美术院校艺术考察报告模板.docx
《美术院校艺术考察报告模板.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术院校艺术考察报告模板.docx（10页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
美术院校艺术考察报告模板
美术院校艺术考察报告模板
篇一：
美术生考察报告
篇一：
大四艺术生考察报告
湖南人文科技学院
毕业考察报告
题目：
学生姓名：
学号：
年级班级：
专业：
撰写时间：
__艺术之美______________曹军______________11427203_____________设计2班___________环境艺术设计__________14年9月20日___
2014年美术系考察报告
今年同往年一样，一年一次的艺术设计生的校外考察，作为一名学艺术学画画的学生来说，艺术考察不光是一门课程，我觉得这更是一次能够开阔视野，增长见识的必不可少的经历，多看多听多走走，可以使我们了解更多，从知识，心灵上都会有和大的帮助和提升。
一考察目的：
通过考察的亲身经历，从自然中得到设计的启示，从都市设计的案例中，实际体会设计人员所要具备的素质和要求，从而提高自身的设计修为，做出更好的设计作品。
二考察时间和地点：
考察时间：
2014年9月3日-------9月15日考察地点：
今年我们的行程是广东-------------广州。
是我国沿海对外开放城市，经济发展迅速，设计含量高的地方。
第一站，深圳。
从改革开放以来，深圳迅速崛起，成为我国的几大经济重点地区，刚到的深圳给我这个学设计的重重一击啊，放眼望去一座座高楼没有一个是呆呆的立在哪里，几十层的高楼真可谓是千姿百态啊，亭亭玉立在哪里，看上去就给人一种美的享受。
在随行的途中我还了解到，深圳还有一个很响亮的名字“设计之都”。
千姿百态的设计构成，设计元素，设计成分，构成了当今的璀璨夺目的“设计之都”--------深圳。
当我们下车修正完后，我们融入到了设计之都之中，用眼，手，鼻子，身体去感受深圳的设计之美，给我们带来了很大的启发。
我相信不单单是我自己被震撼了，基本上所有人都被震撼了。
跟多的不是经济有多么好，生活水平有多么优越，是设计，是深圳处处都可以见到的独具一格的设计，基本上每一个设计都是那么唯一，且恰到好处。
城市中的自然设计与现代的都市设计相结合，不能用完美来形容，但是也是非常融洽的了。
虽然不能说受益匪浅，但是我感觉给我的设计思想，有了一个很大的改观，原来设计可以出现那么壮观，那么璀璨，那么柔美的效果。
让我对设计产生了更加浓厚的兴趣。
这是初到深圳的感触，随着对城市的接触，对特色的观光，对一些艺术的产地的游赏，给我又一个冲击的是画的美感享受。
我虽然是学设计的但是对画有着对特的喜爱，初站大芬看到了许许多多的画师，和好多的精美作品，简直不敢相信自己的眼球，原来画还可以这么画着实让我开了眼界。
这个小小的并不起眼的坐落于深圳的小村落，是一个艺术的聚集地，也是一个艺术的殿堂。
可以看到来自五湖四海的画师，齐聚在在理，为了自己的梦想，为了自己的生活，泼墨挥毫。
在这个小村落里慢慢的浏览一番你会发现，成千上万的艺术作品，简直就是一个个的小展馆。
这里还有来自许多国家有名的画家的作品，包括中国的许多国画画师的佳作，和许多国际上知名油画家的作品：
无论是哪里的作品，还是哪里的气氛，都可以说是一个艺术的殿堂，孕育艺术的好地方，篇二：
艺术专业大学生考察报告（报告范文模板）
艺术专业考察报告艺术考察报告
一、实习地点：
1、北京
2、安徽（黟县）
3、浙江（乌镇）
二、实习时间：
20xx年06月16日——20xx年06月25日
三、实习内容：
1、课程实习总结报告;
2、考察展示设计。
四、艺术考察的意义和目的：
通过本次艺术考察，让我开阔了眼界，挖掘了创作潜力，加深了对本专业的认识。
同时，为更好地了解当今社会的发展趋势，认识当今最为前沿的设计潮流提供了一次绝佳的机会!
这也进一步激发了我对艺术追求的热情!
让我更加热爱艺术，在艺术中享受人生。
五、艺术考察的过程与体会
（一）20xx年06月18日——天安门、故宫、首都博物馆、王府井
1.天安门、故宫：
实习的第一个目的地便是伟大祖国的首都——北京。
我们首先来到了这座城市中最具有标志性意义的地方——天安门和故宫。
在建筑布置上，它们都用形体变化、高低起伏的手法，组合成一个整体，同时达到左右均衡和形体变化的艺术效果。
通过它们，可以看出，中国建筑的屋顶形式是丰富多彩的。
天安门的造型威严庄重、气势宏大，是中国古代城门中最杰出的代表作。
高大红漆巨柱、色彩斑斓与雕刻图案结合使其独具特色!
故宫建筑屋顶满铺各色琉璃瓦件，主要色彩为红色、黄色，这是中国古建筑的一大特色!
