人教版八年级下册美术教案及计划.docx

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人教版八年级下册美术教案及计划

美术

八年级（下）

学校.

八年级美术下册教学计划

美术是素质教育中必不可少的部分，本册八年级美术教材以提高学生的艺术素养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。

为了切实有效的落实大纲及教材的要求，特制订教学计划如下：

一、指导思想　

以素质教育新课程标准为理论依据和行动准则，切实转变教师与学生的角色，变被动为主动，指导学生进行探究性学习和动手实践练习，提高审美意识和综合素质。

二、教学方法及学法

1、欣赏评述单元：

指导学生课前搜集相关资料，课堂观察、分析、讨论，采用分组讨论、个人评述等方法，充分发表自己的观点和看法，锻炼观察、分析与表达能力，培养艺术素养和审美意识。

2、造型表现单元：

引导学生体会和感受校园的美，进行实地写生，学习与研究表现方法，讨论与交流心得，培养学生的自主探究与合作意识。

3、设计应用单元：

学习环境设计、室内设计等设计知识，锻炼设计思维与动手实践能力，培养合作与交流意识。

4、综合探索单元：

引导学生观察、分析生活用品的特点，培养创新精神，锻炼创造性思维的发展。

三、学情分析

初二现有4个教学班，美术学习兴趣较高，具备一定的基础知识，部分学生的美术特长有所发展。

四、具体措施：

1、认真备课，分析教材，培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况，灵活地开展教学。

3、培养学生创新能力，注重学生动手、动脑的锻炼、培养。

4、组织有意义的美术活动，让学生从中体会乐趣，激发学生学习动力。

活动中，互相学习，共同进步，培养集体荣誉感。

5、适时开展比赛，在比中学，学中比，促进提高。

6、采取美育与德育想渗透的教学方式，注重培养学生健康向上的人格品质，做到教书更育人，使他们成为思想素质高尚的人才。

五、课时安排

1、第一单元美术作品的深层意蕴

第1课情感的抒发与理念的表达（1课时）

第2课弘扬真善美（2课时）

2、第二单元纹样与生活

第1课了解纹样（2课时）

第2课设计纹样（1课时）

3、第三单元为生活增添情趣

第1课插花（2课时）

第2课摆件巧安排（1课时）

第3课漂亮的手工灯饰（2课时）

第4课装饰画（1课时）

4、第四单元美好宜人的居住环境

第1课和谐温馨的生活空间（1课时）

第2课装点居室（1课时）

第3课关注社区居住环境（1课时）

5、移步换景别有洞天—中国古典园林欣赏

移步换景别有洞天—中国古典园林欣赏（2课时）

第一单元美术作品的深层意蕴

学习内容

第1课情感的抒发与理念的表达

教学目标

知识与能力：

了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

过程与方法：

知道美术创作是某种理念和情感的表达。

情感态度价值观：

提高对美术作品的欣赏能力。

教学重点

了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。

教学难点

学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品。

教具准备

课件

课时安排

1课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

1、引导阶段

展示梵高作品《星月夜》，请同学们谈谈欣赏这幅作品的感受。

教师引导：

我们应该怎样欣赏美术作品？

本课我们通过视觉感知去去领悟美术作品的深层意蕴，以更好的了解美术作品的审美价值和社会文化价值。

2、发展阶段

1.展示作品《在激流中前进》《狼牙山五壮士》《洪荒风雪》《杨柳浴禽图》请同学们说说这四幅作品有什么相同之处和不同之处？

你是怎样理解作品中所表达的思想感情的？

作品所蕴含的内在含义是什么？

2.展示作品《击鼓说唱俑》《年年有余》

问题：

这两幅作品是如何借助特定的物质材料和艺术语言表示形象的具体特征的？

3.展示作品《浪子回头》《亲吻婴儿》《面包》请同学们在小组内欣赏讨论，并回答以下问题：

你是怎样体会艺术形象所蕴含的内在生气和生命活力的？

你能联系历史背景来分析作品所表现的时代精神和思想情感吗？

4.简要介绍立体画派特点和代表人物。

简要介绍波普艺术，大地艺术和装置艺术等艺术流派和风格特点。

5.展示作品《玛丽莲梦露》《德国德绍包豪斯学校建筑》《包裹沙滩》《析世鉴—天书》组织学生讨论：

a.作品给了你什么感觉？

b.作品如何使你产生这样的感觉？

c.作者想表达什么？

d.你喜欢这样的作品吗？

3、课堂总结

本课我们欣赏的只是部分比较有代表性的美术作品，想要了解更多美术作品所蕴含的深层意蕴和审美价值，需要我们在课余时间多欣赏好的美术作品，努力去发现，去观察，去感受。

4、课后拓展

鼓励学生课余选择其他美术作品，尝试对其进行欣赏和评述，以拓宽自己的美术欣赏领域和视野。

通过作品导入引发学生的思考，激发学生探究学习的兴趣

