《电视节目编导与制作二》教案总结.docx
《《电视节目编导与制作二》教案总结.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《电视节目编导与制作二》教案总结.docx（78页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
《电视节目编导与制作二》教案总结
保定学院
教案
2014--2015学年第一学期
课程名称：
电视节目编导与制作
（二）
所属系部：
信息技术系
授课专业：
教育技术学
授课班级：
12级
授课教师：
梁永慈
保定学院教案（首页）
系别：
信息技术系教研室：
教育技术
课程名称
电视节目编导与制作
（二）
课程类别
必修课
总学时
72
学分
4
讲授
学时
36
实践
学时
0
实验
学时
36
授课专业
教育技术学
授课班级
2012级
授课教师
梁永慈
职称
讲师
教学目的和要求
《电视节目编导与制作
（二）》课程是教育技术学专业学生的专业拓展课程，是专门研究电视创作中最基本环节之一——镜头组接的基本规律和基本理论的课程。
在系统讲述镜头语言表达的基本原理和基本方法的基础上，突出实践操作性，结合电视的大众传播特性，规范化地总结了电视片的编辑特点和剪辑技巧。
使学生能够掌握电视剪辑的基本原理和技巧，树立电视编辑意识。
本课程通过对电视画面编辑基本理论和技巧的讲述，使学生全面了解电视编辑的工作流程，认识画面编辑对于电视制作的重要意义，了解电视语言特点及其对节目编排的影响；从理论高度认识镜头语言的组合特点及原理；掌握各种电视剪辑技巧和方法，并能够应用于实践。
教学重点、难点
1、熟练掌握Primiere的基本使用。
2、熟练掌握蒙太奇的基本用法。
3、熟练掌握剪接中的基本规则
4、熟练掌握剪接中的结构的安排
5、影片剪辑中节奏的处理
主要参考资料
[1]何苏六《电视画面编辑》中国广播电视出版社
[2]傅正义《影视剪辑编辑艺术》中国传媒大学出版社
[3]张晓峰《当代电视编辑教程》复旦大学出版社
[4]余胜泉《非线性编辑系统》中国传媒大学出版社
[5]李运林《电视节目编导与制作》高等教育出版社
[6]史蒂文。
卡茨《场面调度—影像的运动》中国传媒大学出版社
[7]任远《电视编辑学》中国传媒大学出版社
保定学院教案（章节备课）
授课题目（章节）
第一章电视节目后期编辑
授课类型
理论课、实验课
授课时间
第1周至第5周共10学时
教学目的及要求：
了解电视后编辑设备的功能
了解线性编辑和非线性编辑的组成及工作流程。
掌握非线性编辑软件Premiere的基本操作。
了解电视画面编辑的概念。
了解电视画面编辑阶段的划分。
掌握编辑电视节目与大众传播规律与结合的方法。
教学重点和难点：
电视后编辑设备的功能
掌握非线性编辑软件Premiere的基本操作。
编辑电视节目与大众传播规律与结合的方法。
教学方法与手段：
讲授、板书、多媒体演示
教学进程（含课堂教学内容、教学方法、师生互动、时间分配、板书设计等）：
第一节后期编辑
根据后期编辑所使用存储介质的不同，可以将电视后期编辑系统分为线性编辑系统和非线性编辑系统两大类。
一、线性编辑系统
线性编辑系统是指传统的磁带录像编辑方式，是利用磁带做为存储介质，以磁带录像机、放像机作为视音频重放、记录的设备，根据节目内容的要求将素材带中的视频、音频信号以线性方式一个镜头接一个镜头记录在磁带上，素材的重放必须按照录像带内容的先后顺序进行。
通常使用组合编辑将素材按要求的顺序编辑成新的连续画面，然后再以插入编辑的方式对某一段进行同样长度的替换，但是不能删除、缩短、加长中间的某一段，除非将那一段以后的内容重新编辑。
这是电视节目制作的传统编辑方式。
模拟电视后期编辑都是基于磁带的编辑，可以用线性编辑系统进行编辑。
数字视频有一部分仍然利用数字录像带进行存储，所以线性编辑在数字视频后期编辑中仍然存在。
