沈阳工程学院最新音乐鉴赏考试题Word格式文档下载.docx

1、它在表现思想内容、发展戏剧情节、塑造人物形象及性格上发挥着重要作用。音乐不但担任舞蹈的器乐伴奏,而且音乐本身具有揭示剧情和刻画角色内心感情的作用,具有较强的独立性。正如人们曾说：“音乐是舞蹈的灵魂。”6高音谱号类似英文字母G，并且高音谱号与二弦相交处的音恰好是G音，因此称之为G谱号（G谱表）。低音谱号类似英文字母F，并且右侧的两点中间夹的音恰好是F音，因此称之为F谱号（F谱表）。高音谱号的那个花体G的肚子正好对着第二线，表示第二线为G。F谱号的那两个点正好夹着第四线，表示第四线为F。71、琵琶曲十面埋伏古琴曲流水古筝曲渔舟唱晚二胡曲二泉映月中阮曲云南回忆扬琴曲林冲夜奔喜洋洋、花好月圆、春节序曲

2、、金蛇狂舞、翻身的日子、步步高、京调、瑶族舞曲等。8按照容量大小分为独幕剧和多幕剧，按照矛盾冲突性质不同分为正歌剧、喜歌剧、悲歌剧。9声乐套曲又叫声乐组曲，是大型声乐作品的一种结构形式。其一般的特点是：在统一的标题之下，用若干首歌曲来表达同一主题。套曲中的各首歌曲可独立成曲，彼此的表演形式也往往不同（如分独唱、重唱、齐唱、合唱等），但它们之间的内容互有联系，在音乐方面既统一，又有变化，共同组成了一个和谐的整体。例如航天之歌这部套曲，以航天之歌为统一的标题，用了七首歌曲，其中有男声独唱、女声独唱、男女声重唱、混声四部合唱等不同的演唱形式，各首都可单独抽出来唱，但都从不同的侧面来表达歌颂中国航天事

3、业的主题，结构成一部大型作品的整体。著名的黄河大合唱、长征组歌等，其音乐结构形式都属于声乐套曲。10词清新秀丽，诗意浓郁，借用电影蒙太奇手法，展观出大好河山壮丽画卷，宏伟博大、摄人心魄、有崇高感、圣洁感，突出了一个“庄”字。曲借鉴欧洲艺术歌曲模式，继承延安颂、黄河颂优秀传统，有典型的歌颂气氛、旋律辽阔舒展、委婉深沉、敦厚炽烈，充分抒发了海外赤子与全国人民对伟大祖国崇敬爱恋之情；曲调延绵悠长、温柔亲切，宛若“春风杨柳万千条”。我曲是：情温柔、词典雅、曲婉转，宜于美声表达，原本是为美声而作。11黄河大合唱的词曲作者及创作艰难过程？光未然的词，冼星海谱的曲 第一部分-黄河船夫曲（混声合唱） 第二部分

4、-黄河颂（男中音独唱） 第三部分-黄河之水天上来（配乐诗朗诵） 第四部分-黄水谣（女声合唱、混声合唱） 第五部分-河边对口曲（男声对唱、重唱、混声 合唱） 第六部分-黄河怨（女高音独唱） 第七部分-保卫黄河（齐唱、轮唱）1939年1月，我们抗演三队到了延安。之前，在吕梁山游击根据地， 光未然不慎坠马，左臂骨折，一到延安，他就被直接送进了延安边区 医院。抗演三队在延安的首次演出，获得圆满成功。掌声热烈，赞誉频频。光未然作为队里的当家人，这时已经想到告别演出时，用什么更好的节目来回报中央领导同志对我们的真挚关怀，答谢各界人士对我们的热心支持和帮助。2月26日，冼星海去医院看望光未然。这一对在创作上

