中小学音乐教学论文15篇中小学音乐创作教学.docx

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中小学音乐教学论文15篇中小学音乐创作教学

中小学音乐教学论文15篇

中小学音乐创作教学

中小学音乐教学论文

摘要：

在中小学音乐教育中，教师要从原来的主角转变成配角，学生则成为主角，以此确保学生在活动中的主体地位。

教师应为学生营造出一个轻松美好的音乐教学环境。

教师要鼓励学生大胆参与，破除学生对音乐的神秘感，使学生进行音乐的学习和创造。

教学要选取能激发学生学习热情和求知欲的音乐材料，使学生在富有自觉性和自主性的学习中感受音乐，逐渐培养把握音乐表现形式、审美和情感内涵的能力。

关键词中小学音乐教学音乐论文音乐

中小学音乐教学论文:

中小学音乐创作教学

摘要：

音乐创作教学是音乐新课程改革中一个崭新的领域。

在中小学音乐创作教学中应注意破除音乐创作神秘感，采取循序渐进的教学方法，逐步激发学生学习兴趣，使之体验到音乐创作的快乐，最终实现培养学生创新能力的教学目标。

关键词：

新课程音乐创作教学方法

由教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准》第一次把“音乐创造”作为四个内容标准之一，这样的拓展表明新课程标准对发展学生创造性思维能力的重视。

在中小学音乐教学中大力开展音乐创作教学，是发挥学生想象力和思维潜能的重要手段，对培养具有创新精神和实践能力的新型社会人才具有十分重要的意义。

在中小学音乐创作教学实践中应注意哪些问题，是中小学音乐教师普遍关心的问题。

一、破除音乐创作的神秘感

古今中外，许多感人至深的音乐名作都是作曲家在艰苦的脑力劳动中创作出来的。

所以人们想当然地认为作曲不是一般人可以涉足的，超出了普通中小学生在音乐课堂上的学习范围。

然而，中小学生并非没有音乐创作的愿望和能力。

我们没有理由认为能写作文、会自由绘画的儿童，不能创作出自己的旋律和节奏。

中小学音乐教学不以培养作曲家为教学目标，学生只要能通过创作实践获得体验，从而加深对音乐美的理解也就达到了目的。

从个体成长发育角度看，音乐创造的欲望是与生俱来的。

婴儿的咿呀之声不仅仅是说话的前奏，也是歌唱和无拘无束作曲的开始。

我国学者许卓娅研究发现：

婴儿在3个月左右时就会开始进行嗓音游戏，2岁前后许多儿童开始进入近似歌唱的阶段，3岁的儿童能够为短小、重复的歌曲填写新的歌词，4岁的儿童已经初步意识到创作应该与别人不同，4—6岁的儿童在良好的教育影响下能独立地即兴哼唱出相对完整的新曲调……

中小学生是具有音乐创作能力的，关键是要通过各种手段激发他们的创作兴趣，培养他们的创造欲望，从而破除他们对创作的神秘感、恐惧感。

首先，要使学生相信自己具有创作音乐的能力，教师可以用大量的事实鼓励学生，使他们从原有的思想束缚中解脱出来。

其次，在创作实践中采取循序渐进的教学方法，使他们在实践中看到自己的成绩和进步。

教师也要尽力发现学生在创作上每一个细小的闪光点，适当给予赞扬。

重要的是，要帮助学生创作出较为流畅自然、相对比较理想的作品，好像朗读学生作文中的范文一样，在课堂上予以吟唱、分析。

这样，学生必然会增强信心提高兴趣，获得成功的乐趣。

二、将创作教学融合于其他音乐教学领域当中

音乐作品体现着音乐创作的一般规律，以作品为载体，在欣赏教学、歌唱教学和器乐教学中，处处都可以渗透音乐创作的知识和技能。

在欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》时，可以向学生介绍作品中使用的被称为“合尾”的传统作曲技法，及其独特的艺术魅力。

之后，给出一个旋律片断，要求每个同学（或分小组）创作一段旋律，均以此旋律片断做结束句，尝试“合尾”的创作手法。

这种探究、体验的方式既加深了学生对作品的理解，同时将创作实践融合于欣赏教学，培养了学生的创造性思维。

在学唱《送别》这首歌曲的时候，可以选用歌曲第一乐段来讲解乐汇、乐节、乐段、半终止、完全终止等作曲知识。

在这个乐段里，可以让学生知道：

第一乐句的第一乐节与第二乐句的第一乐节是采用变化重复的手法写成的，第一乐句的第一乐汇与第二乐汇是采用模仿的方法写成的。

在结合经典实例学习了这些音乐结构知识之后，学生在创作中就可以尝试运用。

在口琴、竖笛等器乐教学中，为了避免练习的枯燥、乏味，可以将即兴创作的手法引进来。

如：

教师吹奏旋律片断，要求学生用不同的力度模仿吹奏这一旋律；教师吹奏旋律片断，要求学生吹奏这一片断的逆行；教师吹奏旋律片断，要求学生用接龙的方式发展旋律；教师指定一个形象（小鸟、闹钟、汽车等），要求学生用器乐表现这一形象，等等。

