试论李清照词在不同时期的风格.docx

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试论李清照词在不同时期的风格

试论清照词在不同时期的风格

作者：

山菊花

［容提要］

本文通过对清照在不同时期的词风的论析，如少女时期的词清新鲜丽、明快活泼；新婚时的词婉媚秀逸，真挚缠绵；乱世中的词孤独寂寞、感世伤怀；且倜傥有阳刚气的她，在词中所表现的俊爽开朗，超脱豪迈。

说明了在特定的社会生活和个性心理的影响下，使清照的词风呈现出风格迥异的率真美，柔情美，凄冷美和阳刚美。

由此，我们可以看出清照的词博采众长，而不与流俗苟同，独树一帜，自名一家，且下开南宋婉约词风，人称“易安体”、“漱玉词”，以及她的词对人类感情反应的深度，所表现的鲜明个性与风神，和对艺术技巧的完美追求，都充分展示了一个旷世女词人超迈尘俗的才华.

［层次］

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无拘无束，活泼开朗的少女时代的词风

婉媚透逸，真挚缠绵，柔情似水的少妇情怀

三、

孤独凄清，感世伤怀，颠沛流离的中年女性形象

清照，号易安居士，生于名宦之家，官宦门第及政治环境的濡染，文学艺术的熏，她才高学博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善作诗画，在灿如繁星的古代作家中，犹如一颗催粲的明珠放射出奇光异彩，这样多才多艺的女作家在中国文学史上是少见的，而且在世界文学长廊中也是罕见的。

她既有一般女子的温柔,又有文化女性的多愁善感；从她诗词中所流露出的神韵，不仅表现在她作为一位女词人，所具有的卓越超群的才华和孤傲超旷的气质，还表现在她的不同时期的风格迥异的词中，她以女性词人特有的细腻纤巧写闺情词而有丈夫气，创立了独具一格的“易安体”，正是从这些“别是一家”的词中，我们感受到了一位才华横溢、忠于爱情，在悲苦屈辱面前不低头的光彩动人的女性形象。

一、无拘无束，活泼开朗的少女时代的词风

清照出生在宋神宗元丰七年，一个有名的学者仕宦家庭，父亲格非，官至礼部员外郎，精谙经史，擅长诗文，和门四学士黄庭坚、文潜、师道、晁补之有密切的来往，在北宋文坛上颇有名声，与廖正一等并称为“后四学土”。

母亲王氏，也是一个通文墨、懂诗书的大家闺秀。

清照从小就生活在一个文学气息十分浓厚的家庭里，她所受到的教育并不是普通女子所能相比的。

她不像一般的大家闺秀，把自己的生活圈子局限于闺阁之，而是常常走出重门深院，投入大自然的怀抱之中，寄情于山水。

少年时的清照，性格活泼开朗，加之天资聪慧，极富文学禀赋，又酷爱读书，博闻强记，形成了词人深厚的文学修养，终于成为“婉约以易安为宗”的一代女词人。

清照的闺情词，绰约轻倩，自然妩媚，最能表现出年青女性的活泼天真，都是写她的真实感受，以己之情，抒己之怀,率真坦荡，不必象男士们一样去揣摸女人的心理。

如小令《点绛唇》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见有人来，袜金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

把一个天真活泼，而又有点娇羞的少女形象，写得如此活灵活现，却又耐人寻味无穷，非男作家以女子口吻作的闺情词可以企及的。

又如《如梦令》：

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道“海棠依旧”。

“知否？

知否？

应是绿肥红瘦。

”

这是一首小令，写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。

“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情，体现出作者对大自然、对春天的热爱。

其词表露出的女性情感，既热烈又恬静，既微妙又直率，其婉媚秀逸之处，尤如天成。

如写于十七八岁的《如梦令》一词：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鸳。

词中描绘了一次结伴舟游，因为“沉醉忘路”而“误入藕花深处”这一误，却“误”出了一个美妙的艺术境界：

“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

”沉寂的莲花池因为这一群误入者一下子沸腾起来，从姑娘们的惊呼声,划浆声和水鸟惊起拍翅声中，我们亲切地感受到了词人那种从心中迸发出的，不可名状的欢快之情。

在这首小词中，我们清楚地看到了清照在青年时代活泼开朗的性格，她无拘无束，无忧无虑，在她身上看不到封建规，礼教枷锁的影子，而大自然的晚霞落日，绿水红莲，鸥鹭水鸟这些景物在她身上却留下了天然的朴素与自由的印迹。

