第二课堂儿童画基础培训.docx
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第二课堂儿童画基础培训
儿童画基础培训
绘画是儿童普遍喜爱的一种活动。
这项活动在发展儿童智力、对儿童进行美育等方面有着不可忽视的作用。
一、儿童画的特点
儿童画有其自己的特点。
在创作题材上,儿童善于表现成人所不易注意的另一个世界。
这个世界是现实与理想的结合,带有很强的想象成份。
他们画自己,而画面上的自己经常出现在想象的特殊环境之中,如与外星人、机器人、拟人化了的小动物们在一起。
他们没有去过海底和太空,却爱画海底的世界,喜欢描绘天外的世界,在这类画面上,我们看到了未来的希望。
儿童画是现实和理想的结合,如有个儿童画的“水果丰收”竟在一棵树上,挂满了硕大的西瓜、苹果、葡萄、梨子、山楂果等,尽管与生活相悖近乎荒唐离奇,然而充满了想象力,还带有探索未来的神秘气息。
儿童画题材的另一特点是对现实生活作稚气的描绘。
儿童们画周围的世界:
爸爸、妈妈、踢球、放风筝等,带有很强的主观表现成份。
我们在儿童所热衷表现的绘画题材里可以看出,在孩子们的心中,世界是美好的,多彩的。
儿童画在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。
儿童画好的造型,由于是在自己直观感受的支配下进行的,缺少理性分析,带有强烈的感情色彩。
因此,儿童笔下的形象往往与现实的对象有很大的差距,有时夸张,有时削弱,有时浓烈,有时淡雅。
他们不从物体的外貌上追求形体的透视、比例,尽情夸张,却收到意外的效果。
儿童画在造型时,还有一些独特的创造。
比如人头的仰视是不好画的,这在成人画家处理起来也是感到棘手的,儿童竟以其特殊的方式加以处理。
有个5岁的小朋友画看星星的娃娃,把正面的人头反着画,动态感一下就画出来了。
儿童的观察力是简单的,他只紧紧地抓住那“动”的特征就行了,别的不去管。
抓特征,属于一种整体的观察方法,只有大量去掉非特征性的枝节,才可能从大体上保持住特征,这种从整体观察事物的方法,正是儿童观察事物的突出特点。
儿童由于生理特征关系和知识局限,在造型上常常不按物体的实际比例进行描绘,他们做不到面面俱到,无法分析物体之间的比例关系。
儿童画人,头的比例常常很大,而头上的眼睛也很大。
因为儿童看人首先吸引他的是人的头部,在头部上又总是人的眼睛。
一个婴儿,当妈妈俯身去抱他的时候,他总是紧紧地盯着妈妈的眼睛,而当他能拿起笔来作画的时候,这种观察方法就从画面上反映出来了。
儿童处于发育生长阶段,他们幼小的手缺少强健的肌肉,没法很有控制力的去描绘对象。
然而他们又力图控制自己,使笔下的线条自然形成一些有抑扬顿挫的偶然效果及独特的稚趣,讲神似不求形似,使人看后叹为观止。
儿童画的色彩也具有很强的稚拙味和特征性。
儿童对色彩的认识是单纯的,他们很少注意生活中丰富的多层次的灰色调。
在他们的眼里,红的就是红的,绿的就是绿的,蓝的就是蓝的,不会将红色从色性分为冷红和暖红色,这些他们不去考虑的。
在表现上,他们还大大夸张其色彩的程度,如蓝色的海水,他们可以用纯湖蓝色去表现;而太阳,用大红或朱红去表现,他们对色彩的认识十分执着,没有哪一个孩子肯把大公鸡的冠子画成绿色的。
于是,儿童在色彩未经调合的情况下,大胆地使用对比色,用纯度较高的原色取得画面响亮的效果,形成粗犷、明快、朴实、热烈的色彩风格。
这种天真稚拙的、跳跃的、富有节奏感的色彩,与它的造型特点有机地统一了起来。
儿童画的构图别具一格。
儿童画多采用平面构图,这样的构图装得多,容量大,便于表现儿童的感受,因为儿童总是恨不得把自己知道的所有东西都搬到画面上去。
为表现树在前面,他们把人画到树的上面,为了表示道路的遥远,把道路画到天上去,显得不合理而又合理,令人咀嚼不尽。
他们那自由、奔放、大胆的构图形式,将他们自己痛快淋漓的创作情感倾泻在纸上,也是充满激情的稚拙味。
因此,儿童画的造型、色彩、构图三位浑然一体,有机地传达出一种稚拙的美。
二、儿童画与成人画
儿童画,由表面看来是不讲什么技法的,它和农民画一样,不讲“画理”、“画法”,逾越了透视、解剖、构图等一般常规,是非“学院”派的画派。
儿童的绘画语言,炽热的情感,特殊的魅力影响着画坛的成人。
许多画家收藏儿童画、临摹儿童画,学习儿童富于活力的造型方法,学习儿童大胆、直率、朴实地表达主观感受。
世界知名的大画家如马蒂斯、毕加索、克利、齐白石、关良等均研究儿童的艺术语言进行艺术创作。
现代儿童题材画家李平凡、温泉源、陈永镇等人的绘画作品中,都可以看到儿童画对他们的影响。
为什么画家到高级阶段转而去向低级阶段学习呢?