线性编辑系统基本上可以分为一对一编辑系统和二对一编辑系统
（一）、一对一编辑系统
一对一编辑系统又称为A卷编辑系统、对编系统，是最简单的编辑方式，包括一台编辑放像机、一台编辑录像机、两台监视器和一台编辑控制器组成。
编辑放像机用来播放素材画面，编辑录像机用来录制画面编辑成品，两台监视器是用来监视编辑放像机和编辑录像机的画面。
编辑控制器的基本功能包括快速、精确的查找镜头；显示镜头的时间码及长度；设定组合编辑、插入编辑模式；设定出点、入点；控制录像机自动完成预卷、播放、编辑等动作以及用来控制录像机自动完成回放、编辑等工作。
一对一编辑系统结构简单，使用方便，镜头组接形式只能是硬接，无法加入镜头过渡效果和特技效果，只适合于简单视频编辑操作，如电视新闻的编辑。
由于这种编辑系统操作容易，一般可以由编导人员直接操作。
（二）、二对一编辑系统
二对一编辑系统又称为A/B卷编辑，它是在一对一编辑系统的基础上再增加一台编辑放像机和视频切换台，从而构成二对一编辑系统。
二对一编辑系统具有一对一编辑系统的全部功能，最大的特点是可以一次与两台编辑放像机联合编辑，即每次编辑可完成两个镜头的组接，而且可以加入丰富的镜头转换特效，使画面切换形式活泼多样。
两台编辑放像机用于分别播放需要做特效转换的素材磁带，视频切换台将两路输入信号组合，添加特效后输出给编辑录像机。
二对一编辑系统在一定程度上可以提高工作效率，但同时最少需有两个信号源，在高端的后期制作中使用较多。
二对一编辑系统的缺点是整个系统的硬件设备较多，系统连线复杂。
由于设备成本较高，所以复杂效果的制作设备资金投入较大，不适合于小成本电视片的制作。
随着非线性编辑系统的普及，线性编辑系统将会慢慢退出历史舞台。
（三）、线性编辑的优点及不足
1.线性编辑是使用编辑放像机、编辑录像机，直接对录像带的素材进行操作，操作直观、简单。
使用组合编辑、插入编辑，图像和声音可分别进行编辑，再配上字幕机、特技器、时基校正器等，能满足制作需要。
线性编辑的技术比较成熟、操作相对于非线性编辑来讲比较简单。
2.线性编辑素材的搜索和录制都必须按时间顺序进行，节目制作相对麻烦。
因为素材的搜索和录制都必须按时间顺序进行，在录制过程中就要反复地前卷、后卷寻找素材，这样不但浪费时间，而且对磁头、磁带也造成相应的磨损。
对于线性编辑，编辑工作只能按顺序进行，先编前一段，再编下一段。
这样，如果要在原来编辑好的节目中插入、修改、删除素材，就要严格受到预留时间、长度的限制，无形中给节目的编辑增加了许多麻烦，同时还会形成资金的浪费。
如果不花很长的工作时间，就很难制作出艺术性强、加工精美的电视节目来。
3.线性编辑系统的连线比较多、投资较高、故障率较高。
线性编辑系统主要包括编辑录像机、编辑放像机、遥控器、字幕机、特技台、时基校正器等设备。
这一系统的投资比同功能的非线性设备高，且连接用的导线如视频线、音频线、控制线等较多，比较容易出现故障，维修量较大。
二、非线性编辑系统
非线性编辑系统（NonlinearEditingSystem，简称NLE）是以计算机硬盘作为记录媒体的介质，利用计算机、视音频处理卡和视音频编辑软件构成对电视节目进行后期编辑和处理的系统。
（一）、非线性编辑系统的组成
典型的非线性编辑系统主要包括计算机主机及显示器、硬盘阵列箱、视音频处理卡及接线盒、编辑软件、录像机、监视器、音箱等。
此外还有一些扩展设备，如特技卡等。
1.计算机平台及显示器
2.存储设备
3.视音频处理卡及接线盒
4.编辑软件
（二）、非线性编辑系统的工作流程
1.素材采集与导入
2.素材的编辑
3.字幕制作
4.成品输出
非线性编辑系统可以用三种方法输出制作完成的节目：
输出到录像带上
这是非线性编辑最常用的输出方式。
为保证图像质量，应优先考虑使用数字接口，其次是分量接口、S-Video接口和复合接口。
输出EDL表
