地生存；后者的意思是，只希望人们能够长久生存，可以相 隔千里共同面对明月，而权当朝暮相聚。为什么这么说呢？因为这句话是承袭前句话而来，即“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”一句。这里不是说的生死存亡，而是说的悲欢离合

2、，而且从“兼怀子由”四个字看，说的是与子由的分离而产生的怀念，这个意思又恰恰与月有“阴晴圆缺”的眼前景物相吻合。“悲欢离合”四字的意思是“离则悲，合则欢”，还是写“离合”。“但愿”二字，正好表现了苏轼的思想意向，即对于人生离别抱有超脱、豁达的态度，即承认这离别如同“月有阴晴圆缺”一样是自然而然的事情，顺其自然，不拘泥，不悲戚，不伤感，不沮丧，泰然处之的道家思想。所以，“但愿”二字更好。三、“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，由此时此地孤独之苦，生出彼时彼地共话之乐的希望，又因这希望的渺茫（“何当”）就又由想象中的彼时彼地共话之乐衬出此时此地孤独之苦。这正是这首小抒情词缠绵悱恻的表现。“今宵酒醒

3、何处，杨柳岸、晓风残月”参见“思考与讨论”一题及“有关资料”。有 关 资 料一、关于柳永的雨霖铃雨霖铃词是柳永的一首名作。宋人俞文豹的吹剑录中记有一段与此词有关的故事，说苏轼在担任翰林学士时，问一个善于唱歌的下属官吏：“我词何如柳七（柳永）？”那人回答说：“柳郎中词，只合十七八女郎执红牙板，歌杨柳岸，晓风残月；学士词，须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱大江东去。”这段故事说明，苏轼和柳永的词风，迥然有别。雨霖铃是体现柳永词独特风格的代表作。 从作品中所提到的“都门”、“兰舟”和“楚天”来看，这首词表现作者将要离开京城，从水路远去南方时，与恋人惜别的情景。词的上片主要以实笔明写别时的光景，下片主要以

4、虚笔拟写别后的状况。上下连贯，虚实相映，浑然成篇。 上片，分三层叙写临别的气氛、场面和离人的去向。一开头，就以带有特征性的词语，创造出一种充满离愁的气氛：”秋天枝头的蝉鸣，在平常人听到或许无所谓，但惜别的人听了却别是一番滋味，那声音仿佛特别凄凉悲切。“长亭”，是分别时最易触人情怀的场所。长亭晚照，景象昏惨，使人离愁难忍。一阵“骤雨”，又使离人愁绪骤增几分。 接着集中描写分别的场面：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”不忍分别的恋人，自然也无心饮酒。“无绪”，是因为有情“留恋”，然而“兰舟”却无情地催促。话到别时语更多，但千言万语，却因心情激动而竟说不出，只是你看着我，

5、我看着你，相对默默，泪水汪汪。“此时无声胜有声”，“无语”，更显出内心深处的愁绪万端。类似这样的描写，柳永在另一首写临别的鹊桥仙中也运用过：“此际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。”这些话集中而又突出地表现了一种极其复杂的难能表述的特殊情感，给人以不平常的印象。欲留无法留，惜别偏分别：“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”一个“念”字，语意急转直下，从依依惜别，进而揭开了离别的帷幕。在两个长句中，连用两个“去”字和两个“沉”字，既显示了千里漂泊之苦辛，离愁别恨之深沉，同时又自然而然地过渡到下片拟写别后的情怀。下片词意也分三层，按时间顺序写古、今和将来。先宕开一笔，泛写对离别之感

