如何撰写人物性格驱动型的故事.docx
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如何撰写人物性格驱动型的故事
如何撰写人物性格驱动型的故事
如果没有人物性格驱动型的故事，任何一本杂志或报纸都将是不完整的。
人物性格驱动型的故事可以是对你所喜爱的名人的深度报道；也可以是关于在整个社区都已放弃时，一位当地妇女挺身而出致力于消除社区犯罪团伙的感人至深的故事。
这两个类型看起来好像完全不相干，但将它们统一在一起的，就是故事中强烈的人物性格特征，如果没有这一特征，此类故事将不复存在。
首先你需要了解这一类型故事的一切特征，然后才能开始自己的创作，让你写出的每一个字都闪耀出人物个性的光辉。
难度：
中等
你需要准备：
需要采访的人物名单
笔记本
笔
电脑
文字处理软件
第一步：
大量阅读报刊杂志上的性格驱动型故事，熟悉这一门类。
挑出你喜欢的文章，想想自己为什么喜欢。
你喜欢的可能是故事开始的方式、故事的节奏，或者你觉得作者描写的人物栩栩如生，让你觉得自己可以理解角色的思想。
第二步：
搞清楚性格驱动型故事和情节驱动型故事的区别。
情节驱动型的故事对思想的关注更少，故事更关注于行为和反应的细节。
例如，情节驱动型的故事会带领读者来到一家酒店，然后描述酒店里的食物和酒水。
性格驱动型的故事则会关注为什么糕点师放弃了股票经纪人这一前途光明的职业，玩弄起了烤炉。
第三步：
决定你在为自己的作品做研究时将采取怎样的切入点。
你可能会想要把整个故事都建立在对某个人物的一次采访上，也可能你还会去采访其他人，问问他们对主角的看法。
许多作家都会用录音笔。
另一些人则更喜欢笔记本和笔。
有些人还会设计调查问卷，以便比较多名受访者的观点。
第四步：
通读一遍自己的所有采访资料，从中找出一句可以概括你的主人翁，能够成为标题的采访原文。
例如，你可以直接引用这句话，“她的字典里没有‘不’。
”这样你的标题就可以是，“字典里没有‘不’的女人”。
这是一个陈述句，够分量而且能吸引眼球。
第五步：
记住，所有的性格驱动型故事都具有相同的结构：
介绍，正文和说明某一结论的结尾。
你的结论可以是，你的人物比你采访前所认为的更加杰出，或者你发现他们还有不为人知的另一面。
做适当的润色，然后写出一份草稿。
第六步：
如果你觉得第一稿太过单薄，那么请再出去采集一些材料。
你可能还需要进一步的采访，或者了解相关背景；此外，你可能也需要再采访一次你的主角，以便填补一下之前的遗漏。
这些都是很正常的，要想得到一个出色的故事，你就要付出足够的劳动。
第七步：
通过对白来调节故事的节奏，增加兴奋点。
直接引用主角或他身边的人所说的话可以让故事更加生动。
故事里还可以点缀上主人翁的各种轶事、有趣的怪癖或者人生哲学故事。
在这一阶段，不要将未完成的故事给相关的人物或其他人看。
第八步：
写出添加了新材料并修订过的第二稿。
有经验的作者都知道，不能直接将第一稿或第二稿寄出，即使他们已经接近截稿日期。
这时候，你需要忽略一切时间限制，专注于故事本身。
第九步：
在提交文章前，看看你的文章是否达到了性格驱动型故事的要求：
文中应当有大量对感受、角色性格缺点、成就和梦想的描写以及能够体现人物性格特征的评论。
情节驱动型的故事里可能充满了起承转合，但性格驱动型的故事主要关注于解释人物的内心，并使读者仅仅根据你提供的文本，就能决定自己是否喜欢这个人物。
如何正确撰写剧本中的对白
世上的剧本千千万，但真正成功被拍摄成电影的却是少数。
学习本段教程可以帮助你的剧本成为那少数中的一员。
难度：
很难
你需要准备：
笔
纸
剧本创意
剧本撰写软件
第一步
写下你的剧本构思。
你应当在构思好剧本的所有场景之后再开始写对白。
如果不知道下一步会发生什么，就没有办法很好地写出这一步。
第二步
检查一下你对各个场景的构思。
这个场景发生在哪里？
什么时间？
你对角色已经有了哪些了解？
这个场景里发生的事情会给我们哪些有用的信息？
回答这些问题会帮助你更好地处理对白。
第三步
再阅读一遍你写的角色生平（详见“角色塑造”一节）。
写出完美对白的前提就是了解你的角色的每一个细微之处。
第四步
站在角色的角度考虑问题。
了解角色的全部之后，设身处地的想一想，在这种情况下你会说什么？
如果你真的十分了解这个角色，那么这个角色在某种情况下会说的话就会自然而然地出现在你的脑海里。
