人音版七年级上主要篇目说课稿.docx
《人音版七年级上主要篇目说课稿.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《人音版七年级上主要篇目说课稿.docx（15页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
人音版七年级上主要篇目说课稿
《七子之歌——澳门》，说课稿
一、说教材：
我说课的题目是：
人民音乐出版社出版的七年级第13册的第一单元中歌曲《七子之歌——澳门》，欣赏并学习<<七子之歌>>,有感情的演唱歌曲,了解歌曲中蕴含的爱国情感和回归祖国的激动心情.
教材分析：
七子之歌是《澳门岁月》主题歌，它反映了人民对祖国无限眷恋之情和迫切盼望回归的爱国之心。
歌词选自爱国诗人闻一多在1925年创作的《七子之歌》组诗。
全曲分为三部分：
1，天真可爱的童声独唱，倾诉“不忘生母”的无限深情。
2，中间的高潮合唱声部重复演唱“三百年来........”达到全曲高潮。
3，最后反复吟唱“我要回来”反映澳门同胞迫切回归的依恋之情和爱国心。
二、说教学目标：
1.知识目标：
指导学生用富有弹性的声音，欢快活泼的演唱歌曲《七子之歌——澳门》，初步感受人民对祖国无限眷恋之情和迫切盼望回归的爱国之心的音乐特点，能从对比的角度去了解澳门。
澳门的人文和环境学生在小学已经有所了解，所以本节课的内容从政治上让学生去理解，体会统一和分裂的优劣。
2能力目标：
培养学生相互合作、相互配合和创造能力
3情感目标：
新课程的目的和要求很多，但不会远离情感和审美（虽然我喜欢用教育实用做解释），对一首歌曲的理解除旋律的听觉外，
还要去理解歌词的内容，歌词和旋律的完美结合是歌曲强生命力的保证。
4技能目标：
结合自己的嗓音条件，选择不同的唱法，采用不同的处理方式（改变速度、力度、音域、情绪等等）来阐述自己对歌曲的理解，让自己的歌声更富有表达力和感染力。
三、说重难点的解决：
1、通过多种体验，加深对不同作品情感表达方式、表现手法的理解。
2、认识弱起拍在乐曲情感表达中的作用。
3、通过歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。
.难点是如何引导学生将情感加以融入,怎样让学生唱好<<七子之歌>>,如何让学生更加深刻的了解澳门回归时,国人的激动心情.三、根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的难点是：
fa与mi的半音关系。
我解决的方法是通过游戏如：
听音连线、射击打靶等练习为突破口，游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具：
为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、等教学工具。
五、说教法：
依据课程标准和低年级学生自律性差、好动的特点，我在教学过程中采用的教学方法有：
合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法，运用引—激—拓的课堂教学模式，坚持以“教师为主导，学生为主体。
训练为主线，创造为目的”的教学原则，发展学生能力。
本课我准备用一课时来完成。
下面我就把本课的教学过程展示给各位老师：
六、说教学过程：
1）情景导入：
根据本节课的教学目标，我为课堂的每一个环节都作了精心设计，制作了PPT，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，让学生在快乐中学习，把技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐实践中；2）学唱新歌；3）共
同探究。
针对学生的聆听于七子之歌的演唱，共同讨论或小组讨论以下几个问题：
1]歌曲的情绪是怎样的？
2]你听完后有什么想法？
3]歌曲所要表达什么样的感情?
七、教学反馈：
这堂课的教学中,学生积极配合老师完成所要学习的内容,学习《七子之歌》更加深了他们的爱国情怀,以及歌曲中所要表达的意境.但是学生对于音乐乐理知识了解不够,给教学过程带来了很大的阻碍,只有从其他方面来引导学生了解乐理知识,并深刻理解歌曲所要表达的感情.
