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影视广告知识大全
影视广告片头制作方法
1闪白:
通常我不会直接使用白帧叠化,而且在原素材上调高gamma和亮度作一个动画,然后再使用叠化,这样你会看见画面中的亮部先泛出白色,然后整个画面才显白,闪白消失也是一样.这种过渡方式感觉颇类似光学变化,不单调,而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见,也就是说不用纯白一色的,长度我的经验是单数如5,7,9之类的比双数好,闪入闪出最好差一帧.
2切:
其实我从来都很少用纯粹的切,一般都是以1-2帧的叠化来代替,看上去会更顺一点.
3画面色彩:
其实这是个大题目,不能一概而论,有些部分可能要详细解释才行.
3-a:
画面中我尽量避免纯黑,纯白出现,即使是黑色,往往也用压到非常暗的红色,蓝色等来代替,具体色彩倾向由片子影调决定.
3-b:
有时候感觉片子不够亮或不够暗,通常用增大亮部面积和比例之类的相对方法解决.尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理.最常使用的工具是颜色曲线.
3-c:
对于必不可少的金属字或者说金属光泽的质感,其实这也是个大题目.要掌握的原则主要是,金属质感的东西里面一定会有暗部,也就是说"金不怕黑",其次尽量用一定数量动画的灯来照出流动的高光效果来代替反射贴图的动画.而且我经常使用负值的灯来制造暗部.
3-d:
严格控制亮部,细微调整暗部色彩.
4:
构图:
电视构图,除非表现严肃,力量等,否则尽量使用非正的,有透视关系的构图.尽量从剪辑,衔接的角度去考虑构图,不要太执着于单画面构图,以电视的长宽比,单个镜头的构图非常困难.
5:
声音与画面:
声音与画面,尤其是环境声,不必和画面剪辑严格对应,一般来说环境声先入,后出.如果说是对剪辑节奏和音乐中的重音的话,往往根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧才是正确的.重要的是拿你的眼睛和耳朵去感觉,不要太执着与波型图和剪切点的一致.
6:
正常的画面色彩:
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的,电视的特性之一就是,亮度会增加,保护度会下降.但是过于饱和的色彩容易看腻,解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡,不要仅仅把注意力放在色块上.
7:
我个人调整颜色遵循以下法则:
7-a:
首先去掉颜色,只看灰度图.调整出正确的过渡和明暗层次.
7-b:
把色块部分颜色先调好,也就是最有色彩倾向的部分.比如说远处是冷色调,近处是暖色调.或者反一反之类的,其实是颜色的设计过程.
7-c:
控制颜色过渡,使得过渡不单调,通常使用颜色曲线工具来避免线性过渡.
7-d:
绝对尊重画质,以上过程不得明显导致画质下降,否则宁可不调,或微调.
7-e:
避免过度调整.
8:
光效:
我个人更倾向于硬的,快速变化或者说始终保持变化（不管这变化是大是小）的光效果,不喜欢过度模糊的,僵硬的光效.所以,一般如有可能,尽量自己制作最合理的光效,比如说使用Ps画个几层,然后再合成上去,甚少直接使用软件插件的光效.其次,尽量避免长时间使用光效,且很好的控制光效的层次,通常即使是最简单的glow,我都会合个2-3层,亮度和颜色有偏差的上去.
9:
动画:
安排好动画节奏关系,如果不是要强调节奏的话,动画不要在同一帧上,但是也要避免过度的规律性和过度的协调.这点上,我往往强调于适当打破观众的节奏.不然,整片就会四平八稳,缺乏冲击力.
10:
学会做假来破坏点规律性,对于变化不大的镜头,可以用圈mask来控制调整范围,这点上类似在画面上画画.有时候可能会有些小破绽,但是运动起来,或者在整片中却感觉很好,这点上需要取舍,不必只着眼于一个镜头.由此也可以推出下一条.
11.如有可能,预览时至少带上前后镜头.这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题,在其他软件里还是挺麻烦的.