如果对画面质量要求很高，即使以非线性编辑系统的最小压缩比处理仍不能满足要求，可以考虑在非线性编辑系统上进行草编，输出EDL表至编辑台进行精编。
这时需要注意EDL表格式的兼容性，一般非线性编辑系统都可以选择多种格式的EDL表输出。
直接用硬盘播出或压缩成所需格式
这种输出方法可减少中间环节，降低视频信号的损失，便于网络传输。
（三）、非线性编辑系统的功能特点
1.数字化存储，信号衰减少或没有衰减。
2.设备简单。
3.节约时间，设备使用寿命长。
4.便于构建视频网络系统。
三、非线性编辑软件的基本操作
由于不同的非线性编辑系统的视音频处理卡和视音频编辑软件存在较大差异，所以非线性编辑系统的操作也不尽相同，下面以通用型非线性编辑软件PremierePROCS3为例，介绍非线性编辑软件的基本操作。
（一）、系统的连接
开始采集之前将视频源与非线性编辑系统通过相应的接口进行连接，模拟信号通过复合或分量接口连接，数字信号则可以通过SDI或1394接口连接。
（二）、项目的启动
点击开始菜单，选择“程序—AdobePremierePROCS3”，出现启动界面所示。
启动Premiere软件之后，点击“NewProject”，出现“新建项目”界面，根据编辑的具体情况选择相应的选项。
例如通过1394接口采集标准的PAL制4:
3画面的DV格式视频，应该选择面板中的DV—PAL，再根据声音的需要选择Standard32kHz或Standard48kHz的项目设置。
（三）、Premiere基本界面
对Premiere的基本设定完成之后，就可以进入Premiere的界面了。
Premiere的界面上面部分是菜单栏，菜单栏为编辑工作提供常用的操作和属性设置命令，有文件、编辑、项目、素材、序列、标记、字幕、窗口和帮助共计9个菜单组成。
菜单栏下面主要是窗口部分，主要有项目窗口、监视器窗口、时间线窗口、效果窗口、工具栏窗口、特效控制窗口、信息、历史窗口。
项目窗口主要用于编辑素材的导入和管理。
监视器窗口用来监看素材画面和时间线画面。
时间线窗口用于音频、视频的编辑组接。
效果窗口主要是为时间线编辑提供各种视音频特效及转场特效。
工具栏主要是为Premiere软件的提供各种编辑工具，方便编辑时使用。
特效控制窗口主要用于控制在视频素材中添加的所有特效。
信息窗口是用来显示当前选择的编辑素材或过渡效果的详细信息。
历史窗口显示各种操作过程。
（四）、素材采集
选择“文件>采集”或按下F5，弹出采集界面。
单击面板上的控制按钮可以通过1394数据线控制DV摄像机进行相关的操作。
单击采集界面中的
按钮，开始播放摄像机中的素材。
单击采集界面上的
，开始采集。
到结束位置时，按下ESC键即可停止采集。
弹出保存界面。
在弹出面板上输入相应的文件名和注释后，点击确定按钮，采集工作结束。
采集的素材会自动加入到项目窗口中。
除了手动采集之外，还可以使用软件的批采集功能，只要设定多个素材的入点和出点，由软件运行批采集，自动完成采集任务，以提高工作效率。
（五）、导入外部素材文件
选择“文件>导入”或双击项目窗口，弹出导入界面。
在导入面板上点击选择需要导入的素材文件，确认后可将硬盘上的素材文件导入到当前的项目窗口中。
Premiere支持导入主流的视频文件、音频文件、位图图像文件、矢量图形文件。
具体文件格式如下表所示：
素材种类
文件格式
视频文件
AVI、WMV、MPG、MOV、OpenDML
音频文件
AIFF、WAV、MP3、WMA
位图图像文件
PSD、GIF、Filmstrip、JPEG、PICT、TA、TIFF、PCX、FLC/FLA、BMP
矢量图形文件
AI、EPS、WMF
在项目窗口中可以利用右键菜单对导入的素材进行重命名、复制、删除、替换、注释等操作。
6．素材的基本编辑
将项目窗口里的素材用鼠标拖拽至时间线窗口中的视频、音频轨道上，素材文件便显示在时间线窗口中，如图8.24所示。