青春舞曲说课稿
一、说教材：
1、教材分析：
本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。
整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。
整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：
重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》；第二课时教学内容：
重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。
这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。
《青春舞曲》这首民歌是由酉 西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。
全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。
2、教学目标：
认知目标：
学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：
通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：
通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
3、教学重点：
体验作品中的音乐情绪；了解新疆音乐的风格特点。
4、教学难点：
尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的方法。
培养学生的节奏感和创造力。
5、教具准备：
电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件
二、说学情：
七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。
学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。
同时，想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。
学生
有了动力，就能取得很好的教学效果。
应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。
扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。
注意:
七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。
三、说教法、学法：
针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：
创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：
整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。
四、教学过程和设计意图：
（一）、巧妙过渡感性导入
1、导入新课：
我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。
下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？
你还了解新疆的什么？
（课件新疆民歌《达坂城的姑娘》）
设计意图：
课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。
2、根据学生回答，教师总结：
同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！
（课件：
新疆风土人情）设计意图：
激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。
（二）、循序渐进展开教学
1、欣赏《褐色的鹅》：
首先本节课要学的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鹅》。
[课件：
欣赏《褐色的鹅》]【设计意图：
体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】
2、节奏练习：
介绍冬不拉````（接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲（青春舞曲）【设计意图：
让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，从而引入新课教学《青春舞曲》。
】（三）、层层深入积极体验
1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。
（播放课件）
【设计意图：
让学生感受音乐，并对学生的回答及时给予评价，教师要多从音乐的速度、力度、节奏来引导。
】
2、歌曲学唱。
让学生有感情的朗诵歌词，学生试填歌词，教师根据学生再学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
再歌曲演唱中要求学生用一半的音量吐字清晰有弹性，能唱出欢快的情绪和节陪的韵律感。
【设计意图：
突破难点】3、表现与创造：
介绍手鼓（课件），同时组织学生进行讨论和以下练习
节奏组:
运用不同的伴奏音型节奏乐器的组合等来表现歌曲；演唱组:
运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲
【设计意图：
学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时再学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
】4、德育渗透：
《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
以青春像?
?
造句并说说理由。
《新疆之春》说课稿
一、说教材1、教材分析：
《新疆之春》是九年义务教育人教版，初中七年级上册第一单元的音乐欣赏曲目，第三课时。
初中音乐第七册属于中学生学习音乐的第一阶段，这一阶段主要是联系生活，培养学生的一般音乐能力，着重开阔学生的音乐视野。
而第一单元的学习内容是《春之声》，则重点是了解、感受新疆民族音乐的风格特点。
感受春天美好时光。
中国民族音乐，多种多样，丰富多彩，富有民族生活气息，是劳动人民的指挥结晶。
学生通过学习，将加深对民族音乐的了解，弘扬祖国的优秀传统艺术，增强民族自信心与自豪感。
《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，曲作者是马耀先、李中汉。
乐曲采用维吾尔族音乐素材，表现了新中国成立后新疆人民幸福生活、欢欣鼓舞的生活情绪。
乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅，具有鲜明的维吾尔族音乐风格特点。
结构为单三部曲式。
2、教学目标及重点、难点：
本单元的教学目标：
①了解我国少数民族音乐，积极参与各种音乐实践活动。
②聆听、感受新疆维吾尔族音乐的风格，并体验小提琴齐奏的艺术特征。
③能演唱、背唱《青春舞曲》④能创造性地为歌曲、乐曲配伴奏
根据教材编排的目的和教材本身特点以及教学大纲关于初中音乐欣赏课的要求，我把本课的教学目标、重点、难点定为：
重点：
感受、体验音乐，参与音乐实践活动。
难点：
为乐曲编配伴奏。
①感受新疆民族音乐风格，体验小提琴演奏的艺术特征。
②能用身边乐器（手势、自制乐器）为乐曲配伴奏，积极参与各种音乐实践活动。
二、说学情：
鉴于上述认识，我认为本课音乐欣赏要降低困难系数，利用学生已有的音乐根据教育学和人类智力发展规律表明：
初一学生正处于形象思维向抽象思维转化阶段，这一阶段抽象思维能力处于形象思维，而音乐欣赏恰恰就是以抽象思维为主的学习方式。
通过聆听音乐，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。
三、说教法：
根据初中音乐课程标准和教材特点以及初一学生的年龄，心理特征，我认为本课音乐基础知识，欣赏不必要精讲细唱。
只需从整体上把握，培养学生音乐欣赏感知力，开阔音乐视野，训练学生“举一反三”、“触类旁通”的能力。
鉴于这点认识，本课采用以下教学方法：
①愉快教学法；②复习引入教学法；③提问教学法；④试唱教学法；⑤点拨教学法。
其中以①愉快教学发法；②复习教学法；③试唱教学法；④点拨教学法等为主要教学方法进行施教。
四、说学法：
1、自学法：
二十一世纪的文盲不是不懂知识的人，而是不会学习的人。
在本课中，着重培养学生音乐欣赏的习惯，达到自觉主动参与音乐欣赏实践活动。
2、倡导自主、合作、探究的学习方式（略）。
五、说教学程序
1、创设情境：
大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，学生伴随音乐走进教室。
优美的音乐，动人的画面，使人仿佛置身于歌舞之乡--新疆[为学生创设轻松、愉快的学习氛围，情境交融，以情诱兴，为学好新课做铺垫]
2、复习导入：
列举常见的新疆民族—复习歌曲《青春舞曲》：
起伏流畅的旋律，洋溢着青春的活力，密集而富有动感的节奏，展现了维吾尔族民间舞蹈的特有风采。
师生随着乐曲边唱边做运动，自发表演，充分展示自我。
3、整体感知：
1）感性欣赏《新疆之春》：
让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。
[初听乐曲，感受音乐，整体把握乐曲的情绪。
整体感受是音乐自身规律的体现，也是艺术熏陶饿一个方面的要求，是真正提高音乐素质的有效途径。
符合从整体局部的认识规律。
体现了音乐教育是以审美为核心，以兴趣爱好为动力的练习，能够引起音乐教育理念。
]⑵设置疑问：
A、乐曲的音乐风格怎么样（音调、节奏）B、乐曲用什么乐器演奏的？
C、是采用哪种演奏形式？
根据设置的疑问进行讨论，教师整理归纳：
这是一首新疆音乐风格的乐曲，演奏乐器是小提琴，伴奏乐器是钢琴。
（3）作品简介：
教师简介乐曲有关的背景知识：
《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。
（4）视唱练习（音乐主题）：
引导学生击拍、视唱练习。
（要求：
旋律顺畅、节奏准确）精讲多练，以唱代讲，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱乐曲主题。
[通过让学生视唱主题音乐，以唱为主，在唱中感受，在唱中理解，这种注重唱的学生主动参与音乐学习，激发学习兴趣，突出音乐学科特点，从而提高学生的审美能力，达到音乐欣赏的课"以美育人，以情感人"的学习目的]
4、理性欣赏，突出重点：
复听音乐，加深对音乐艺术形象和艺术风格的理解，达到感性到理性的认识。
引导、启发：
展开想象的翅膀，跟着音乐一起飞翔。
[每个学生都充分发挥自己的想象力，随着音乐自由飞翔，构建自己心中美丽的新疆画面。
这时，让学生畅所欲言，他们会踊跃说出自己想象中的画面。
[我认为：
这种将音乐与情感体验结合起来，音画展现，画中领悟，有利于学生理解音乐，拓展思维空间。
既落实了本课音乐欣赏课的重点，又发展了学生的想象力和创造力]
5、艺术创作，突破难点：
分组创作：
以小组为单位组织小乐队，利用身边乐器（身势、唱歌、跳舞）或自制乐器，为乐曲《新疆之春》编配伴奏，教师指导，适时点拨。
[以教师为主导，学生为主体，练习为主线，学生在教师的启发诱导下，将音乐欣赏的感受运用于艺术实践中，并在实践中培养学生理解音乐，表现音乐，再现音乐的能力，达到能力拓展升华学习目的。
6、创作表演：
学生分组表演、个人表演，然后进行评比。
如：
分组练、演、学生自评、互评、教师点评。
评选出"优秀乐队"、"最佳表演者"。
[音乐艺术是一门表演性极强的学科，学生学会知识、掌握技能后，就要让他们充分展现自我的机会，从而增强了学生学习音乐 自信心，获取成功的自豪感。
这也是知识、技能反馈检测的重要手段。
]
7、教师总结：
《新疆之春》带领我们领略了天山风光，了解了新疆的民族音乐风格，体验了祖国民族音乐的魅力。
[在《新疆之春》音乐中结束课。
]
六、说板书设计：
谱例便于教师指导，学生容易掌握并准确熟唱乐曲主题。
1=D2/4《新疆之春》
512|343|2123|22|512|3432|11:
||
《桑塔露琪亚》说课稿
各位评委老师：
你们好！
今天我说课的题目是义务教育课程标准实验教科书人音版第十三册第三单元中的《桑塔露琪亚》一课。
我说课的内容分为四个部分：
说教材；说教法；说学法；说教学过程。
一、说教材：
《桑塔露琪亚》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。
它是意大利作曲家科特老按威尼斯船歌的风格创作而成的。
歌曲的旋律优美而流畅，歌词将夏夜的美丽景色展示在人们面前。
歌曲为大调式，8、3拍子，由两个乐段构成。
船歌：
这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
教学目标：
根据新课标的要求结合学生的实际能力，从三维目标出发，我确定了本节课的教学目标是：
（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。
（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》，背唱其中一段歌
（3）能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。
（4）能够参与演唱活动中的即兴表演。
重点：
从教学目标不难看出，本课的教学重点能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》.