三、创作教学要从学生的实际出发，循序渐进

创作教学一定要从学生的实际出发，创作活动的设计要适合学生生理、心理发展水平，适应学生音乐学习的基础，创作教学要随着不同的年龄和年级逐步加深，逐步提高要求和难度。

假如学生们感到这种创作很难做到或很难做好，就会产生消极畏惧情绪，就很难达到预期的效果。

中小学生的音乐创作不是自由创作，而是一种指导性的作曲，具有体验和尝试的性质。

特别是在小学中、低年级，教师应设定一些参数，确立一个适合学生能力的既定框架，从而保证学生不至于无从下手。

常见的方法如：

1.用指定的节奏单词（节奏元素）编写节奏短句，并借助速度、力度变化表现不同的情绪。

2.节奏填空练习。

3.为乐句选择终止音，以感受旋律中稳定音与非稳定音在一定条件下的运动规律。

4.给出旋律问句，创作旋律答句。

5.修改不适当的旋律线。

6.引导学生为简短歌词或日常生活用语编写旋律。

7.模仿经典作品片断创作等等。

四、创作教学要注重创作的“过程”，不应过分看重创作的“成果”

中小学音乐课上的创作教学，旨在培养和发展学生的创造精神和创作能力，由于学生的年龄和知识、技能基础，决定了他们的作品不可能是完善的。

因此，不能以学生作品的优劣和水平的高低作为创作教学质量的依据。

我们不能以成年人的角度去看待、衡量孩子们的创作，而应该站在孩子的角度去看待他们的作品。

学生们在创作过程中的积极性、创造性的发挥，是评价创作教学是否获得成效的主要依据。

例如：

《闪烁的小星》是一节小学高年级以学习音乐创作为主的综合课，该课教学过程大体分为三个环节：

导入环节，引导聆听、分析《闪烁的小星主题变奏曲》，使学生初步理解什么是变奏曲；探究环节，通过对《闪烁的小星主题变奏曲》分段聆听、讨论、归纳，使学生知道几种常见的变奏手法；应用（迁移）环节，以学习过的歌曲《小松树》旋律为主题，进行变奏曲的创作练习。

学生在尝试创作过程中模仿运用了《闪烁的小星主题变奏曲》中的变奏手法，体验到了创作的快乐，加深了对变奏曲这一概念的理解和认识。

他们在课堂上创作的关于《小松树》的变奏不可能达到出版、发表的水平，但培养学生的创新精神的教学目标在一定程度上得以体现。

新课程改革将音乐创作纳入音乐教育之中，作为音乐教育的一个学习领域，这是我国音乐教育的重大发展。

音乐创作教学是极具探索价值的教学活动，也是教学改革中重要的研究课题。

我们期待着更多音乐创作教学研究的成果出现，为促进基础音乐教育教学发展提供科学的指导。

中小学音乐教学论文:

情景教学法中小学音乐的应用

摘要：

小学音乐教育是素质教育的重要组成部分之一，也是开发小学生智力的最好途径之一。

因此，加强对小学音乐教学方法的研究对小学生综合素质的提高和全面发展具有重要意义。

实践证明：

情景教学法在课堂教学过程中能够起到良好的效果。

本文就此探讨了情景教学法在小学音乐教学中的应用。

关键词：

情景教学法；小学音乐；教学过程

在小学音乐教学过程中，情景教学就是将音乐情景和教学融为一体，通过创设音乐情景，让学生置身于音乐之中，加之教师的引导，让学生感受音乐的魅力，陶冶学生的情操，培养学生学习音乐的兴趣，从而促进小学生的身心全面健康发展。

教师可从以下几方面运用情景教学法。

1语言导入教学情景

语言是课堂上用得最多的，也是最容易交流感情的工具。

生动形象的语言描述能够启发学生走进音乐王国，加快学生理解音乐的过程，使学生身临其境，尽情参与，从而掀起课堂教学的高潮。

例如，在学习人教版小学音乐五年级上册第六单元《平安夜》这节课时，因为圣诞节和平安夜都是西方的节日，学生没有亲身经历过，假如教学实践中又没有办法运用多媒体，那么教师可以运用语言描绘平安夜的场景：

