自考专题 影视文学自考大纲.docx

自考专题 影视文学自考大纲.docx

《自考专题 影视文学自考大纲.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《自考专题 影视文学自考大纲.docx（6页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

自考专题影视文学自考大纲

影视文学自学考试大纲

一．课程性质与设置目的要求

《影视艺术》课程是全国高等教育自学考试汉语言文学专业的必考课程。

《影视艺术》以文学、艺术、文化工作为逻辑起点，以中小学教师、国家机关宣传部门、影视机构以及在其他各种企事业单位、社会组织从事相关工作的人员为讲授对象，是具有较强应用性的基础理论学科。

《影视艺术》教材内容共分上、中、下三篇。

上篇为“影视合论”，阐述电影和电视艺术的共同特点。

中篇、下篇分别介绍电影、电视剧各自的独有特征。

本教材强调影视艺术既共同区别于文学、音乐、美术等其他艺术门类，而作为其主体构成的电影和电视剧也各不相同。

在自学考试命题中应充分体现本课程的理论性质和特点。

设置本课程的目的是：

使自学应考者认识影视艺术是一门与科学技术有着密切关系的艺术样式，它是科学技术发展产物，也是随着科学技术的发展而发展的，有其独具的本质特征，跟文学、戏剧等传统艺术门类都不相同。

在此基础上，掌握影视艺术与传统艺术门类不同的本质特征及其独特的表达方式。

学习本课程的要求是：

自学应考者不仅应该掌握影视艺术的基本原理，而且能够运用这些原理分析影视作品，并撰写比较专业的影视评论文章。

二．考核目标

第一章语法与修辞

一．学习目的和要求

通过本章的学习，掌握影视艺术独具的视听语言，了解镜头及其构成元素，蒙太奇的作用及其种类，声音的种类及其与画面的关系，光、色彩与构图的功能等，能从上述角度分析影片，或能掌握视听语言进行影视创作。

