大道至简大美天成Word格式.docx

1、大美是自然的不加雕琢的。这两个词汇都是已有的，但是我可以很高兴地告诉大家，把这两个词连在一块，第一句话肯定是我关于这方面的论述。 大道至简，我们可以举几部比较有名的古典名著或者是今天的名著，这里列了五个。最短的篇目最小的大概算道德经，大约五千字。这都是关于伦理、哲学，或者是怎么做人的观点，这些书都是讲的大道理，像王国维的人间词话主要是讲诗词的，这些大道理的篇幅很小，所以是用简单的语言阐述大道理。 还有“大道至简”名言，这里取了几个名言，所谓名人名言的话，必须是简单的，但是意思很深刻，这样才能成为名言，如果一句话说得很长，大家记不住，那也不能算名言。比如孔子的：己所不欲，勿施于人。 下面我解读一

2、下什么叫大美天成，首先讲什么叫艺术，然后再讲讲通过诗词、书画、绘画作品欣赏来理解艺术，还有艺术之道，最后再讲讲科学方面，所谓大道至简、大美天成的科学。艺术是怎么产生的，看看这张图片，是甘肃七彩丹霞地貌，这是自然的景色，就像庄子说的，天地有大美不言，就是你无法用语言来形容这个没。这是张家界，这也是非常美得，人工不可能做出来这么美的景色，好多人没去过张家界，但是应该看过阿凡达，电影里的景象就是在张家界。这是阿根廷的伊瓜苏瀑布。这也是美国一个天然景色。到底什么叫艺术呢？艺术可以说到现在为止，都没有公认的定义，现在像辞海等很多辞典中都有相关的定义，但我觉得不是很到位。后来我在网上搜到底什么是艺术，结果

3、搜到一句话，托尔斯泰在艺术论中把艺术定义为能够把自己的感悟与别人分享的一种表达。就是说一个人，一个艺术家她有很多人生的感悟，那么他通过艺术的东西表达出来，比如通过诗歌、绘画等等，而且是能够与别人分享，如果你表达得别人看不懂，也不能构成真正的所谓艺术，所以说必然要与别人分享。从这个定义出发，所谓艺术的定义，这个艺术到底是怎么来的？最早我们讲人类通过自己的感觉可以看到大自然的一些大美景象，人的感官主要是五个，眼睛、耳朵、鼻子、舌头、身子。人的天性是追求美好，所有人，不管是穷人、富人，肯定要追求美好。也可能是跟人的生存、繁衍后代的基因本能有关，所以人最开始是从大自然感悟天然美，然后从对“天然美”进行

4、复制、模仿，随时随地都能看到美景，那就是人工的自觉创造的一种人工美，这时候就产生了艺术，艺术是人对大自然的一种模仿。从任何一个角度来说，人总是希望各方面有美好的感受。比方说现在讲到几个诗，春江花月夜这首诗虽然没有收录到唐诗里面，但是这首诗非常有名，张若虚一生只留下两首非常有名的诗，其中就有这一首，使其成为一位大家。魏一多认为他这首诗是诗中诗，顶峰中的顶峰，这首诗能够把全唐的诗都能压倒。这首诗大家可能比较熟悉了，枫桥夜泊特别日本人对这首诗非常欣赏，特别是他们到苏州去参观，主要是看寒山寺，现在钟楼的寒山寺就成为了苏州的主要景点之一。书法，也是中国特有的一种，可以说中国艺术里面书法史特有的，在全世界

5、独一无二。王羲之的行草，给人一种心灵的震撼。绘画，中国的绘画跟西方的绘画最大区别是强调写意，属于大写意，就是说它既简单但非常美，写意画上有自己的特色，能够用简短简练的笔法表达一种意境。比如这幅山水画，就是一个大写意，齐白石对这种话的评价是“妙”，在似与不似之间，达到了物我两忘的最高境界。齐白石的作品也是属于大写意的，像徐悲鸿的马，李苦禅的鹰，都是中国的大写意话，这就是中国大美天成的艺术。跟中国的写意画相应的就是西方的印象派。这是莫奈的日出，这个画可以说是印象派的鼻祖，这幅画是开山之作。还有下面我们看到雷诺阿的煎饼磨坊的舞会，和传统的油画不一样，画得模模糊糊，这就是印象派，就是说当事人对情景的回

