奉帚平明金殿开且将团扇共徘徊原文赏析.docx

奉帚平明金殿开且将团扇共徘徊原文赏析.docx

《奉帚平明金殿开且将团扇共徘徊原文赏析.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《奉帚平明金殿开且将团扇共徘徊原文赏析.docx（5页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

奉帚平明金殿开且将团扇共徘徊原文赏析

奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。

出自唐代王昌龄的《长信秋词五首》

原文

金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

高殿秋砧响夜阑，霜深犹忆御衣寒。

银灯青琐裁缝歇，还向金城明主看。

奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。

玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

真成薄命久寻思，梦见君王觉后疑。

火照西宫知夜饮，分明复道奉恩时。

长信宫中秋月明，昭阳殿下捣衣声。

白露堂中细草迹，红罗帐里不胜情。

王昌龄（698—756），字少伯，河东晋阳（今山西太原）人。

盛唐著名边塞诗人，后人誉为“七绝圣手”。

早年贫贱，困于农耕，年近不惑，始中进士。

初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南。

与李白、高适、王维、王之涣、岑参等交厚。

开元末返长安，改授江宁丞。

被谤谪龙标尉。

安史乱起，为刺史闾丘所杀。

其诗以七绝见长，尤以登第之前赴西北边塞所作边塞诗最著，有“诗家夫子王江宁”之誉（亦有“诗家天子王江宁”的说法）。

创作背景：

由于王昌龄的籍贯、生卒年及其他重要的生平事迹记载不一，他的作品大都无法编年，因而，这《长信秋词五首》写于何时亦难以确知。

公元727年（开元十五年），三十多岁始登进士第。

曾两次被贬，这组诗五首当写于天宝（唐玄宗年号，742—756）年间，第二次被贬之前。

译文

金井边的梧桐秋叶渐黄，珠帘不卷可知夜里飞霜。

熏笼玉枕有如容颜憔悴，静卧愁听南宫漏声悠长。

秋天高殿内捣衣声响彻夜阑，夜里霜重还记起君王御衣寒。

更深人静银灯下裁衣才停歇，目光还转向宫城明主那边看。

天亮就拿起扫帚打扫金殿尘埃，百无聊赖时手执团扇且共徘徊。

美丽的容颜还不如乌鸦的姿色，它还能带着昭阳殿的日影飞来。

果真成为薄命人长久陷入沉思，梦中又见到君王醒后心里生疑。

灯火照耀着西宫知道是在夜饮，眼前分明浮现复道蒙恩受宠时。

长信宫中惟有秋月尚明，昭阳殿下响起捣衣声声。

白露堂中满是杂草印迹，那边红罗帐里绵绵深情。

注释

长信秋词：

又作“长信怨”，《汉书·外戚传》载，班婕妤以才学入宫，为赵飞燕所妒，乃自求供养太后于长信宫。

“长信怨”由此而来。

长信：

汉宫名。

金井：

井栏上有雕饰的井。

一般用以指宫庭园林里的井。

南朝梁费昶《行路难》诗之一：

“唯闻哑哑城上乌，玉栏金井牵辘轳。

”

珠帘：

用珍珠缀成或饰有珍珠的帘子。

《西京杂记》卷二：

“昭阳殿织珠为帘，风至则鸣，如珩佩之声。

”

熏（xūn）笼：

指宫中取暖的用具，与熏炉配套使用的笼子，作熏香或烘干之用。

熏：

一作“金”。

笼：

一作“炉”。

玉枕：

即枕头。

南宫：

指皇帝的居处。

一作“宫中”。

清漏：

漏是古代计时的器具，利用滴水和刻度以指示时辰。

清漏指深夜铜壶滴漏之声。

南朝宋鲍照《望孤石》诗：

“啸歌清漏毕，徘徊朝景终。

”

秋砧（zhēn）：

秋日捣衣的声音。

北周庾信《夜听捣衣》诗：

“秋砧调急节，乱杵变新声。

”夜阑：

夜残；夜将尽时。

汉蔡琰《胡笳十八拍》：

“山高地阔兮，见汝无期；更深夜阑兮，梦汝来斯。

”

御衣：

帝王所著的衣服。

唐李峤《春日游苑喜雨应诏》诗：

“密雨迎仙步，低雨拂御衣。

”

青琐：

装饰皇宫门窗的青色连环花纹。

《汉书·元后传》：

“曲阳侯根骄奢僭上，赤墀青琐。

”

金城：

即皇帝所住之城。

明主：

贤明的君主。

《左传·襄公二十九年》：

“美哉，沨沨乎！

大而婉，险而易行，以德辅此，则明主也。

”

