最新六年级上册美术教案全册人民美术出版社.docx
《最新六年级上册美术教案全册人民美术出版社.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《最新六年级上册美术教案全册人民美术出版社.docx(46页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
最新六年级上册美术教案全册人民美术出版社
六年级美术课时安排表
周次
时间
单元
教学内容
计划节数
实授节数
1-5
第一单元造型表现
1建筑艺术美
2图形的魔术组合
3添画人像
4线描画中的黑白对比
5亲亲密密一家子
6画一幅色彩和谐的画
7箱板上的新发现
6-10.
第二单元设计应用
1.参观券的设计
2神秘的礼盒
3.故事里的人
11-15
第三单元
欣赏评述
1镜头里的花
2神州风采
3保护我们的精神家园
4家乡的小吃
5家乡的艺术
16-20
第四单元综合探索
1发现老房子的美
2.家乡的老房子
3家乡的历史和发展
教材分析
为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、阶段目标(第三学段)
造型•表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计•应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏•评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合•探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
1、建筑艺术的美
课业类型:
欣赏•评述
教学目标:
1.通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2.通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。
教学重难点
重点:
欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。
比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。
发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点:
认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
图片、资料
课 时:
2课时
教学过程:
第一课时
教学流程
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。
稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么?
有哪些感受?
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
并回答问题。
三、讲授新课
(一)、中国古代建筑欣赏
1.出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。
A、故宫外景:
黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉,黄色是尊贵的色彩,代表了皇族,红色是喜庆的色彩。
巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
B、云龙大石雕:
雕刻有龙纹、宝山和云纹,栩栩如生,这种纹样被称作“九龙戏珠”,精美异常。
C、门钉和铺首:
朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志,有辟邪的作用,寓意吉祥。
D、太和殿屋檐上的仙人小兽:
依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。
只有太和殿才能十兽齐全。
E、乾清宫:
皇帝上朝的地方,其金碧辉煌的色彩,笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解,和同学交流讨论。
2.故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
3.小组交流讨论。
(二)外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑,说说它们不同在哪里?
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
A.泰姬陵(印度):
造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
B.科隆大教堂(德国):
它那高耸入云的双塔,充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
C.凡尔赛宫(法国):
内部装饰富丽堂皇,是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。
(造型、材质、感受)
1.学生欣赏。
2.学生分析。
3.学生记录。
4.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
(三)中外古代建筑在造型材质上有什么不同?
中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。
四、学生实践
1.作业要求:
用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来,并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
学生作业。
第二课时
教学流程
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。
二、复习导入
1.北京故宫的建筑风格:
故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格:
乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质:
中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。
学生回忆,回答。
三、讲授新课
1、欣赏著名现代建筑
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、学生自由交流课前搜集准备的资料,欣赏不同的建筑。
4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同:
古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一,多以土、石、木材为原料,而现代建筑造型风格迥异、夸张,讲求个性化,也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、讨论:
为什么我们把建筑称为凝固的音乐?
6、在乐曲中再次欣赏各种建筑,感受建筑的美。
学生分析:
蓬皮杜艺术中心(法国):
造型庞大而古怪,被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场(法国):
造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦(中国):
融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律,象是在城市上空跳动的音符,给人以美的享受、美的熏陶。
四、完成作业
1.作业要求:
根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。
介绍自己的作品。
学生间互提意见。
五、课后延伸
1.通过这节课的学习,有什么收获?
2.你能找出家乡的著名建筑吗?
板书设计
凝固的音乐——建筑
教后反思:
2.图形的魔术组合
课业类型:
造型•表现
教学目标
感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
教学难重点:
重点:
通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法,培养学生的创新意识。
难点:
如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
课件、彩色笔、尺子等;课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。
课 时:
1课时
教学过程
一、组织教学
稳定情绪,检查用具准备情况。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》,讨论:
这幅画上画了什么?
你感觉与以前看到的作品有什么不同?
给你什么感受?
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗?
展示组合得巧妙的作品。
学生欣赏。
学生思考、回答问题。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩,分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课——布置讨论题:
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的?
2.你认为哪些地方组合的巧妙?
3.你还想怎样组合?