5、有过沪汉两度合作，彼此心领神会、融洽无间，还曾多年在白区一起战斗过的老朋友，如今重逢在党中央所在地，其兴奋之状、欢愉之情，可想而知。 畅谈中，冼星海透露了再度合作的希望，倾吐渴求谱写大型音乐作品的愿望。5天之后，光未然从医院回到西北旅社，带来了刚刚脱稿的黄河大合唱全部歌词。3月11日晚上，在月光映照下的西北旅社一个宽敞的窑洞里，他为大家朗诵了黄河大合唱歌词。那天晚上，冼星海坐在窑洞靠门边的位置上。光未然坐在靠窗户的土炕椅子上。诗人面前有一张桌子，上面那几盏油灯的火焰照亮了他手里的词稿。他首先大略说明歌词的创作动机、意图和过程，然后详细介绍黄河大合唱 的结构。它由体裁形式相互不同的8首歌曲组成，

6、依次为：男声合唱、 男声独唱、诗朗诵、女声齐唱、男声对唱、女声独唱、轮唱、大合唱。 每首歌前冠有“说白”，它是歌曲的引子，为歌声的进入开道铺路。 在前后两首歌曲之间起到承前启后的衔接作用。我们从来没有听到过这样结构的歌曲，不禁为之动容。冼星海和我们一样，脸上露出惊喜兴奋之情。光未然的朗诵是新体诗的朗诵，400多行的诗句，25岁的诗人一气呵成，从头朗诵到尾。我们的心随着抑扬顿挫的诗句节奏而跳动。听完最后一句“向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号”，全窑洞一片安静。顷刻，掌声响彻整个窑洞。掌声中，冼星海激动地站了起来， 一把将词稿抓在手里：“我有把握把它谱好！我一定及时为你们赶出来！”仅用了20天

7、，冼星海的曲子就谱好了。问：有了光未然的词，冼星海怎么谱的曲呢？答：3月11日晚上，冼星海拿走了黄河大合唱的词，临行前， 他再三叮嘱，尽快去他家详尽介绍渡河实况、壶口壮景和吕梁山根据地的战斗情况。第二天，我就去给冼星海介绍有关过黄河的情况。那天他们俩谈的时间比较长，至少4个小时以上。交谈的中心话题是我们队在壶口渡河时的所见所闻。一说到渡河时的情景、船夫的紧张劳 动、坐船人的心情感受，冼星海总是要我不厌其详地叙述描绘。我是力尽所能，有问必答。当我模仿哼唱船夫号子时，他更聚精会神地仔细倾听。可是，那是将40来个船夫自然的劳动呼声，没有唱词，没有旋律，光我一个人哼唱怎么能完满表达？于是，我边哼边解释

8、，哼完划桨的，又学掌舵的，学完船夫的，又哼艄公的，哼完紧张的，又学松弛的，有时还得站起来比划动作；正当我忙得身上沁出汗水时，星海忽然好像有所感悟，调过头去，拿起铅笔飒飒地在纸上记下好几个动机音型。大约3月底的一个晚上，我又到冼星海家，他正坐在小矮凳上，把谱纸放在膝盖上，凑着菜油灯的暗黄亮光谱写黄河颂。他兴奋地站起来说：“你来得正好，八个歌子，我已经写好了七个。”他顺手从桌子上拿起一本厚厚的用简谱写的黄河大合唱的总谱稿本对我说：“我写得很顺利，除韵玲（冼星海的妻子）帮我划格子以外，我连写带抄一共用4天时间。就是这首黄河颂太难写了。我谱出了三个，但一个也不满意。今天我写了一整天的黄河颂，到现在还没