难点：
意大利船歌的演唱情绪的把握。
教具：
为更好的完成本课的教学任务，我选用钢琴、多媒体课件、打击乐器来进行辅助教学。
二、说教法：
我认为让学生在有限的时间内去感知体验音乐，激发学生的学习兴趣，为此我运用了以下教法：
采用情境法并结合感知、体验、实践、探究的音乐教学法，既突出了重点又突破了难点。
三、说学法：
学生将通过以下方法展开学习：
视觉图像法联想想象法模仿伴奏法对比听赏法模拟演唱法合作讨论法
四、说教学过程：
这一部分，也是我说课的重点部分。
针对学生的特点和认知规律，我将整个教学过程设计为四个环节：
1、情境导入；2、新课学习；3、创造表现；4、拓展升华；
1、情境导入：
首先，课件展示欧洲和意大利的版图，并让学生观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒，并播放背景音乐《桑塔.露琪亚》，让学生了解意大利的风土人情，欣赏完后学生谈感受，教师归纳总结并向学生介绍：
威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等。
这样创设多种情景，引起学生的共鸣，为新课学习做下了良好的铺垫。
2、新课学习1）、自主感受：
教师播放《桑塔.露琪亚》，让学生初步感受歌曲的情绪，拍子，并提示学生随音乐轻轻晃动身体来体验音乐。
之后，让学生说出歌曲带给你什么样的感受？
情绪怎样？
歌曲采用几拍子写成？
学生讨论回答，教师归纳总结：
引出船歌这一体裁，课件显示船歌的有关知识。
2）、多次聆听，交流学唱：
让学生多次聆听歌曲，进一步体会歌曲的演唱情绪，体会三拍子的强弱规律，并让学生用三拍子指挥随歌曲轻轻划拍子，学生通过多次聆听歌曲，达到会唱唱会歌曲的目的。
学生随录音伴奏有感情的朗诵歌词，体会歌曲所表达的意境。
随琴轻声的用录音轻声模唱，教师指导学生用自然圆润的声言唱出三拍子的韵律感。
并适时处理歌谱中的临时升记号、还原记号的知识，附点节奏的运用，重音、顿音、跳音的处理。
指导学生随琴轻声填唱歌词。
30、情感体验：
教师范唱歌曲，学生为教师轻轻的打着拍子，并分析歌曲的曲式，每一部分应该用什么样的情绪去表现，学生随伴奏录音声情并茂的演唱歌曲。
（此环节让学生通过多次聆听体验音乐，使学生自主感受歌曲所要表达的情感，并在无意识的记忆中熟悉了歌曲的旋律和意境，培养了学生对音乐的表现力。
学生通过相互交流合作，找出问题，发现难点，教师予以及时点拨解决难点，让学生学会合作学习，提高了教学效率。
在审美体验中，注重挖掘歌曲的情感，声音的表现，培养学生良好的唱歌习惯。
）
3、创造表现：
聆听世界三大男高音演唱的《桑塔.露琪亚》，让学生讨论判断世界三大男高音的声音特点：
（帕瓦罗第－意大利男高音歌唱家，音色明亮，有穿透力）。
（多明戈－西班牙男高音歌唱家，音色丰满华丽，坚强有力。
）（卡雷拉斯－西班牙男高音歌唱家，音色流畅抒情）。
4、拓展升华：
欣赏印度尼西亚的船歌《星星索》，拓展升华了本课的内容，也开阔了学生的音乐视野。
最后师生共同总结，学生在《星星索》的音乐声中走出教室，是学生久久沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。
教师小结：
这节课我们学习了欧洲风格的歌曲，音乐是世界的，每个国家地区都有极具特色的音乐，老师希望同学们在学习欣赏音乐时，也要有像大海一样的胸怀，去容纳所有美好的音乐。
《伏尔加船夫曲》说课稿
各位老师：
你们好！
今天我说课的题目是：
《伏尔加船夫曲》，课时为一课时，下面我就按说教材、教法、学法、教学程序这四个部分进行说课。
一：
说教材：
音乐文化丰富多彩，在弘扬本民族音乐的同时，还应开阔学生的视野，学习、理解其他国家民族音乐文化。
所以，八年级下册内容中设置了“外国民歌集锦”这一单元。
《伏尔加船夫曲》是其中一首民歌。
该歌曲是俄罗斯民歌，其音乐个性独特，形象鲜明，表现了帝俄时代船工们的沉重劳动和苦难生活，也反映了他们的坚忍不拔的性格和向往光明的思想感情。
是本单元重点欣赏曲目之一
所以，我结合乐曲内容特点确定教学目标为：
1、学会聆听音乐，感受、体验音乐情绪、特点和风格；能够辨别三种男声演唱类型及音色特点。
2、培养学生对欧洲民族音乐热爱的兴趣，并主动探究与其相关的音乐文化及内涵。
教学重点：
聆听音乐，感受音乐基本情绪、风格和特点，理解歌曲主题思想。
二、说教法：
1、提问发：
通过提问，引起学生的注意力，积极参与思考问题。
老师逐步引导，层层深入。
2、自主探究法：
学生用知己的方式来表达音乐，培养学生的创造力和实践能力。
3、听唱法：
通过聆听、演唱歌曲来感知音乐，想象音乐意境，在美妙的歌声中得到美的享受。
4、讨论法：