6、忆，把最实的东西抓住了，从而更加深刻地反映当时的情景，这个画得意境非常好。刚才讲了艺术，艺术有很多没，艺术也有道，艺术除了使人们感受一种愉悦以外，它的社会功能在于丰富和发展了人的精神生活，提高人的精神素质，所谓精神素质包括人格、情操和教育。教化人的社会行为，在人类精神生活中起到潜移默化的作用。艺术不光是给人欣赏一种美观，实际上在某种程度上给人的精神生活、特别是精神情感这方面起到潜移默化的作用，这就是艺术之道。在网上你可以搜到这四句话，分别表示画、音乐、文学、诗歌的艺术。一个人欣赏以后，他的心灵受到熏陶，他的情感、甚至人格都可以受到艺术的感染。艺术欣赏，当我们欣赏一幅美妙的画作时，大脑会发生怎样

7、的变化？一项针对人们观看艺术作品时大脑情况的监控实验结果显示，观看一幅艺术杰作，会带给你类似热恋般的愉悦感。因为人的大脑对这两者受到刺激而产生愉悦感的部位是相同的。一个人生活无味时，艺术欣赏是一个人精神生活的一方面，如果他的物质生活享受很好，但是没有这种精神享受也是不行的，所以我认为对一个人来说，艺术欣赏也是非常重要的。下面我讲讲从科学来说，什么叫大道至简、大美天成。这两个都是欧拉公式，第一个公式可以看出来，他把我们数学里面最基本的元素都整合在一个公式里面，多么简单又多么优美。第二个公式，描写了任何多面体，顶点数加去棱数都是2。还有庞加莱猜想，还有AtiyahSinger指标定理，从科学和数学

8、的角度来说，这些基本定论都是很简单的，同时也非常优美。像其他的科学，比如物理、化学，更是很清楚，比如牛顿力学三大定律，很简单，但道理很深刻。爱因斯坦狭义相对论、爱因斯坦质能公式，这些都很简单。下面讲科学和艺术的共性和相互交融。科学和艺术的共性，是追求一种普遍性和永恒性，在创造中追求“真”和“美”。普遍性和永恒性是不言而喻的，科学球“真”和艺术求“美”也不需要解释。下面解释一下为什么科学求美、艺术求真？其实“美”和“真”本来是分不开的，英国著名诗人济慈有句名言，美就是真，真就是美。一个希腊箴言说“美是真理的光辉”。真理往往是隐藏在事务后面看不见的，但是它发出的光是美得，所以你通过美的光辉可以窥探

9、到它背后隐藏的真理。当时还没有成为真理的一些东西，他做一些大胆的猜测。真理的光辉就是科学之美，主要是和谐之美。所谓艺术求真，这个“真”不是狭义地指“真理”，而是说艺术家在进行艺术创作室，心态要纯洁、性情要直率、感情要真挚。如果一个艺术家创作艺术时心不在焉，她创作的艺术作品肯定不行。第二个共性，科学和艺术的创作都需要智慧和情感。需要智慧很好理解，无论是科学家还是艺术家，肯定都需要智慧。但是为什么说需要情感？从艺术上说，艺术家要把自己的感悟表达好，他首先要有艺术功底，但是，更需要激情，有了激情才能把自己的感悟加深和放大，而后将它凸显出来，把内心的情感宣泄出来，这样的作品才能打动人、感染人。科学创作

10、也是一样，一个真正的科学家必须要全身心投入，也要有情感。这里我举一个历史上有名的例子，布鲁若他是由于宣传了哥白尼日心说，被罗马宗教裁判所在折磨8年以后处以火刑。他说，“高加索的冰川也不会冷却我心头的火焰，即使像塞尔维特那样呗烧死也不翻悔”。他还说，“为真理而斗争史人生最大的乐趣”。李政道先生在一次讲话中指出“科学和艺术的关系是同智慧和情感的二元性密切相联的。对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧，随后的感受升华与情感又是分不开的”。这里最典型的代表就是欧洲文艺复兴时期的达芬奇，他既是科学家，又是艺术家。作为艺术家，达芬奇的蒙娜丽莎和最后的晚餐是最为著名的。英国科学家丹皮说达芬奇是画家、雕

