动画剧本教案.docx

上传人:b****6 文档编号:5551970 上传时间:2022-12-19 格式:DOCX 页数:8 大小:99.19KB
下载 相关 举报
动画剧本教案.docx_第1页
第1页 / 共8页
动画剧本教案.docx_第2页
第2页 / 共8页
动画剧本教案.docx_第3页
第3页 / 共8页
动画剧本教案.docx_第4页
第4页 / 共8页
动画剧本教案.docx_第5页
第5页 / 共8页
点击查看更多>>
下载资源
资源描述

动画剧本教案.docx

《动画剧本教案.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《动画剧本教案.docx(8页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。

动画剧本教案.docx

动画剧本教案

动画剧本教案

动画剧本教案

动画剧本教案

【篇一:

动画教案】

动画教案

2016年度上学期教学计划

(一)课程目标:

知识与技能:

1、了解动画片的发展历史、当今的文化潮流、以及动画片的分类、各国动画特色等,培养学生创新精神,体会动画创作的乐趣。

2、知道动画的制作过程,熟悉每一阶段的工作。

3、培养学生对动画绘画的兴趣,欣赏经典动画并进行分析,了解一些动画绘画知识、掌握动画绘画的技巧

4、动画故事情节的编写

5、学习动画绘画突出的形象特点,学习人物脸部、手脚四肢、表情的绘画技巧,动物的绘画方法,背景及中间画的添加。

6、学习拍摄图片并进行电脑合成制作

7、掌握动画制作方法并能独自设计制作简单的动画作品情感态度与价值观:

1、感受动画艺术的魅力,弘扬现代文化,激发对动画艺术的兴趣,培养审美意识。

2、体验制作动画带来的快乐,获得对动画的制作、创作的持久兴趣,提高学生的绘画造型能力和创新的能力

充成结构丰满的故事,发展有趣的角色,再把所有这些变成专业的剧本。

5.影视编辑

课程目标:

有了前面课程的铺垫,学生对于二维动画制作有了一个较为详细的了解。

到了这个阶段,更多的是让学生把自己创作的动画合成完整的作品,这里会结合aepr这些主流影视编辑软件,对学生进行系统的教学。

让学生能全面发展,能够独立完成动画片头片尾、配音、字幕这些的工作。

(三)课程安排:

总计300课时,每日6-8课时。

具体时间调配以学校规章制度为准。

课程详细课时安排:

设计构成:

课时安排:

40课时

课程要求:

要求学生熟悉艺术设计的要素与技法,培养学生科学的抽象思维和形象思维方式、感知和创新能力。

良好的把握构图。

掌握现代构成设计的规律,具有交叉和综合应用的设计表现能力,具有分析、评价优秀设计作品的初步能力。

教学重点:

点、线、面的本体特征;点、线、面在设计中的运用。

色彩的构成、对比、混合。

教学使用软件:

ps

主讲教师:

于辉

动画运动规律:

课时安排:

40课时

课程要求:

运动规律在动画制作的重要性,数值动画制作原理及制作流程,会用电脑作业绘制简单的连续动作。

教学重点:

动画运动的合理性与连贯性,让学生熟知动漫的定义以及分类。

教学使用软件:

ps

主讲教师:

于辉

paintman动画制作:

课时安排:

150课时

课程要求:

要求学生熟练掌握这款主流动画软件,赏析优秀国外动画作品,学习优秀画师的中间画制作。

让学生能够亲自体验真正的动画制作。

,享受动画制作的快乐。

教学重点:

动画运动的合理性与连贯性,让学生熟知动漫的定义以及分类。

教学使用软件:

paintman

主讲教师:

宋立成

动画剧本创作:

课时安排:

20课时

课程要求:

作。

要求学生认识动画特性、动画种类、动画功能,掌握动画剧本的创作原理、方法和技巧。

让学生掌握如何画好分镜。

教学重点:

概括能力、镜头表现

主讲教师:

于辉

课时安排:

150课时

课程要求:

明确本课程主要学习内容与学习目的,适当增加作品观摩量,学习在影视编制中进一步严格地控制画面和声音的知识与技巧。

赏析各种风格动画片头片尾制作。

这一阶段的课程是整个二维动画制作课程的收官课程,除了要学好本课程还要熟悉运用之前的课程进行结合。

让每一个学生都能与小组合作完成一部完整的动画作品。

教学重点:

熟练掌握剪辑技巧,能够跟着剧情和bgm的律动进行剪辑。

详细讲解各类镜头语言的应用。

教学使用软件:

aepr

主讲教师:

于辉

【篇二:

《动画文案与动画分镜头》教案1】

浙江工贸职业技术学院

教案

2008~2009学年第一学期

系(部)信息工程系教研室网络教研室课程名称动画文案与动画分镜头教师姓名戴晓微专业技术职称助教

教案首页

第__1_(单元)课授课时间:

第一周

基本内容

一、动画剧本的本性和主题

1.1电影剧本是什么?