第五步
不要把对白写得像旁白。
不能仅仅依靠对白来传达你所要表达的所有东西。
在电影里肢体语言和面部表情也是很重要的因素。
下面是一个关于对白中说明成分过多的例子，一个男子在抓到妻子偷情时说，“上帝啊！
真不敢相信你在背着我偷情！
”
正确的写法应该是，台词：
“上帝！
”然后写下动作描写，描述一下他脸上恐怖的表情。
这样才显得更加可信。
第六步
聆听别人的谈话。
最好的对白都来自于现实中的对话，而且很有可能你的角色也脱胎于现实中的人物。
小贴士
要自然，不要硬写。
如果没有灵感勃发，那就先不要开始写。
如何让对白风趣幽默
你的剧本是否太过浪漫却不够喜剧？
你的喜剧角色是不是一点也不好笑？
在当今的时代，卖出去一个剧本是一件极为困难的事。
而幽默是主观的，这样就让你的工作变得更加困难。
不过，确实有一些方法可以让你那无聊的对白变得妙趣横生，就像喜剧圈内的人士说的那样，“找到笑点！
”
难度：
较困难
你需要准备：
电影/电视剧本，或具有清晰人物性格描写的剧本大纲。
第一步
确定你的角色到底是怎样的人物。
幽默来自于现实生活：
现实中的行为、现实中的错误、现实中的成功、失败、缺点和个性。
你的角色说话刻薄吗？
他是不是很笨拙？
聪明？
轻浮？
一旦决定你的角色具有怎样的特征，你就需要在这些特征中找到笑点。
如果对白不真实，不能够代表你的角色的个性，那么这种对白就永远无法让人觉得幽默。
第二步
保持角色的一贯性。
决定角色的特征后，就要坚持住。
让甲在某个场景里讲个讽刺性的笑话很容易，但如果甲不是个喜欢讽刺别人的人，那么还是让乙来说这个笑话比较好。
第三步
使用“反复性幽默”。
所谓反复性幽默，就是你在剧本里先用一次，不久之后再用一次的幽默。
如果你把握住角色的个性特征，那么反复性幽默一定会派上大用场。
如果甲总是忘记带钥匙，就让他在剧终前再忘记一次，并就此取笑他。
观众们会觉得他们很了解这个角色，因为他们看到他总是重复某种行为，爱说某种俏皮话，笑声就会伴随着这种理解而产生。
第四步
花点时间研究一下用词。
有些词汇就是比另一些要显得有趣。
当喜欢讽刺别人的甲取笑乙的罗马风格外套时，把“好漂亮的外套，埃及艳后！
”改成“好漂亮的袍子，埃及艳后！
”就要更有意思一些。
在剧本整个完成后再看一遍全部的对白，看看还能不能通过换几个同义词来增加一些笑点。
第五步
养成随身携带记事本的习惯。
从幽默的朋友和家人那里汲取灵感。
下次家庭聚会时，带上笔记本。
你永远都不会知道家里的怪蜀黍什么时候会说出一些你的角色可以用得到的段子。
人人都有幽默细胞！
小贴士
重看剧本时不仅仅要检查错别字，还要检查对白。
如果你的某个角色说了一句好笑的话，但这句话不是他本人的风格，那么就把这句删掉。
每当你想到一个对白里可以用得到的笑点，马上把它记下来。
永远不要在剧本里写下听起来不符合角色性格特征的对白，不论你有什么理由，决没有例外。
否则对白就会显得平板而了无生气。
如果你写的是故事片，就不要使用流行文化背景的笑话。
你不可能预知你的电影什么时候才能够开拍，什么时候才能够完成。
说不定等到电影上映时，你的那些笑话已经过时了。
如何改进剧本的对白
在实际的演出当中，对话是从演员的嘴里说出来的。
有些剧本里的对话打印在纸上一点问题都没有，但如果读出这些对话，你就会觉得对话生硬、饶舌、做作而繁琐。
在我作为剧本顾问的职业生涯中，我经常会看到这样的对话，下面是一些可以让你电影剧本上的对话显得自然的小诀窍。
介绍难度:
富有挑战性
你需要有：
一个剧本
一支笔
一直黄色荧光笔
一群朋友
1.第一步：
让你的朋友大声将剧本读给你听。
不幸的是，菜鸟级的编剧大都很宝贝他们的作品，他们只会默默地自己读给自己听。
这么做的问题就在于，当你在脑子里默念时，几乎每一个字听上去都会很完美。
如果你写的句子长到要喘两口气才能念完，或者里面包含绕口令似的词汇，以及听上去令人难以理解的东西（例如，石氏噬狮史），那么耳朵对这些内容的灵敏度比眼睛要高得多。
2.第二步：
浏览一遍你的剧本。
如果全篇都是一个挨一个的肥胖的段落，这也就意味着你的角色在吐沫横飞地做演讲了。
大段的讲话不仅会破坏整个故事的节奏，也会让观众们感到厌烦，因为你让他们看到的只是两颗呱啦呱啦说个不停的脑袋。
用动作或间隔打断这些长篇讲话，尽可能地增加每一页上的空白。
3.第三步：
圈出每一个指明角色姓名的地方。