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。
学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象,引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动
把自己的创意用绘画形式表现出来。
可以单色绘画,也可用彩色表现。
五、总结评价
1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
板书设计
图形的魔术组合
夏加尔 《我和我的村庄》
教后反思
3.添画人像
课业类型:
造型•表现
教学目标
1、了解中国人物画是中国画中的重要组成部分,初步学习人物画。
2、学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法,能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。
3、通过本课学习,培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。
教学难重点
重点:
学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧,引导学生关注中国人物画的传统与创新。
难点:
掌握墨色浓淡程度,能准确地表现人脸、五官的比例知识,进而创作有特点的人脸。
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学时数:
2课时
教学过程
第一课时
一、组织教学:
稳定情绪,检查用具准备情况。
二、导入新课
1.眼力大比拼
他们的脸有什么特点?
(出示几张著名人物的脸部特写:
刘欢、李咏、肥肥、成龙……)
2.欣赏漫画
出示其中几位人物的漫画像,说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。
小结:
要抓住人物脸部特点来表现。
3.欣赏国画肖像并与照片相对比:
鲁迅、阿Q、齐白石、观鱼图。
师:
不是只有漫画可以表现有特点的人脸,中国画的写意手法也可以画出生动的人物,今天我们就来学习国画写意人物。
板书课题《有特点的人脸》
学生说说这几位人物的脸部特点,包括发型、脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。
抓住人物脸部特点,夸张他们的特征。
欣赏,初步感受国画写意人物画的风格。
三、讲授新课
1.以马三立为模特,分析人物的脸部特点。
脸形:
中国画家用我们最熟悉的汉字总结出绘画头部的理论,其中头部的基本形分别为:
国、申、田、由、甲等。
说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形?
五官的特征:
眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……
发型的特征、皮肤的特征、其他装饰(眼睛,耳环等)。
2.讲解人物脸部的结构比例。
什么叫“三停五眼”?
教师根据学生回答进行小结:
这三等分和五等分概括了各种脸型正视头像的一般规律。
3.用一个词形容书中人物脸部的表情,思考自己会怎样来表现这些有特点的脸。
4.学习马三立肖像的具体绘画步骤,注意墨色的浓淡及用笔的灵活,控制好画面的水分,掌握脸部的比例。
“三停”:
发际至眉毛至鼻尖至颏底。
“五眼”:
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。
1用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。
2用侧锋重墨画出人物的头发。
3用淡赭石加水染出肤色。
四、学生实践
1.作业要求:
参照有特点的人脸图片,用中国画表现一幅人脸的作品,注意突出人物的五官和表情特点。
2.第一课时画草图,第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。
五、总结评价
1.展示学生作业。
2.提出改进意见。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
第二课时
一、组织教学
稳定情绪,检查用具准备情况。
二、复习导入
1、什么是“三停五眼”?
“三停”:
发际至眉毛至鼻尖至颏底;“五眼”:
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。
2、展示学生优秀草图,分析、表扬。
分析草图的优点与不足,研究改进方案。
三、继续完成,教师辅导
同学们在作业中要注意的几点:
抓住人物的脸部特点来画;表现出一定的表情。
教师指出共性问题,并作个别指导。
继续完成作业。
四、展示作业
1.展示学生优秀作业,学生互相点评。
2.鼓励有进步的,绘画细致的同学
五、课后延伸:
可以用学到的方法为家人写生。
板书设计
有特点的人脸
三停:
发际——眉毛——鼻尖——颏底
五眼:
两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳
教后反思:
4.线描画中的黑白对比
课业类型造型•表现
教学目标:
知识目标:
通过学习了解线描画中的黑白对比知识,感悟黑白对比的美感。
能力目标:
能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感目标:
通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重难点:
重点:
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
难点:
掌握线条的粗细疏密排列,点线面合理安排
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
课 时:
2课时
教学过程
第一课时
一、组织教学
稳定情绪,检查用具准备情况。
二、范画导入,揭示课题
1.你们看,今天的绘画有什么特点呢?
2.你能总结它的表现风格吗?
揭题:
线描画(板书)装饰风格和写实风格。
三、新授线描画,感知学习线描画的绘画形式
1.《鸭子》、《鱼》欣赏,你能感受线条的魅力吗?
这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?
2.线条的种类:
点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)……
板书:
多样
3.感受作品中线条所产生的对比效果
(1)《门神》《印第安人》对比,你发现有什么不同?