讨论交流

质疑发现

将直观感受引向理性思考，提高艺术素养

教学后记（反思）：

学习内容

第2课弘扬真善美

教学目标

知识与能力：

初步了解美术作品的艺术功能。

过程与方法：

知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。

情感态度价值观：

提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。

教学重点

了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。

教学难点

理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。

教具准备

课本、多媒体课件

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第一课时

1、课前准备

安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。

2、汇报与交流

各小组的同学对预习情况做一个汇报：

选择1～2件作品，谈谈你对作品的理解。

教师对学生的预习情况给予及时的补充，肯定学生的预习情况。

3、对比赏析作品

导入新课：

请同学们对比以下两幅中外作品，说说你所看到的内容和感受。

 王文彬《夯歌》

委拉斯贵支《纺织女》

 PPT展示：

《夯歌》和《纺织女》的图片。

学生仔细观察作品，回答问题。

内容描述：

《夯歌》中，五个年轻姑娘在水库建设工地唱响了夯歌。

《纺织女》，近景是纺织工厂里正在劳动的纺织女，远景是壁毯上画的神话故事。

4、教学互动与探讨

请同学们用美术语言，说说画面中的人物造型、构图的特点。

同学们通过这两幅画面的构图和内容，能够联想到什么样的意境和审美取向？

你能分析出作者的创作意图吗？

作品分析：

《夯歌》的画面造型饱满，人物呈放射状的动感布局给人以高达升腾的感觉，明亮的阳光映照这她们黝黑的脸庞和健壮的身躯。

《纺织女》中，画家在现实与神话的意味深长的对照中，突出表现了劳动者健康、淳朴的优美形象。

了解作者意图：

《夯歌》中画家为什么选择仰视的角度来表现？

《纺织女》中纺织女劳动时的状态是怎样的？

5、课堂小结

优秀的美术作品，在它借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象之中，大都有着一些更为内在和深远的意蕴。

下节课我们再继续学习。

培养学生主动参与的意识，以资料呈现和汇报的学习方式参与到教学中来

以问题的方式带动学生观察和思考，感受教学主题

用作品对比的方式，让学生对中西艺术的表达方式有一个初步的了解

教学后记（反思）：

学习内容

第2课弘扬真善美

教学目标

知识与能力：

初步了解美术作品的艺术功能。

过程与方法：

知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。

情感态度价值观：

提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。

教学重点

了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。

教学难点

理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。

教具准备

课本、多媒体课件

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第二课时

1、回顾上节课的内容

2、作品赏析

教师：

真善美是人类精神世界追求的永恒主题，是人类社会永远歌颂的主旋律。

通过上节课的两幅作品我们可以看出：

作品在艺术的表现手法上虽然各有不同，但都表现出了劳动人民质朴、勤劳的美。

下面以小组为单位进行分组讨论：

潘蓉本《铁肩担道义》

陈冰青《木头人》。

PPT展示：

《铁肩担道义》和《木头人》的图片。

这两件作品的艺术表现和处理手法有什么特殊的意蕴？

就这两件作品的艺术表现形式、美术语言与作品深层意蕴的内在联系在组内发表看法。

教师：

艺术的功能主要是通过满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，陶冶人们的道德情操，以促进社会的发展与进步。

为此，美术作品就应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。

欣赏下面两幅中外美术作品：

东汉《铜奔马》

戈雅《1808年5月3日夜起义者被枪杀》

讨论、比较与分析，尝试解释其不同的审美意蕴和文化价值。

3、教学讨论与互动

提出问题请学生思考：

我们在欣赏任何一幅作品的时候，作品的艺术表现形式、绘画语言与作品的内在深层意蕴有什么样的关系呢？

教师：

通过对这些作品的分析我们可以看出，无论古今中外，任何形式的艺术作品都是表现形式、艺术语言和内在意蕴的有机、完美、和谐的统一，这样才能使作品更加突出体现画家的情感并成为一幅经典之作。

