创新创业视角下陶瓷艺术发展与传承的研究与实践.docx

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创新创业视角下陶瓷艺术发展与传承的研究与实践

题目：

创新创业视角下陶瓷

艺术发展的研究与实践

姓名：

吴红波

学号：

21121222116

专业：

艺术设计（高达本）

院（系）：

继续教育学院

指导教师：

潘小勇

目录

引言·································································2

第1章研究的意义····················································3

1.1理论意义·······················································3

1.2实践意义·······················································4

第2章研究的思路和方法···············································6

第3章陶瓷艺术发展发展现状分析·······································6

3.1陶瓷艺术的发展由来·············································6

3.2陶瓷艺术品牌化面临的三大难题···································7

3.3国内外陶瓷艺术发展············································8

第4章创新创业视角下陶瓷艺术发展的研究与实践·······················8

4.1加强陶瓷艺术文化底蕴··········································8

4.2拓展陶瓷艺术生活化的途径······································10

4.3打造“公司+工作室”模式······································10

4.4发展陶瓷艺术宣传推广平台······································11

结束语······························································13

致谢································································13

参考文献····························································14

创新创业视角下陶瓷艺术发展的

研究与实践

作者吴红波

中文摘要：

本文分析了陶瓷艺术的发展由来，剖析了陶瓷艺术品牌化面临的三大难题，综合国内外陶瓷艺术发展，提出了创新创业视角下陶瓷艺术发展的研究与实践：

加强陶瓷艺术文化底蕴、拓展陶瓷艺术生活化的途径、打造“公司+工作室”模式和发展陶瓷艺术宣传推广平台。

关键词：

创新创业陶瓷艺术发展

引言

陶瓷产品装饰设计的创新，是一种带有文化内涵的、富有人文精神气息的通过装饰的材料、肌理、色彩、纹样等装饰形式或装饰符号来表现的。

这种装饰形式离不开创新性设计思维的指引，它需要以创新性设计思维为理论指导，也离不开设计者的生活环境与文化修养。

[1]本人查阅了部分相关文献，其中中文文献近100册，外文文献约9册，以及论文若干篇，开展创新创业视角下陶瓷艺术发展研究与实践。

第1章研究的意义

1.1理论意义

中国现代陶艺的发展逐步进入快车道，这里强调的“进入”是一种自身文化姿态的主动进入，是外来文化被吸收、接受并被认同的进入，是高等陶艺教育在国内普遍实施的人才战略进入，也是陶艺从其他艺术的夹缝中崛起的进入。

回顾中国现代陶艺发展的这几年，最大的难度依然是陶艺文化身份的确立问题，而非中国陶瓷身份的认同问题。

因为在传统陶瓷领域中国的“话语权”是世界公认的结论，而中国陶艺（现代陶艺或者当代陶艺）的“话语权”却微乎其微。

中国的陶瓷艺术举世闻名，其中陶艺的出现和发展先於瓷艺。

大约从唐朝开始，瓷器制作开始逐渐取代陶器制作，此后的陶器艺术开始走向下坡路。

然而无论如何，陶艺的发展代表了中国古代手工艺的巨大成就之一。

对中国古代陶器的欣赏，有助於我们更好地瞭解到中国古代文化的灿烂。

在艺术教育领域，全国有54所高校都开设了陶瓷艺术专业，设置现代日用陶瓷、现代陶艺、传统陶瓷工艺等课程。

许多院校除招收陶瓷艺术专业的本科生之外还招收硕士、博士研究生。

在江西的景德镇、湖南的醴陵、山东的淄博、广东的潮州、福建的德化等著名的古瓷区，还兴起了建立陶瓷学院的热潮。

1.2实践意义

中国现代陶艺的发展需要一种成熟的展览机制、更多的独立陶艺文化策展人、完备的展览场所、公正的评选程式、开放的院校教育、建立国际陶艺文化交流机制、人才引进机制、人才培养机制，创造良好的国际沟通与交流。