11、塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家，而且在每个学术方面都登峰造极“。第三个共同性，就是他们都有共同的美学准则。什么叫美学准则？判断一个科学作品和科学成果，或者评价一个艺术品的高低，有相同的判断准则。我们下面举几个例子，第一个，创新性，无论是评价一个科学作品或者艺术品，创新是第一位的。当然，在艺术里面，要看这一作品有没有独特的艺术风格，如果没有独特的艺术风格，那没这个作品应该说就没有太大的价值，或者你模仿古人的画，模仿的再像也不是独创的，么米有太多的价值。比如一个是诗歌的李白和杜甫，这两位是同时代的，如果有了李白的诗，杜甫的诗去模仿他的诗的风格的话，那么杜甫在历史上就没有地位。之所以杜甫在

12、文学史上的地位也很高，就是因为两人有不同的艺术风格。李白的诗是豪迈奔放，飘逸若仙，他浪漫主义。而杜甫诗深沉蕴蓄，抑扬曲折，属于现实主义。钢琴曲大师肖邦和李斯特的风格也是不同的。下面，我举几个例子，相信在座人可能都没有看到，我是从网上搜的。第一个例子就是所谓被誉为“上帝的建筑师”高迪，可能过去西班牙巴塞罗那的人都知道，他的建筑在全世界都非常有名的。还有三维艺术壁画、街头立体画，这些我认为都是艺术的创新。大家看一下这个建筑，这就是在建筑领域的一个创新。这是叫三维艺术画，叫视觉欺骗艺术。这个街头立体画，国外翻译成叫3D画，这幅画是花在街上的，后面还有一个橱窗，看上去非常立体，这种创新目前在西方很流行

13、。在杭州有人画了一幅画，也是立体画，当然画得没有这么好，显然在国内已经开始流行了。这幅画是刚刚从网上下载下来的，叫悉尼街头惊现威廉凯特婚礼3L地图，真实程度以至于到人们不敢走上去，害怕掉下去。这幅是极富想象力的超自然绘画。这些都是艺术创新的例子。对于科学创新来说，创新这个词现在用的比较滥，什么都用创新。对于科学成果来说，出新必须是在一定科学范围内有比较重要的意义。如何创新？首先要有长期的知识积累，这是基础。一个人如果没有知识积累谈创新，那就是异想天开，那肯定是不行的。但是光有知识积累也不一定能创新，比如说很多人可能学了很多知识，但不一定能创新。所以说，要能创新，要有丰富的想象力。所以，爱因斯坦

14、有句名言，就叫“想象力比知识更重要”。他还说“提出一个问题往往比解决问题更重要，因为解决问题也许仅仅是数学上或实验上的技能而已，而提出新的问题，新的可能性，从新的角度看旧的问题，都需要有创造性的想象力”。第三条“要有敏锐的知觉”，什么叫知觉？没有经过意识推理而做出的判断就叫知觉。法国的庞加莱认为，哲学在数学里面起着非常重要的作用。光靠逻辑推理，你不可能有新的重大的发现，重大的发现要靠哲学。第二个共同的准则，是境界为先，技术为次。无论是评价一个艺术品，或者是评价一个科学成果，要看定结，境界是第一位的，第二位才是技术高低。王国伟在人间词话中说，“词以境界为最上，有境界自成高格，自有名句”。一首诗词

15、作品到底水平高不高，主要看境界，不是看里面的多少华丽的辞藻，科学境界则是一个学者选题的学术品味和问题的深度，而不是论文里面的技巧多高，技巧是第二位。最后一条，和谐与简洁。这一点，我把数学和诗歌作为一个科学的两个门类的贡献进一步展开谈。下一个问题就是数学与诗歌的共性。英国大数学家哈代说过，数学家的活动与艺术家的活动很多是共同的、想像的。他说：“画家进行色彩与形态的组合，音乐家把音阶组合起来，诗人组词，数学家是把一定类型的概念组合起来。”就是说你们无论是艺术品还是数学家，他的组合方式都一样，只是组合对象不同而已。数学家维纳认为数学本身是精美的艺术，艺术是一门创造和组合数学概念的艺术，更加需要人类大脑的自由创造，所以这个概念往往是很抽象的，不是自然界能够感受的，所以我认为数学作为艺术它是一个创造组合熟悉的概念。数学和艺术的共同点，首先它是研究了理念，很像诗歌的创作，