电影《影》观后感影评.docx

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电影《影》观后感影评

电影《影》观后感影评

01

刚刚看过预告片，说实话感觉还不错，给人很大想象空间，另外看海报觉得也很赞，在这猜下剧情等上映了看看能猜中多少！

主人公之一子虞，也是影子的主人，因为父亲被谋杀，叔父担心他也遭此厄运因此遍寻天下找到了一个和他酷似的影子替身——境州！

影片名字应该就是这层意思！

从已经爆出的预告片和剧照来看影子境州风度翩翩气质不凡，而且和女主小艾似有感情戏；相反作为主人的子虞似乎有不少打戏的剧照，而且预告中有一句对白：

都督何苦自囚于斗室而去猜测主公的心事。

都督这个称呼很微妙，反正我第一时间想到了周瑜，而主公从预告片来看肯定不是孙策这种勇猛无畏类型的，更多的则是像孙权那种权谋诡异的皇帝。

剧照中还出现了几个人物敌国战神杨苍和他儿子杨平（加上用的武器是大关刀，有没有点关羽和关平的即视感）沛国之主沛良和她妹妹沛青，大臣鲁严（看到剧照让我想到了鲁肃）

出场人物目前就这些，基本能和吴蜀两国对应起来，别名又叫三国荆州/荆州保卫战，最初我以为是曹操南下荆州的故事，现在看来更像是吴国夺荆州之战。

那么主线就必须是战争，沛国vs还没出现名字的国家，双方主将子虞VS杨苍；除了这个主线之外还可能加入的元素感情纠纷，主公vs影子vs小艾；都督子虞vs沛国公主沛青。