6、慨：“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”古人一般都认为多情人的离别是凄凉的，特别是在春秋两季千里远别，更容易撩人愁绪。宋玉在九辩中写道：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰，栗兮若在远行，登山临水兮送将归。”江淹在别赋中亦云：“黯然消魂者，惟别而已矣！况秦吴兮绝国，复燕宋兮千里。或春苔兮始生，乍秋风兮暂起。”柳永的这两句词，概括了九辩和别赋中的意思，并且把一时的、特殊的情况，推衍成永恒的、普遍的情况，从而扩大了它的意义。刘体仁七颂堂词绎说：“中调、长调转换处，不欲全脱，不欲明点。”这两句，在章法上也有这种妙处。把它插在过片处，既遥接开端，对应上篇，又申发词义，领起下文。 “今宵”两句，即

7、“伤离别”的写照，是“念去去、千里烟波”两句深一层的推想：扁舟夜发，待酒消人醒，已是晓风轻拂，残月微明，那时只身异地，不见恋人，对景伤情，悲凉难忍！这两句行文也有特点，以设问提顿蓄势，不平庸，有波澜。 末了两句，再作更深一层的拟想：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”前面多以凄凉的景色写悲切的心情，而这几句却变换了笔法，以美景反衬悲情。葛立方韵语阳秋中说：“天地间景物非有厚薄于人，惟人当适意时，则情与景会，而物之美若为我设；一有不慊（不满意），则景物与我漠不相干。”“良辰好景”和“千种风情”本都是非常值得欣赏和流连的，但因孤身漂泊，无人共语，而觉景如虚设，备感遗憾，并由

8、遗憾进而突出了内心的怅惘情绪。王夫之姜斋诗话说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”柳永在这里故意把情与景写得极不相称，造成情与景的对立，从而曲折又细腻地反衬出离人别后孤身独处的心境。这比正笔直写更能增强艺术效果。为了更具体地了解雨霖铃的风格，还有必要进一步分析它最显著的艺术特色：情景相托，委婉铺叙。 词是一种抒情诗。无情则无以为词；无景无物，则情往往无所依傍，容易失之枯燥空洞。因此词人在作品中常常喜欢创造一种有情有景、情景交融的境界。雨霖铃在这方面最成功的地方是：选择好，组织好，点染好。柳永离别京城时和恋人所见景物，绝不止词中所写的这些，但他没有样样都写；而词中所写，又非样样亲见。写入

9、词中的，是经过严格选择的、最能体现其特定情感的景物，其中不仅有眼前的实有景物，如“寒蝉”、“骤雨”，还有别后的拟想景物，如烟波暮霭、岸柳残月。这些都恰到好处地表达了作者当时所特有的感情：无法言传的分手之苦 ，难以尽述的漂泊之愁。精心选取了合适的景物，还要巧妙地组织，才能有效地表达感情。这首词，在景语和情语的安排上，章法井然，分合有序。开头三句是景语，“都门”四句是情语，“念去去”两句又是景语，下片“多情”两句复为情语，“今宵”两句再是景语，最后四句情景合说。这样整齐中有变化，变化中有规律，情语景语互为交错，互作映托，互相糅合，较好地表达了起伏不平而又曲折细腻的情感。全词的“今宵”两句最为人激赏

10、，千古流传。它的妙谛，刘熙载在艺概中作过说明：“词有点，有染。柳耆卿雨霖铃云：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。上二句点出离别冷落，今宵二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”以景染情，融情入景，使抽象的情感具体生动，使具体的景物蕴含丰富的内容。情景交融，情景相托，不仅让人看到眼中之景，更引人联想到景外之人，人处之境，境况之悲。 作为一首慢词，雨霖铃铺叙展衍，舒卷自如，构思完密，起伏协调。从写景看，有实景、虚景，有远景、近景，有深景、浅景；从抒情看，有情事，有情态，有情景；从叙事看，由向晚叙说到日暮，由深宵叙说到拂晓，由眼前叙说到

