第三课我们怎样运用自己的眼睛.docx
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第三课我们怎样运用自己的眼睛
第三课我们怎样运用自己的眼睛
教学目标：
1）培养学生的审美意识，学会从多角度、多层面鉴赏美术作品。
2）掌握美术鉴赏的四种基本方法。
教学重点与难点：
1）如何从多种角度去欣赏一幅美术作品。
2）四种鉴赏方法的运用。
教具：
多媒体播放工具、实物投影仪等。
教学时间：
一课时。
教学过程：
（导课）故事导入：
马远和夏圭是中国南宋时期著名的山水画家，他们以边角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，史称“马一角”和“夏半边”，在中国山水画占有重要位置。
可是，特别喜欢书画的明代皇帝朱棣却不这么看。
有一次，有人称赞了几句马远和夏圭的作品，朱棣听了十分生气，遂斥之曰：
“残山剩水，宋僻安之物也，何取焉！
”同样的作品，为什会有截然不同的评价呢？
一、美术作品的时代性与地域性
·要对美术作品作出评价就要了解美术作品的时代性及地域性。
·时代性：
是说某些题材、内容只有在这个时代才有，而不可能出现在别个时代。
·地域性：
是说某些题材、内容可能在这个地区不断出现，而对另一个地域来说几乎是不可能的。
·因此美术作品的产生无论是题材、内容、形式、风格都受到时代性和地域性条件的限制。
案例一：
问：
作品产生于什么时代？
哪个国家？
（罗中立的《父亲》）
画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义手法，刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。
他咄咄逼人，发人深省。
因为这位老农的形象已经远远超出了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民。
正是他们辛勤的劳动，才养育出世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲！
此画问世后，便引起强烈反响。
尤其是在我们整个民族经历了十年浩劫这个重大灾难之后，它所激起的不只是观者对老农个人身世的悬想，更是对整个中华民族这个农业大国命运的深深思索
案例二：
作品产生于什么时代？
哪个国家？
（达芬奇的《蒙娜丽莎》）
案例三：
问：
两幅画的构图形式上有哪些差异？
两画的创作相距100年，达?
芬奇等大师们在文艺复兴盛期追求平衡、和谐的审美趋向。
而丁托列托时代追求激烈交错的“动”感，这也是当时正在流行的“风格主义”样式美术形式也受到时代性、地域性的影响。
二、如何判断美术作品的意义和价值
我们先分析一个案例：
根据《圣经》故事，大卫是以色列历史上的一位少年英雄，因战胜巨人哥利亚的入侵成为以色列国王，因而被作为民族英雄成为西方文艺复兴时期的美术家争相表现的重要题材。
下面我们一起来分析二座不同时代、不同雕塑家所创作的《大卫》像
两座《大卫》塑像对比给予我们的启示
·美术作品一旦产生，就具有了意义和价值。
对一般观众而言，符合了我们对题材和图式的期待、影响面广、为大多数人认同的，其意义和价值就大，否则就小。
·多纳太罗的《大卫》在当时有价值，但到米开朗基罗时代就相形见绌。
可见美术作品的意义和价值有绝对的一面也有相对的一面。
·对美术作品的意义和价值的判断受到时代性、地域性和艺术创新三个方面的制约，也就有了各种判断的角度，由此产生分歧。
那么，我们如何看待这一点呢？
三、如何看待美术作品意义和价值判断上的分歧？
·我们对美术作品的鉴赏可以有许多角度，和许多方法，同时也可以做出许多解释。
美术鉴赏的方法
分小组一、二、三、四组讨论并回答。
1、感悟式鉴赏
欣赏《富春山居图》、齐白石的作品。
问：
作品给你的第一感觉是什么？
使你联想到什么？
学生讨论并回答。
教师补充并小结。
2、形式鉴赏
问：
形式鉴赏主要包括哪些方面的内容？
结合图片赏析存在的特点。
3、社会学式鉴赏
