人音版八年级下册音乐梁山伯与祝英台教案.docx

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人音版八年级下册音乐梁山伯与祝英台教案

人音版八年级下册音乐《梁山伯与祝英台》教案

　　人音版八年级下册音乐《梁山伯与祝英台》教案　　《梁山伯与祝英台》教案　　教学目的一、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲；二、初步熟悉奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。

　　3、欣赏进程中音乐的表现手腕与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中取得体验，并能展开必然的联想空间。

　　重点难点从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中取得音乐情感的体验。

　　一、课前预习及导课。

　　一、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。

1959年写成并首演。

那时作者是上海音乐学院的青年学生。

他们为了探讨交响音乐的民族化，选择了这一众所周知的民间传奇为题材，吸取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带题目的小提琴协奏曲。

《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想情感及对这一爱情悲剧的深切同情。

乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。

作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个要紧情节，别离作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。

运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，专门好地表现了戏剧性的矛盾冲突。

并吸收了我国戏曲中丰硕的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。

　　二、这一民间传奇与史实有专门大的出入。

梁祝二人可谓是千年等一回。

据史册记载，梁山伯是明代的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。

梁山伯身后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。

可是在挖掘墓地时，发觉一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。

石碑反面记载着祝英台的身世：

“祝英台乃是南北朝时期的陈国人，一生行侠仗义，后来遭贪官马文才父子陷害致死，本地人们偷偷将其埋葬于胡桥镇。

由于梁祝二人都是为百姓办好事的人，人们便把他俩合葬在一路。

从那以后，在民间就产生了各类各样关于梁祝动人致深的故事。

　　二、授新课　　引子：

乐曲开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春景明媚、鸟语花香的景象。

由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐　　呈示部：

主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出质朴而漂亮的“爱情主题。

”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。

多少人听了段旋律都为之陶醉。

作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。

昔时他们仍是上海音乐学院作曲系的学生。

何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。

在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。

据平常的观看，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得烈火地掌声为之呼应。

作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的大体音调。

这段主题是全曲的核心的音）　　副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明、低沉的音响预示出不详的情形就要发生。

　　展开部：

由三部份组成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

　　（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。

）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。

紧接着小提琴采纳戏曲的“散板”节拍，奏出英台惶惶不安和痛楚的心情。

乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出招架主题。

慢慢形成了矛盾冲突的高潮，愈来愈激化，但音乐突然停顿下来，　　又转入慢板乐段──“楼台会”（传奇中正在现在，梁山伯来祝家看望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛楚，二人楼台相会互诉衷肠。

）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。

　　接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。

（传奇中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭祀，父亲同意。

那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自杀。

）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。

　　再现部：

乐曲显现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把咱们带入了神化的意境。

“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），咱们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。

许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。

下面我给同窗们朗诵一段“化蝶”的歌词。

　　碧草青青花盛开，彩蝶双双人彷徨，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。

　　同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。

　　楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，海枯石烂不分开。

　　所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为咱们都向往以后美好生活。

一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻觅真正属于他们幸福，而给人世留下了无穷地联想。

　　三、总结：

今天咱们大伙儿一路欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，咱们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了咱们的情感，让咱们时而欢喜、时而忧伤、时而悲忿、时而向往等等。

人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐当中，咱们的人一辈子就会丰硕了许多许多，通过这首作品，也告知咱们人世最宝贵的确实是真情。

　　人音版八年级下册音乐《梁山伯与祝英台》教案　　《梁山伯与祝英台》教案　　教学目的一、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲；二、初步熟悉奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。

　　3、欣赏进程中音乐的表现手腕与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中取得体验，并能展开必然的联想空间。

　　重点难点从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中取得音乐情感的体验。

　　一、课前预习及导课。

　　一、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。

1959年写成并首演。

那时作者是上海音乐学院的青年学生。

他们为了探讨交响音乐的民族化，选择了这一众所周知的民间传奇为题材，吸取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带题目的小提琴协奏曲。

《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想情感及对这一爱情悲剧的深切同情。

乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。

作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个要紧情节，别离作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。

运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，专门好地表现了戏剧性的矛盾冲突。

并吸收了我国戏曲中丰硕的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。

　　二、这一民间传奇与史实有专门大的出入。

梁祝二人可谓是千年等一回。

据史册记载，梁山伯是明代的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。

梁山伯身后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。

可是在挖掘墓地时，发觉一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。

石碑反面记载着祝英台的身世：

“祝英台乃是南北朝时期的陈国人，一生行侠仗义，后来遭贪官马文才父子陷害致死，本地人们偷偷将其埋葬于胡桥镇。

由于梁祝二人都是为百姓办好事的人，人们便把他俩合葬在一路。

从那以后，在民间就产生了各类各样关于梁祝动人致深的故事。

　　二、授新课　　引子：

乐曲开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春景明媚、鸟语花香的景象。

由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐　　呈示部：

主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出质朴而漂亮的“爱情主题。

”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。

多少人听了段旋律都为之陶醉。

作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。

昔时他们仍是上海音乐学院作曲系的学生。

何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。

在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。

据平常的观看，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得烈火地掌声为之呼应。

作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的大体音调。

这段主题是全曲的核心的音）　　副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明、低沉的音响预示出不详的情形就要发生。