在正常的对话中，人们不会一次次地指明对方的姓名，尤其是在参与对话的人只有两个的时候。
除非因为特别的目的而提到姓名（如说明、警告、祈求等等），对话中其他地方出现的姓名都应该被省略。
圈出剧本对话中的每个姓名将会帮助你快速地改正这一毛病。
4.第四步：
尽量减少剧本中关于对话语气的提示用语（如愤怒地、高兴地、伤心地）。
如果对话写的够好，那么这些副词就是多余的，更别提这些词白白地占了那么多的宝贵地空间。
唯一的例外发生在表演的内容使用的不是词汇本意的时候（例如，需要强调所说的意思不是对话中那些词语通常所表述的意思）。
5.第五步：
使用标准用语书写方言，而不是按照读音书写。
剧作者们总以为，他们在写"额地神啊，额补乡活列"的时候是在帮演员的忙。
但事实上，这将使演员花去大量的经力来破解你的剧本。
实际上，在对话前的括号里写上"陕西方言"几个字，演员就完全明白你的意思了。
6.第六步：
将同一个角色带有口音的对话都标出来，通读一下看看前后是否一致。
这样做有助于作者检查角色的语音、语法、用词是否前后一致。
对每一个角色都应采用这个方法。
尤其是在长时间写作一个剧本的时候，作者很容易忘记角色之前的口音，最后的结果就是在第一幕中满口"俺那旮哒"的角色，到谢幕时已经在用雅致的书面语发表演说了。
7.第七步：
删除不起推动剧情作用、不能从新的层面揭示角色性格也不能解决剧中矛盾的多余对话。
你只有95到120页的空间来讲一个故事；不要把地方都浪费在"你好吗？
我很好。
午饭吃什么？
不知道，你想吃什么？
"上面。
尽管这种对话在生活中十分常见，但在撰写剧本时需要注意，如果这种对话没有什么实际意义，就不应该让它们出现在剧本上
8.第八步：
如果对话中的内容对话双方已经知道，对话的目的只是为了向观众进行解释，那么请重新组织对话。
例如：
"这不是我那15年娶了一个叫爱丽丝的维加斯舞女做老婆，住在德鲁斯靠修钢琴为生的哥哥鲍勃嘛。
嗨，鲍勃！
"如果必须要向观众说明的话，请多点创意，不要使用解释论断性的语言。
如何在对话当中制造紧张气氛？
在对话当中制造紧张气氛要求你创作的角色是那种对于他们想要的东西以及获得这种东西所采取的方式很直率并且很有决心的人。
通过了解你的角色是什么样的人，他们想要什么样的东西，他们采取什么样的策略来得到它，你就能够制造出充满紧张气氛的对话。
第一步
判定在你所要写的场景中的两个人物是谁。
他们是情人？
还是室友？
或者是家庭成员？
第二步
你的角色们想要什么？
每个人必须要他们想要的东西，这样你才能够在对话中制造出紧张气氛。
比如，你的角色可能是一对恋人，他们在争执到底谁要去准备晚饭。
角色的欲求将决定他们在场景中的行为（在这个例子中式对话）。
第三步
为每一个角色创造要达到他们目标的策略。
比如，一个角色可能需要实施犯罪才能使得另一个角色得到她想要的东西。
其他的人则沉默不言，很少提到他的感受。
由于每一个人对于说出来和没说出来的事情会采取行动或者反应，那么这些策略就可以帮助建立对话中的紧张感。
第四步
决定场景中的潜台词。
让角色在讨论一件事情的同时也完全是在间接的讨论另外的一些事情。
比如，上面提到的一对恋人的恋情中可能出现了问题。
可能是他们其中有一个人长时间的失业为二者的恋情制造了紧张的气氛。
本来一场无伤大雅的关于今晚谁做饭的对话却变成了一场很严重的对话，其中一个角色对另外一个有期望，但是另外一个却没有能力或者拒绝达到这种期望。
潜台词使得读者意识到正在发生一些更为重要的事情，同时也增加了对话的紧张感。
第五步
让每一个角色都试图在对话中保持在场景中的控制权。
任何一个角色控制另外角色的需要都可以加剧场景中的紧张气氛。
由于每个角色都试图在谈话中占据主导地位，那么对话就应该反应主动权的变化。
这可以通过使一个角色用猛烈和强有力的语言打断对方的方法来做到。
也可以通过非直接的方法达到这个目的，一个角色用很简单的答案或者直接用问题来回答对方的问题。
随着对话的推进，每一个角色应该采取一些方法和策略来保持谈话的控制权。
另一个可以保持控制权的方法是拒绝说不。
第六步
为角色制造更多的障碍使得谈话的紧张气氛升级。
比如，每次当一个角色试图去解决问题的时候，另外一个角色就制造出新的障碍来防止其化解双方的冲突。
在上面的例子里女朋友提出外出逛街，但是男朋友表示等她回来的时候再做饭就太晚了。