11、“经年”。写景、抒情、叙事三者安排得当，回环反复而又一气贯注，通篇浑然成为整体，曲折详尽地表达了较为复杂的内容。通过对作品内容和艺术特色的分析，可见雨霖铃确实迥然不同于“大江东去”声宏气迈的壮歌，而是一首低沉凄抑、缠绵多感的怨曲。 雨霖铃借助艺术形象所展现的思想，无论是对京城的眷怀，或是对恋人的伤别，都具有普遍的意义，因而得到广泛的传播，颇受市民大众的欢迎。雨霖铃是宋元时期广为流传的“宋金十大曲”之一。郑麟趾的高丽史乐志中就载有雨霖铃。（陆 坚）二、关于苏轼的水调歌头1.对全词的理解。 此词作于宋神宗熙宁九年（1076），亦即丙辰年的中秋节日。作者当时知密州（今山东诸城）。从小序可知，此词系醉

12、后抒怀之作，同时表达了对其弟苏辙（子由）的思念。古人评论说：词的前半“自是天仙化人之笔”（清程洪先著词洁），其实通篇风调又何尝不是这样。 此词的主旨在于抒发作者外放期间的寥落情怀，其中杂用道家思想，观照世界亦复自为排遣。作者俯仰古今变迁，感慨宇宙流转，厌弃险恶的宦海风涛，揭示睿智的人生理念，运用形象描绘的手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，把自己遗世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。 苏轼一生，以崇尚儒学、讲究实务为主。但他也“龆龀好道”，中年以后，又曾表示过“皈依佛僧”，是经常处在儒释道

13、纠葛当中的。每当挫折失意之际，则老庄思想上升，借以帮助自己解释穷通进退的困惑。宋神宗熙宁四年（1071），他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争的漩涡。熙宁七年调知密州，虽说出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇的地位。尽管当时面貌加丰，颇有一些旷达表现，也难以遮掩深藏内心的郁愤。这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。“大醉”遣怀是主，“兼怀子由”是辅。对于一贯秉持“尊主泽民”节操的作者来说，手足分离的私情，比起廷忧边患的国势来说，毕竟属于次要的伦理负荷。此点在题序中并有深微的揭示。 此词通篇咏月，却处处关合人事。上片借明月自喻孤高，下片用圆月衬托别情。开篇“明月几时有”一问，排空直

14、入，笔力奇崛。诸家指出此处词意和屈原天问、李白把酒问月的传承关系，正可说明作者“奋励有当世志”，而又不谐尘俗的怫郁心理。“不知天上宫阙”以下数句，笔势夭矫回折，跌宕多彩。它说明作者在“出世”与“入世”，亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上的深自徘徊困惑情态。李泽厚在阐述苏轼诗文的美学观时说：苏轼把“中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点”，“苏轼一生并未退隐”，“但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的退隐、归田、遁世要更深更沉重”（美的历程）。这些论断，对理解水调歌头这首词本身，是很有启示作用的。“又恐琼楼玉宇”二句，把见于段成式酉阳

15、杂俎诸书中的神话传说具象化。 说入世不易，出世尤难，言外仍是说得在现实社会中好自为之。这里寄寓着“出世”、“入世”的双重矛盾心理，也潜藏着对封建秩序的些微怀疑情绪。 尽管上下文衔接处都曾表示自己顾影自怜、迳欲遐举之意。苏轼诗文中很多貌似“出世”的思想，实质上都是“入世”思想的一种反拨形式，本篇亦复如此。 下片，融写实为写意，化景物为情思，挥洒淋漓，无入不适。“转朱阁”三句，“愈转愈深，自成妙谛”（唐圭璋唐宋词简释）。“不应”二句，笔势淋漓顿挫，表面上是责月问月，实际上是怀人。“月如无恨月长圆”（石曼卿），本是“人事多错迕”（杜甫）的同义语。“人有悲欢离合”三句，双绾自然和社会，用变幻不拘的宇宙