同时监视器窗口里出现播放头所在处的画面。
将光标移动到素材的左右两端，光标变成
或
之后，左右拖曳鼠标可以调整素材的出点和入点的位置。
也可以利用工具栏里的工具对素材进行编辑。
使用同样的操作可以加入其它素材片段，为方便素材之间的流畅连接，可以在两个素材之间加上转场特效。
7．转场特效的添加
点击“窗口>效果”或点击效果面板，出现效果窗口，点击视频切换效果，即可出现多种视频转场特效。
根据需要选择视频转场特效，直接拖曳到两个素材之间即可。
例如加入“视频切换效果>Dissolve>CrossDissolve”，将其拖曳到时间线上需要添加的位置。
长方形区域即为所加特效。
同时在所加特效上方的工作区域条处出现一条红线，其长度和所加特效的长度一致。
点击“窗口>效果控制”或点击监视器窗口的效果控制面板，出现效果控制窗口。
点击添加的转场特技，就可以在特效控制面板对转场特效进行各种设置，如时间长度，特效开始位置等。
转场特效设置完成后，点击“序列>渲染工作区域”或按下Enter，出现渲染窗口。
渲染完成之后，转场特效区域上方的红线变成绿线。
8．视频特效的添加
点击“窗口>效果”或点击效果面板，出现特效窗口，点击视频特效，即可出现多种视频特效。
根据需要选择视频特效，直接拖曳到需要进行特效处理的素材上即可。
例如加入“视频特效>Adjust>AutoContrast”，在该素材上出现一条淡紫色的横线，同时在所加特效上方的工作区域条处出现一条红线，其长度和所加特效的长度一致。
点击“窗口>效果控制”或点击监视器窗口的效果控制面板，出现效果控制窗口。
点击该素材，在效果控制面板中就会出现添加的视频特效，在这里可以对特效进行具体设置。
转场特效设置完成后，点击“序列>渲染工作区域”或按下Enter，出现渲染窗口。
同转场特效一样，渲染完成之后，转场特效区域上方的红线变成绿线。
9．制作字幕
选择“文件>新建>字幕”，打开字幕设计面板
可以在弹出的字幕设计面板上进行需要的字幕设计。
字幕设计完成之后，选择“文件>保存”，给字幕文件命名之后点击保存，然后关闭字幕设计面板。
保存好的字幕文件会自动导入到项目窗口之中，用鼠标将字幕文件从项目窗口中拖曳到时间线上需要的位置即完成字幕的添加。
10．输出影片
影片编辑完成之后，可以根据需要把编辑好的影片进行输出，如影片、单帧、音频、录像带、光盘或其他相应格式的视频文件。
（1）输出为AVI格式
选择“文件>导出>影片”，出现导出影片界面。
点击设置，出现导出影片设置界面。
可以进行常规、视频、音频、关键帧和渲染的设置。
设置完成之后点击确定，然后点击保存，即可将影片保存为AVI格式。
（2）输出到录像带
如果把编辑好的影片输出到录像带则应该选择“文件>导出>输出到录像带”，出现输出到录像带界面，如图8.35所示。
点击Record开始录制，需要结束的时候点击停止即可结束录制。
（3）输出为MPEG系列、RMVB等格式
选择“文件>导出>AdobeMediaEncoder”，出现ExportSetting界面，如图8.37所示，点击这个界面中的Format，出现Premiere支持生成的各种格式，可以根据需要把编辑好的影片进行输出为需要的格式，如选择常用的MPEG-2格式，进行相应的设置后点击确定，即可输出为所需格式的视频。
这样，从采集到编辑以及视频特效和转场特效的添加，最后输出，一部影片就制作完成了。
当然，在编辑的过程中还有很多具体的操作需要在实践中继续学习。
Premiere是个专业性的编辑软件，具有很强大的视音频编辑功能，在目前电视后期制作领域应用也很多。
除了Premiere之外，还有很多非线性编辑软件，如Edius、Vegas、Dps等，这些软件在功能上比较相似，只是有的软件在个别功能上比较突出。
第二节数字合成
随着数字技术的不断发展，数字合成技术在当今的电视节目制作中扮演着越来越重要的角色，数字合成技术与数字编辑技术已经成为电视节目后期编辑技术中两个重要的组成部分。