画面有哪些不同？
它有什么特殊意义吗？
学生回答。
4、比较式鉴赏
两幅作品有哪些异同？
请简短叙述。
对美术作品的评价是不是任意的？
·由于评价的角度、方法、角色的不同，即使对同一件美术作品的评价都会各异。
这说明，美术作品的意义和价值是开放的，美术作品本身也是多义的，批评者的不同观点的相冲撞，是对作品的丰富和补足。
·但是对美术作品的评价也不是任意的，他必须建立在对作品及其相关知识了解的基础之上。
集体讨论：
用两种鉴赏方法来对该作品的意义与价值作出较合理的解释吗？
课后延伸
活动建议一:
尝试选择课文中所述的一种鉴赏方式,用150字左右的短文描述<<蒙娜丽莎>>
活动建议二:
通过书籍、报刊或上网查找相关资料,用多种鉴赏方式对<<蒙娜丽莎>>撰写一篇300字左右的鉴赏文章。
版本二：
一、教学目标：
通过教学，培养学生用审美意识,学会从多角度\多层面鉴赏美术作品。
掌握美术鉴赏的四种基本方法。
二、教学重点与难点：
重点：
如何从多角度去鉴赏一幅美术作品。
四种鉴赏方法的运用。
难点：
结合实例如何鉴赏美术作品。
（重要意义）
三、教材分析：
教材内容主要两个层面：
1、可以从不同的角度来欣赏美术作品，而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的。
2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型：
A、感悟式鉴赏；B、形式鉴赏；C、社会学式鉴赏；D、比较式鉴赏。
它们之间既有区别又有相互渗透。
四、设计思路：
主要解决学生鉴赏美术作品的四种基本方法.。
最好用视频、画面分割等手段帮助学生理解，也可以利用各种绘画的过程让学生知道美术作品是怎样产生的。
帮助学生突破以往简单化、概念化的欣赏习惯；给学生提供一种较为合理、科学的鉴赏途径，养成良好的欣赏习惯。
利用学生对“形式美法则”和中国画“诗情画意”结合比较了解的基础上，重点介绍“感悟式鉴赏”与“形式鉴赏”。
五、课时：
二课时
六、新课教学
导入（视频“蒙娜丽莎”）
（一）、从不同的角度欣赏“蒙娜丽莎”
①从形式形象入手
②内容的理解与体验
③内蕴的探究和领悟
（二、）四种鉴赏的基本方法
1\感悟式鉴赏（感悟）现代齐白石的《千里蛙声出山来》
美术作品.的印象
美术作品.展开的联想.
2\形式鉴赏（观察）法国莫奈的《莲池》等
美术作品的形象、构图、空间、形体、色彩、明暗、线条、笔墨。
3\社会学式鉴赏（探究）荷兰伦勃朗的《夜巡》、南宋陈容的《墨龙》等
美术作品的画家生平、委托或赞助人、文化背景、社会基本价值观。
4比较式鉴赏（比较）（宋文同的《竹子》与清郑板桥的《竹子》
美术作品的横向：
相同点、不同点。
纵向：
相同点、不同点。
个人或分组欣赏可用“描述—分析—解释、判断”的方式
“春”（意大利波提切利）“静坐的莫瓦特歇夫人（安格尔）思（罗丹）簪花仕女图唐（周肪）华严寺菩萨（辽）拾穗（米勒）
课后作业：
分发四种不同欣赏美术作品的资料（图片不要太多）。
要求学生对某一作品查找相关资料，用四种方式中取某一种方式（也可几种方式渗透）进行短文描述。
准备在第二教时发言。
第二教时
第二教时分两部分组成：
（教师课前应有充分的准备）
1、根据第一节课后作业，要求各组派1-2位代表上台发言。
要求学生有目的地从某一种方式（也可几种方式渗透）对作品进行分析。
在活动过程中，要注重“理解观察角度”——“观察”——“分析与研究”这几个环节有机的结合。
教师要及时给以纠正、引导，也可以要求其他组的学生给以评判。
应有小结。
（时间1/3左右）
2、采取中央台“鉴宝栏目”的形式，利用学生比较熟悉的作品。
如中国画：
北宋张择端的《清明上河图》、东晋顾恺之的《洛神赋》（天津人民出版社出版的长卷）等；如西画：
毕加索的《格尔尼卡》、凡高的《向日葵》（可以以写真的形式放大成大图片）等。
要求每组派1-2位同学上台近距离观察。
然后分组派人上台发言。
（课件图片要放大其作品某主要部分，便于其他学生对作品的了解）。
要鼓励学生从一定的广度和深度来理解作品。
