1、 目前所见的阳关三叠,则是一种琴歌。所谓琴歌,是指在古琴弹奏下吟唱的歌曲。最早载有阳关三叠琴歌的,是明代弘治四年()前刊印的浙音释字琴谱,而目前流行的曲谱原载明代发明琴谱(),后经改编载录于清代张鹤所编琴学入门(),这已经是在王维七言绝句基础上发展成包括长短句的多段作品了。 阳关三叠是一首感人至深的古代歌曲,也是我国古代音乐作品中一颗光彩夺目的明珠,千百年来一直被人们广为传唱,具有旺盛的艺术生命力。 本单元欣赏的是由王震亚改编的混声合唱阳关三叠和埙独奏的阳关三叠。 2音乐分析 阳关三叠上半阕王维四句诗的旋律,是以五声音阶的商调式为基础的。四句曲调有着起、承、转、合的关系,感情真挚,层次分明。
2、这四句曲调多用级进进行,显得柔和、深情,表达出送别者真挚、含蓄的感情。每句末尾旋律的同音进行,似有千叮万嘱的意思,能引起人们感情上的共鸣。 歌曲的下半阕是长短句的旋律。全曲以商调式为核心,同时又非常自然地与羽调式结合,形成主调和属调交替出现,加强了调式上的对比作用: 这段音乐进一步展开,在节奏上随着歌词的长短不一,有着错落的变化,切分节奏和附点节奏的运用,表现出内心翻腾的律动;八度大跳的旋律,使歌曲情绪趋向激动,表达了离别的痛苦心情。 歌曲的第三段,旋律在八度跳进之后,情绪更趋于奔放。并两度出现全曲最高音“”,形成了歌曲的高潮: 歌曲的尾声是一种感叹的音调,它渐慢渐弱地进行,仿佛进入迷惘的梦境
3、一般,给人以期待、回味的诗意想像: 3相关知识 (1)为了便于欣赏、理解这首歌曲。现将原词与译文引录如下: 原词: 渭城朝雨浥轻尘, 客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒, 西出阳关无故人。 (以下为后人增添歌词) 遄行,遄行,长途越渡关津。历苦辛,历苦辛,历历苦辛宜自珍,宜自珍。 依依顾恋不忍离,泪滴沾巾。感怀,感怀,思君十二时辰。谁相因,谁相因,谁可相因?芽日驰神,日驰神。 旨酒,旨酒,未饮心已先醇。载驰 ,载驰 ,何日言旋轩辚,能酌几多巡?芽千巡有尽,寸衷难泯,无穷的伤感。尺素申,尺素申,尺素频申如相亲,如相亲。 噫?选从今一别两地相思入梦频,闻雁来宾。 译文大意: 清晨一场细雨使渭城空气格
4、外清新, 旅舍那么明净,柳枝也像梳洗了一番, 请您再干了这杯酒吧, 向西出了阳关,再也见不到老朋友了。 一路上你要快快地走,快快地走, 遥远的旅途要穿越多少关山、渡口?选 要经历千辛万苦,千辛万苦, 再累再苦啊,你要自己保重, 自己多多保重。 我是那样眷恋你,舍不得和你分离, 流下的眼泪都湿透了手巾, 心里难过啊,心里难过, 我将日日夜夜想念你。 谁人可依靠呢,谁可依靠呢, 我只有让心儿飞到你那里去, 天天让心儿飞到你那里去。 美酒啊,甘美的酒, 还没有喝,我的心已经醉了。 你骑浅灰色的马快要走了,快要走了, 可哪一天才能听到你车马回来的声音?芽 现在还能斟几回酒呢? 即便斟一千回酒还是有尽头