奉帚：

持帚洒扫。

多指嫔妃失宠而被冷落。

平明：

指天亮。

金殿：

指宫殿。

一作“秋殿”。

团扇：

即圆形的扇子。

班婕妤曾作《团扇诗》。

暂：

一作“且”。

共：

一作“暂”。

玉颜：

指姣美如玉的容颜，这里暗指班婕妤自己。

寒鸦：

寒天的乌鸦；受冻的乌鸦。

暗指掩袖工谄、心狠手辣的赵飞燕姐妹。

昭阳：

汉代宫殿名，代指赵飞燕姐妹与汉成帝居住之处。

薄命：

命运不好；福分差。

《汉书·外戚传下·孝成许皇后》：

“妾薄命，端遇竟宁前。

”寻思：

思索；考虑。

唐白居易《南池早春有怀》诗：

“倚棹忽寻思，去年池上伴。

”

西宫：

皇帝宴饮的地方。

复道：

两层阁楼间的通道。

《墨子·号令》：

“守宫三杂，外环隅为之楼，内环为楼，楼入葆宫丈五尺，为复道。

”

昭阳殿：

指赵飞燕姐妹与汉成帝居住之宫殿。

白露堂：

指失宠妃子或宫女所住之处。

红罗：

红色的轻软丝织品。

《汉书·外戚传下·孝成班倢伃》：

“感帷裳兮发红罗，纷綷縩兮纨素声。

”

