学钢琴.docx

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学钢琴

手小能学钢琴么？

手小能学钢琴么？

手小学钢琴是不是很不利？

　　一般地说，手小不如手大有利，但绝对不是唯有大手才可以学好钢琴，有人就说过太大的手会觉得有点碍事。

　　如果是孩子手小，就更没关系。

因为：

　　第一，孩子的手还要长大，我们无法准确预料究竟能长到多大。

　　第二，当孩子每天都进行钢琴技术练习时，手部积极的运动已经成为他身体成长的一个因素、一个客观条件。

他的手，肯定会长到弹琴足够的那么大。

我们见到有的钢琴家个子不高，接正常的人体比例，手肯定要小。

但是他的手往琴上一放，恰好够用，仿佛专门为弹钢琴而生的一般，这就是从小训练的结果。

　　如果是成年人，手不会再长了，也不必灰心。

因为：

　　第一，通过刻苦、顽强而又科学的训练，成年人的手的伸长度、活动力仍可提高。

加上开动脑筋，从奏法和指法等方面找窍门，都可越过手小的障碍。

　　第二、有大量优美的钢琴典，并不需要太大的手。

　　对钢琴学习的酷爱和练习的巨大热情必定能克服包括手小在内的一切不利因素。

如何判断孩子是否适合学钢琴？

　　如何判断孩子是否适合学钢琴?

很多家长会问这样的问题，我的孩子适合学钢琴么?

　　其实，除了一台钢琴、相关的乐谱、合适的钢琴教师外，学习钢琴不再需要任何特别的条件。

　　只有一种例外，双耳失聪者不能学琴。

此外，任何人都可以学弹钢琴。

　　任何人——也包括身体有某些缺陷的人。

例如，双目失明者就可以学钢琴。

大家知道，双目失明的人，会比视觉健全的人更专注于听觉，因而使耳朵变得格外灵敏。

音乐是听觉的艺术，再没有比一双敏锐的耳朵更有利于学钢琴的了。

这样的人不仅可以学，而且往往学得不错。

　　甚至，手指有残的人也可以学，有人也许对此怀有疑问。

但下面的事例可以提供间接的证明。

1982年某日我国著名钢琴教授周广仁在抬钢琴时伤断三个手指。

经治疗，三个手指仍旧严重伤残。

然而，周教授凭她顽强的毅力和高超的技巧，一年后，又出人意外地出现在独奏舞台上。

在奥地利，有位钢琴家叫维特根斯泰因，在第一次世界大战中失去右臂了，只剩左臂，受他的委托，著名法国作曲家拉威尔为他写了一首《左手钢琴协奏曲》供他演奏。

有人会说这是杰出人物的特殊事例，但它证明了一个道理：

当我们认清了一种限制的同时，还可以在限制之内获得很大的自由——是普遍适用的。

所以，即使双手有某种残疾，也并不意味着完全失去了学钢琴的自由。

一个手有伤残而又立志学钢琴的人，一定会有热心的老师为他设计特殊的的指法，选编适当的教材，帮助他进入钢琴艺术的园地。

　　至于我们绝大多数有正常听觉和双手的人，无论手大些、小些、胖些、瘦些、宽些、窄些，无论手指长些、短些、粗些、细些，无论年龄是否偏大，也无论“音乐细胞”偏多偏少，无例外，都可以学习弹奏钢琴。

　　将钢琴学习者的条件开列得这么宽泛，是不是有点让人半信半疑?

　　不必怀疑。

这是基于两点：

（1）世上绝对不喜欢音乐、或者说绝对没有“音乐细胞”的人，实际上是不存在的。

人们对音乐的热爱会有程度的差别，但不会是爱与憎的差别。

“音乐细胞”会有多寡的不同，但不会是有无的不同。

只要对音乐有所爱，也就有了学习钢琴的基本的条件。

（2）钢琴音乐本身是如此丰富，以致于它可以是适应各种各样学习者的需要。

例如，有的人由于某种原因掌握不了高级技术，那么，就有许许多多技术简易、但同样很优美乐曲供他学习。

有的人喜欢抒情的，有的人喜欢深沉的，有的人喜欢古典的，有的人喜欢现代的，等等，各种爱好的学习者，都可以找到相应的大量乐曲。

　　仅就技术而言，钢琴技术训练的教材体系也是所有乐器教材中最为完善的，完全可以适应从根本不会弹到超级钢琴大师，以及处于两者之间的所有程度学习者的需要。

而你一旦踏上钢琴技术中某一适合的台阶，由此逐级而上，究竟可登上何种高度，学生的潜力到底有多大，谁敢断言呢?