上述问题的切实解决不仅是基于中国现代陶艺的位置与身份问题的思考，也是为解决中国陶艺大市场快速发展而制定的有机策略。

在中国，制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500年至前2500年的时代，可以说，中国民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。

我们必须站在“现代性”的立场上，对传统社会的价值体系做出批判性的考察和创造性的转化。

一方面消解传统，另一方面又在不断地依靠传统。

中国古人说过“天下大同”，在当今全球化的氛围中，发生着全球化与本土化的文化的冲突，因此，现代性应在文化建设中，确立自主的主体意识与进取精神。

“只有世界性，才有更深刻的民族性。

”倘若一个民族的东西，不具备普遍性特质，那就根本难以为其他民族所理解，就象一位陶艺老辈所说的：

“民族性是艺术家的生命力”。

当工业文明进入中国以后，许多传统的产业都发生了质的变化，由浑然一体的传统手工业结构，分化出了许多新的专业领域。

今日中国的陶瓷业不再是手工艺的一霸天下，它被分解成工业陶瓷、建筑陶瓷、日用陶瓷、艺术陶瓷、现代陶艺，工业陶瓷、日用陶瓷、建筑陶瓷成为了中国现代陶瓷业的支柱，而传统手工艺陶瓷则成为传承中国陶瓷艺术传统的一个重要领域。

广东的潮州、山东的淄博、湖南的醴陵、河北的唐山等都是中国新兴的日用瓷产地；广东的佛山则是建筑陶瓷集中的产地。

一些传统的瓷区，如江西的景德镇、江苏的宜兴、浙江的龙泉、福建的德化、广东的石湾等则是以传统工艺陶瓷的发展为主，生产艺术陶瓷。

另外还有些在历史上很有名但后来中断了发展的瓷区，近几年由于市场的需要，又开始恢复了传统手工艺瓷的生产，如传统的汝窑、钧窑、官窑、耀州窑、磁州窑等。

同时，在艺术院校的引领和倡导下，现代陶艺的创作成为中国当代陶瓷艺术发展中的热点。

第2章研究的思路和方法

分析陶瓷艺术的发展由来，剖析陶瓷艺术品牌化面临的三大难题，综合国内外陶瓷艺术发展，提出了创新创业视角下陶瓷艺术发展的研究与实践：

加强陶瓷艺术文化底蕴、拓展陶瓷艺术生活化的途径、打造“公司+工作室”模式和发展陶瓷艺术宣传推广平台。

文献研究：

通过研读文献，了解历史、制作工艺、造型与装饰等情况。

图片资料的收集和整理：

通过分类整理，直观地了解其产品的种类和形态，以及出产年代、出土地点、作品尺寸、所藏地点等。

实地考察：

产区调研及博物馆参观。

【2】

第3章陶瓷艺术发展发展现状分析

3.1陶瓷艺术的发展由来

艺术陶瓷是中国陶瓷艺术设计的典型代表，历史悠久，工艺成熟，装饰手法丰富，观赏性强，认知度高，单一的对陶瓷作品进行设计的行为，而“陶艺”可以泛指完成的作品和创作的行为，也有人将其当作“陶瓷艺术设计”的简称，下面为您介绍陶瓷艺术的发展由来。

中国的现代陶艺诞生于改革开放以后的景德镇陶瓷大学，她从传统陶瓷艺术中脱颖而出，正以发展的趋势延伸到众多领域。

中国陶艺的发展与中国当代艺术的大环境息息相关，对中国艺术来说，20世纪80年代是困惑与探索并存、守旧与创新交织的年代。

经过十余年的实验性探索，中国现代陶艺在90年代中期开始走上了良性发展的轨道，逐渐形成健康发展的氛围。

一系列主题明确的展览为现代陶艺的发展推波助澜，发挥了重大的作用，在短短的几年里，密集的展览和活动使中外陶艺家有了交流和展示的平台，大大提高了中国现代陶艺的水准。

3.2陶瓷艺术品牌化面临的三大难题

近年来，陶瓷行业的发展竞争也是非常激烈的，不过随着陶瓷各个细节领域形成了不同的发展局面，对于陶瓷艺术来说也成为一个发展的重心，对于走艺术路线来说，对于陶瓷领域的选择上比较广泛的，制作工艺型的鉴赏陶瓷品，或者是日常陶瓷品艺术化等等，这些都是其中的发展发现，不过随着技术革命和人们对个性化需求的越加严格，陶瓷艺术品牌化的发展也存在一些障碍。