　　展开部：

由三部份组成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

　　（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。

）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。

紧接着小提琴采纳戏曲的“散板”节拍，奏出英台惶惶不安和痛楚的心情。

乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出招架主题。

慢慢形成了矛盾冲突的高潮，愈来愈激化，但音乐突然停顿下来，　　又转入慢板乐段──“楼台会”（传奇中正在现在，梁山伯来祝家看望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛楚，二人楼台相会互诉衷肠。

）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。

　　接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。

（传奇中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭祀，父亲同意。

那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自杀。

）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。

　　再现部：

乐曲显现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把咱们带入了神化的意境。

“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），咱们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。

许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。

下面我给同窗们朗诵一段“化蝶”的歌词。

　　碧草青青花盛开，彩蝶双双人彷徨，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。

　　同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。

　　楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，海枯石烂不分开。

　　所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为咱们都向往以后美好生活。

一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻觅真正属于他们幸福，而给人世留下了无穷地联想。

　　三、总结：

今天咱们大伙儿一路欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，咱们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了咱们的情感，让咱们时而欢喜、时而忧伤、时而悲忿、时而向往等等。

人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐当中，咱们的人一辈子就会丰硕了许多许多，通过这首作品，也告知咱们人世最宝贵的确实是真情。

　　人音版八年级下册音乐《梁山伯与祝英台》教案　　《梁山伯与祝英台》教案　　教学目的一、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲；二、初步熟悉奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。

　　3、欣赏进程中音乐的表现手腕与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中取得体验，并能展开必然的联想空间。

　　重点难点从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中取得音乐情感的体验。

　　一、课前预习及导课。

　　一、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。

1959年写成并首演。

那时作者是上海音乐学院的青年学生。

他们为了探讨交响音乐的民族化，选择了这一众所周知的民间传奇为题材，吸取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带题目的小提琴协奏曲。

《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想情感及对这一爱情悲剧的深切同情。

乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。

作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个要紧情节，别离作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。

运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，专门好地表现了戏剧性的矛盾冲突。

并吸收了我国戏曲中丰硕的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。

　　二、这一民间传奇与史实有专门大的出入。

梁祝二人可谓是千年等一回。

据史册记载，梁山伯是明代的一个县官，因秉公办案，有“梁青天”的美称。

梁山伯身后，人们为了纪念他，把他葬在山青水秀的胡桥镇。

可是在挖掘墓地时，发觉一墓穴，穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。

石碑反面记载着祝英台的身世：

“祝英台乃是南北朝时期的陈国人，一生行侠仗义，后来遭贪官马文才父子陷害致死，本地人们偷偷将其埋葬于胡桥镇。

由于梁祝二人都是为百姓办好事的人，人们便把他俩合葬在一路。

从那以后，在民间就产生了各类各样关于梁祝动人致深的故事。

　　二、授新课　　引子：

乐曲开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春景明媚、鸟语花香的景象。

由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐　　呈示部：

主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出质朴而漂亮的“爱情主题。

”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。

多少人听了段旋律都为之陶醉。

作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。

昔时他们仍是上海音乐学院作曲系的学生。

何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。

在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。

据平常的观看，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得烈火地掌声为之呼应。

作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的大体音调。

这段主题是全曲的核心的音）　　副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明、低沉的音响预示出不详的情形就要发生。

　　展开部：

由三部份组成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

　　（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。

）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。

紧接着小提琴采纳戏曲的“散板”节拍，奏出英台惶惶不安和痛楚的心情。

乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出招架主题。

慢慢形成了矛盾冲突的高潮，愈来愈激化，但音乐突然停顿下来，　　又转入慢板乐段──“楼台会”（传奇中正在现在，梁山伯来祝家看望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛楚，二人楼台相会互诉衷肠。

）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。

　　接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。

（传奇中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭祀，父亲同意。

那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自杀。

）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。

　　再现部：

乐曲显现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把咱们带入了神化的意境。

“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），咱们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。

许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。

下面我给同窗们朗诵一段“化蝶”的歌词。

　　碧草青青花盛开，彩蝶双双人彷徨，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。

　　同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。

　　楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，海枯石烂不分开。

　　所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为咱们都向往以后美好生活。

一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻觅真正属于他们幸福，而给人世留下了无穷地联想。

　　三、总结：

今天咱们大伙儿一路欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，咱们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了咱们的情感，让咱们时而欢喜、时而忧伤、时而悲忿、时而向往等等。

人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐当中，咱们的人一辈子就会丰硕了许多许多，通过这首作品，也告知咱们人世最宝贵的确实是真情。