板书:
线条粗细疏密
(2)《门神》《牛仔裤》对比,你能发现同样是线描作品,他们又有什么最明显的不同呢?
(3)想一想,这些黑白作品在画面中有什么作用呢?
板书:
黑白对比
4.欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品:
哪幅画对你的启发最大呢?
能不能谈谈你的感受呢?
(可以和色彩画相比较)
小组探究,汇报
线条的粗细不同;线条的疏密排列不同;线条的各种样式不同……
黑白色块
小组讨论相互的感受,分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践
1.如此魅力的表现手法,你也先过来尝试一下吗,那你想画什么呢?
2.生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!
3.练习用线描述物体,力求表现物体的质感,讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤:
(1)构思
(2)起稿
(3)线描
(4)调整
学生设计。
学生练习,教师辅导
五、小结:
展示学生作业,指出优点与需要改进的地方。
第二课时
教学流程
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。
二、作品展览,进行评优
1.学生活动:
你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢?
2.为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品学生回忆。
分析作业的优点与不足,研究改进方案。
三、继续完成,教师辅导
优秀作品欣赏,强调黑白对比比较自己的绘画作品,找出存在的优缺点。
教师指出共性问题,并作个别指导。
继续完成作业。
四、展示作业展示其他内容的线描作品,引导学生回家进一步学习。
板书设计
线描画中的黑白对比
多样
线条粗细疏密
黑白对比
教后反思:
课题5亲亲密密一家子
一、教学目标:
能通过仔细的观察会议,表现一家子亲亲密密的生活场景,了解粉印吹塑纸版画的表现风格。
通过创作表现一家子的亲密场景,激发学生的爱心,培养丰富的情感世界。
二、教学重难点:
教学重点:
运用粉印吹塑纸版画的形式,表现一家子亲亲密密的生活场景。
教学难点:
具体情节的表现、颜料水分的掌握。
三、课前准备:
吹塑纸、彩纸或黑卡纸、水粉色、水粉笔、调色盘等。
教学过程:
课前准备:
每人准备一张和家人的亲密合影,或者从报刊、杂志上收集表现人与人之间或动物间亲情图片。
〖相关教学反思〗
一、导入新课:
请学生在实物投影仪上展示图片。
1、展示自带照片,讲述和家人在一起的快乐时光。
2、比赛:
谁说出家庭成员生日多
3、介绍动物家庭的感人故事。
二、表演
请三个同学分别扮演爸爸、妈妈、孩子。
表演内容:
1、三人离很远。
2、三人搂在一起笑的很开心。
(通过比较使学生感受到,人物间的距离,他们的眼神,动作等在画面中的作用。
)
三、介绍新材料
吹塑纸(是一种轻质的发泡材料,结构疏松的,很容易在表面划出痕迹)。
今天我们就是要利用吹塑纸制版。
四、教师演示
1、在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸,将纸张固定好,以免错位。
2、教师掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色。
提问:
还记得这种表现方法叫什么吗?
(对印)
3、怎样才能像书中作品那样对印出清晰的轮廓?
五、提出作业要求:
运用粉印吹塑纸版画的形式,表现一家子亲亲密密的生活
场景。
五、自主创作
六、学生作品展示评价
课后反思:
6、画一幅色彩和谐的画
教学内容与目标:
认知:
认识什么是临近色,学习运用临近色表现画面内容的基本方法。
学会使用临近色画一幅画。
能力:
提高美的欣赏能力和语言表达能力。
情意:
感受运用临近色作画个人的美感,激发学生学习色彩知识的兴趣。
教学重点与难点:
重点:
学习邻近色知识,掌握运用邻近色的方法,感受邻近色的色彩美。
难点:
运用邻近色的表现方法。
学习材料:
教师:
优秀作业、教学课件、色卡、水粉用具。
学生:
水粉用具。
课时:
1课时
教学过程:
一、组织教学
二、启发谈话,引入新课
1.复习色彩知识:
1)什么是色彩的调和?
2)调和色给人什么样的感受?
2.出示课题:
画一幅色彩和谐的画。
三、讲授新课
1.认识邻近色。
1)出示色相环,提问:
什么是邻近色?
邻近色就是色相接近的颜色。
邻近色的色彩倾向近似,冷色组或暖色组较明显,色调统一和谐,感情特性一致。
2)组织小组活动:
利用组内的色相环找出几组不同的邻近色。
2.播放教学课件或出示几幅作品。
邻近色在生活中和美术作品中的运用。
问题:
1)图片中哪些地方运用了邻近色?