4、课堂总结

只有感受和领悟美术作品的深层意蕴，才能更好地了解美术作品的审美价值和社会文化价值。

我们应该扩大美术欣赏领域和视野，关注生活中所见的各种美术表现形象和视觉传达形象，运用所掌握的欣赏方法进行判断和评价。

五、课后拓展

选择自己最有欣赏心得的美术作品，进行评述短文的写作练习。

通过欣赏作品，理解作品的内容和主题，发掘作品的深层意蕴，表达个人对作品的看法

引导学生大胆表述自己的感悟和观点

引导学生初步建立欣赏作品的艺术态度，深化教学主题

教学后记（反思）：

第二单元纹样与生活

学习内容

第1课了解纹样

教学目标

知识与能力：

初步了解纹样与生活之间的关系，知道纹样的色彩搭配、构图形式和常见的纹样组织形式。

过程与方法：

联系生活中的纹样作品，引导学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，学习纹样的基础知识。

情感态度价值观：

发现身边的美，感受生活中的美，提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

教学重点

纹样的构图形式和组织形式。

教学难点

区分不同纹样的构图形式和组织形式，掌握适合纹样的制作方法。

教具准备

范画、课本、多媒体课件

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第一课时

一、引导阶段

1、出示一张写实的图片与纹样图片。

引导学生比较不同，总结并归纳纹样的定义。

纹样：

即装饰花纹。

一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。

1、播放一组生活用品的图片。

教师引导学生欣赏，设问：

在这些图片中你都找到了哪些纹样？

二、发展阶段

出示课题——了解纹样

1、纹样在生活中的运用

简单说一说现实生活与纹样的联系，并小结出纹样的定义以及纹样的作用意义。

课件展示一组生活中常见纹样图片，引导学生：

早在远古时代，我们的祖先就已经将纹样运用于生活中了。

请大家欣赏这些图片，思考并回答问题：

并说一说生活中你还见到过哪些纹样？

展示一些纹样图片，引导学生对纹样图片题材进行归类。

2、纹样的色彩搭配形式

教师展示一组纹样图片，引导学生观察，由学生分析纹样设计中色彩搭配的关系。

问题一：

这幅纹样设计中用到了哪些色彩？

有什么特点？

问题二：

这些纹样属于哪种色彩搭配？

（从同一色相、类似色彩、对比色相搭配三种方法中选择）

教师补充：

纹样的色彩要简练而含蓄，变化上多样而统一，以少套色创造出丰富的多套色效果为原则。

配色时既要有整体统一的主色调，又要有变化丰富的细节。

3、课堂小结

同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

色彩搭配的成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素组成的。

下节课我们将继续学习纹样的构图及组织形式。

让学生在交互与小结中初识纹样，对纹样有一个大概念

联系生活，了解艺术源于生活

由学生观察并总结纹样色彩搭配的特点及其所蕴含的情感，并归纳出色彩搭配的技巧方法以便运用在以后生活中

教学后记（反思）：

教学目标

知识与能力：

初步了解纹样与生活之间的关系，知道纹样的色彩搭配、构图形式和常见的纹样组织形式。

过程与方法：

联系生活中的纹样作品，引导学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，学习纹样的基础知识。

情感态度价值观：

发现身边的美，感受生活中的美，提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

教学重点

纹样的构图形式和组织形式。

教学难点

区分不同纹样的构图形式和组织形式，掌握适合纹样的制作方法。

教具准备

范画、课本、多媒体课件

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第二课时

1、复习旧知，巩固学习

纹样的色彩搭配

同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

色彩搭配的成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素组成的，

2、讲授新知，深入探索

1、上节课我们欣赏了那么多精美的纹样，大家会发现这些纹样在构图和组织形式上有一定的规律，下面我们就一起来了解纹样的构图形式。