对于陶瓷艺术发展面临着最大的问题就是市场局面的紊乱，因为长期的经济竞争导致的艺术化发展比较注重速度，而忽略了质量，在市场当中对于工艺化产品有很多的不利弊端，例如大部分工艺化产品劣质化的比例高一些，这主要是市场经济体制不规范的原因，这些在一些陶瓷装饰材料当中也是很常见的；而第二个障碍就是在销售环节上遇到的问题，也是最致命的，因为艺术化发展之路需要消费者有一定的鉴赏观念，在选择陶瓷产品的时候鉴赏和收藏价值是比较值得认可的，这样对于消费者来说，还需要考虑本身的价值，也就是质量问题，这样在得到保障之后，陶瓷艺术多样化发展之路才可以更好应用。

3.3国内外陶瓷艺术发展

陶艺是一个国际性的艺术语言，尽管是处于不同的时代，世界陶艺的发展也有着相应的共同的特性。

美国、日本在世界现代陶艺的发展过程中有着重要的地位。

２０世纪下半叶，美国陶艺迅猛发展。

另一方面，在美国绘画、雕塑以及其艺术教学体系所呈现的自由和热情奔放，美国艺术家打破清规戒律，自由的表现自己的内心感受。

而这一时期的欧洲陶艺经历着变革，一方面美国的表现主义对欧洲的陶艺产生重大的影响，另一方面东方国家传统文化和艺术也影响了欧洲的陶瓷艺术。

２０世纪五六十年代的日本陶艺也经历着变革，在传统和创新中寻找出路，其中一部分艺术家摆脱了器皿的艺术创作核心的传统，创作出具有一定艺术水平的陶塑作品。

总之，世界现代陶艺的发展也呈现出多元化的态势，各个国家、各个民族的艺术作品展现出不同的风貌，随着现代陶艺世界性交流的加深，为世界各地的艺术家提供了各种发展的契机．

第4章创新创业视角下陶瓷艺术发展的研究与实践

4.1加强陶瓷艺术文化底蕴

近2000年的发展，陶瓷工艺，陶瓷文化，陶瓷历史，在景德镇得到了极大的发展和沉淀。

这就给今后我们需要从事的陶瓷产品的生产，陶瓷艺术的研究，陶瓷工业发展的准备、陶瓷产品创意的发展打下了坚实的基础。

【3】

新时期以来我们国家的现代陶艺发展情况，在创作上大体呈现“惟美”、“准理”和“惟物”三种相对流向，它们并存共进、交织互动，构成中国现代陶艺创作的基本格局和整体风貌。

随着人们生活水平的逐渐改善和审美水平的提高，陶瓷已成为人们生活中不可缺少的重要组成部分。

从远古的昭然时尚,从古时的“彩陶”、“绳纹”到现代陶瓷行业的千姿百态，经过了几千年的发展、演变、转型,陶瓷已成为今日餐桌、室内装饰的时尚标志。

陶艺作品具有不同层面的文化内涵和审美价值，但在当今世界，几乎可以说一切艺术品都是商品。

即使是最前卫的艺术，它或许能体现某种新的无奈何意识，但它只要一接触社会，便具有商品价值。

由于各类艺术品所体现出来的文化内涵和审美价值的不同，分别适应的消费对象的文化层次也就不同。

近年来，陶艺在我国迅速发展，为越来越多的观众熟悉、所喜爱。

它的魅力来自材质的特殊美感和它的手工制作过程；来自泥土、釉色、烧成之美，以及艺术家与泥土交流时所留下的“手语”痕迹；更来自泥、釉、火与人文精神情感浑然天成般的交融统一。