2)不同的邻近色给你什么样的感受?
3.组织小组交流。
欣赏、分析教材中的美术作品,分析不同的邻近色在作品中的运用。
1)数一数《红土地》用了几种颜色?
《顾盼》用了哪些临近色?
不同的临近色带给你哪些不同的感受?
书中优秀作品是怎样使用临近色的?
你喜欢哪一幅作品?
说一说理由。
4.教师演示。
展示几组邻近色,选用一组演示,提醒
学生注意画面中每一种颜色间的关系。
四、完成作业
1.作业要求:
选取一组自己喜欢的邻近色,创作一幅色彩和谐的作品。
2.辅导学生完成作业。
辅导学生着色方法,强调注意颜色之间的关系和整体效果。
五、评价
展示、评价作品。
课后反思:
课题7箱板上的新发现
教学目标:
1.学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动。
2.培养学生的动手能力、想象力和创造能力。
3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。
通过学习活动,激发学生的创新实践精神。
教学重难点:
教学重点:
利用瓦楞纸的特点,掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。
教学难点:
层次感和画面整体效果的把握
教学准备:
瓦楞纸、刻刀、颜料等
教学流程与设计
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。
稳定情绪,准备上课。
二、回忆交流
我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作?
(结合实物欣赏)学生讨论回忆:
绘画、剪贴画、版画等。
三、导入新课以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作,今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。
撕开表面的牛皮纸,你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。
搜集资料并反馈。
四、分析思考瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处?
用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点?
避免哪些不足?
小组探究。
撕一撕:
箱板上的瓦楞纸不止一层,两边还夹有光滑的牛皮纸,可以撕出不同的层次;纸箱的厚薄不同,里面的瓦楞纸也不同;箱板纸层之间粘接的牢固度不同,撕出来的效果也各不相同。
五、艺术实践组织学生进行接力游戏的创作活动,教师参与活动,并给予合理建议,以引导完成作品。
选取一张瓦楞纸或纸箱板备用。
接力游戏(以小组为单位,每组一块箱板,全班合作完成):
1.几位同学分别在纸箱板上撕出或刻出自己喜欢
的形象或肌理。
2.撕到一定程度,滚油墨或刷色,挑选合适的角度在大纸上印制。
3.继续撕刻,改变底版,再在大纸上印制。
4.调整构图,直至全班完成一幅满意的作品。
六、评价展示展示作品,引导学生评议。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
谈谈自己的感受。
课后反思:
8.参观卷的设计
一、教学目标
1.知识与技能:
学习和了解参观券的参观券的组成、表现形式类型及设计方法,独立设计一张参观券。
2.过程与方法:
以多角度的表现方式培养学生的创造能力和设计能力,学生通过自主、合作、探究为主的学习方式进行设计创作。
3.情感态度与价值观:
通过本课的学习,可以丰富学生的学识,培养学生热爱祖国、热爱生活和“学以致用”的意识。
二、教学重点:
了解参观券的组成及表现形式,利用所学的各种美术技法设计一张美观、新颖的参观券。
四、教学难点:
文字、色彩、图案的协调统一,使用功能的完整。
五、教学过程
1、导入:
同学们你们去过咋们西安的世园会吗?
怎样才能进去?
对,是门票,我们也把它称作参观券。
没有它,我们哪个景点都进不去。
2、那我现在请同学来说说,你都去过哪些地方,见过怎样的参观券?
(看来同学们真是见识可真广,都见过这么多风格迥异的参观券。
)
3、参观券除了作为入门凭证外,还是一件值得珍藏的纪念品和艺术品。
把自己用过的参观券收藏起来,当以后我们回过头来翻看的时候,这些参观券便成为了我们美好的回忆。
而且有些参观票还可以作为明信片寄给亲戚、朋友。
4、今天我就和大家一起来学习一下《参观券的设计》。
(1)首先,我们来一起欣赏一下老师从网上收集的各种参观券。
(2)参观票都有哪些种类呢?
建筑、景点、艺术展出、演出。
5、观看书本(进行讨论)
1、参观券一般分为哪几个基本部分?
主券副券存根主题图案票价等
2、参观券中的主体图案可以有哪些表现形