这就要去研究一下儿童为什么作画,儿童画在绘画艺术中究竟处于什么位置。
绘画并非是所有的人都喜爱的一种艺术表达手段,但几乎所有的儿童都喜欢画画,它是儿童智力发展的某一阶段。
七岁以前的儿童语言表达能力有限,书面表达能力更谈不上,而现实世界所给予他们的感情冲动使他们迫不及待地抓起笔来,涂抹他们所看到的一切,于是画起画来。
而当他们有了其它的表达能力时,有的人就不再画画了,如上学后的儿童画画的少于学龄前的,中学生少于小学生,大学生更少于中学生了。
儿童作画时并未意识到是为将来打什么绘画基础,而是在借助绘画这一形式表达自己的感情,进行创造。
在儿童幼小的心灵里,既有他们还没法理解的各种自然现象,又有他们在现实生活中看到的一切。
儿童们从不乱画,即使表面看来最乱糟糟的东西,他也能给你解释出个一、二、三、四来。
一个奇怪的几何形体,那也许是他的爸爸;而旁边的三个点,他说那是一支香烟;一条奇怪的线,他说是火车站的长廊。
儿童的创作活动同成人的创作活动是一样的,而儿童用稚拙的技法去进行创作。
有人认为低龄儿童的绘画纯粹以娱乐为动机,这有些片面性。
儿童乐于画画,从中体验到审美快感,但并不以此为动机,儿童的绘画目的着重于表现。
儿童如何能进行创作呢?
创作是一种高智能的活动。
蔡若虹说:
“艺术作品的产生,并不是单独依靠作者具有高深的技术修养,主要依靠作者有一个精神饱满和感情丰富的内心世界。
”儿童的内心世界可说是饱满的、丰富的,他们是借自己不成熟的画笔、嗓音、演技在写,在唱,在演奏,在倾吐着自己的内心感受。
成人有意识地把生活反映到画面上去,儿童尽管也力图把生活和感情反映到画面上,他却没有意识到自己是在创作。
有的儿童小时候画得很好,甚至拿过金牌奖,而长大后绘画技巧却平平,尽管他自己也很努力。
而一些小时候默默无闻的孩子,长大后却一鸣惊人当了画家。
这问题使许多人困惑不解,以为儿童画有某种骗术,“儿童画是哄人的”。
当理解了儿童为什么画画之后,我们就明白了曾拿过金牌的孩子不是退步,而是他们表达能力转移到其他方面去了。
儿童画与成人画的关系不是低级和高级的关系,不是一个隶属于另一个基础的关系。
儿童画家能否变成成人画家,这要靠儿童自身的艺术素质和在成人的得法培养,同时个人勤奋又起着重要作用。
三、怎样指导儿童画画
常有人认为儿童画是绘画的初级阶段,对儿童画横加指责,这不象那也不象,要他们服从严格的基础训练。
有的家长让孩子老画一种东西,弄得孩子没法画下去。
有的采取“拔苗助长”,效果却适得其反。
还有的不让孩子画画,抹杀其创造力,这些都不对。
教儿童画画与教成人有明显的区别。
成人注重理性,儿童更重感觉;成人讲究明暗体积、立体感,儿童注重随意地快乐涂鸦,玩得高兴就行。
如果用教成人的“正规教育”即点、线、面、构图、色彩等一套方法来教孩子,虽然严谨系统,但有可能抹杀了儿童的天性。
在绘画的方法上,儿童有着更大的自由空间。
针对儿童绘画的特点,我们指导儿童画画,首先是鼓励儿童画画,因势利导地让儿童进行这一创造,要引导他们仔细地观察事物的特征,启发和保护儿童的想象力。
画画是儿童智力发展的某种阶段,对于开发儿童的智力很有益处,不要以为儿童长大后不见得就能成为画家,小时候画画便是多此一举。
当儿童画画的时候,他的大脑和手无疑都受到了锻炼,绘画对他的观察能力和思维能力及阅读能力都有很大的帮助。
许多学校的老师都反映,爱绘画的学生,一般都思想活跃、思路开阔,逻辑性强,他们不光画画好,其他功课也好,尤其语文表达能力比其他学生好。
同时,通过绘画学习与创作的艰苦过程,锻炼了儿童的意志,增强了儿童克服困难的毅力。
其次,我们还应当掌握儿童绘画的阶段性。
当儿童由幼年时期进入少年时期,有的儿童不再画画,而有的儿童不再满足于幼年期的创造,把目光转向了高一层的技法学习,这样的儿童成年后有可能成为画家,我们不能耽误了人才,要及时发现孩子的倾向,给他们以正确的指导,使之成材。