2、联系教材与幻灯展示图片中的纹样，观察纹样构图与组织形式上的规律，由组内分析归纳教师出示的纹样图片构图特征。

师生共同总结：

纹样构图形式有对称式和均衡式两种。

对称式严谨、理性，具有庄重感，均衡式灵活、感性，具有轻松感。

3、出示一个填空题并出示一组图片让学生分析纹样的组织形式。

a．常见的纹样组织形式有：

单独纹样，适合纹样和连续纹样。

它们各有何特点？

b.连续式中二方连续与四方连续特点。

（教师现场采用剪纸演示的方式，展示纹样的二方连续和四方连续的特点）

c.请将下列连续式纹样按其组织形式进行分类。

（出示图片，加强巩固知识）

3、欣赏体验

播放课件，引导学生欣赏精选的纹样图片作品，开阔学生的视野，打开思路。

结合前面所学知识加强对纹样知识的理解。

四、教学巩固

小试牛刀

教师出示一组纹样图片，学生尝试从纹样的题材、色彩搭配、构图形式、组织形式方面进行回答。

5、课堂小结

结本节课关于纹样的知识点，为下节课学习设计纹样做好铺垫。

构设合作平台，让学生以合作店方式解决纹样构图特征的问题，培养学生合作、总结归纳的能力

通过比较教学，分析、总结纹样不同组织形式及其特点，并作及时练习巩固

教学后记（反思）：

学习内容

第2课设计纹样

教学目标

知识与能力：

了解写生与纹样设计的关系，学习纹样设计的基本方法，完成一幅纹样设计作品，并应用于生活。

过程与方法：

积极参与课堂讨论，开展互动式的探究学习与实践。

情感态度价值观：

初步形成纹样设计意识，有运用所学知识美化生活是愿望。

教学重点

了解适合纹样的特点，并能自己设计适合纹样。

教学难点

运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。

教具准备

多媒体课件、范画、课本

课时安排

1课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

一、引导阶段 

提问：

说说我们身边的纹样设计。

发言：

校园的宣传栏中、铅笔包上、服装上等。

2、发展阶段 

写生与纹样设计 

我们在进行纹样设计时，手中要有素材。

自然界中的动物、植物、人物、风景等， 就为我们的纹样设计提供了广泛的题材和创作灵感。

搜集素材的有效方法之一，就是写生。

欣赏图片，了解写生的方法。

（1）展示写生的方法：

线描写生、影绘写生、钢笔淡彩写生。

（2）写生的要求：

首先，选择适宜的角度（最美、最能表现形象特点的角度），其次要抓典型动态和特点。

（3）展示金鱼的线描和影绘写生效果。

根据写生的要求，指出金鱼的最佳写生角度。

3、深入阶段   

纹样设计的基本方法 

（1）概括：

就是删繁就简，省略掉琐碎的形象、次要的部分，保留其必不可少的部分，但不能失去原有形象的主要特征。

观察下图，说说由写生的金鱼形象到金鱼纹样是怎样变化的？

（展示概括的过程）

总结线条、绘影和综合概括的方法，观察纹样变化从写实到抽象的过程，总结规律与特点。

提问：

比较两张图片，你认为这张纹样用了什么表现方法？

 学生分析，并给出答案：

夸张 

（2）夸张：

说说看，下列形象你会如何去夸张？

 除了夸张外形之外，我们还会去夸张什么？

 找出物象的外形特征， 并说出如何去夸张。

 如鹈鹕鸟的大嘴巴， 狐狸狡猾的眼神。

夸张不是对物象简单的放大，而是对物象外形、神态、习性等进行适度的夸张、强调突出，就是让圆的更圆，肥的更肥，狡猾的更狡猾。

提问：

说说下列纹样设计的巧妙之处。

欣赏并指出。

纹样整体上看像一朵花，巧妙的是这个形象是由蝴蝶组成的。

（3）想象：

就是讲不同形象和造型要素巧妙地结合在一起，使其结合紧密，相互依存，并产生新形象的心理过程。

展示图例：

同类型相结合，异类形象结合。

  出示一组作品，让学生进行辩别。

小结：

纹样设计的基本方法 （概括、夸张、想象）

四、实践阶段 

作业要求：

设计一枚单独纹样或连续纹样。

设计步骤：

1、观察分析物象特征，寻找最美最典型的角度进行写生。

 2、运用概括、夸张、想象的方法进行纹样设计。

 3、调整设计稿，进行上色。

五、评价阶段 

展示学生作业，引导学生进行自我评价与互评。

教学后记（反思）：

第三单元为生活增添情趣

学习内容

第1课插花

教学目标

知识与能力：

了解插花的基本艺术形式、构图原则，学习如何运用构图这一造型语言进行艺术实践，初步掌握插花的基本方法。

过程与方法：

通过欣赏分析优秀的插花作品，丰富学生的审美经验。

通过学习插花的构图形式，学生在欣赏感受的基础上加强对插花的理解与认识，学会用美术语言去分析和创作插花作品，并根据构图原则不断实践，掌握插花的基本方法，完成一件作品。