女朋友可能会建议在她出去逛街的同时男朋友就可以开始吃晚饭了，因此占据了有利地位，但是男朋友可能会制造另一个障碍或者完全变换了话题。
随着男朋友制造更多的障碍，使得女朋友不可能解决这场冲突。
随着每个角色被另个角色弄的更加失意，由此产生的紧张气氛也会在对话中反应出来。
第七步
随着场景中的紧张气氛升级，对话中也应该显示出这种紧张。
可以通过直接的方式（“该死！
你TM就不能听我说吗？
”）或者更微妙的方法表达出来。
这些角色根据他们的性格，可以变得更加尖酸（“哎呀，想知道为什么我不能再多做吗”）或者卑鄙。
在这一点上，对话应该显示出角色的逐渐上升的情绪状态。
如果角色生气或者竭斯底里，那么对话就应该用更加强有力和直接的语言表达出来。
第八步
在对话中制造一个行动来终止这个场景。
这个行动可以是体现角色决定结束或者解决冲突的任何事情。
如何写出真实令人信服的对话
如果你希望成为下一个诺拉·罗伯茨（《纽约时报》畅销作家），你必须对你的文章大动刀斧。
一个她受欢迎的重要原因，就在于她书中的对话真实而可信。
那些人物是如此鲜明真实，以至于你仿佛真的能听到他们的交谈。
稍微坐下来，花一点时间学习如何做到吧。
以下是一些基本的步骤:
1
Step1
Writewhatevercomestoyourmindasfastasyoucan.Getafeelforwhatthesceneisaboutbeforegoingbacktofine-tune.
1.尽快写下你脑中一闪而现的灵感。
在写作开始之前，你得有预感这个情景里会发生什么
Step2
Readwhatyou'vewrittenoutloudtoseeifitsoundslikerealpeoplehavingaconversation.Thisisadynamicwaytolearnhowtowriteauthenticdialogue.
2.大声朗读你写下的对话，检验这些对话听起来是否真实自然，是否就像这些书中的人在进行真正的交谈？
这是学习如何写出真实可信对话的一个好办法。
Step3
Usesilencetobreakupthemonotonyofconstantchatter.Whenusedcorrectly,silencecanbemorepowerfulthanwords.
3.让人物有时沉默下来。
与其让他们一直喋喋不休的对话，不如偶尔用沉默打破对话的单调。
如果运用得当，沉默将比言语更有说服力。
Step4
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Employinterruptionsinthescene.Peopleusuallyspeakoveroneanother,ortheyaredistractedbeforetheycanfinishtheirsentence.
4.在情景中偶尔岔断对话。
在生活中，人们通常会互相交谈，或者在交流结束之前就开始走神。
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Step5
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Dropwordsnowandthentomimicrealspeech.Forexample,acharactermightanswer,"Hardtosay,"insteadof"It'shardtosay."
5.删掉书面化的字眼，让它更接近日常生活中的对话。
比方说，一个角色可能会说“这事不太说得清楚”而不是“这事难以言表”。
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Step6
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Aperson'sbackgroundcancomethroughtheirdialect.Whenlearninghowtowritedialogue,it'simportantforthecharacter'sspeechtoreflectwherethey'velived.Forinstance,usesouthernjargonforsomeonelivinginthesouth.