通过儿童的绘画创作活动,能够发展儿童的观察能力、思维能力、想象能力和创造能力,因此我们应该尊重儿童对美的创造,不要小看了儿童画。
四、认知儿童画
儿童画是一种游戏
儿童画是孩子们最喜爱的活动形式之一。
孩子画画应该是不受强制的自由的活动,一般情况下,自己想表现什么就画什么。
他们对自己的画感到赏心悦目;画画是简便的活动,无需特殊的物质条件,只要有纸张和笔(甚至沙土和小棍)就可以;画画是静态游戏,不需要伙伴和对手,孩子热衷于在家里画画,特别是在外边下雨或大动作游戏疲倦之后需要安静地活动时更适宜玩画画这种游戏;画画与其他游戏一样,伴随着愉快的情绪,从中得到安慰和满足。
儿童画是孩子们的心灵之窗
孩子们都有实现自我的强烈欲望,画画正是容易表现自己的特殊形式。
他们总喜欢孜孜不倦地用图画表达自己对外界的认识、生活经验、情感、兴趣和愿望。
儿童画可以记录并反映孩子的成长。
儿童画是孩子的形象性语言
语言是人际交流的最主要的工具,但在孩子们运用语言还困难的时候,他们便倾向于通过形象进行交流,图画恰是被经常运用的交流工具。
因此可以把儿童画称作孩子们的形象性语言。
图画书、电视节目都是通过形象语言与人们进行特定交流的;从小重视发展孩子的形象语言对他们适应未来文化潮流是具有重要意义的。
儿童画是开发孩子创造能力的一种最佳活动方式
孩子们是富有创造性的,他们头脑中充满了奇异的想象,他们喜欢无拘无束地标新立异。
但是许多知识都有严格的规则不容随意改变。
唯独儿童画中的想象力和创造力展翅飞翔。
比如在儿童画教学中学生画的两幅都是表现"天气热"的画面。
一张运用夸张的手法,以巨大、鲜红、灼热的太阳,特大而成串的汗滴,一大把冰棍,来形容热。
另一张摆脱了通常表现热的太阳、汗水和冰,采用拟人的手法给狮子剃掉满头长发。
这种新奇的创意让我们耳目一新,赞叹不已。
儿童画是启迪孩子心智的教育手段
有个4、5岁的孩子在画一幅题目叫“我长大想干什么”这样的画,他绘画的说明是:
“我长大当医生。
我刚才给病人看完病出来,病人睡在床上”。
这幅主题意愿画形似稚拙,它却凝聚着小画者的思考力、经验、情感、志向和智力技能。
面对这个题目,孩子要选择自己喜欢的社会角色(医生),要思考表现角色的情节,要设计画面的结构和布局,然后动手把自己头脑中的意思、内容、人物、物品表现在二维的画面上。
图中医生穿着白大褂走出来。
病房里的床上躺着病人,还有床头柜,一双鞋和盛水的脸盆,黄蓝色毛巾挂在上边,病人身体上方那条褐色线条是用来表示被子的……这样的构思和表现方法,对一个4岁多的孩子来说,可是一项不简单的智力工程。
所以说画画过程本身就蕴涵着开发,体现着教育,反映着发展,对儿童画不能只着眼于画面,更主要的是要重视绘画过程的教育功能
五、《儿童画基础教程》
⏹介绍各种作画工具及其特点。
⏹配置绘画的步骤图。
作品根据题材分为静物、风景、动物、人物、想象五个部分。
⏹教师教学中应有笔记、谈创作与反思、作品赏析等部分,分别从指导者、创造者、欣赏者的角度,总结儿童画创作的常识与技法。
⏹儿童画工具准备
⏹儿童画的工具、材料介绍
⏹水彩笔的工具
⏹油画棒的工具
⏹水粉画的工具
⏹其他常用工具
⏹其他辅助工具
⏹儿童画的基本步骤
⏹水彩画的基本步骤
⏹油画棒画的基本步骤
⏹水粉画的基本步骤
●(介绍幻灯片中静物、风景、动物、人物、想象五类绘画内容。
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)
●欣赏幻灯片中绘画图片。
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●欣赏视频——彩色铅笔水仙花