一、数字合成的基本概念
合成技术是指将多种源素材混合成单一复合画面的处理过程。
二、数字合成的基本过程
作为电视后期编辑的一个环节，高水平的数字合成过程需要强大的数字合成工具的支持，这些工具包括硬件和软件两个方面，尤其对硬件有较高的要求。
与数字后期编辑相比，数字合成技术在处理数字媒体的内容和过程两个方面均有所不同。
从处理内容的角度来看，数字合成技术更倾向于对图像画面中的元素进行各种变形、调色、跟踪、抠像、修饰等处理，对不同的元素进行逻辑关系的调整、叠加、组合、替换等操作，对不同的图像画面完成绘图、拼接、融合并模拟各种自然效果（烟雾、下雨、火光、闪电等）以及在图像画面中加入文字动画等等。
近年来，现代的电视节目制作也越来越重视图像画面特技和效果，因而特技效果叠加也成为数字合成技术的重要方面。
从处理过程的角度来看，数字合成技术是通过以上各种操作把两个以上的源图像（视频）合并为一个单独的图像（视频）。
（一）、图像的调整
（二）、图像的合成
（三）、通道提取
（四）、复制合成
（五）、运动跟踪与稳定
（六）、手工修补与增强
第三节电视画面编辑概述
电视画面编辑是电视片创作的后期工作，它是根据节目的要求对镜头进行选择然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。
目的是最彻底地传达出创作者的意图。
准备阶段：
1．修改拍摄提纲
2．熟悉素材
3．与有关人员协调
4．设计编辑提纲
编辑阶段
5．归整镜头
6．挑选镜头（粗编）
7．对镜头进行组合排列（精编）
检查阶段：
8．检查逻辑表述
9．检查意义表达
10．检查画面
11．检查声音
大众传播学理论一般把传播过程分为六个阶段：
一是传播者出于各种目的为公众提供某种信息；
二是这种信息是为了满足某一层次公众的需要；
三是这些信息通过某种媒介传送出去；
四是观众在接受信息时用一种随意选择的方式；
五是观众会受到信息的一定影响；
六是传播效果以各种不同方式反馈回传者。
根据大众传播活动的一些规律，电视创作者要注意以下几点，这几点对于电视编辑来说也是至关重要的：
首先，电视编辑在制作节目时要有真实的内容。
其次，电视编辑在制作节目时要有受众针对性。
第三，电视片要求编辑尽量利用多种视听要素，立体交叉使用，以便更丰满地传送信息。
第四，大众传播时观众是以随意的方式接受信息的，这就要求电视编辑在创作时要尽可能使节目能抓住观众，叙述节奏上要层层递进。
第五，由于观众接受信息后会受一定影响，这就要求电视编辑在创作节目时要考虑传播效果，让更多的观众对片中叙述的事件和传达的意义有深刻了解，并形成一种效应，不仅对本节目，而且对以后的节目都形成良好的影响。
第六，大众传播的传播效果是以各种方式反馈回传出处的，这就有利于编辑总结经验，接受教训，在与观众的不断交流沟通中了解观众之所想所需，从而不断改进自己的创作，获取最佳传播效果。
电视观众选择信息的心理因素有三种：
1．选择性接受
2．选择性理解
3．选择性记忆
课后自我总结分析：
本章内容是《画面编辑》课程的开始，理论性很强，讲授时要注意学生的接受能力。
注：
1。
每项页面大小可自行添减；2。
”重点”、”难点”、”教学手段与方法”部分要尽量具体；4。
”授课类型”指理论课、讨论课、实验或实习课、练习或习题课等。
保定学院教案（章节备课）
授课题目（章节）
第二章电视画面编辑概述
授课类型
理论课、实验课
授课时间
第6周至第6周共4学时
教学目的及要求：
了解电视片创作有哪些后期工作；
了解电视观众选择信息的心理因素有有哪些。
教学重点和难点：
重点：
了解电视片创作有哪些后期工作；
难点：
了解电视观众选择信息的心理因素有有哪些。
教学方法与手段：
讲授、板书、多媒体演示
教学进程（含课堂教学内容、教学方法、师生互动、时间分配、板书设计等）：