词中所表现的这种生活，虽然多少带有贵族少女的闲情逸致，但是作品中洋溢的蓬勃朝气和对大自然的由衷热爱却跃然纸上，字里行间分明可以看到一个无拘无束，天真烂漫的少女形象。

她这种少女形象既不同于古代贵族少女眷恋湖光山色，也不同于一般少女的游山玩水，而是寄情山水，托怀于自然。

她虽然也出身于名门望族，但她的生活情趣不在声色犬马，生活理想也不是养尊处优，而是潜心于写作，钻研学术，把诗词创作作为自己献身的事业。

且此词运用浅淡自然、朴实无华的语言，其艺术技巧新颖巧妙，高超绝伦；而表现手法是移情于物，寄情于景，创造了一个耐人寻味的优美意境，勾出一幅生机盎然的荷湖日暮图，同时，我们又可看到一位活泼开郎、率真洒脱的少女。

二、婉媚秀逸，真挚缠绵，柔情似水的少妇情怀

宋徽宗靖国元年（1101年），心绪激荡，任性豪逸的少女时代过去了，18岁的清照与21岁的明诚结为伉俪，明城也出生于官宦之家，其父挺之官至微宗宰相之位，而他却自幼爱好金石书画，同是一个才华横溢、诗文俱佳的青年，夫妻二人志趣相投，文学修养颇多一至，经常一起唱和诗词，一起整理古籍，共同收集和研赏金石珍宝，醉于艺术境界里,真可谓“金石姻缘””，开始了人生旅途上最美好、最值得回味的一段岁月。

爱情是人生最美好的一章，夫婿明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。

甜美的爱情使得新婚燕尔的清照文思泉涌，一首首佳作纷至沓来，她在诗作胆表露自己的情感，表达了一个新婚女子特有的真挚缠绵的柔情。

请看这首《减字木兰花》：

卖花担上，买得一枝春欲放。

泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道,奴面不如花面好。

云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

作者以活泼、清新、浅俗的话语表现了一个少妇娇羞动人的姿容，反映了新婚初期闲适、幸福的生活，既表现了她多愁善感，细腻多情的一面，以她独有的率真之笔，抒率真之情，没一丝扭捏造作，全出自于自然细腻的生活情景，从中也透出她艺术技巧的精深与娴熟，用词明白晓畅,灵动自然，她的词继承了二曼之高雅，观之妩媚，试之清雄，周邦彦之丽密，铸熔冶，取精用典，且以寻常语入音律，托深了词的涵，成为“别是一家”的易安体。

热爱文学艺术的清照，新婚的幸福甜蜜自不毕说，但她毕竟是告别了无拘无束的少女时代，在庭院深深、显赫而又森严的府之，只有与丈夫相知相携。

可是，丈夫又经常要外出游学、为官，这就给多情的清照带来极大的悲愁和苦闷。

思恋之中，作为一个聪慧颖悟、才华过人的文化女性，她自然不免把自己的思想感情倾诉于笔端。

因而，清照前期的词大多数是写自己对爱情，尤其是离别相思之情的感受；清照以她特有的女性视角和女性笔触去感悟人生，去抒发心的情感，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人，女性的柔情美在词中得到了淋漓尽致的表现。

她从女性的心理岀发，以女性细腻的笔法加以组织，因而别有风致，

如她新婚不久后写的《一剪梅》:

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除,才下眉头，却上心头。

此词用白描的手法，以浅俗之语入词，化俗为雅，发扬了柳词用语浅近的风格，以寻常语创造了不寻常的意境，这是“易安体”的一个显著特色，明白如话而清新工巧。

使“浅俗之语”为婉约词生辉添彩。

这首词是清照重阳佳节寄给丈夫的，词中描写了她孤寂凄清的处境和对丈夫的思念之情。

曲折地表达了词人闺中的寂寞和离愁，展示了词人的心世界，流露出她对爱情的向往。

全词委婉含蓄，温和优美，明以写景为主，暗写相思之意。

从“红藕相残”的秋景中，隐约透露岀作者愁闷的心情：

送别了丈夫，不免有些失落感，举目所见，不管是白云、飞雁、明月，还是落花流水，时时处处，皆与离愁联系起来，这种感情既执著，又缠绵，摆脱不开，搁置不下：

“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

”把夫妻之间的相思之情描写得细膩委婉，使我们仿佛看到作者眉头的一颦一蹙、心头的一震一颤，离愁别恨跃然纸上，使相思之情，思念之意呈于象，感于目，会于心，挥之不去。

它“剪不断，理还乱”，一旦萌发，难于消失；它刻骨铭心，象游丝一样萦绕于心。

女词人一路写来，或融情于景，或景中寓情，意象或隐或现，时露时藏，于词中的结尾处突然出现，如群山的高峰，爆亮的灯蕊，令读者震动、深思。

清照对这种感情作了独特、深细的体察和把握，从中可见清照既有一般女子温柔、善良、细膩的特点，也有作为文化女性多愁善感的一面。

又如《念奴娇・春情》：

萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。

宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。

险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。

征鸿过尽，万千心事难寄。

楼

上几日春寒，僧垂四面，玉栏干慵倚。

被冷香消新梦觉，不许愁人不起。

清露晨流，新桐初引，多少游春意！

日高烟敛，更看今日晴未？

在丈夫明诚出仕在外的一个春天，风雨连绵，阴晴不定，词人独守深闺，离情万种。

她欲饮酒赋诗，又怕招来闲愁；欲寄万千心事，又恐传递无人；欲倚栏远，又觉娇慵无力；欲拥衾独卧，又感被冷香销。

王国维说：

“一切景语留情话”。

在女词人眼里中所有景物的描写都包含作者情思，“红藕”、“玉簟”、“兰舟”、“萧条”、“宠柳娇花”、“玉栏干”、都融进了作者的相思之情，离别之苦。

用话熨贴细致，坦率深挚；表情热情、大方、毫无扭捏之态。

在此我们可见一个少妇在真挚地剖白心，纯真而又无计排遗的爱情，可知其爱之深，思之切，愁之苦，情之痴，真可谓“情不知所起，一往而深”。

然而，时代的巨变打破了清照闲适恬静的生活。

汴京失守，南宋建立之初，明诚任江宁知府，明诚接到了出任莱州太守的诏令。

送走明诚后，清照难以面对亲人远去的现实，与自己最爱的亲人离别，令清照彻夜难眠，愁苦的滋味开始侵袭她的心绪。

随着明诚离家日子的延长，清照相思之情日甚一日。

清照是个多愁善感的人，此时此刻，花开花落，四季更迭，秋风春雨，都会引起她思想情感上的波动，女词人坦率地描绘了相思的苦楚和对丈夫的真挚情感，这类作品在她前期的作品中最为多见。

如抒发相思之情的名作《凤凰台上忆吹箫》：

香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。

任宝奁尘满，日上符钩。

生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。

新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

休休！

这回去也，千万遍阳关，也则难留。

念武陵人远，烟锁楼。

惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。

凝眸处，从今又添，一段新愁。

此词一出，好评如潮，她的词称得上“无一不工，其炼处可夺梦窗之席，

其丽处真参片玉之般，盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”。

形成了婉转而又疏隽的艺术风格。

在封建社会，作为社会文化女性的清照，能不受封建礼教的禁锢，把自己的思想感情倾诉于笔端，以写诗写词作为自己的生活追求，她这种文化女性的特质，在历史上是绝无仅有的。

《草堂诗余集》也说：

“写出一种离别心神，而新瘦新愁，真如女楼头，声声有和鸣之奏。

”