3、总结
（浙江省瑞安中学黄福金2006年12月）
版本三：
《我们怎样运用自己的眼睛》教学案例
文章来源：
南京迷非博客
（一）教材分析：
本课为（湖南美术出版社）普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》第一单元《美术与眼睛》第三课。
本单元是美术鉴赏的入门课程。
在学习过程中，学生主要是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性分析，系统地获得美术鉴赏的基本意识，掌握科学的鉴赏方法。
本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。
这个内容主要包括两个层面：
1、对美术作品的认识并不是千篇一律的，我们可以从不同的角度来欣赏，而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的；因此，对美术作品的认识并不是固定不变的，随着社会科学的发展和人类文明的进步，我们可以有更新的方式去解读作品的内涵。
2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型：
①感悟式鉴赏、②形式鉴赏、③社会学式鉴赏、④比较式鉴赏。
这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系，不是彼此对立的，而是感性向理性深度过渡。
（二）学情分析
在与高中学生的交流中我了解到：
现在的学生对经典美术作品的兴趣并不大。
究其原因：
第一，是对作品的相关内容、背景了解不够；第二，不知如何了解，不会欣赏作品；第三，学生的文化学习压力很重，没有时间对作品做深入了解；另外，经典作品所产生的时代和它所表达的精神、内容与现代学生的生活有一定距离，也是造成学生没兴趣的原因之一。
《蒙娜丽莎》是一件人们耳熟能详的作品，对于这件已经被反复讲述的作品，人们的头脑中已经形成了一些习惯性的认识，比如说“蒙娜丽莎非常美”，或者“蒙娜丽莎的微笑很迷人”，这些表述已经成为这件作品的固定标签，把人们对蒙娜丽莎的认识给简单化、概念化了。
甚至很多人不是在用眼睛欣赏蒙娜丽莎，而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣赏这幅作品——以一种鹦鹉学舌的方法复述对于作品的评价。
但这种态度显然不能算是真正的欣赏。
事实上，蒙娜丽莎的美是有时代性、典型性的，而并不是永恒性、普遍性的。
因此，一方面要鼓励学生丰富对这幅作品的认识，发现以前被忽略的细节，另一方面要鼓励学生提出对这幅作品的个人见解。
（三）教学思路：
这节课要解决的就是如何欣赏美术作品的问题。
本课围绕《蒙娜丽莎》这件作品而展开。
先以一段影片导入，再通过比较生动的语言描述，借用一些引人入胜的细节内容作为突破口来引发学生的注意力和兴趣。
面对一幅在艺术史上被反复提及的作品《蒙娜丽莎》，我把教学重点放在帮助学生突破以往简单化、概念化的欣赏习惯，使他们意识到一幅作品所传达的信息是多方面的上。
另一方面也给学生提供四种较为合理、科学的鉴赏途径，让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神，以及通过比较的方法来全面认识一幅作品，使学生在视、听、思、说中轻松的掌握知识，养成良好的欣赏习惯。
（四）研究主题：
了解美术作品所包含的信息是多方面的，学会用科学、系统的鉴赏方法来读取美术作品中的视觉和文化信息，以达到对美术作品的理解。
形成健康的审美情趣和审美观念，提高美术素养。
（五）教学方法
教学中始终贯彻教师边导边教，学生边学边练。
采用欣赏、讲述、讨论、比较、合作、练习等方法帮助学生突破以往简单化的欣赏模式，使他们意识到一幅作品所传达的信息是多方面的；另一方面给学生提供一种较为合理、科学的鉴赏途径，让他们能够比较熟练地从形式和社会学等角度理解作品的内在精神，以及通过比较的方法来全面认识一幅作品，养成良好的欣赏习惯。