5、的, 只有我对你的感情永远不会消失。 那无穷忧伤的感情啊, 写信表达吧,写信表达吧, 经常写信又好像在一起了, 又亲亲密密地在一起了。 啊,今天在这里分别,只能在两地相思,梦中经常相会,盼鸿雁传来你的消息吧。 (2)埙:吹孔气鸣乐器。我国古代吹奏乐器。浙江河姆渡遗址出土发现有一个吹孔的陶埙,距今约七千年,是目前所知年代最早的实物。西安半坡仰韶文化遗址、山西万泉荆村遗址、甘肃玉门火烧沟遗址、二里岗商代遗址等都有发现。这些埙均为陶制,呈橄榄型、圆形、椭圆形、鱼形、平底卵形。有一音孔、二音孔、三音孔、五音孔等多种。多音孔埙是旋律乐器。后世埙均为平底卵形,质料有陶、石、骨(象牙)数种,陶制品最常见。主
6、要用于历代宫廷雅乐,民间也有流传。演奏时双手捧埙,下唇贴吹孔,吹气灌满埙腔,使之吹出埙音。手指按音孔,以奏出不同音高的音。 世纪年代,音乐工作者对埙进行了改革。放大了体积,扩大了内膛,使音量增大;音孔增加到个,扩展了音域。改革后的埙,音量较大,穿透力强,音乐低沉苍劲,醇厚悲壮,很有特色。非其他乐器可以代替。 (二)念奴娇赤壁怀古(独唱) 念奴娇赤壁怀古是宋代一首优秀的独唱歌曲。歌词是北宋大诗人苏轼所作,当时他被贬谪黄州(今湖北黄冈县),当他游览“赤壁”时,面对如画的江山,缅怀历史上叱咤风云的人物,感叹自己的政治见解不被朝廷所容,而今华发已生尚一事无成,不禁感慨万千。这首词毫迈奔放,气势磅礴,为
7、宋词豪放派的代表作。赤壁怀古的曲谱,据传苏轼根据民间曲牌念奴娇填词而成,曲谱见于1746年九宫大成南北词宫谱。现今看到的和演唱的曲谱,是杨荫浏先生根据九宫大成南北词宫谱译出的。这首歌谱虽不能断定它是宋代原谱,但音乐豪迈奔放的气势与词意是十分贴切的。 全曲为散板,按词的上下阕结构,音乐分为两段。旋律以“按字行腔”的原则,谱成叙咏性唱腔,七声音阶,具有北曲高亢激越的风韵。 第一段,乐曲一开始“大江东去”四个字,旋律以朗诵语气,将“江”字与“东”字之间提高四度,形成跳进,结合宽广舒缓的节奏,刻画出大江奔流、浩渺的气势。至“乱石穿空”一句,旋律由低渐高,似激浪拍岸,至“千堆”二字,形成第一段的高潮。第
8、四句是对江山和豪杰的赞叹,旋律转入中低音区至“豪杰”二字,以小七度大跳突起,形成跌宕回环的曲线,在深沉中使段落告终。 第二段,自“遥想公瑾当年”开始至末尾。后半阕的词意,反映了作者的神思遥想和无限感慨,曲调平缓进行,带有冥思遐想的色彩。 第一段和第二段音调类似,两段的结尾相同。第二段由第一段发展而来,两段既有对比,又有联系,整体情调与歌词结合密切,雄健豪放。 (三)流水(古琴曲) 流水是一首古老的琴曲。在历史传说中,人们往往把它和战国时期的伯牙联系在一起。 据传,伯牙是一位出色的民间音乐家。他弹得一手好琴,“伯牙鼓琴,而六马仰秣。”是说伯牙弹琴时会引得正在吃草的马都仰起头来聆听。有一次,伯牙弹
9、琴时有个叫钟子期的人站在一旁欣赏,伯牙心中想着巍峨耸立的高山时,钟子期就是“善哉乎鼓琴,巍巍乎若泰山。”伯牙向往着奔腾不息的流水时,钟子期又说:“善哉乎鼓琴。汤汤乎若流水。”钟子期能够准确领会伯牙在琴声中寄托的感情,使他们一见如故,结成“知音”。子期死后,伯牙为失去知音而万分悲痛,从此不再弹琴。这个动人的古老传说也说明:运用对景抒情的手法创作像高山、流水这样的音乐作品,可能在公元前3世纪便已存在。 琴曲流水最早传谱见于明代朱权于1425年编印的神奇秘谱。 据朱权在该书题解中考证:“高山、流水二曲本只一曲,至唐分为两曲,不分段数,至宋分高山为四段,流水为八段。”19世纪的四川道士张孔山在乐曲中加