6.你可以从一个人的说话方式了解这个人的背景。
当学习如何写对话时，很重要的一点是使人物的说话方式符合他们的身份环境。
比如说，让来自南方的人说南方土话。
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Step7
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Thinkofanunusualwordorphrasethateachcharacterwilluseoften.Thiscertainwordorphrasewillonlybeusedbythatonecharacterthroughoutthestory.
7.为每个人物想一句口头禅。
这句口头禅的使用将贯穿整个故事，为人物添加更为鲜明的性格。
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怎样写出超棒的对话
写对话的基本文法——这你知道；你的人物张嘴要说什么——这你也知道；人物的特殊个性应该在他的台词中表现出来——这你还知道。
可是为什么你写出的对话还是令人觉得单调而平庸？
你在写草稿的时候就发现这个问题了，可直到第三稿还是没什么长进，最后你不得不认命：
看来我就能写成这样了……如果上面描述的场景让你听起来觉得很熟悉，那么试试下面五条写对话的提示吧，它们是专克平淡对话的利器。
.Difficulty:
Easy
操作难度：
简单
You'llNeed:
操作指导：
你需要准备的东西：
•3x5-inchcard
3*5英尺的卡片
•Pocket-sizednotepadorPDA
袖珍随身记事本或掌上电脑
Step1
第一步：
Havearecordingdeviceonjand.Thiscanbe3x5-inchcards,apocket-sizednotepadorevenaPDA--whateveryoufindthatworksthebestforyou,haveitonhand.Don'ttrustyourmemorytoretaineveryemphasis,nonverbalstanceoreventhecorrectwordingofaconversationthatmadeanimpactonyou.Recordtheseconversationsverbatim,thenalterthemtofityourworkandpersonalstyle.
随身携带一个记录工具。
可以是３×５英寸的卡片＼袖珍记事本＼甚至掌上电脑——随便什么，只要你用着顺手。
把它随时带在身边。
不要只依赖你的脑子去记住那些让你影响深刻的对话中的重音，非语言的立场，甚至正确的用词。
把这种对话一字一字的记录下来，然后把它们改动一下使它们适应你的作品和你自己的个人风格。
Step2
第二步：
Becomeanactor.Actorsspendhourspracticingtheirlines,thedifferentinflectionsoftheirvoiceandthenon-verbalstanceofthemoment.Dothiswithyourdialoguescenes.Cutoutallofthedetailsofthesceneandjustrehearsethelinesoutloud.Listentoyourselfforchangesinyourtoneandthentrytocapturethatonthepage.You’llnoticewhensomethingsoundsforcedandwillneedtobere-written.
假扮一下演员。
演员们会花成小时的时间反复练习他们的台词，语音语调的变化和每个时刻的非语言立场。
对你自己写的对话场景也做做这些演练吧。
删掉所有的场景的细节，只是大声地读出台词，注意你自己声音中语气的变换，并尽量把它记录下来写在纸上。
你会发些有些地方不太自然，需要重写。
Step3
第三步：
Followthenonverbalcommunication.Peopletalkwiththeirbodies,eveniftheydon’tmeanto.Everythingfromthemomenttheycrosstheirarmstothequirkoftheireyebrow,yourcharactersareexpressingthemselvestoyou.Don'tsacrificetheselittlenuancesforpace.Theremightbesomethingimportantgoingonwiththecharacterthatyoucanonlyseeduringtheconversation.Forexample,CharacterAkeepsrollingherwrist.Why?
Isthataninjuryoranervoushabit?
Maybeshe'sgettingreadytohitCharacterB.Ifsheis,doesCharacterBnoticeandisheprepared?
注意非语言的交流。
人们用身体语言交流——即使在没有意识到的情况下。
任何动作，从手臂交叉到拧起眉头，你的人物都在表达他们自己。
不要为了追求速度而牺牲这些细微的差别。
有些关于人物的很重要的东西甚至只能在交谈中看出来。
举个例子：
人物Ａ一直在摇晃手腕，这是为什么呢？
她受伤了吗？
还是只是一种表示紧张的习惯？
或许她在做准备要去揍人物Ｂ了。
如果是这样，Ｂ发现了吗？
做好准备了吗？
Step4
第四步：
Embraceexpressions.There’sareasonwhypeopleusethemindailylife.They’reeasytorememberandsayalotaboutwherewelive.E
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