六、儿童画技法解析简介
绘画形式:
模仿画、简笔画、写生画、命题画
思维方式:
纯真、富于幻想
绘画手法:
稚拙、自由随意
绘画题材:
融合、人文、自然、科学、生活、联想
绘画特点:
构思——清新奇异;构图:
自然饱满
形象——稚拙生动;色彩:
丰富艳丽
绘画效果:
陶冶情操、丰富知识、拓宽视野、启迪智慧、
提高观察能力、绘画能力、创造能力
1、彩色水笔画技法解析简介:
低年级儿童,选用硬笔作画,较符合他们的生理和心理现状,彩色水笔和油粉笔是这一年龄段儿童作画较为理想的工具。
彩色水笔,以画线为主,也可涂大块颜色;使用棉签,蘸着瓶装的彩色墨水来涂抹,可以画出大片色彩;还可以把棉签蘸清水,使色彩变淡。
瓶装彩色水笔墨水还可通过分染、点染的方法来染色。
如将颜色倒入盘中,把宣纸叠成不同形状,先用水湿一下,然后再将宣纸叠好的一边蘸上墨水,墨水很自然向中间渗去,形成深浅不同的效果。
2、儿童油彩粉笔画技法解析简介:
油彩粉笔(油画棒、蜡笔也属于这类型)
是用蜡和硬脂酸加入各种色彩加热浇灌而成的。
有些蜡笔因蜡的成分太多,色彩太淡,不宜使用,宜选择质地松软,色彩鲜艳的为好。
油彩粉笔是用摩擦的方法,将颜色附着到纸上,用力大时色彩就鲜艳,用力轻时色彩就淡,富有极大的游戏性。
由于他简单、方便、容易控制,低年级学生画画较为理想的工具。
3、儿童水粉画技法解析简介:
儿童水粉画是儿童在绘画时比较喜欢选择的画种这一,但严格地说,目前有相当一部分儿童水粉画,只能说是使用水粉颜料和工具进行的简单的平涂,因为真正的水粉画尤其讲究物象的明暗与色彩的对比。
水粉颜料具有色彩厚重、适于复盖的特点,便于儿童掌握;同时水粉颜色色彩鲜明,更易引起儿童较大的兴趣;而且画起来既不像用画棒那样吃力,也不像用彩色水笔那样拘谨,能引起孩子创作和表达的快感,所以深为广大儿童所喜爱。
4、儿童中国画技法解析简介:
中国画有许多自己独有的艺术表现方法。
他以笔墨的神韵,章法的安排、意寓的深邃,形象的夸张、诗书画金石的齐力等艺术特点,构成了既有绘画技巧又饱含着丰富的哲理和中国人认识世界、表现世界的思想方法。
5、儿童纸版画技法解析简介:
顾名思义,纸版画的版是纸制成的。
白版纸、吹塑纸是纸版画的主要版材。
因为它比木板便于制作,作品具有很高的审美价值,所以受到广大儿童喜爱。
纸版画对儿童素质的提高有很大的帮助,是不可轻视的。
一、手、眼、脑的谐调并用。
二、视觉形象的转换。
三、对儿童驱新力的加强。
四、培养儿童做事的计划性和毅力、耐力。
6、儿童速写技法解析简介:
儿童速写的关键是执教者有明确的指导思想,并掌握好儿童的年龄段分期,对所有的儿童实施“有教无类”。
画速写要让儿童紧紧抓住“直觉感受”。
对造型活动强烈、持久和有目的性。
7、儿童漫画技法解析简介:
儿童漫画是漫画大家庭中的一个成员,从狭义上说是儿童创作的漫画。
从广义上讲,是表现儿童题材的漫画。
儿童漫画主要是养儿童的幽默感、诙谐感和思想的机敏性、灵活性,考虑问题的深入性、全面性。
●欣赏倡廉漫画
●欣赏少儿学画画素描水粉视频
●欣赏视频我要学画画——油画棒、蜡笔画
七、油画棒的特点及主要适用技法
油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。
使用非常简便,你可以直接在画上画,或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。
通过单独或组合使用上述技法,你可以画出你自己的风格。
与油画颜料和水彩颜料不同,油画棒是一种固体颜料,无须那些混色或调色的准备工作,软硬适中,构成合理,没有软蜡笔的缺点。
基本材料:
油画棒和纸
供选择的辅材料:
酒精、不透明胶带、剪刀、美工刀、调色板、画笔、画刀、面巾、纸头