可以说，陶艺创作最能反映作者的性格和爱好，流露心中的情绪。

比起日用陶瓷设计，陶艺创作比较少的受到制约，更多的是尽情发挥，按着作者的意愿去完成作品的构思和制作。

因而在欣赏陶艺作品时，比较直观地看到：

有的作者冷静理智地追求严谨规整的秩序感；有的作者热情奔放地表现自由自在的形式变化，凡此种种，丰富多彩，构成了多样的陶艺世界。

可以说现代陶艺作品把作者的思想愿望和所要阐述给人们的东西都体现的淋漓尽致。

4.2拓展陶瓷艺术生活化的途径

艺术化的生活是人类的理想，是人类向往的一种自由的、艺术的、更为符合人本性的生活。

艺术化生活也可以说是一种美的生活，一种理想化的生活形态或生活方式。

这种生活是物质之美和精神之美结合的生活。

生活陶艺作为一种物质产品，是陶艺家经过美的设计与创造的，是艺术化的，它给人以美的感染和享受。

它实现了物质与精神之美的结合。

因此生活陶艺能够成为实现艺术化生活的一个方面。

这个世纪，对城市的人来说，生活显得越来越精致了。

每个人都在设计自己的生活，确实，生活是需要设计的。

人们不再为单纯的需求而忙碌，也不再形而上的言论格调。

在购买和消费时，人们开始追求品质。

这种转变也预示着生活陶艺的创作和发展的广大前景，生活陶艺在发达国家的普遍证明了生活陶艺在我国发展的未来。

虽然现在生活陶艺在中国还不够普及，但它有着巨大的潜力和市场。

它的发展将随着时代的前进而不断的被挖掘出来。

4.3打造“公司+工作室”模式

提高市场应变能力。

整合“一院三所”资源，即整合“景德镇陶瓷艺术研究院、部所、省所、市所”资源，大力发展以公司为主，以艺术家（工作室）加盟为辅的“公司+工作室”的产业联盟的艺术品新模式，通过陶瓷行业内部合作分工，整合艺术陶瓷的上下游资源，形成产业化规模，共同抵御市场风险。

10月20-25日，由中国人才研究会书画人才专业委员会主办的“2015中国书画·陶瓷艺术作品展”将在景德镇美术馆隆重举行。

高水平、高规格，艺术影响空前。

参加此次大展的艺术作品来源于三个方面。

一是特邀到众多顶级书画大家的书画作品参展，比如刘大为、范曾、萧瀚、周华君、刘国辉、言恭达等30余位具有代表性和广泛影响力的书画家。

二是特邀到包括景德镇在内的全国产瓷区的著名大师作品参展，三是面向海内外广泛征集陶瓷艺术作品，评选出优秀作品进入展览。

　　这次展览规格高、水平高，无论是内容还是形式，在国内都还是首次。

大展组委会工作人员介绍说，希望通过这次展览，能为今后陶瓷艺术发展真正树立一种价值标杆，产生引领作用。

同时，众多国内顶级书画家来到景德镇，可以从高位推动陶瓷艺术发展，对陶瓷创作队伍产生积极影响。

4.4发展陶瓷艺术宣传推广平台

打造国家级权威媒体，提升品牌知名度。

通过整合景德镇现有媒体资源，重点打造国家级核心陶艺媒体。

同时，与中国乃至国际著名艺术媒体进行战略联盟，增强景德镇话语权，进一步扩大景德镇陶瓷艺术及陶艺家的影响力与知名度。

打造创新风尚，力戒模仿抄袭之风。

整合“三校”创意资源，即“景德镇陶瓷大学、江西省工艺美术职业技术学院、景德镇学院”学术力量；制定创新激励机制，加强知识产权保护力度，严厉打击模仿抄袭行为。

引导创新、创意风气，创作出把民族工艺、民族精神、民族工艺和时代精神有机融合起来的具有代表性、突破性的艺术陶瓷精品，引领中国乃至世界的陶瓷艺术发展潮流。

中国传统陶瓷厉行千年，来到现代社会，而今欲走向何方?