赏析

　　第一首诗，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。

这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。

　　在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。

这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。

可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。

这样写，乍看象是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力，更深刻地表现了主题。

这是因为：

前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。

就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。

　　这首诗，题为“秋词”。

它的首句就以井边梧桐、秋深叶黄点破题，同时起了渲染色彩、烘托气氛的作用。

它一开头就把读者引入一个萧瑟冷寂的环境之中。

次句更以珠帘不卷、夜寒霜重表明时间已是深夜，从而把这一环境描画得更为凄凉。

接下来，诗笔转向室内。

室内可写的景物应当很多，而作者只选中了两件用具。

其写熏笼，是为了进一步烘染深宫寒夜的环境气氛；写玉枕，是使人联想到床上不眠之人的孤单。

作者还用了“无颜色”三字来形容熏笼、玉枕。

这既是实写，又是虚写。

实写，一是说明这是一个冷宫，室内的用具都已年久陈旧，色彩黯淡；二是说明时间已到深夜，炉火、灯光都已微弱，周围物品也显得黯然失色。

虚写，则不必是器物本身“无颜色”，而是伴对此器物之人的主观感觉，是她的黯淡心情的反映。

写到这里，诗中之人已经呼之欲出了。

　　最后，读者终于在熏笼畔、玉枕上看到了一位孤眠不寐的少女。

这时，回过头来看前三句诗，才知道作者是遥遥着笔、逐步收缩的。

诗从户外井边，写到门户之间的珠帘，再写到室内的熏笼、床上的玉枕，从远到近，句句换景，句句腾挪，把读者的视线最后引向一点，集中到这位女主角身上。

这样就使人物的出场，既有水到渠成之妙，又收引满而发之效。

　　在以浓墨重笔点染背景，描画环境，从而逼出人物后，作者在末句诗中，只以客观叙述的口气写这位女主角正在卧听宫漏。

其表现手法是有案无断，含而不吐，不去道破怨情而怨情自见。

这一句中的孤眠不寐之人的注意点是漏声，吸引诸者注意力的也是漏声，而作者正是在漏声上以暗笔来透露怨情、表现主题的。

他在漏声前用了一个“清”字，在漏声后用了一个“长”字。

这是暗示：

由于诗中人心境凄清、愁恨难眠，才会感到漏声凄清，漏声漫长。

同时，这句诗里还着意指出，所听到的漏声是从皇帝的居处——南宫传来的。

这“南宫”两字在整首诗中是画龙点睛之笔，它点出了诗中人的怨情所注。

这些暗笔的巧妙运用、这一把怨情隐藏在字里行间的写法，就使诗句更有深度，在篇终处留下了不尽之意、弦外之音。

　　第二首诗描写在夜深霜重的凄凉环境中，宫中女子孤独寂寞的悲惨情景。

她彻夜难眠，想起进宫以来的日子实在不堪回首。

她渴望得到君王的眷顾，在银灯下守到夜深，最后还是失望而终。

这首诗情感抒发较为直接，心理刻画较为生动，充分地表现了宫中失宠女子的幽怨之情。

　　古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其辞是：

“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。

裁为合欢扇，团团似明月。

出入君怀袖，动摇微风发。

常恐秋节至，凉飚夺炎热。

弃捐箧笥中，恩情中道绝。

”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。

王昌龄就《怨歌行》的寓意而加以渲染，借长信故事反映唐代宫廷妇女的生活。

　　第三首诗中前两句写天色方晓，金殿已开，就拿起扫帚，从事打扫，这是每天刻板的工作和生活；打扫之余，别无他事，就手执团扇，且共徘徊，这是一时的偷闲和沉思。

徘徊，写心情之不定，团扇，喻失宠之可悲。

说“且将”则更见出孤寂无聊，唯有袖中此扇，命运相同，可以徘徊与共而已。

　　后两句进一步用一个巧妙的比喻来发挥这位宫女的怨情，仍承用班婕妤故事。

昭阳，汉殿，即赵飞燕姊妹所居。

时当秋日，故鸦称寒鸦。

古代以日喻帝王，故日影即指君恩。

寒鸦能从昭阳殿上飞过，所以它们身上还带有昭阳日影，而自己深居长信，君王从不一顾，则虽有洁白如玉的容颜，倒反而不及浑身乌黑的老鸦了。

她怨恨的是，自己不但不如同类的人，而且不如异类的物——小小的、丑陋的乌鸦。

按照一般情况，“拟人必于其伦”，也就是以美的比美的，丑的比丑的，可是玉颜之白与鸦羽之黑，极不相类；不但不类，而且相反，拿来作比，就使读者增强了感受。

因为如果都是玉颜，则虽略有高下，未必相差很远，那么，她的怨苦，她的不甘心，就不会如此深刻了，而上用“不及”，下用“犹带”，以委婉含蓄的方式表达了其实是非常深沉的怨愤。

凡此种种，都使得这首诗成为宫怨诗的佳作。

　　孟迟的《长信宫》和这首诗极其相似：

“君恩已尽欲何归？

犹有残香在舞衣。

自恨身轻不如燕，春来还绕御帘飞。

”首句是说由得宠而失宠。

“欲何归”，点出前途茫茫之感。

次句对物伤情，检点旧日舞衣，余香尚存，但已无缘再着，凭借它去取得君王的宠爱了。

后两句以一个比喻说明，身在冷宫，不能再见君王之面，还不如轻盈的燕子，每到春来，总可以绕着御帘飞翔。

不以得宠的宫嫔作比，而以无知的燕子对照，以显示怨情之深，构思也很巧，很切。

　　但若与王诗比较，就可以找出它们之间的异同和差距来。

两诗都用深入一层的写法，不说己不如人，而叹人不如物，这是相同的。

但燕子轻盈美丽，与美人相近，而寒鸦则丑陋粗俗，与玉颜相反，因而王诗的比喻，显得更为深刻和富于创造性，这是一。

其次，明说自恨不如燕子之能飞绕御帘，含意一览无余；而写寒鸦犹带日影，既是实写景色，又以日影暗喻君恩，多一层曲折，含意就更为丰富。

前者是比喻本身的因袭和创造的问题，后者是比喻的含意深浅或厚薄的问题。

所以孟迟这篇诗，虽也不失为佳作，但与王诗一比，就不免相形见绌了。

　　同样是抒写失宠宫嫔的幽怨，表现她们内心的深刻痛苦，在王昌龄笔下，却很少艺术上的雷同重复。

第四首诗则带有更多的直接抒情和细致刻画心理的特点。

　　第一句就单刀直入，抒写失宠宫嫔的内心活动。

“真成薄命”，是说想不到竟真是个命运不幸的失宠者。

这个开头，显得有些突兀，让人感到其中有很多省略。

看来她不久前还是得宠者。

但宫嫔得宠与否，往往取决于君主一时好恶，或纯出偶然的机缘。

因此这些完全不能掌握自己命运的宫嫔就特别相信命运。

得宠，归之幸运；失宠，归之命薄。

而且就在得宠之时，也总是提心吊胆地过日子，生怕失宠的厄运会突然降临在自己头上。

“真成薄命”这四个字，恰似这位失宠宫嫔内心深处一声沉重的叹息，把她那种时时担心厄运降临，而当厄运终于落到头上时既难以置信，又不得不痛苦地承认的复杂心理和盘托出了。

这样的心理刻画，是很富包蕴的。

　　失宠的命运降临之后，她陷入久久的寻思。

因“思”而入“梦”，梦中又在重温过去的欢乐，表现出对命运的希冀，对君主的幻想，而在自己心中重新编织得宠的幻影。

但幻梦毕竟代替不了现实，一觉醒来，眼前面对的仍是寂寞的长信宫殿，梧桐秋叶，珠帘夜霜，听到的仍是悠长凄凉的铜壶清漏。

于是又不得不怀疑自己这种侥幸的希望原不过是无法实现的幻梦。

以上两句，把女主人公曲折复杂的心理刻画得细致入微而又层次分明。

　　就在这位失宠者由思而梦，由梦而疑，心灵上倍受痛苦煎熬的时刻，不远的西宫那边却向她展示了一幅灯火辉煌的图景。

不用说，此刻西宫中又正在彻夜宴饮，重演“平阳歌舞新承宠”的场面了。

这情景对她来说是那样的熟悉，使她一下子就唤起了对自己“新承宠”时的记忆，仿佛回到了当初在复道（宫中楼阁间架空的通道）承受君主恩宠的日子。

可是这一切此刻又变得那样遥远，承宠的场面虽在重演，