（六）教学目标：
认知目标：
了解美术鉴赏的四种方式
技能目标：
掌握美术鉴赏的四种基本方法。
能比较熟练地运用这四种方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文化内涵进行具体鉴赏分析。
情感目标：
培养学生的审美意识，学会从多角度多层面鉴赏美术作品。
（七）教学重点：
如何从多角度去欣赏一幅美术作品
教学难点：
四种鉴赏方法的运用
（八）教学准备：
教具：
教材，课件，多媒体设备
学具:
教材，笔记本
（九）教学内容及过程：
一、新课导入
师：
播放一段影片
在巴黎的罗浮宫里，它被称为第779号画座。
它是描写一位不知名的意大利女士微笑的画作，它的名字叫做蒙娜丽莎。
从它被画下来的那一刻到现在已有五百年。
全世界都受它吸引被它神迷，这位神秘女郎究竟是谁？
她为什么会成为今日的超级巨星？
她的微笑隐藏着什么秘密？
今天就让我们一块儿走近《蒙娜丽莎》，一起感受大师的风采。
二、初步观察
师：
映示《蒙娜丽莎》图片。
请学生谈对作品的初步印象：
提问1：
这幅作品表现了怎样的一个人物形象？
生：
分四人小组讨论，将谈话记录整理在课堂练习反馈表上
生：
请代表发言
师：
提问2：
你看到这件作品之后想到了什么？
生：
讨论，记录，发言
师：
归纳总结。
引导学生看教材P7页上的图表。
提问3：
我们的发现和书中图表有何不同？
这说明了什么？
生：
回答
师：
总结。
1、一幅作品所包含的信息是多方面的，而不是单一的。
2、仅仅靠观察外表和浅层次的思考并不能真正理解这幅作品。
一副画的美不但是表面的还有很多内在东西需要你去细细品位。
师：
怎么品味？
离不开我们的眼睛。
如何运用自己的眼睛？
这就是我们这节课要讨论的话题。
揭示课题并板书：
我们怎样运用自己的眼睛
三、赏析探究
师：
有这样的一个故事，说有一个人在沙漠中遇到来自外星球的小王子，小王子求他画一只绵羊，这个人努力地画，有角的、没角的、生病的……但怎么画，小王子都说不对不对，最后那人画了一只箱子，箱子上有个洞，并告诉小王子他要的羊就在这个箱子里。
小王子非常满意，说：
“这就是我要的羊。
”师：
提问：
我们能否从这个有趣的、富有哲理的故事中悟出一点道理呢？
生：
思考回答
师：
小王子要的不是他眼睛所看到的绵羊，而是他心里想象的绵羊。
眼睛看到的，实际上是一种约定俗成的标准，是一种程式化的东西我们欣赏一幅作品，同样不能凭借以往的经验，我们可以尝试多角度的来进行观看和欣赏。
师：
课件映示四种鉴赏方法并逐一讲解。
感悟式鉴赏
1、师：
投影中国水墨画《蛙声十里出山泉》（齐白石）
生：
谈初步印象:
画面上有什么？
静下心来仔细看，你有什么感受？
2、师：
准备两段乐曲，请学生欣赏并为该画配乐。
生：
讨论选择并说出理由。
师：
画配乐
生：
结合书中图表再谈欣赏感受。
3、师：
这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音，让人仿佛听到蛙声。
结论：
“观山则情满于山，观海则意溢于海。
”感悟式鉴赏要求从自身经验出发，充满想象力和无限激情去欣赏作品。
这种方法比较适合于写意性和表现性的作品。
因为此类作品追求的不是客观地记录对象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。
形式鉴赏
1、师：
美术作品的形式包括多方面的因素，如线条、色彩、材料、构图、形体等。
课件映示教材第4页“美术作品形式构成基本要素图”。
和感
2、师：
课件映示莫奈《莲池》。
师：
简要介绍：
莫奈是印象派的代表人物，《莲池》是他的代表作品。
作者用画笔表现出一幅睡莲小桥的美景，给人的眼睛带来一种不同的感受，
生：
尝试从色彩，笔法等方面分析该作品。
色彩：
斑斓。
似乎光线照耀的湖面就在眼前，有强烈的视觉冲击力。
笔法：
用水平笔法表现出水的宁静，用垂直笔法表现柳枝的摇曳身姿。
两种笔法结合使画面动静结合，充满生机。
3、思考交流：
师：
课件映示三幅作品：