9、有完成。一看到颂字，马上就联想起西方宗教弥撒曲。我在努力摆脱宗教颂歌的影响，我一定要新创一种既有中国民族风格特点，又能表现新的时代感情的颂歌旋律。昆曲里有些旋律带点颂的味道，但不能表现出黄河的伟大战斗气氛。”他把写好的全部曲谱唱了一遍。 有时我们俩人合着一起唱。每唱完一段，他将我视为指挥，为我分析歌曲的感情内容，阐述他的创作意图，以及歌曲演唱处理上的一些注意之点。那一晚我们唱得不少，谈得也不少，我回到西北旅社已经是后半夜了。3月31日，我从冼星海手中拿到黄河大合唱的全部清稿。12如蓝色多瑙河、维也纳森林的故事等。第三时期为18711899年。施特劳斯虽然又写出了著名的南国玫瑰圆舞曲、春之声圆舞

10、曲、皇帝圆舞曲等，但主要从事轻歌剧创作。自1871年后的近30年中，他陆续写了16部轻歌剧。在J奥芬巴赫和Fvon苏佩影响下，他充分运用维也纳圆舞曲及其他舞曲体裁，使维也纳轻歌剧别开生面。其中蝙蝠（1874）和吉卜赛男爵（1885）尤为突出。他的轻歌剧的题材回避尖锐的社会矛盾，音乐则充满欢快、热情、幽默的情绪，曲调扣人心弦，对后来F莱哈尔等人的轻歌剧创作产生了影响。虽然施特劳斯的作品对生活的反映缺乏深刻性，然而迄今不少优秀作品依然受到欢迎，它们反映了奥地利人民热爱生活的思想感情和气质，和奥地利民间音乐、维也纳市民音乐有着血肉联系。与施特劳斯同时代的J勃拉姆斯、R瓦格纳、AH谢罗夫等人对其艺术成

11、就都作了高度评价。第三时期为 18711899年。他创作了著名的春之声圆舞曲、皇帝圆舞曲、南国玫瑰圆舞曲等艺术珍品，并创作了一批轻歌剧，如经久不衰的名歌剧蝙蝠、吉普赛男爵等。约翰&amp其创作以蓝色的多瑙河维也纳森林的故事艺术家的生活春之声圆舞曲和安娜波尔卡等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。他的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。他还作有雷鸣电闪波尔卡等一百二十多首源自捷克的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。1870年起创作了蝙蝠、罗马狂欢节、阿里巴巴与四十

12、大盗、吉卜赛男爵等十六部轻歌剧，对于欧洲轻歌剧的发展有着相当深远的影响。13何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲梁祝他的弦乐四重奏烈士日记、弦乐与合唱决不忘记过去、交响诗龙华塔等大型器乐乱世情、别亦难、二胡何占豪与乐队莫愁女幻想曲，以及民族管弦乐伊犁河畔、节日赛马、古筝协奏曲孔雀东南飞等一大批民族器乐作品。九十年代，何占豪高兴地看到古筝界新秀辈出，创作了古筝协奏曲临安遗恨、西楚霸王、筝、乐、诗陆游与唐婉和古筝独奏曲茉莉芬芳、姐妹歌等，对传统乐曲月儿高春江花月夜等也进行了改编。除此之外，他还创作了笛子协奏曲长恨绵绵、柳琴协奏曲花、扬琴协奏曲罗兰情等作品，就包括香港歌星徐小凤唱红的相见时难别亦难也是何占

13、豪的作品15全曲共有四个乐章。第一乐章，辉煌的快板（Allegro con brio）明亮的快板，2/4拍子，奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主 命运交响曲部分乐谱（18张）题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富

14、。再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。第二乐章，有活力的行板（Andante con moto）稍快的行板，3/8拍子，双重主题变奏曲式。第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。第三乐章，谐谑曲：快板（Scherzo: Allegro）C小调，快板，3/4拍子，诙谐曲，是决战

15、前夕各种力量的对比。大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。第四乐章，快板（Allegro）快板，4/4拍子，奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。这就是命运交响曲，高亢、激昂，催人奋进。这首在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后，向命运发出的挑战与呐喊，是孤独的诉说，是病痛的呻吟，是愤懑的宣泄，是对人生多舛的拷问！于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。