情感态度价值观：

培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。

教学重点

对插花的形式美感感受与理解。

教学难点

独立完成插花作品。

教具准备

课本、多媒体课件、插花工具与材料

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第一课时

一、引导阶段 

花带给我们视觉上的赏心悦目，精神上的愉悦美好。

花是美的使者，她把自然美带到我们的身边。

1、插花的定义

插花就是将鲜花重新配置成一件完美、富有诗意的能再现自然美和生活美的花卉艺术品。

插花源于人类爱美的天性，人们常常用插花来美化自己的居室。

本课我们将通过对插花艺术形式的了解，学习如何运用其造型语言及基本原则进行艺术探索，美化生活。

2、插花是以花材为主要素材，通过艺术构思和适当的剪切整理及摆插，表现花材的活力与自然美。

插花是一门“高雅的空间艺术”、 “具有生命的艺术品”。

二、发展阶段 

1、插花的美感体现在哪些方面呢？

（1）插花要创造一定的意境：

    艺术插花是无声的诗，立体的画，而诗情画意正是由意境而来；而意境是通过插花作品的造型来达到的，更要借助于人们的主观感受与联想。

（2）插花要体现一定的韵律：

插花中的韵律是指画面在变化中达到的和谐，如花材的高低错落、前后穿插、左右呼应、疏密变化、以及花器的直线、斜线的变化，形成和谐的韵律、节奏。

一件好的插花作品应具有造型美、色彩美和意境美，使之成为一件富有生命力的高尚艺术品。

如作品《侠女》

（3）插花的基本构图形式：

a.对称式：

插花造型的中轴线两侧或上下图形是等形、等量的，外形整齐、对称均衡。

（如三角型、扇型、倒T型、水平型、圆锥型等。

） 

b.均衡式：

插花造型中轴线两侧不等型不等量，作品外形不对称，向一侧倾斜，但保持稳定。

（如L型，不等边三角型、弯月型、S型等。

） 

c.自由式：

造型自由活泼，错落有致，随意自然。

3、课堂小结

本节课我们主要了解了插花的基本艺术形式、构图原则，下节课我们将继续学习学习如何运用构图这一造型语言进行艺术实践，掌握插花的基本方法。

教学后记（反思）：

学习内容

第1课插花

教学目标

知识与能力：

了解插花的基本艺术形式、构图原则，学习如何运用构图这一造型语言进行艺术实践，初步掌握插花的基本方法。

过程与方法：

通过欣赏分析优秀的插花作品，丰富学生的审美经验。

通过学习插花的构图形式，学生在欣赏感受的基础上加强对插花的理解与认识，学会用美术语言去分析和创作插花作品，并根据构图原则不断实践，掌握插花的基本方法，完成一件作品。

情感态度价值观：

培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。

教学重点

对插花的形式美感感受与理解。

教学难点

独立完成插花作品。

教具准备

课本、多媒体课件、插花工具与材料

课时安排

2课时

学习内容及预见性问题

教学设计与

学法指导

第二次个性化修改

第二课时

1、复习上节课所学内容

插花的基本构图形式：

a.对称式 b.均衡式c.自由式

二、深入学习

1、插花作品欣赏（不同风格形式的插花） 

（1）东方式插花作品欣赏 

东方插花特点：

a 讲究意境，是自然美的缩影，取材自然，巧妙搭配，体现自然的情趣。

b.注重线条自然流畅的动感与韵律美。

c.“情”与“理”的统一，“形”与“神”的统一，将花“人格化”象征寓意，寄托情感、抒发情怀、创造意境。

（2）西方式插花作品欣赏 

西方插花特点：

a.造型美：

造型美观、对称、均衡、端庄大方、装饰效果强烈。

b.色彩美：

色彩浓重艳丽、五彩缤纷，以色取胜。

c.装饰美：

赏心悦目，图案构成美，色块多，气氛热烈。

（3）东西方插花的不同艺术风格 

东方式插花：

典雅、古拙，耐人寻味。

 西方式插花：

美观、大方，具有装饰美。

 2、插花材料-花材 

3、插花的器材-花器：

各种瓶、杯、罐、筒、盘等均可。

4、不同色彩的感性效果-色性 

红色 ——艳丽、热情、富贵、喜庆、吉祥。

黄色——富贵、光辉、高贵、尊严。

绿色——生机、健康、安祥、宁静。

蓝色——安静、深远、清新、冷淡、阴郁。

紫色——高贵、柔和、娴静。

白色——纯洁、朴素、高雅。

黑色——庄严、肃穆、含蓄、神秘。

5、插花的造型法则：

（1）高低错落    

（2）疏密有致  （3）虚实结合

（4）仰俯呼应    （5）上轻下重  （6）上散下聚 

6、插花的构图与方法示例 

第一步：

错落有致插上三支向日葵构成作品轮廓。

第二步：

再把两朵百合花插在视觉焦点的位置。

第三步：

用几支洋桔梗起到点缀陪衬主花的作用，几片叶子增强了作品的韵律。

7、欣赏讨论与评述 

三、情感创意与体验 

（1）两人或者多人合作制作一件插花作品。

（2）以小组为单位创意几件插花作品。

教学后记（反思）：

学习内容

第2课摆件巧安排

教学目标