《秋的节奏》（波洛克）、《九色鹿》（敦煌壁画）、《红楼梦人物》（张明山）。
同时映示连线题，请学生完成
生：
思考回答
社会学式鉴赏
师：
社会学式鉴赏主要包括哪些方面的内容？
生：
回答
师：
这些内容仅靠观察是否能够完全了解？
如果我们单靠观察作品不能理解它的社会学背景的话，应该怎么办？
学生思考、讨论并回答
教师对学生的认识加以总结，并且进行补充。
教师特别要指明，社会学鉴赏要靠我们的探究才能完成，我们不能仅凭想象来完成社会学鉴赏，而要依靠图书馆和一定的资料来完成。
师：
面对一件美术作品，除了了解它的外在内容，构成形式之外，我们也会不自觉的思考：
画家为什么要这么画，它有什么特殊意义？
这种提问的方式就是社会学式鉴赏。
美术这种文化现象的存在与特定社会阶层和社会生活是离不开的。
如果我们可以从文化背景或其他相关的社会因素中去思考和考察，就可以更深层次地理解该作品。
1、师：
课件映示《写生珍禽图》（黄荃）
提问：
画家画了些什么？
生：
鸟，乌龟，知了等
师：
他们之间有联系吗？
生：
无
师：
画家为什么这么画呢？
它有什么特殊含义呢？
生：
看书理解，回答
师：
介绍《写生珍禽图》、、
2、师：
课件映示《夜巡》（伦勃朗）生：
看书理解，回答
师：
介绍《夜巡》
3、师：
如果仅靠观察无法完全理解作品，我们应该怎么办？
生：
可以通过查阅相关书籍，网络等方式来了解。
4、师：
感悟式鉴赏侧重情感，形式鉴赏离不开观察，而社会学式鉴赏更需要探究，光凭想象是不够的。
比较式鉴赏
1、师：
有比较，才有鉴别。
用比较的鉴赏方法来鉴赏美术作品往往也会有意想不到的收获。
2、师：
课件映示书中图例。
《丽人行》（傅抱石）、《宫女》（林风眠）
同时映示书中图表
生：
口头完成填表
3、用类似的表格比较两幅《竹子》。
4、师：
比较式鉴赏要在熟悉作品各种形式与内容的基础上才能更好地完成。
并且要根据作品的内容与形式的特点有针对性地加以比较。
四、练习反馈
师：
再次映示《梦娜丽莎》。
请学生用四种鉴赏方式对该作品进行重新鉴赏
生：
以小组合作的方式完成鉴赏。
思考探讨，并将讨论结果整理以表格的方式记录
师：
播放相关影音资料帮助学生完成学习任务
生：
交流各小组的讨论结果
五、总结延伸
师：
我们怎样欣赏一幅画，其实就是多动脑，多去想，去问自己，去和画面交流就像和画家本人去交流。
大师的绘画之所以是经典就是因为他们的画够你去读一辈子，永远也让你读不完。
真正的欣赏，不光是用眼看，还要用脑去“看”。
希望今天的课能给同学们下面的学习带来启示和帮助。
（十）课后拓展
１、尝试用四种鉴赏方式对作品《蒙娜丽莎》作综合分析，写一份鉴赏报告。
２、选择一幅自己喜爱的美术作品，尝试用四种鉴赏方式对该作品进行分析研究，写一篇作品赏析。
（十一）收获与反思：
教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：
“教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。
在美术欣赏教学中，多种美术教学方式和手段的合理运用是很重要的。
适当设置并提出一些能引发学生思考和探究兴趣的问题亦不可少。
激发学生的想象，激活学生的各种感官，这样就可以让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。
课堂教学中，学生的参与十分重要。
教师还要特别注意引导学生积极主动地参与教学过程，勇于提出问题，掌握分析问题和解决问题的方法，注重自主、探究、合作式学习，让他们在学习中学会主动发展。
了解学生，注重发挥学生在教学中的主体地位，是上一节成功课的关键。
如何形成“多维互动”的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发挥是我在以后的教学中一定要认真思考的。
贴近学生，激活课堂，充分展示视觉艺术语言的魅力。
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