通过讨论，让学生积极参与，解决疑难
5、启发开放式教学法：
对学生有不确定性问题，老师给予方法和内容上的引导，帮助学生冲破难关。
三、说学法：
根据这一学段的学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强的身心特点，我将利用讲授法、讨论法、欣赏法等综合手段进行。
1、学生自主学习，主动调动自己学习的积极性和主动性。
2、运用合作、比较、探究法。
通过比较、合作，探究突破学习中的重点和难点。
四、说教学程序：
我设计了如下教学过程，请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。
（一）、新课导入：
1、以创设情景导入，通过视听结合，吸引学生的兴趣，激发学习的欲望。
2、欣赏〈西部放歌〉、<我爱祖国的蓝天>、《伏尔加船夫曲》，辨别三种男声演唱类型及音色特点。
（二）新课教学：
1、聆听音乐，感知音乐基本情绪、音乐要素及体裁
2、分析、理解、联想、聆听音乐。
把音乐要素、音乐意境、音乐相关文化及内涵相结合。
3、分析作品的结构
AA1A2尾声
（1-20小节）（21-36小节）（37-52小节）（53-64小节）
（三）、表现、创造音乐：
让学生参与到创作、表现、评价活动中来，培养学生的创新能力，充分体现学生的参与意识、自主性和实践性，从而达到教学目标。
五、教学启示：
总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。
依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。
全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。
从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。
当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。
《行进中的歌》
一、指导思想：
2001年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准（实验稿）》。
新《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。
从音乐新《课程标准》的理念来看，由于学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的能力不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。
接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演
形式、音乐常识也需要增加内容。
所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。
二、教材分析：
本单元通过学习歌曲《当兵的人》、欣赏进行曲《中国人民解放军进行曲》、《拉德茨基进行曲》、《婚礼进行曲》、《丧礼进行曲》，让学生了解和体验各种进行曲的不同风格特征。
进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。
如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。
为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将13册第四单元《行进中的歌》（第二课时）——“感受进行曲”定为了教学内容，让学生们真正体验和感受一下进行曲的魅力。
音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。
“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。
那么，在这一节课里，本人就注重“听”的艺术，从“听觉”到“视觉”去体验和感受进行曲。
进行曲原为军队中用来统一行进步伐、表现雄壮军威、鼓舞士气的队列音乐。
其节奏清晰、结构方整，常用偶数拍子，如二拍子、四拍子。
进行曲根据用途可分为以下几种类型。
（1）“军队进行曲”。
曲调激越昂扬、威武雄壮，用管弦乐队或铜管乐队演奏，并广泛使用打击乐器。
（2）“婚礼进行曲”。
速度一般为中速，表现欢乐的气氛。
（3）“丧礼进行曲”。
速度较慢，常用小调，情绪沉郁哀伤。
其他尚有“凯旋进行曲”、“庆典进行曲”等。
进行曲的速度大体分为以下几种：
“慢速进行曲”，每分钟约75拍
升级会员 