12：
学会抄袭：
可以抄袭的不仅仅是形式、动画等等。
对擅长抄袭的人来说，一切皆可借鉴。
比如配色也可以抄袭，首先要选择画面明暗层次接近，影调适合的图片、片子，然后就可以直接在画面上取颜色。
当然好的抄袭者会加入自己的理解，而且往往把不仅仅盯着一条抄袭，抄完之后你也很难看出哪部分是抄袭的，这种抄袭就是一种借鉴和升华的创作方式。
13：
许多时候，在合成时需要考虑真实性。
我个人把真实分成三种方式：
物理真实，视觉真实和心理真实。
前2种容易解释，心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候，比如说太空中的爆炸。
真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些，对于这种景象，我们没有真实的视觉经验，只能拿一些类似的视觉经验来判断，比如说地球上的爆炸加上太空中的失重感等等。
在制作这种镜头如一些比如人在城市中游泳之类的镜头，我一般强调先要心理真实，找到合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意，另外30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。
这个题目太大，有空慢慢解释。
13-add:
把以上具体化的话，在要求真实的合成中，我通常考虑的是：
饱和度接近，暗部色类似，光源位置一致。
同画面中，饱和度通常都比较一致，灰蒙蒙的环境中不会有特别艳丽的景物，但是要注意，饱和度往往不是完全一致的，有时候也用来拉开距离感。
暗部色是没有直接光照的环境影响，同一环境中不管什么质感，只要距离在一定范围之内肯定接近。
光源位置这个道理大家肯定都懂。
只要做好以上几步，画面上的真实一般就有了保证，当然透视也要看上去准确，一般来说做到70%就够了，如果做到100%那么那就是电影而不是广告。
另外30%可以留给画面效果表达上。
14最好的合成学习素材在
15:
有时候需要一个节奏强烈的剪切点,这时我会考虑是否使用碎切的方法.在2段切或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面,长度一般每段不超过2帧,可以是有关系的,也可以毫无关系的.
16:
在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中,有时候不考虑动作是否连续,采用因果剪辑法.可能一个镜头才有起步的趋势,下一镜头已经出了门口.
17:
学会制作参考素材.03年的时候做过一条1min的台湾广告,中间需要一串水珠贯穿整片时而分开,时而流动,并且是一个镜头到底.对于这种复杂的运动,可能无论哪种动态计算或者先进的方法都不可能满足所有状况.因此我拿流体和particle制作了一些中间的动态效果,参考这些动画的速度和形状,用几百颗变形球手动调出了一个1分钟的动画,一稿而过.当然其中还蕴含了另一个道理,不要怕手调和麻烦,关键是找到方法.
18:
key:
key的一个过程就是把差异最大化，诸位可以自行试验下把一层黑白图减去颜色图是否会变得好key点。
这个办法可以把亮度统一，可惜的是许多时候因为精度溢出等问题，边缘不是很好，还是要结合多种方式来。
重要的还是根据原素材看怎么把差异增大。
19：
水墨效果：
这个效果已经有许多人讨论过了，本来不想再说什么。
但是看了后觉得还需要有一点补充，水墨晕开的部分我觉得并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。
枯笔和飞白的话，呈下降抛物线变换，写意的一般呈上升抛物线变换。
20：
我个人调色时从不信任任何显示器和监视器，不管他们有多贵。
总是创建一张标准pal色卡，对比着调。
21:
有时候吃不准某个元素使用什么颜色好时，我会在色相上打个key，渲染段动画，然后选出颜色最好看的那张。
22:
安全框只能作为参考，实际上每台电视机的显示范围都不同，所以是不保险的，而左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:
9的电视完全可以看见左右安全框外的东西，titilesafe在纯平电视机出来后就基本只剩下构图上的意义了
23：
在片头色彩上，我最谨慎使用的是黄色，这个颜色如果不准的话很容易显得既土且脏，可惜每台电视机都多少有点差异。
因此在暖色调中我会给黄色加入一点红，使用橙色代替，冷色调中不使用黄色或者严格控制面积。
影视广告制作的镜头效果
电视广告片作品基本的表意单元。
它既有二维平面表现三维立体的空间特性，又具有影像连续运动的时间特性。
广告片镜头可根据不同的标准分类：
1．根据画框内表现出的视域范围可分为：
远景镜头、全景镜头、中景镜头、近景镜头、特写镜头。
不同的镜头形式由于展示的空间范围不同，在广告表现时具有不同的功能。
2．根据摄影机和被摄体的角度可分为：
仰角镜头、俯角镜头、平视镜头、顶角镜头等。
角度不同的镜头由于具有不同的透视效果和构图形式，因此具有不同的艺术表现力。
3．根据摄影机的运动情况分为：
固定镜头、摇镜头、移镜头、推拉镜头以及变焦距镜头。
运动镜头使画面更为生动、丰富，增强视觉动感，有助于形成富于表现的艺术节奏与气氛。
4．根据镜头的长短分为：
长镜头、短镜头、闪镜头等。
不同长度的镜头对表现情绪效果有不同的作用。
不同类型的镜头在广告片中会给消费者以不同的感受，因此，要根据广告片的诉求重点，从整体出发，运用各种镜头的组合，以达到预定的广告效果。
如何做好企业广告宣传片
广告活动对于塑造企业形象、提升产品知名度的作用，众所周知。
“广告不是万能，但少了却不行。
”因此，央视每年的广告招标总是那么热闹。
所以许多中小企业只能选择更适合自己自身时间情况的广告方式。
其实，大企业的广告是用钱砸出来的，小企业的广告才更能体现其价值。
如果不信，你可以找个外行人随便去拍个广告，花个三千万在央视投放，然后在配合地方媒体轰炸和促销，其效果不会比那些大制作的广告差。
中小企业的广告要做，而且还要慎重地做。
企业制作宣传片的最终目的是传播企业形象，销售产品。
它要求的不仅仅是画面的精美、内容的生动，更要求能够统一企业形象和产品特点。
这种多媒体宣传片特点是投入小，受众针对性强、播放地点灵活等。
企业宣传片从内容上分主要有两种，一种是企业形象片，另一种是产品直销片。
前者主要是整合企业资源，统一企业形象，传递企业信息。
它可以促进受众对企业的了解，增强信任感，从而带来商机。
而产品直销片主要是通过现场实录配合三维动画，直观生动地展示产品生产过程、突出产品的功能特点和使用方法。
从而让消费者或者经销商能够比较深入地了解产品，营造良好的销售环境。
企业宣传片的直接用途主要有：
促销现场、项目洽谈、会展活动、竞标、招商、产品发布会、统一渠道中产品形象及宣传模式等。
企业宣传片毕竟不只是技术上的一个拍摄和光盘制作，它是企业的一种广告方式。
是广告就需要精心的调研分析，合理的策划和创意。
很多普通的影视制作公司不具备这样的实力，主要从事的是拍摄婚礼录像、会议记录、开业庆典的拍摄等技术含量低、谈不上艺术含量的工作，但是他们也会承接企业宣传片制作的项目。
因此，企业在选择做宣传片的时候要慎重考虑应该选择什么样的制作单位。
其实，最好是选择一个具备很强策划、制作能力的影视广告公司，他们能够告诉企业该怎么做。
实际上，委托这些具备更高专业素养的影视广告公司来做企业宣传片，才可能将宣传片的营销作用更好地发挥。
企业做宣传片首先要明确目的。
为什么要做宣传片。
企业制作宣传片是为了提升企业形象还是介绍产品？
如果是为了提升企业形象那当然是做企业形象片。
很多中小企业自身的形象并不是很突出，在企业内部对自身没有一个统一的认识，在渠道和消费者中也没有形成影响和共识。
这对企业的发展是十分不利的。
那么企业就需要将自身的资源进行整合，提炼出一个统一的企业形象。
如果企业要做的是产品直销片，和企业形象一样，产品的特点和功能定位也很重要。
产品有产品的形象，产品的功能定位应该能够体现出由产品所展示的品质、品味和品形到品牌的过渡。
宣传片可以帮助企业实现企业——代理商——经销商——零售商——消费者对企业形象和产品的共识。
明确了目的还要明确用途，是用来促销、参加会展还是
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