二．考核知识点

（一）镜头的定义及运用

（二）声音的种类及声画关系

（三）蒙太奇的含义、功能及种类

（四）长镜头的特点和作用

（五）色彩的功能和作用

（六）画面的空间位置和画面构图的两大流派

三．考核要求

（一）镜头的定义及运用

1.识记：

镜头及其景别、焦距、运动、角度、视点等概念。

2.领会：

正确理解镜头运用的表达作用。

3.应用：

结合实例，分析镜头的含义。

（二）声音的种类及声画关系

1.识记：

声画合一、声画分立、声画对位等概念。

2.领会：

正确理解影视作品中人声、音响、音乐的区别和联系。

3.应用：

结合实例，分析声音在影视创作中的表现力。

（三）蒙太奇的含义、功能及种类

1.识记：

蒙太奇及叙事蒙太奇、表现蒙太奇等的概念。

2.领会：

平行蒙太奇、交叉蒙太奇、隐喻蒙太奇等各种蒙太奇手法的特点与功能。

3.应用：

结合实例，分析蒙太奇的具体影视作品中的运用。

（四）长镜头的特点和作用

1.识记：

长镜头的概念。

2领会：

长镜头与蒙太奇的联系与区别。

3.应用：

结合实例，讨论长镜头的意义。

（五）色彩的功能和作用

1.识记：

色彩的基本功能。

2.领会：

色彩运用对于影视创作的意义。

3.应用：

结合实例，分析色彩在具体作品中的表达作用。

（六）画面的空间位置和画面构图的两大流派

1.识记：

画面构图及绘画派构图、纪实派构图等的概念。

2.领会：

画面中不同空间位置的含义。

3.应用：

结合实例，分析影视作品如何运用画面构图进行特定表达。

第二章情节与人物

一．学习目的和要求

通过本章的学习，掌握影视艺术叙事模式的结构、类型和特点，了解故事与情节的联系和区别，以及人物塑造的基本方法和要求。

二．考核知识点

（一）影视艺术的三种基本叙事结构

（二）影视艺术的故事与情节

（三）影视艺术的人物塑造

三．考核要求

（一）影视艺术的三种基本叙事结构

1.识记：

影视艺术三种基本叙事结构的特点。

2.领会：

三种基本叙事结构的形成。

3.应用：

三种基本叙事结构在具体作品中的运用分析。

（二）影视艺术的故事与情节

1.识记：

故事、情节各自的概念界定。

2.领会：

故事与情节的联系与区别。

3.应用：

具体影视作品的情节分析。

（三）影视艺术的人物塑造

1.识记：

人物塑造的含义与作用。

2.领会：

影视作品人物塑造的基本要求。

3.应用：

具体影视作品人物塑造的分析。

第四章表演与演员

一．学习目的和要求

通过本章的学习，了解表演的含义，认识影视表演与戏剧表演的异同，掌握影视演员的类别。

二．考核知识点

（一）表演的概念及其历史演变

（二）影视表演与戏剧表演的相同之处与不同之点

（三）影视演员的基本类别

三．考核要求

（一）表演的概念及其历史演变

1.识记：

表演的概念界定。

2.领会：

从戏剧表演到影视表演的发展过程。

3.应用：

表演形成和发展的社会历史文化分析。

（二）影视表演与戏剧表演的相同之处与不同之点

1.识记：

影视表演与戏剧表演的相同之处与不同之点。

2.领会：

影视表演与戏剧表演异同的原因探讨。

3.应用：

结合具体作品对影视表演与戏剧表演的比较分析。

（三）影视演员的基本类别

1.识记：

类型演员、本色演员和性格演员的概念界定。

2.领会：

各种类别演员的特征及其相互联系。

3.应用：

结合具体作品对各类演员表演的分析。

第八章历史与流派

一．学习目的和要求

通过本章的学习，了解欧美电影和中国（含港台）电影的发展历史，掌握各个时期的电影流派和代表性电影作品。

二．考核知识点

（一）欧美电影的发展历史及其主要流派

（二）中国大陆电影的发展历史及其主要流派

（三）港台电影的发展历史及其主要流派

三．考核要求

（一）欧美电影的发展历史及其主要流派

1.识记：

电影诞生的日期和欧美电影的历史阶段划分。

2.领会：

各个时期的电影流派的形成及其特征。

3.应用：

运用历史眼光对特定时期、特定流派电影作品的分析。

（二）中国大陆电影的发展历史及其主要流派

1.识记：

中国电影诞生的日期和历史阶段划分。

2.领会：

各个时期的电影发展特点及其代表性作品。

3.应用：

从历史角度对特定时期电影现象和作品的分析。

（三）港台电影的发展历史及其主要流派

1.识记：

香港和台湾电影的历史阶段划分。

2.领会：

港台各个时期电影的主要流派及其代表性作品。

3.应用：

港台电影及其与大陆电影的比较分析。

第十章本质与特性

一．学习目的和要求

通过本章的学习，认识电视剧区别于电影的本质特征，掌握电视剧的审美特性，了解电视剧的创作特点。

二．考核知识点

（一）电视剧的影像特征

（二）电视剧的审美特征

（三）电视剧的创作特征

三．考核要求

（一）电视剧的影像特征

1.识记：

电视剧的视听独特性。

2.领会：

电视剧在影像语言方面与电影的异同。

3.应用：

对具体电视剧作品的影像分析。

（二）电视剧的审美特征

1.识记：

电视剧的日常性特征。

2.领会：

电视剧观众的独特审美感受与电视剧美学特征形成的关系。

3.应用：

对具体电视剧作品的美学分析。

（三）电视剧的创作特征

1.识记：

电视剧的题材特点及其创作要求。

2.领会：

电视剧创作特征的形成原因。

3.应用：

对具体电视剧作品的创作分析。

三．题型举例（考试时间为150分钟）（考试大纲中题型举例仅作参考，实际命题时不受此限）

（一）填空题1分X18空=18分

1.世界电影于年月日诞生于国（城市名）。

（二）概念题3分X6题=18分

1.蒙太奇

（三）判断题2分X5题=10分

1.客观镜头模拟的是影片中角色的视野。

（正确画√；错误画X）

（四）简答题8分X3题=24分

1.简述影视表演与戏剧表演的不同之处。

（五）论述题15分X2题=30分

1.举例分析、论述影视时空交错式叙事结构的特点和功能。