10、进了描写湍急水势的滚、拂手法,使乐曲的艺术形象更为鲜明,人们称它为七十二滚拂流水。 琴曲流水是我国民族音乐遗产中的一首优秀作品。它对自然景物并不停留于客观的描绘上,而是借以抒发人们的思想感情,表现了一种胸襟开阔、百折不回的精神境界。在音乐表现上以抒情性的曲调为主体,结合摹拟性的展开,既有华丽新颖的技巧展示,又保持了朴实沉郁的风格。 1977年8月20日,美国发射了两艘“般行者”太空船,科学家们希望它有一天将能遇到地球以外的“人类”。太空船上带有一张喷金的铜唱片,它即便过十亿年也仍铮亮如新。唱片上录有27段世界著名的音乐作品,其中就有中国的琴曲流水。 琴曲流水通过情景交融的艺术手法,描绘了涓涓的
11、山泉和小溪,也刻画了奔腾的江河与大海,表现了人们对富于生命力的大自然的热爱和赞颂。 乐曲为多段体结构。分为九段,划为四个部分。 第一部分,包括第一、二、三段。 第一段是乐曲的引子,节拍比较自由,旋律性不甚明显。 第二、三两段,主要是用泛音演奏的曲调,富有跳动性,仿佛清泉溪水从高山峡谷中淙淙奔流而出。以第二段为例: 这段音乐歌唱性较强,富于欢快、跳跃的音乐个性。较多地运用了同音装饰手法,创造了流水在高山峡谷中自由自在流淌的意境。 第二部分,包括第四、五两段,是用按音演奏的曲调,是乐曲的展开部分。以第五段音乐为例: 通过主题音调的变化加以发展,音乐情绪欢快、跳跃,十六分音符的回波音型更富于流动性,
12、犹如一股股山泉细流汇集成江河,连续下行的模进音型也使音乐具有跌宕起伏、一泻千里的气势。 第三部分,由第六、七两段组成,就是张孔山增加的著名滚、拂段落,实际上也是乐曲的华彩部分。第六段旋律性较强,多由一对对称的乐句作反复、变化。如: 旋律的进行利用大跳滑音构成切分音型节奏,使音调富于生气,第二句的模进更加重了这种气氛,好像流水悠然自得地旋转嬉游。随后便是大段落的滚、拂,由两个声部同时进行,低音部以空弦散音的上下行拨奏,高音部则是音调的渐次下行。例如: 这段音乐中滚、拂手法由疏而密地运用,使音调具有华丽的色彩,层次清晰,描绘了水石相撞,漩涡在急剧转动等景象,有力地刻画了流水奔流不息、一往直前的特征
13、,把全曲引向了高潮。 这部分的第七自然段是精彩的泛音滚、拂段落,起了承上启下的作用。古琴用泛音慢起渐快地演奏: 它仿佛描绘流水在太阳下熠熠闪光,充满了欢乐和自信。末尾在调式主音上稳定到终止,音乐逻辑的发展自然、和谐。 第四部分,包括第八、九两段,是乐曲的再现部分,变化重现了第二部分的按音曲调。末段用滚、拂演奏与上段呼应,形象地表现了流水似乎已经穿越急流险滩,以从容不迫的姿态向前奔流,浩浩荡荡地注入大海。 简短的尾声以泛音奏出歌唱般的主题音调,作为全曲的结束: 富有透明色彩的泛音好像描绘流水由动态转为静态,人们的心境也渐渐平静下来。 古琴是我国古老的弹弦乐器。古琴在历史上一直称作“琴”,后来又名“七弦琴”。“古琴”的称谓是在唐代出现的。它的形制,琴身为狭长木制音箱,一般
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