我们可以预言的是，只要努力，就肯定会逐步提高。

学钢琴年龄越小越好吗？

许多人认为学钢琴的年龄越小越好吗？

这可能是一种误解。

据非正式统计在重大国际比赛中获奖者开始学琴的年龄是5～15岁左右。

因为儿童的生长发育是先由大肌肉活动开始，再到小肌肉的细腻动作，而弹琴需要的是很具技巧性的小肌肉动作，需要相当的耐性，年龄太小的宝宝协调性稍差且坐不住，此时强制学琴无异于拔苗助长。

因此，过早送宝宝去学钢琴、电子琴、小提琴等乐器并不总是适宜的。

宝宝学钢琴要具备哪些条件？

不过，因为宝宝之间存在着很大的个体差异，每个宝宝身体条件和智力发育情况也不尽相同，因此对于宝宝几岁开始学钢琴最为适宜并没有严格界定。

如果宝宝虽然年龄偏小但已具备学琴的基本条件，也是可以考虑进入学习阶段的。

这就要求家长进行专业咨询并结合自己宝宝的具体情况来决定。

许多家长问：

“宝宝的手不够长，适合弹琴吗？

弹钢琴对自然条件要求严苛吗？

”的确，宝宝初学时老师会先看宝宝的手指、手型是否适合学钢琴，因为手的条件对学琴有一定的影响，但弹钢琴并不是手指越长越好，只要手掌宽厚就可以。

但是，对学习钢琴有更大影响的是宝宝的性格、情绪、心理等因素，而具有较好条件的学生应是：

性格不偏不倚、不急不缓、注意力高度集中，做事极有耐力、情绪平和、心理稳定性极强。

因此为宝宝选择学琴的最佳时机，还要家长平时的细微观察再作决定，大致上家长们观察的重点有几项：

*宝宝的注意力能持续集中10分钟吗？

*当电视、电台里播出好听的音乐时，他是否有律动感、是否在听数遍后自己能哼唱？

*宝宝的小肌肉能控制自如吗？

例如握笔时能很正确把握住吗？

*他是否表现出喜欢弹琴吗？

如经常自己在琴上摸弹几个音，或模仿成人演奏时的姿势边弹边唱等。

*家里能有人花功夫带宝宝练琴吗？

如果以上几点大部分都可达到，您就可以着手为宝宝选择学校及老师了。

学钢琴的准备工作有哪些？

如果您的宝宝尚小，不能即刻开始学习钢琴的话，家长不要着急凡事都要耐心等待精心准备才能水到渠成。

当然，等待时机的过程还是需要您跟宝宝一起做些循序渐进型的准备、热身工作的。

*平时应当为宝宝营造一个愉快的音乐环境，尽量少开电视机，让家中长时间充满优美的音乐。

乐种的选择不苟一格，只要是各种音乐类型中最优秀的音乐就可以，宝宝在日积月累的熏陶之下自然会培养出良好的乐感来。

*培养宝宝唱歌的能力也很重要，其目的是通过唱歌来接触旋律，体验到确切的音准、音程以及节奏，这一点对日后乐器的学习非常重要。

*在学琴前，一定要对经济上的花费有心理准备。

首先是购买钢琴的费用，另外每月不菲的钢琴学费，钢琴教师的讲课费每课时80元至200元不等，许多教师还按学习程度收费。

*需要一位相对固定的家长如父亲或母亲抽出一定的时间和精力来陪伴、辅导宝宝学习。

给家长的建议

如果您正在为宝宝是否学习钢琴而犯愁，或您已经做好准备，找到好老师就要开始让宝宝学琴，那么下面的提示也许会给您些许帮助。

爱好是最好的老师

父母要宝宝学才艺，应当充分了解这项学习的目的、过程以及对宝宝的影响。

更重要的是观察宝宝的喜好，如果硬逼着一个不喜欢钢琴的宝宝学钢琴，实际上培养的是音乐的仇人，而不是培养他们热爱音乐。

应当去掉那些功利的想法，让音乐教育还其本来面目。

著名钢琴教育家但昭义说：

＂欲让宝宝成才，最好的方法是根据他的性格、爱好和某个专业所必需的客观条件，因材施教。

而爱好，则是宝宝最好的老师。

＂

切勿急功近利相互攀比

做父母的都不想让宝宝输在起跑线上――“不用跑在最前边，但也不能从开始就掉下来”这大概是所有家长的心声。

家长急功近利是当前婴幼儿教育的重要误区，而宝宝出世后就有差异，如体重、体质、性格、反应能力等，从0岁开始的后天教育，重要的是与宝宝的天分结合，而不是与他人的宝宝简单攀比，强迫宝宝学习只会揠苗助长事得其反。