权谋暗战：

都督子虞vs沛国之主沛良。

个人感觉框架就是这样的了，希望国师能拍的精彩一点！

02

不管张艺谋的商业电影如何饱受质疑，但只要他一有动作，必定会引起国内影坛的小地震。

其实早在张艺谋拍《长城》之前，《影》的筹备计划已经启动，所以当《长城》上映三月后，《长城》如何烂的热度还没过去时，张艺谋已经秘密开机《影》了。

如果说如今预测国产片是否质量过硬有公式，那么《影》目前放出的物料，起码让人看到了影片的质量。

《影》的主演是邓超，孙俪，夫妻俩演技过硬，另外王千源，胡军，郑恺，王景春演技也扎实。

当然影片自然要带上一些流量明星，但不打紧，总体来看，演员阵容是可以先让人吃下定心丸的。

《影》原创故事来自朱苏进，他曾经作为高希希《三国》的编剧，因此《影》本身的三国背景基底也稳住了，影片的编剧则是由李越和张艺谋来担任。

《影》的电影海报，不用说也是顶配，找来了炙手可热的黄海，设计了水墨张力狂野，又太极无边的好几款海报。

而《影》目前最让人津津乐道的，是影片呈现的光影，张艺谋舍弃以前的浓郁色彩风，转而选择了高级的水墨风格黑白灰。

这种水墨质感的画面，并不是单一的后期把颜色做褪色处理，而是从场景，服装，道具，都事先考究了黑白灰的影调，极力追求一种全新的视觉体验。

很多人说黑白灰的美学设计，是张艺谋致敬黑泽明黑白时期的作品，这句话有待验证，但黑泽明大师确实在黑白灰美学的表现上独树一帜。

就拿大家最熟知的《罗生门》来说，光影的黑白层次拉开了空间的纵深，而很多雨景的处理则穿插在灰色调影中。

《影》中的灰色处理，从预告片来看则放在了角色的服装上，还有雨水中。

灰色阶的影调一直是最难处理的环节，一不小心就会让人感觉是没后期过的log模式。

在预告片有几个画面，大聪就有这种错觉，希望这只是预告片的清晰度不够，到影院看估计灰色的高级才得以显现。

而这种黑白灰摄影的处理，不得不提到张艺谋的最佳搭档摄影赵小丁，他们俩曾经合作过《英雄》，《十面埋伏》（奥斯卡最佳摄影提名），《满城尽带黄金甲》。

这一次他们再一次合体，来实验一次三国版本的水墨高级灰。

说了这么多《影》的视觉突破，至于《影》到底说了一个什么样的故事，片方保密工作可谓做得密不透风。

但大聪根据这次“当局不迷”的预告，再加上前段时间张艺谋的采访，来帮大家拉拉片，解析预测一下《影》的剧情内容（又要打脸咯）。

如果《影》的故事是来源于朱苏进的《三国。

荆州》，那么影片的故事发生地将会在荆州，荆州在赤壁之战后，七个郡被刘备、曹操、孙权三家瓜分。

三国时期的荆州，不是现在的荆州市，而是一个笼统的地盘，覆盖的地方有江河，有防御的山体，通东南西北，其战略位置可见一斑。

三国时期在荆州发生的惨烈故事，必然不在少数。

《影》的主角子虞（邓超饰），家父自小被刺杀，叔父替他找了一个替身名叫境州（邓超饰），境州从小被秘密训练，这就是所谓的“影子”。

这又让人不得不想到了黑泽明的《影武者》（1980），片中讲述了日本战国时代的武田信玄，在大战中重伤濒死，立下遗嘱隐瞒死讯，让自己的替身来继续担当其重任，故称“影子武士”。

当然张艺谋的《影》的人物设定和剧情和《影武者》是不一样的，在古代战乱时期，权贵人物有替身是很正常的一件事情。

张艺谋在采访中直接就透露，邓超为了饰演好这两个角色，在拍摄期间狂胖狂瘦。

在饰演境州的时候，邓超要每天吃吃吃，练练练，让自己变成一壮男，好让自己成为优秀的替身境州，保护子虞。

而子虞因为长期把自己“囚于斗室”，骨瘦如柴，于是邓超又要在短时间内暴瘦。

张艺谋在片场看到邓超在减瘦期间，几度差点晕倒，走路需要人搀扶，不得不要求邓超请一个健康咨询师，不然会出现身体健康危机。

孙俪在微博上也“求救”：

“大家快劝劝他，别减肥了，体重每两天1公斤的速度在向下掉”，邓超也在下面和孙俪互动并爆出巨瘦照片。

可见，邓超在拍戏的时候，为了角色，不开玩笑，尽力做到完美。

孙俪则在《影》中，则饰演子虞的妻子小艾。

张艺谋在采访中，也大胆的透露：

“通常替身和本尊的故事，一定是纠葛在一个女性中间，他老婆把真假都混了。

这故事的套路一定是她会爱上这个替身。

”