中国传统陶瓷艺术有过自己或盛或衰的历程，在这个历程中，人们冥想沉思，在中国现代陶艺这块新开辟的漠漠荒原上，如何播撒种子以收获昔日辉煌。

传统陶瓷发展到今天，当在满足了人们的基本生活需求后，追求更多的意境是必然的。

陶瓷艺术的未来发展新方向更需要补充先前对于“感性”因素的忽视，致力于满足与丰富人类精神世界，填补在物质世界无法获得的事物。

正如艺术最根本的属性是激发人类潜在的审美力，陶瓷艺术设计若想最大限度地施展特性，则要以发挥设计品中的“感性”因素为基础，改变人们对陶瓷艺术的传统印象，从而使得陶瓷艺术能够有更为宽广的进步空间与发展前景。

【4】

现代陶瓷艺术作品造型方法繁多，装饰手法丰富，运用多种色釉料，这与传统陶瓷艺术作品有所不同。

陶瓷艺术创作者在进行创新的同时，也会重点考虑新的造型和装饰，从而带来新的审美思考，从中国传统文化的审美观念出发，陶瓷艺术家的创作应该更加注重对传统文化审美价值的关注、传承与创新。

【5】

结束语

景德镇传统陶瓷是中国传统文化的精粹，是影响了世界的知名品牌，在世界文明发展历程中留下了精彩的印记。

继承传统文化精粹、表现时代精神、推动当代陶瓷艺术的进一步发展和传播，应该成为每一位陶艺创作者的精神追求，也是我们的共同期盼。

陶艺创作者们创造生活陶艺的目的归根结底也是为了人，具体地说是为了人的美好生活。

人虽然从降生之日起开始生活，但生活的品质却在不断地提高。

从新石器时代的陶器是当时农业和定居生活的标志到当代生活陶艺是人类追求精神和物质的结合，陶瓷艺术给人类带来了无尽的物质和精神财富。

我们目之所及，心之所感，满目灿然。

致谢

在景德镇陶瓷大学求学的日子里，我感受到了学校的严谨的求学作风，优美的校园环境，让我非常珍惜求学的每一天。

本文是在尊敬的潘小勇教授悉心指导下完成的。

从文献资料的初步收集、研究工作的持续开展以及最后论文的全面定稿,都凝聚了潘教授的精力和心血，我深感导师诲人不倦的师德、严谨求实的治学态度、深厚的专业造诣、为人师表的言行,让我铭记在心。

在此,谨向潘老师致以崇高的敬意和诚挚的谢意。

感谢景德镇陶瓷大学继续教育学院的所有任课老师,使我汲取知识的营养,启迪思想。

在此我要感谢我的家人、同学对我学习生活的帮助和支持！

由于本人学术水平有限,论文仍有不足之处,请各位老师批评指正。

最后，衷心地感谢在百忙之中来参加答辩的各位老师!

参考文献：

[1]刘亚亚．陶瓷产品装饰创新性设计思维：

［硕士学位论文］．保存地点：

景德镇陶瓷大学，2012年

[2]谢晨亮．磁州窑陶瓷装饰的创新研究：

［硕士学位论文］．保存地点：

清华大学，2014年

[3]王利群．景德镇陶瓷创意产品市场运作策略研究：

［硕士学位论文］．保存地点：

东华大学，2015年

[4]刘萱，于保春．陶瓷艺术设计中的设计人类学．陶瓷，2015（07）：

17-19页

[5]唐黎标．陶瓷艺术与传统文化创新发展分析．陶瓷，2016（09）：

63-65页