第二章电视画面编辑概述
电视画面编辑是电视片创作的后期工作，它是根据节目的要求对镜头进行选择然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。
目的是最彻底地传达出创作者的意图。
准备阶段：
1．修改拍摄提纲
2．熟悉素材
3．与有关人员协调
4．设计编辑提纲
编辑阶段
5．归整镜头
6．挑选镜头（粗编）
7．对镜头进行组合排列（精编）
检查阶段：
8．检查逻辑表述
9．检查意义表达
10．检查画面
11．检查声音
大众传播学理论一般把传播过程分为六个阶段：
一是传播者出于各种目的为公众提供某种信息；
二是这种信息是为了满足某一层次公众的需要；
三是这些信息通过某种媒介传送出去；
四是观众在接受信息时用一种随意选择的方式；
五是观众会受到信息的一定影响；
六是传播效果以各种不同方式反馈回传者。
根据大众传播活动的一些规律，电视创作者要注意以下几点，这几点对于电视编辑来说也是至关重要的：
首先，电视编辑在制作节目时要有真实的内容。
其次，电视编辑在制作节目时要有受众针对性。
第三，电视片要求编辑尽量利用多种视听要素，立体交叉使用，以便更丰满地传送信息。
第四，大众传播时观众是以随意的方式接受信息的，这就要求电视编辑在创作时要尽可能使节目能抓住观众，叙述节奏上要层层递进。
第五，由于观众接受信息后会受一定影响，这就要求电视编辑在创作节目时要考虑传播效果，让更多的观众对片中叙述的事件和传达的意义有深刻了解，并形成一种效应，不仅对本节目，而且对以后的节目都形成良好的影响。
第六，大众传播的传播效果是以各种方式反馈回传出处的，这就有利于编辑总结经验，接受教训，在与观众的不断交流沟通中了解观众之所想所需，从而不断改进自己的创作，获取最佳传播效果。
电视观众选择信息的心理因素有三种：
1．选择性接受
2．选择性理解
3．选择性记忆
课后自我总结分析：
本章内容是《画面编辑》课程的延续，理论性很强，讲授时要注意学生的接受能力。
注：
1。
每项页面大小可自行添减；2。
”重点”、”难点”、”教学手段与方法”部分要尽量具体；4。
”授课类型”指理论课、讨论课、实验或实习课、练习或习题课等。
保定学院教案（章节备课）
授课题目（章节）
第二章电视语言：
一种新的思维
授课类型
理论课、实验课
授课时间
第6周至第6周共2学时
教学目的及要求：
能够说出蒙太奇的特性。
了解形象思维与文字思维的异同。
了解电视屏幕造型的意义。
理解能够说出电视画面的表意特性。
教学重点和难点：
蒙太奇的特性
电视画面的表意特性。
教学方法与手段：
讲授、板书、多媒体演示
教学进程（含课堂教学内容、教学方法、师生互动、时间分配、板书设计等）：
第一节蒙太奇：
作为一种叙事语言的由来和发展
蒙太奇，作为电影电视反映现实传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法，不仅已成为影视的思维，也成了影视语言的基本结构手段和叙述方式。
蒙太奇（montage）来自法语，原义是建筑学上的“构成”、“装配”，借用到电影中变成了“组接”、“构成”之意。
蒙太奇的发展过程中，苏联导演库里肖夫、维尔托夫、爱森斯坦和普多夫金都起过重要作用。
维尔托夫认为电影摄像机比人的眼睛更加完善，把它称作“电影眼睛”，主张通过组织拍摄素材引导观众达到明确的思想结论，提倡出其不意地捕捉生活，同时他又不把电影的任务归结为单纯的摄录生活。
他认为蒙太奇就是这种组织的基本手段。
他指出蒙太奇可以选择电影观察的最重要瞬间，将这些观察按照联想的原则加以连接，有节奏地组织素材以加深其情绪感染力。
通过镜头画面和字幕的结合来解释拍摄在胶片上的事件的意义。
库里肖夫则把电影看成是外部动作的艺术，它需由造型手段和蒙太奇来再现。
他认为内容产生于各个镜头的组合及剪辑，中性的镜头只有在蒙太奇中才能获得含义。
相对于前
升级会员 