慎选授课老师

一个宝宝是否喜欢音乐，能否爱上音乐，很大程度上取决于他们的第一位音乐老师，因此授课老师的选择至关重要。

家庭辅导学钢琴是个漫长的过程，手形的塑造、基础的训练、对节奏的把握、对音乐的理解，都需要相当长的时间。

父母在辅导过程中切勿急于求成、过于急躁，要宝宝自发性的操练，在培养兴趣与练习技巧间取得平衡。

结语：

父母应该了解，学音乐不是要培养天才，而是为了提高宝宝的素质，也就是说学音乐不是精英教育，而是素质教育，最终的目的让宝宝从音乐中体味到更多的人生。

怎么样练钢琴？

怎样才能练好钢琴？

怎么样练钢琴？

怎样才能练好钢琴？

练钢琴要注意一些什么？

练钢琴要掌握一些什么好习惯？

这里给大家分享十六个练钢琴的好习惯。

　　练钢琴习惯一：

　　弹琴前做些手指拉伸的动作。

　　动作以手指韧带的拉伸为主，不要太用力。

目的类似于跑步、游泳前的准备运动，能使你更快地进入弹琴状态。

冬天的话可以先抱会儿热水袋暖暖手。

　　练钢琴习惯二：

　　坚持每天弹一段哈农。

　　只要你开始弹哈农了，就坚持每天弹一段。

这样，即使每天没太多时间碰琴，也能使你的水平不至于退得太厉害。

对初学者来说，每天弹哈农更能保持稳定的进步。

　　练钢琴习惯三：

　　由慢至快。

　　慢练的好处实在太多，我就不说了。

总之，慢练就是王道。

　　练钢琴习惯四：

　　第一遍弹就重视谱子上的每一个符号。

　　许多人第一遍弹都会忽略谱上的表情记号，然后在弹熟后改，其实在第一遍弹时就注意表情符号更能加深对曲子的理解。

　　练钢琴习惯五：

　　弹琴时备一支铅笔。

　　很多时候谱子上并没有详细的指法、强弱指示，这时候，就需要用笔来把我们自己认为合适的指法、强弱等记号标上去。

记住要用铅笔，不然写错很难改哦!