油画棒的基本技法
点彩法
用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点。
混色法
在一块上色区域的边上,再涂上另外一种颜色,然后用手指或纸头把颜色混在一起并涂平。
预混色法
画在纸上之前,可在调色板上混合颜料。
层涂法
上好底色,然后选择另外一种颜色,用油画棒的粗头把第二种颜色涂在底色上。
另外一种方法能达到同样的效果:
用酒精溶解油画棒,然后用画笔把混合色刷在底色上,这种技法产生更透明的效果。
分层法
用油画棒上色后,用手指或面巾涂抹颜色。
酒精和松节油也可用于产生分层效果
油画棒适合和其他画材一起使用,混合使用的作品效果和油画棒画区别很大,更能体现油画棒的多姿多彩和完美的性能。
油画棒技法运用
刮除法(用具:
画刀、针、梳子、黏土具)
通过刮去平涂的不同的油画棒色,可以产生一种简明而独特的效果。
如果最后一层颜色是深色,效果更明显。
试着用画刀、针、梳子等不同的工具刮出底色。
涂的颜色越多,刮后显露的色彩越丰富。
厚涂法(用具:
调色板、画刀)
使用柔软的油画棒,可以产生类似油画的厚涂效果。
制作柔和的油画棒肌理:
紧贴画纸反复擦拭油画棒,很快形成黏土状。
用画刀或手指蘸上这种油彩作画。
厚涂技法也可以通过另外一种方法完成,即把油画棒用力挤压在纸上,在表面涂上一层厚厚的颜色。
模版作画法(用具:
纸模、美工刀)
剪切一块纸板制作模版,放置模版在纸上,然后用油画棒在空白处填色,移开模版,会产生一个分明、厚实、不透明的图案。
遮挡法(用具:
不透明胶带、美工刀)
这种技法能产生有趣的图形和层次。
把模面或制好的胶带置于纸上,然后用油画棒在胶带和纸面上上色,移去胶带,就产生轮廓清晰的线条。
要画曲线,先用美工刀把胶带切成曲状,依照上面的程序即可制作弯曲的线条和图案。
油水分离法(用具:
调色板、水彩、画笔)
在油画棒绘制的画面上刷上水彩,产生明显的油水分离效果。
由于油画棒以油和蜡为基料,水彩“抗拒”与之混合,一种独特的油水分离效果达到了。
酒精的使用法(用具:
酒精、画笔、针、棉布)
酒精可以用来擦去油画棒色或溶解油画棒使之象油漆一样刷写。
一块酒精浸透的棉布用于擦去油画棒色,或混合多种油画棒颜色,用针刮油画棒色覆盖的表面,再用酒精擦拭可以产生蚀刻效果。
八、美术活动教学课例
儿童刮画
1、覆盖层是黑色的,底色分不同的单色、迷彩色。
这类刮画纸可画出类似版画的效果。
覆盖层是白色的,底色是迷彩色。
画面可呈现出梦幻的效果。
覆盖层是彩色的,底色分不同的单色,经过精心设计可达到特别的效果。
2、工具竹笔:
竹笔由笔尖和笔尾两部分组成,笔尖可以刮细线,描绘细节,笔尾像大刀,可以刮出粗放的大笔触。
通过不同笔触、不同线条的使用,画面层次分明,内容丰富,色调纯正。
3、竹笔和刮画纸携带轻巧、方便,用它来代替木版和刻刀,制作独幅版画,既干净又省力。
教学过程
一 教学导入
引导学生进入学习状态,通过语言描述绘画对象的基本特点。
二 示范与辅导
1、教师可以在纸上进行示范,(如图一所示)外轮廓线用竹笔刮出来。
(图一)
2、在完整的基本型出来后,可提示学生发挥自己的想像,进行创意性的装饰,(如图二所示)在细节的部分可以用图钉或是牙签刮出更细的线条及图案。
(图二)
3 、用竹笔的扁头刮出块面,画面中有线条与块面的对比。
(如图三所示)
(图三)
4 、调整统一画面,(如图四所示)
(图四)
●刮画优秀作品欣赏
●欣赏视频儿童画大全——《彩色的蝶鱼》
●沙画视频《爸爸的肩头》
●PPT绘画知识
●PPT建筑
测试题
1、结合今天培训和自己美术课堂教学实践谈谈对儿童画的认识。
(30分)
2、利用手边工具画一幅儿童画,题材内容不限,要求构图饱满、主题明确、主体突出、色彩丰富。
(70分)