16、规律，说明人间合少离多自古已然的事实，意境一转豁达，聊以自我宽慰。结尾两句，把南朝刘宋时谢庄的月赋，进行更高层次的变转，向世间所有离别的亲人发出深挚的祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。词的境界愈见澄澈辽远，词的情思也愈加殷切绵延，是颇有“逸怀浩气，超乎尘垢之外”（胡寅酒边词序）的崇高美感的。 从艺术成就上看，本篇属于苏词代表作之一。它构思奇拔，蹊径独辟，极富浪漫主义色彩。在格调上则是“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度；使人登高望远，举首高歌”（胡寅酒边词序），是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。前半是对历代神话传说的推陈出新，也是对

17、魏晋六朝游仙诗的递嬗发展。后半纯用白描，人月双及。它名为演绎物理，实则阐释人事。笔致错综回环，摇曳多姿。从布局方面来说，上片凌空而起，入处似虚，下片波澜层叠，返虚转实。最后虚实交错，纡徐作结。 作者既标举了“绝尘寰的宇宙意识”，又摒弃那种“在神奇的永恒面前的错愕”情态（闻一多评春江花月夜语）。他并不完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求“随缘自娱”的生活意义。所以，尽管这首词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏“触处生春”、引人向上的韵致。（唐宋词鉴赏辞典）2.“中秋词自东坡水调歌头一出，余词尽废。” 这首词是苏轼任密州太守时所作。上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，

18、而又脚踏实地，自具雅量高致。开头四句接连问月问年，一似屈原天问，起得奇逸，天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸引着他，相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋之爱的人间生活来得温暖亲切。下片怀人，人生并非没有憾事，悲欢离合即为其一。苏轼兄弟情谊甚笃，此时亦已有六年不见了。但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，无须伤感。终于以理遣情，从共同赏月中互致慰藉，离别这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。此词上片执著人生，下片善处人生，表现苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。全词不假雕琢，卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。南宋胡仔苕溪渔隐丛话后集说：“中秋词自东坡

19、水调歌头一出，余词尽废。（诗词曲精选系列唐宋词一百首）3.“但愿人长久，千里共婵娟。 虽化用南朝谢庄月赋“隔千里兮共明月”，但二者意境却不同：“隔千里兮共明月”是描述与远隔千里的“美人”共享明月的情景，抒发的是怨遥伤远之情；“但愿人长久，千里共婵娟”则把“隔千里兮共明月”进行更高层次的转变，一转离别感伤情调，意境豁达开阔。结尾这两句虽然寄语子由，但同时也是向世间所有离别的亲人发出深挚的祝愿，以美好的境界结束全词。4.谢庄月赋“隔千里兮共明月”。 谢庄月赋是一篇抒情小赋，是通过虚构曹植与王粲等赏月吟 诗的故事情节，借以展开对月光的清丽以及沐浴在月光中的人们的情思的描写，在叙事中透出怨遥伤远之意。

20、“隔千里兮共明月”一句出自篇末所系第一首歌诗（赋中系诗滥觞自楚辞中的乱辞，本赋两首歌诗，第一首歌咏明月，第二首歌咏落月）：“歌曰：美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。临风叹兮将焉歇？川路长兮不可越。”5.与本词相对照的苏辙的水调歌头。 苏轼写水调歌头明月几时有的第二年，即熙宁十年（1077）四月，苏轼知徐州，苏辙随兄至徐，留百余日，将赴南都（今河南淮阳）留守佥判任。苏辙中秋作水调歌头告别。词中抒写兄弟俩久别重逢又临分别的凄凉情怀。水调歌头徐州中秋 离别一何久，七度过中秋。去年东武今夕，明月不胜愁。岂意彭城山下，同泛清河古汴，船上载凉州。鼓吹助清赏，鸿雁起汀州。 坐中客，翠羽帔，紫绮裘。素娥无赖西去