从张艺谋不小心透露的一句大实话中，很有可能是子虞的妻子，最后和替身产生了真正的感情，从而让本尊和替身反目。

从预告片来看，有画面是邓超和小艾（孙俪）亲热的戏份，但那时候的邓超，是本尊还是替身，不得而知，小艾到底是否清楚真正爱上的是谁，也不得而知。

片中还有一幕是子虞拿着长棍，猛打境州的背，旁边站着小艾，也说明本尊和替身之间过节不小。

子虞的下属叫田战（王千源饰），称呼子虞为都督，都督在三国时期，是中央及地方政府军事首长的正式官名。

从预告片粗略来看，子虞效命的主公是沛良（郑恺饰），沛良在预告片中看亦正亦邪，性情让人捉摸不定，但却练得一手好字。

从主公沛良的宫中布景来看，挂满了毛笔字画，中国风的装饰无处不在。

这让人情不自禁想到在《英雄》里，残剑（梁朝伟饰）写毛笔字的风范。

关晓彤饰演的是沛良的妹妹，在片中有短暂的掀桌子，看起来脾气不小，不知道是否因为和子虞之间有爱恨情仇，或者和哥哥沛良有观点上的冲突。

预告片运用了很多分割画面，用来表现“二元”太极的对立和融合，同时也用来表现在同一心境，同一场景不同角色的视角。

分割画面在电影史的运用已经见怪不怪了，最经典就是《罗拉快跑》，为了表现时间紧迫和重叠感，多次运用分割画面。

不知道《影》的分割画面，是专为预告片打造，还是在正片中如实展现。

此外，预告片中有一个极短的画面，是境州（子虞）断发的情节，在三国时期，断发是奇耻大辱，断发如断命。

三国正史中，曹操就因为自己定下了规矩自己违反，给自己断过发。

片中境州（子虞）的断发，或许是本尊和替身彻底决裂，也可能是替身代替本尊惩罚的情节。

至于胡军，吴磊，饰演杨苍父子，在预告片没有画面，但一些雨中打斗的特写，再结合他们的剧照，估计这些画面正是他们打斗的情景。

说了这么多《影》的好，现在来聊聊大聪的担忧。

自从《英雄》之后，张艺谋打开了国产商业大片的大门，让国内低迷了十多年的影院市场重新振奋，不过分的说，从《英雄》以后，国内电影市场开始红火起来。

虽然《英雄》到现在还备受争议，但大聪看到更多的是《英雄》带给国内电影市场的正能量。

于是张艺谋从此之后导路大变，走大商业片道路，在这些张艺谋式大片中，创新了很多视听的语言，让中国风在世界范围得到关注。

但同时也有很多人在质疑这些片子形式大于内容，所以这一次的《影》，同样也引起了很多人的担忧，目前预告片和剧照呈现更多的，依然是在视觉方面做文章。

就像当初《满城尽带黄金甲》中的黄金装甲，《长城》的五彩缤纷的战服，再到《影》的黑白灰。

但张艺谋在采访中也再三强调，故事比色彩更重要，虽然表面上故事是本尊替身和小艾之间的爱恨情仇，但最终故事的深度是对人性的拷问。

嗯，大说辞大道理的宣发谁不会说呀，关键是影片如何把这些所谓的人性，深度，道理，用好的故事去表达出来，这才是把电影拍好最大的难度。

但无论如何，张艺谋的《影》，和姜文的《邪不压正》，徐克的《狄仁杰之四大天王》，都是今年大聪最期待的国产大片。

好与不好，到时上映后见。

03

人类所有的悲剧都来源于人与人的不匹配，而我们全然不知我们是很难改变其他人精神状态这个简单的道理，非要在一起论理。

我们每个人的世界和状态都是有天壤之别的，但是我们却总是以为大家都一样。

这种盲目的假设是我们最大最致命的错误。

所以我们不光要提高自己的境界，还要对自己的状态和其他人的状态有一个起码的了解，否则即使自己的所谓高境界还是会犯非常低级的错误，并给自己带来完全可以避免的悲剧。

比如张艺谋的《英雄》。

张曼玉（的角色）被自己心中的复仇魔鬼所缠绕，整天想的就是为父报仇杀秦王。

故事虽然没有交代他们是怎样相爱的，但是张曼玉显然是把复仇放在爱情之上的，所以她对梁朝伟（的角色）的爱是值得怀疑的。