电影是一种视觉媒介,它把一个基本的故事线戏剧化了。

它所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍好的胶片;一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。

一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事,还包括语言和描述,而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

1.2动画剧本的本性:

剧本是一剧之本。

它能够向以导演为首的再创作者们提供拍摄影片的基础——包括思想和艺术两方面的基础。

电影艺术离不开这个基础,离开它,就意味着背离了原著的思想和主旨。

制作一部动画电影,首先就是从创作动画剧本开始的。

当以运用影像的手段创作的动画剧本确定下来以后,创作者就可以画出分镜头画面——相当于未来影片的预览,它将成为后续每项设计与施工方案的重要依据,同时又是原画设计、背景绘制的指导蓝图。

日本著名电影导演黑泽明曾经说过:

“……不好的剧本绝对拍不出好的影片来。

剧本的弱点要在剧本完成阶段加以克服,否则,将给电影留下无法挽救的祸根,这是绝对的。

……总之,一部影片的命运几乎要由剧本来决定”。

因此,动画剧本的质量是决定一部动画影片质量的关键因素。

1.3动画剧本的创造性思维

以玄奘西游的发展为例:

步骤1、辨机《大唐西域记》

书名:

《大唐西域记》、

玄奘口述,辩机记录整理。

玄奘独自一人赴天竺取经,历尽艰难险阻,穿行130余国,17年后方返长安,取回佛经656部。

玄奘和辩机都是老实人。

《大唐西域记》只忠实地记载沿途各国地理、经济人文、政治概况,虽也涉及些神话故事,却都声明是听当地人传说。

步骤2、《大唐大慈恩寺三藏法师传》

慧立无疑是个无师自通的“动画编剧”。

(1)他首先改变拍摄(叙述)角度,将全方位纯客观镜头,改为紧随师父行踪的跟拍。

由于大部分镜头都落在玄奘身上,主角地位便大大突出。

(2)为了使“戏”更集中,原先道听途说的神话故事,不仅进行加工使之愈加奇诡,更变成了玄奘自己的亲历。

(3)对角色进行神化

(4)细致的刻画渲染

例如关于胡人石盘陀:

先表现石盘陀投奔玄奘,一次次送上“饼果”,信誓旦旦要拜师,“送师过五烽。

”后插人神秘老胡人用“老赤瘦马”强行交换玄奘的壮马,玄奘记起(闪回)在长安时曾有术人占卜预言过换马的事,不得不答应(制造一个悬念)。

到上路,石盘陀逢水砍树搭桥,卖力得很,玄奘十分高兴(欲抑先扬)。

但到半夜,石盘陀拔刀悄悄走近玄奘,“未到十步许又回,不知何意”(不立即下刀,露而又止,使悬念更强)。

玄奘“疑有异心,即起诵经念观音”。

(冲突双方都在准备)。

天亮后,石盘陀果然声明不愿意再向前走,并“露刃张弓”威胁玄奘向后转(高潮到来)。

慧立还在书中添加许多生活化的细节如玄奘来到一处异国寺外,立即有三名汉人和尚顾不上穿好衣服,赤着脚便奔出来.与他抱头痛哭,连话也说不出。

因为数十年来第一次见到家乡来的人。

这些细节大大加强了“动画片”的可看性。

写作初衷

从艺术的角度看,由《大唐西域记》到《三藏法师传》,显然有一个飞跃。

步骤3、旅伴产生

人们仍在不停的润色与加工-仍在创新-故事越来越神奇,离真人真事越来越远,离艺术却是越来越近了。

安排伴侣,对故事大有好处。

许多情节可以充分展开,许多内心活动可以通过对白表现出来。

外部冲突,内部冲突。

步骤4、《西游记》

吴承恩知道亦步亦趋的照单全收是没有意义的。

那只是从一种艺术形式简单的平行移植到另一种艺术形式。

变,使它青春常在。

创新,使它魅力永存。

古今中外,真正受人推崇的永远是别具一格的独创艺术性。

动画剧本创作,既不能重复别人,也不能重复自己,没有新意的剧本,还没有到达导演的手里,就已经死了。

步骤5、现代西游记创作

如:

《大闹天宫》《我的孙悟空》《大话西游》

《七龙珠》《最游记》

注意事项:

1创造性思维,绝非胡乱编造,装疯卖傻,信口雌黄。

要注意度的问题。

2我们所说的新,是指新的意境,新的内涵,新的人性表达,新的美学情趣。

1.4题材的选取

反映现实是剧本时代感的一种层次,而剧作者本身的时代意识或超时代意识则更能使动画电影深入到哲学层面,展开对过去的反思和对未来的憧憬。

日本动画大师宫崎骏的系列作品,如《风之谷》、《幽灵公主》等影片,改变了长久以来形成的动画片以儿童为主要受众的观念,跨越了观众的知识结构和年龄层次,获得了成人世界的认可。

他充分发挥动画电影独特表现形式的优势,创

【篇三:

剧本教案3】

剧本的初步认识

活动目的

1、初步认识什么是剧本,初步了解剧本的结构。

2、了解剧本的发展历程,激发学生对剧本创作的兴趣。

活动过程:

同学们,当我们坐在电视机前津津有味地欣赏动画片时,当我们坐在电影院如痴如醉的观看影片时,你肯定不知道这些精彩的情节是谁编写出来的吧?

——是剧作家呕心沥血创作剧本的结晶,没有精彩的剧本肯定拍不出精彩的节目。

一、什么是剧本?

剧本是一种文学形式,是戏剧艺术创作的文本基础,编导与演员根据剧本进行演出。

与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。

电视、电影都是视觉媒介,它们把一个个基本的故事线戏剧化。

我们常常可以看见这样的场景:

时钟在滴滴答答地走动,一扇窗户正在打开,不远处,在阳台上一个人探出身子;在背景中,我们听见电

话铃在响,一个婴儿在哭,一只狗在汪汪叫;同时有两个人看自己的汽车在弯路上行驶时,哈哈大笑?

?

因而,一部剧本就是一个由不同画面讲述出来的故事,还包括语言和描述,而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

二、剧本的结构

因为,一部剧本就是一个由不同画面讲述出来的故事,那所有故事的共同点是什么呢?

吕克戈达尔说:

“故事都有一个明确的开端、中段和结尾,尽管都有一个线性结构,并由它来创早剧本的形式。

如果我们把一个剧本像一幅画那样挂在墙壁上,那么它看起来就像这个样子:

三、剧本的发展

在戏剧发展史上,古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术,就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的;中国的宋元戏文和杂剧剧本,是中国戏剧成熟的最确实的证据;印度和日本古典戏剧的成熟,也是以一批传世的剧本来标明的。

剧本的特征、格式

活动目的:

初步了解剧本的特征

初步了解剧本的格式

活动过程:

一、学习剧本的特征

剧本的基本特征是逐个场地、逐个镜头地去写剧本。

无论是哪种影视剧本,用动画的形式来表现的、真人表演、胶片拍摄的,剧本的格式是有统一标准的,区别于小说、诗歌等其他文学样式

二、学习剧本的格式

剧本的格式,我们就以《音乐船》为例,作一个归纳。

在这里特别值得注意的,当要表现人物有某种想法,或是有某种感受的时侯,要用行为动作去展现,而不是单单把它叙述出来。

三、学习剧本与平日写作的区别

我们感觉平日的作文是行云流水的,情节在作者的叙述中娓娓道来,而剧本却像有一根线穿起的珍珠,是由一个个彼此间隔的单元组成的。

剧本不同于小说的格式,是和影视作品的特性有联系的。

比如说,剧本是分场来写的,小说是分自然段的。

所谓场,是指同一地点、同一时间为一个场面,随着时间地点的变化,场面也就不断转换。

这种场与场的连接,和小说的那种段落之间的连接,效果自然不同。

剧作构思的产生

活动目的了解什么是构思,初步了解构思的步骤活动过程

一、什么是构思

二、构思产生的步骤

三、尝试给《值日》写构思

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 人文社科 > 哲学历史

copyright@ 2008-2022 冰豆网网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备2022015515号-1