21、，曾不为人留。今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧。但恐同王粲，相对永登楼。教 学 建 议 这两首词所表达的思想情感和意境很难用语言表述，因而不宜讲得过多，应让学生在反复背诵的基础上去理解，或者以“思考与讨论”中两道题为讨论题，让学生展开讨论，教师可向学生提供一些有助于理解这两首词的相关资料，也可事先布置学生自己查找。附录雨霖铃教学计划一、教学重点、难点理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。二、教学过程（一）导入新课 这是一首离别词。生离死别都是人间最伤心的事情，人们最不愿遇到的事情。下面，请大家欣赏配乐朗读，感悟词人的缠绵悱恻的离愁别绪。（二）整体把握，感知作品的内容和思想感情感情：

22、无奈、伤痛、眷恋。（三）了解背景，学会“知人论世”1.教师设问： 有同学曾经问我：琵琶行中琵琶女的悲惨遭遇告诉我们，在封建时代，歌伎是很没有地位的，是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永，一个上层的文化人，与歌伎混在一起甚至谈起恋爱来，岂不是自降身份，自我作贱？这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢？ 说明：针对该生的问题引起学生兴趣，介绍有关柳永的经历。引导学生通过了解柳永的背景及与歌妓情深意切的关系，懂得借助背景，“知人论世”，鉴赏诗歌。2.教师简要点拨： 教师：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困，经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情

23、她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子、纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方，正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的很多佳作，都取材于同歌伎们在一起的悲欢离合。这首词就是描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的歌伎难舍难分的痛苦心情。（四）学生朗读一遍，加深对作品的整体认识。教师对学生的阅读作简要评价，并指导学生注意停顿和节奏（五）分析上阕的情与景的关系，重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法 1.教师：写景抒情诗的最大特点是“情景交融”，正所谓“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无

24、奈和伤感。大家讨论几分钟，试以上阕为例，说说作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。同时，作者在人物形象上也进行了细腻的刻画，试举例说说。 2.学生分小组讨论。 3.学生自由发言，教师板书：上阕：意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气。作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。4.教师点拨名句，深化学生理解，重点从朗读的角度分析（视学生掌握情况决定详略分析）。例一： 开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对

25、着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。例二： 两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒，古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安，不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从

26、“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚地看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然销魂”的程度。例三：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。 进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。例四： 想到从此天各一方，心情更加黯淡，移情入景，水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。5.教师示范朗读一遍，将所储备的感情传染给学生。6.学生深情背诵上阕。（六）学习下阕，重点鉴赏典型诗歌意象 1.教师引入：下阕字字珠玑

27、，句句含情，很多句子很值得我们细细品味。同样是写景，但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们结合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。2.学生代表发言，其他同学补充。教师边板书：下阕：典型意象：酒、柳、风、月。3.教师点击网页有关诗歌意象部分，并点评学生发言，深化学生认识。关于酒： 常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。 喜时杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（闻官兵收河南河北） 哀时曹操为功业人才而愁，发出“

28、对酒当歌，人生几何”的感慨。（短歌行） 愁时李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（宣州谢楼饯别校书叔云）苏轼也说：“明月几时有？把酒问青天。”（水调歌头明月几时有）李清照思念丈夫时，说：“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”（声声慢）王维送别元二，说：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（送元二使安西）关于月：“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。琵琶行几个地方写到月：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”。“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。关于风： 古人有云：“自古逢秋悲寂寥。”秋天是特别让人伤感

29、的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。杜甫登高：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩。渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。4.学生自主朗读作品，鼓励毛遂自荐，作示范朗读。5.学生作示范朗读。（七）师生共同归纳本诗的写作技巧从以上的分析可以知道，鉴赏诗歌，如果准确把握了意象的特点和情景交融的写法，就不难理解作者的感情了。如果我们再细细分析，作者在上下阕的写景角度上有点不同，那就是上片实写，下片虚写。而其中的转折句是“念去去”句。因此，我们可以归纳本词主要的写作技巧是：板书：写作技巧：（1）写景抒情，融情于景，情景交融。（2）虚实结合。（八）课内外迁移：初步掌握婉约派