每年的12月25日是西方国家一年中最盛大的节日，圣诞节的前一天晚上被称为平安夜。

平安夜这一天，所有的商场、街道和家中就摆起了圣诞树，圣诞树像一个小塔，树上挂着很多小铃铛，轻轻摇晃就会发出叮当、叮当的声音，非常动听，树上还会缠绕一圈小灯，五颜六色的小灯好像天上眨眼的小星星，美丽极了。

人们还会在教堂里虔诚的祈祷，衷心的许愿，欢乐美好的气氛充满了千家万户，就像我们国家的春节一样。

通过教师的描述，学生虽然没有亲身经历，却也仿佛身临其中，加深了学生对《平安夜》这首歌曲所要表达的情绪的体会。

2故事展开教学情景

在小学音乐的教学过程中，学生对音乐的理解与其说是一种思维过程，不如说是一种共情过程。

教师给学生讲一段有关音乐教学内容的动人故事，可引发学生情感上的共鸣，做到未有音符先有感情。

学生都爱听故事，精彩的故事能够吸引学生的注意力，激发学生学习音乐的兴趣。

如果能够运用绘声绘色、生动有趣、别出心裁的故事，就能唤起学生热爱音乐的激情。

例如，在学习人教版五年级上册第三单元《莫扎特》时，教师可先讲莫扎特的艺术生涯，讲莫扎特三岁就开始弹琴六岁开始作曲八岁写下第一部交响乐的音乐天赋，讲莫扎特的代表作，讲莫扎特的创作背景等等。

通过这一系列的故事让学生对莫扎特有全方位的了解，从而使学生更好的把握音乐内涵。

3表演再现教学情景

音乐与表演是紧密联系在一起的，要想完整的表现歌曲的内容，通过实际肢体表演能够起到良好的效果。

这样一来，教材中歌曲的角色不再只是书本上的形象，而就是学生自己，学生对歌曲必然产生亲切感。

这种生动的形式会加深学生的内心体验，使学生感到特别高兴，他们既可以听到，又可以表达出来，而且富有趣味性，学生自热情绪高涨，积极参与。

例如，在学习人教版小学音乐五年级上册第三单元《大家一起来》这节课时，在反复欣赏和学唱歌曲后，教师可指导学生采取小组合作的形式根据明快的节奏和流畅的旋律自己创编韵律操，在创编舞蹈动作的过程中，教师可要求动作要符合歌曲的特点，既要有轻快活泼的动作也要有优美的动作。

动作编排结束后要求学生跟着音乐分小组进行表演，师生共同评价。

通过各小组之间的韵律操创编和表演，使学生亲身体验了歌曲动感的节奏，扩展了学生的音乐视野，丰富了学生的音乐情感体验，也培养了学生的节奏感和运动协调能力。

4多媒体呈现教学情景

教师可根据小学生的身心特点和教学目标，巧妙的运用多媒体技术创设教学情景。

多媒体中生动、直观的动画情景更能够激发学生强烈的求知欲。

例如，在学习人教版小学音乐五年级上册第一单元《西部风情》时，在第一单元的开始阶段，就可以运用多媒体呈现我国西部地区有代表性的音乐特点以及相关文化，像西藏的布达拉宫的图片或录像，长江三峡及三峡工程的资料和图片，西南地区苗族和彝族的民族特色，西藏的天空、草地和风土人情等等。

通过这一系列的多媒体呈现，学生在欣赏《走进西藏》这首歌曲时，就仿佛置身于气势宏伟的布达拉宫旁边，就仿佛置身于一望无际的西藏草地上，就仿佛置身于西藏白雪皑皑的雪山上。

学生通过学唱《走进西藏》这首歌曲，通过多媒体直观的呈现西藏特色，进一步加深了对藏族音乐的体验。

学生演唱《走进西藏》时的感情更加丰富饱满。

综上所述，课堂教学过程中创设良好的教学情境是教学艺术的重要组成部分，也是教学内容成功实施的重要方法之一。

音乐教学中应通过创设教学情景来不断拓展学生的知识面，创新教育教学方法，鼓励学生在欣赏音乐的过程中发现音乐的魅力，在发现音乐魅力的过程中探究音乐的奥妙，在探究音乐奥妙的过程中创新音乐，为学生构建一个自主学习音乐的平台。

作者:

覃宇静单位:

广西省宜州市第一小学

中小学音乐教学论文:

中小学音乐教学节奏训练策略

【内容摘要】中小学音乐教学中，基础音乐知识的学习非常重要。

大多数中小学音乐教师局限于教会学生唱好一首歌曲，而不注重教学过程中对学生节奏能力的训练。

节奏训练是音乐学习的重要组成部分，可