　　练钢琴习惯六：

　　没弹熟一首曲子前少听录音。

　　录音只不过是一个参考，没弹熟就听录音往往会导致我们去模仿录音，从而盲目追求速度，并失去自己对曲子的理解。

　　练钢琴习惯七：

　　学会分段练习，单独揪错。

　　不要每次都从头弹到底，第一遍弹一首曲子是先把它分段，熟悉一段以后再练下一段。

一旦发现哪里有错误，要单独把错误的地方挑出来改正。

分段练习也更有利于曲子的整体把握。

　　练钢琴习惯八：

　　尽量保持良好的手型。

　　不论弹什么曲子，不论用什么速度弹，尽量保持良好的手型。

也许有人会说：

速度上去了，手型就没法保证了。

其实不然，能在高速弹奏中保持良好的手型也是检验基本功是否扎实的标准之一。

　　PS：

在你没有达到大师级水平前，不要问为什么录象里钢琴家的手型、触键并不符合要求。

　　练钢琴习惯九：

　　弹与自己水平相近的曲子。

很多人喜欢弹超出自己水平很多的曲子，这样做其实是有害而无益的。

曲子超出自己水平很多，你就很难保证自己技术处理上的准确性，甚至会有大量的错音。

而且以后即使有水平弹奏这曲子了，也很难改回来。

　　练钢琴习惯十：

　　学会背谱。

　　很多好老师都会要求学生有目的的背谱。

这并不仅仅是在锻炼你背谱的能力，而是要你有更多的保留曲目。

这样既能提升对曲子的理解，也可以偶尔在人前“秀”一下。

　　练钢琴习惯十一：

　　明确每天练琴的目标，不要同时练很多曲子。

　　和学习工作一样，练琴也需要有目标。

比如确定今天要练熟曲子的某一段，或者要把某首曲子背出来等等。

不要盲目地同时练很多曲子，囫囵吞枣式的练习会使你感到进展缓慢。

相比之下集中突击一到两首曲子效果会好很多。

　　练钢琴习惯十二：

　　严谨至上，切忌得过且过。

　　弹琴不严谨可以说是业余弹琴者的通病。

弹琴过程中难免会有各种各样的难点，这时千万不能有得过且过的心理，每啃下来一个难点，水平就上个台阶。

　　练钢琴习惯十三：

　　经常使用节拍器。

　　虽然曲子的节奏是活的，但在曲子的框架没成型之前，多用节拍器。

节拍器控制节奏只是它最基本的功能。

在弹奏练习曲时，可以靠节拍器实现逐渐提速。

　　练钢琴习惯十四：

　　经常返工以前弹过的曲子。

　　所谓“温顾而知新”，我已经弹过的曲子并不代表我已经真正掌握它。

许多乐曲理解、技术处理上的要点第一次弹完曲子时并不一定会理解，都需要在水平更进一步后，靠返工来巩固、认识。

　　练钢琴习惯十五：

　　避免超负荷的练习。

　　今天就看到一个“弹琴弹到手疼”的说法，或许是练习方法上的问题，但超符合练习也会导致手疼。

虽然苦练、多练的确有利于技术的进步，不过也要有个度，弹的过多也会伤手，反而不利于进步。

　　练钢琴习惯十六：

　　学会保护双手。

　　很多男同胞都喜欢打篮球、攀岩等等户外体育运动，其实这是很容易伤到手的。

轻则韧带拉伤，重则骨折，这对我们弹琴者来说是致命伤。

许多女孩子都喜欢留长指甲，这也是弹琴的大忌。

　　最后总结一些关键字作为中心：

严谨、扎实、坚持、合理、适度、动脑。

希望我的弹钢琴时要“放松”是什么意思？

　　要“放松”，不要“松懈”

　　孩子从弹第一个单音开始，就会碰到如何下键、如何用力的问题，而弹奏上最应避免的毛病就是“紧张”和“僵硬”。

孩子们不论是练基本练习或弹奏一些小型乐曲时，教师总是要求学生在弹奏时应“放松”，但孩子对“放松”的要求有时理解不太正确，认为“放松”就是使自己的手指，手掌、手腕呈“松懈”状态。

孩子们的手放在钢琴上是塌下来的，用手去托他们的肘部，立即会感到况甸甸的，在这种状态下进行弹奏，就会影响力量的控制，力量也送不到指尖上去，弹不出动听的声音，并使手指弹奏不均匀，缺少灵活性。

这种状态实质上是“松懈”的弹奏方法，并非真正的“放松”。

　　在生活中，除非你是仰躺在床上，才能真正放松，只要你坐起来做任何一件事，身体各部位就立即开始工作起来，就会处在一种有控制的工作状态。

因此，教师不妨用“自然”的工作状态去启发学生理解正确的“放松”，更能达到预期的效果。

　　区别是“放松”还是“松懈”，可让学生坐在琴前，让他用手指自然抓住一支铅笔，从左到右来回搬动。

这时学生体会肘部是很自然地移动，也很灵活，而抓笔的手指，也正在积极地工作。

这就是

　　“放松”。

另外还可以让学生想象用双手捧一个易碎的玻璃缸放到桌上，学生一定会小心翼翼地有控制地放在桌面上。

双手这种控制的用力，就是“自然的工作状态”。

如果用那种“松懈”的放松，投有控制地放下去，玻璃缸就会碰碎了。

这样来回地讲解和举例，就能使孩子较快地、正确地理解什么是真正的“放松”（即自然的工作状态）。

　　这里有一个值得注意的问题。

“自然的工作状态”，也就是弹奏前的准备状态，并不是固定不变的。

任何感情的表达都和一定的动作相联系。

如弹欢快、活跃、情绪明朗的曲子，手的动作是自由的、开放的，而弹愤怒、沉重、忧郁的乐曲就要用较多的控制力和谨慎的动作来表达。

所以，教师要求学生弹琴时，决不能只用某种固定的姿势去要求，即便你这种固定的姿势是真正放松的，但和你所要弹奏的乐曲性质不符合时，就会妨碍表达出正确的音乐形象。

因此，保持“自然的工作状态”（即放松）必须从音乐出发。

经验能使学生得到裨益。

学钢琴入门难吗

学钢琴不是一蹴而就的事情，学钢琴入门难吗？

是很多想要开始钢琴学习的朋友经常问的问题。

学钢琴和其它特长是一样的,一开始总是免不了的感觉枯燥且乏味.不过既然你选择要学钢琴,就一定自有它的好处.如果你学钢琴的目标越明确,你就越有排除万难的决心和勇气.如果你自己认学不学无所谓的话,那就不要学了,因为怀着那种心态学钢琴的人是学不成的。