就像后来张曼玉质问梁朝伟“你心里只有天下的时候”，其实梁朝伟可以说“你心里只有仇恨”。

张曼玉的生命完全被妒忌，仇恨所笼罩，所以她根本不能懂得什么是真正的爱。

她爱上梁朝伟的潜意识原因很可能是因为她认为梁朝伟能帮她刺秦，而不是真正爱他这个人，不然也不会仅仅因为刺秦失败就和梁朝伟决裂。

但是梁朝伟却能够超越他的仇恨和亲情，认为“一个人的痛苦要是放到天下就不再是痛苦”。

这就说明他是明白自己的痛苦其实是一种幻觉，有用自己的大脑去超越自己本能意识的第三种状态的人。

而张曼玉却是不知道自己是被复仇潜意识所控制的第一种状态。

李连杰之所以能被说服，说明他一定是第二种状态的人。

从他虽然选择不刺秦王，但是还是上前去做一个刺秦王的动作来看，就能看出他懂得潜意识的力量。

他其实想告诉秦王，秦王的命是他给的，秦王的境界也是他给的，当李连杰把这个境界和秦王的生死连在了一起的时候，秦王的潜意识里就永远埋下了这个最高的境界。

梁朝伟为什么要让张曼玉刺自己呢？

其实他就是为了证明他对张曼玉的爱。

这就是一个高境界的人犯的典型的低级错误。

梁朝伟虽然已经达到了“手中无剑，心中也无剑”的境界，但是他如果真的爱天下，那么他就不应该只为一个人而死；虽然不怕死，但是也要死得其所，要为“天下”而死。

况且他的死也没法救张曼玉：

虽然张曼玉能意识到梁朝伟的境界不是嘴上说说的，是真的境界高，但是她也不知道该怎么办，即使当时不自杀，以后也会一直会被深深的内疚所缠绕。

所以梁朝伟悲剧就在于他没能意识到自己和张曼玉之间的不可跨越的鸿沟，还非要去试图去说服张曼玉并证明他的爱。

这种人与人之间错误估计的错误在《归来》中却得到了纠正：

婉瑜虽然口口声声说等陆焉识回来，但是她的潜意识里却是丈夫已经被枪毙，而且自己已经亏欠了丈夫，内心很愧疚，所以不想再看到丈夫。

但是陆焉识就是不死心，不甘心，非要想各种方法让婉瑜认出他来。

这就给自己平添了很多的痛苦。

但是最后他还是懂得接受了夫妻俩有鸿沟的这个事实，学会放弃了自己的期望，而是选择了陪伴。

其实只要在一起就可以了，何必还要在乎婉瑜能不能认出自己呢？

这是这个电影达到的一个很高的境界。

要是一般人就会不断地把婉瑜拖去看病，甚至会把她当疯子关起来，绝对不会让她每个月还千里迢迢地去一次火车站瞎折腾胡闹。

所以这是陆焉识的放弃，牺牲和释然。

这是他对自己和妻子的状态的一种清醒的认识，这才是真正的境界。

但是有时候我们也要想办法说服别人去做我们需要的事情。

这是就不能硬来，而是要顺着别人的潜意识去“操纵”别人，而不是和别人讲道理。

好比在《玩具总动员》中，Woody就非常智慧，当他知道巴斯光年的幻觉之后，他并没有一个劲地和他讲道理，而是告诉他应该去的目的地那里有宇宙飞船。

这就是Woody的清醒之处：

他对自己的状态和巴斯光年的状态认识地很清楚。

这就是境界高的人应该有的处世能力，而不是像梁朝伟一样为了说服别人还把自己的命搭上了。

知识分子就很容易犯《英雄》中梁朝伟的错误。

把认识自己和认识世界为最高目标，有一种清高情节，对境界低的老百姓嗤之以鼻，更希望把自己的境界强加于别人，但是往往起到了适得其反的作用。

就像是在药家鑫一案中，知识分子完全不顾老百姓的基本感受，一上来就讲大道理，让老百姓学会宽容，理解，想要废除死刑，显然是行不通的。

相反地，知识分子越是这样说，老百姓就越不买账，越想要判药家鑫死刑。

而受害者一方利用老百姓的愤怒，极端的正义感，以及仇富心理，轻而易举地达到了自己的目的。

如果知识分子想要说服老百姓让药家鑫活下来，绝对不能讲大道理，而是要用老百姓能理解的语言向他们解释让药家鑫活下来是对他更好的惩罚，对受害者家属也是更好的赔偿。

这才是一个理智和理性的知识分子应该做的事情，理解别人的思想状态才是真正的境界。