又如《醉花阴》:

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，績卷西风，人比黄花瘦。

此词直抒爱情生活，表现更为真挚缠绵。

“每逢佳节倍思亲”，此时清照夫妻暂时分离，思念之情绵绵不绝。

'莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。

这三句脍炙人口，这三句采取自我反衬的笔法，用西风吹动卷帘，露出比黄花更为憔悴的少妇容颜，形象地抒写了相思之苦。

上片述说由白昼到深夜一整天独处深闺的离愁，窗外阴沉暗淡，室香烟缭绕，“永”、“销”二字透露出独处香闺、度日如年的心境。

次日为九九重阳，又逢佳节倍思亲之际，离情转深，故香帐凭枕，夜深难寐。

“凉初透”，兼写秋天的萧瑟与心境的凄冷。

下片纪重阳赏菊情事。

自古即有重九饮酒赏菊风俗，清照以其自然细膩的文笔、婉约优美的文风、清新精巧的遣词，在词坛一枝独秀。

轻下笔，将女性脉脉柔情点染到极致，浓蘸墨，将女性的纤纤柔弱刻画入微。

柔润，润到称绝，凄美，美到无比。

三孤独凄清，感时伤怀，颠沛流离的中年女性形象

靖康之乱，使清照生活发生了巨变，丧夫之痛，游离之苦，使她词风变为凄恻悲怆，往日曾写到的那种“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”的活泼消失了，“沉醉不知归路。

兴尽晚回舟”里的那种逸兴不见了。

后期的清照由于生活环境的变迁，被迫从闺房和书斋中走出来，踏上了逃亡流徒的道路，由于国破、家亡、夫死的凄凉身世深刻地影响了她的思想，她的创作风格突变。

“故乡何处是，忘了除非醉。

”《菩萨蛮》；

“物是人非事事休，欲语泪先流。

”《武陵春》；“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

”《声声慢》等的作品不仅反映个人的不幸，而且带有深沉的家国之痛，她将个人的愁思愁绪与伤时伤乱的家国之痛触为一体，委婉凄戚，孤独、愁闷，读之让人凄怆欲绝，写岀婉约词的忧伤绝唱。

在《清平乐》这首词中，用"今年海角天涯，萧萧两鬓生华"来概叹独自一人逃亡，流落他乡的苦闷心情。

纵观清照这个时期的词作，一曲《声声慢》将词人南渡后，忧患余生、孤独无依的凄凉晚景表现得淋漓尽致：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急?

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?

守着窗儿，独自怎生得黑!

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！

全词以非常沉郁、凄婉的笔调，以及通俗自然的语言，铺叙的手法写景抒情，而抒写的愁情含蓄曲折，心中结愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。

全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。

这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、心酸，也更能感染人。

此词描写了词人在一个秋日里，从清晨到黄昏一整天孤独寂寞，凄楚悲哀的心境,这实际也是作者晚年生活的真实写照。

这首词曲折然而又典型地概括了词人南渡以后漂零的生活、凄苦的处境和充满悲哀的心世界。

词中所表现的这一深重的、非比寻常的凄苦哀愁，格调看起来虽显低沉，但联系作者的生活遭遇，可知作者这一愁情，不是那种闺怨闲愁，它是在金兵入侵，国土沦丧，人民流离失所，朝政腐败这样一个背景环境下产生的，在反应了个人的不幸的同时，且带有深沉的家国之痛，国愁家恨交织在一起。

这种“国愁家恨”与词人南渡前那种“离愁别恨”又有着本质的区别，它包含着一定的时代色彩和社会容，从另一个侧面表现了作者的故国之思和家亡之恨，是苦难时代的灵魂绝唱，因而具有一定的典型意义。

清照南渡后正是在这种愁苦和悲愤中度过余生。

四、俊爽开朗，超脱豪迈，倜傥有丈夫气的阳刚之美

清照既然是个女词人，她的词自然未能摆脱闺阁之气，但这决不能视同一般的“闺阁词”。

曾植《菌阁琐谈》就说“易安倜傥，有丈夫气,乃闺阁中之、辛，非、柳也”①。

这个评价指岀了蕴藏在清照闺阁风姿中的特殊气质，她的词既有女性的温柔灵慧，又有着一般女子所缺乏的俊爽和开朗特点，是温婉中有遒逸之气，旖旎中透出刚健、洒脱、俊爽。

即便是一些感时伤怀的低回沉吟，追念往事的凄苦之词，其中也流动着一种爽逸之气，与一般流行的香软的词风异趣而别树一帜。

她能把委婉的情思与超脱的襟怀融合起来，使词婉约而不绮糜，柔中带刚，于柔媚中蕴含激昂豪迈气势，倜傥而有丈夫气。

《渔家傲》一词就充分展示了她精神境界雄奇阔大的一面：

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。

仿佛梦魂归帝所，闻天语，股勤问我归何处。

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。

九万里风鹏正举。

风休住，蓬舟吹取三山去。

这首《渔家傲》它借助于梦境的描述，创造出一个幻想中的神话世界,充分反映岀作者对生活的热情、对自由的向往和对光明的追求。

这首词给人印象最深的是大胆而又丰富的想象。

作者创造出虚无缥缈的梦境,把闪烁的星群想象成为挂满篷帆的航船，这样的神来之笔出自清照这样一个封建社会的女子，确实是惊人的。

在词中，词人通过神奇瑰丽的想象，把自己置身于广袤无垠的太空，不顾“路长”“日暮”，在九万里风的推动下，神游太空。

反应了清照不满现状，要求打破沉闷狭小生活空间的愿望。

虽然词中没有出现象《乌江》诗的直语豪言，但我们能感受到易安不逊须眉的那份飒爽豪气，一个漂零无依的女词人竟渴望借助万里鹏风，把自己投入到入神仙般的奇异世界，这奇异的神仙世界，是词人理想与精神寄托之所在。

这首词具有阔大而又豪迈的气度，既有白的放浪姿肆，又具有杜甫的沉郁顿挫,这二者巧妙地结合在一起，终于使这首《渔家傲》成为《漱玉集》中独具特色的词篇。

清照的词倜傥有丈夫气，从她的许多言行举止中就可以看出。

她的《乌江》诗“生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东”，忧国之念，辉宏之志，不下陆游《诗愤》，"生当作人杰，死亦为鬼雄”，这发自一个柔弱女子笔端的铮铮誓言和心灵的告白，令多少七尺男儿感奋不已。

这是清照为后人留下的万代悲歌，也是其本人坎坷经历及执著求索精神的概括和总结，从中我们不难窥视到旷代才女才艺的超群，动感的文思，心灵的高洁，还感受到正直文人忠贞温婉人格的魅力，而显示其性格刚烈一面。

总之，清照文学作品的容，大多是局限于个人的生活天地，她通过抒写个人的欢乐、痛苦、悲哀和理想，形象地展示她自己的心世界，概括地反映她自己走过的人生道路。

我们从中可以看到，一个有才华、有抱负、有理想的女子，怎样被禁锢在寂寞深闺和萧条庭院之中；我们还可以看到一个活泼开朗的少女怎样变成一个郁郁寡欢、多愁善感的人；我们还可以看到，由于国家衰亡、中原沦丧，迫使她流离失所，最后在愁苦不堪中结束自己的一生。

从总体说来，清照的诗词艺术风格是精湛高妙的。

清照作为封建社会的一个文化女性，能够冲破封建社会的重重枷锁，投奔自然，直面社会，是难能可贵的，在她心灵深处闪烁着爱国热情和关注国事的积极精神为后人所称道，其“生当作人杰，死亦为鬼雄”的高尚情操激励着一代又一代的仁人志士为国捐躯。

今天，重温清照的文学作品，仍然觉得清照人格魅力光彩照人，与众不同。

参考文献:

周汝昌等

吴熊和

二版

《唐宋词鉴赏词典》

《唐宋词通论》

辞书1988年版

古籍1989.3第