而蓝色、紫色、黑色、翠色以及孔雀绿、宝石蓝等五色缤纷的琉璃，多用在花园或琉璃壁上。
一言以蔽之，天安门、故宫可谓是中国古代建筑艺术的精华。
2.王府井：
王府井可以说是密度最大、最集中的大型商场、宾馆与专卖店。
现在回想起来，印象最深刻的就是王府井的小吃街。
各个小吃摊位紧挨着门柱两边，依次展开，延伸至街的另一头，这种敞露的线性分布，使众多小吃很醒目地展现在过往行人的眼前。
而小吃街装饰性的大门，其实也只是个空空的门框，比起商场透明的玻璃门，它更彻底地欢迎着来往目光的注意，少了很多神秘感，多了人人可视、可观、可享的亲切世俗感。
我想这应该是其成为最繁华小吃街的原因之一吧!
（二）20xx年06月19日——长城、明皇宫、中国美术馆、鸟巢、水立方
1.长城：
回忆起长城，我不知道要用怎么样的形容词表达，此刻的激动还未退去!
工程之大，古无其匹，为世界独一之奇观。
墙身是城墙的主要部分，凡是山岗陡峭的地方构筑的比较低，平坦和紧要的地方构筑得比较高。
历史文化内涵之丰富，的确是世界其他古代工程所难以相媲美的。
中国伟大的民主革命先驱孙中山先生曾感慨：
“中国最有名之工程者，万里长城也。
”
2.中国美术馆：
在美术馆中感想颇深的要数皮影戏。
皮影戏是通过皮影来演绎民间戏剧，它以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。
皮影戏虽然看似拙朴，但拙中寓巧，蕴含着劳动人民丰富的想象力和奇巧的艺术创造力。
不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。
这样的表演方式及传播渠道显然无法让皮影戏走入城市，乃至走向世界。
而相比之下，我认为数字化的皮影动画能克服上述种种的局限性。
它不仅真实地再现了皮影戏的原理，制作也相当的方便，可以根据观众的需要随意的进行修改，可以在动画中应用制作电影所采用的各种长镜、短镜以及蒙太奇手法，可以用皮影戏的方法来演绎现代的故事。
最重要的是，我们可以通过现代网络的技术，让皮影戏（而不仅仅是皮影本身）在世界各地流传，被越来越多的人所接受。
这一切都不需要制作者有多少
雕刻、表演手艺，只需要有足够的热情，足够的创意即可。
我也相信这样的表现手法能够赋予传统皮影戏新的生命及活力。
3.鸟巢、水立方：
如果说北京天安门、故宫和长城是中国古代建筑艺术精华的话，那么鸟巢、水立方则是现代艺术建筑的标志!
走近周围，体会到的是科技的发展，感受到的是一种强烈的震撼。
独特的结构设计思想使它有了别具一格的视觉效果!
“鸟巢”以充满阳刚之气的独特外形吸引了世人的目光，而与它并肩而立的水立方则以一种内敛的柔美风格博得人们的声声喝彩，构成了一幅既壮观又和谐的画面。
“水立方”与“鸟巢”只有一路之隔，一方一圆，一蓝一红，形成了一种微妙、均衡的关系。
在中国传统文化中，“天圆地方”的设计思想催生了“水立方”，它与圆形的“鸟巢”相互呼应，相得益彰。
方形是中国古代城市建筑最基本的形态，它体现的是中国文化中以纲常伦理为代表的社会生活规则。
而这个“方盒子”又能够最佳体现国家游泳中心的多功能要求，从而实现了传统文化与建筑功能的完善结合。
这让我联想到中国古语中的一句话：
没有规矩不成方圆!
这难道就是设计者的其中一个出发点?
难道它要诠释的是规矩做事，就可以获得整体的和谐统一?
（三）20xx年06月20日——798艺术社区
798画廊给人的精神领域开启了一扇艺术的新天窗!
里面让你感受到浓厚的艺术香气!
在对原有的历史文化遗留进行保护的前提下，这些闲置厂房经改造后，原有的工业厂房被重新定义、设计和改造，带来了对建筑和生活方式的全新诠释，本身成为新的建筑艺术品。
在历史文脉与发展范式之间、实用与审美之间，都与厂区的旧有建筑展保持了完美的对话。
“798艺术区”所形成的具有国际化色彩的“soho式艺术区”和“loft生活方式”，已经引起了海内外的广泛关注，是最具国际影响力的艺术区。
在这里，当代艺术、建筑空间、文化产业与历史文脉及城市生活环境的有机结合。
其中就包括丰富多彩的动画衍生品，这让我更深层次认识到动画衍生品在市场上的分量。
标示出当代个人生活与社会经济形态之间新的可能性。
也促使“798”演化为一个极具活力的中国当代文化与生活的崭新模式，对各类专业人士及普通公众产生了前所未有的强大吸引力，并在城市文化和生存空间的观念方面产生了前瞻性影响。
“798艺术区”意味着先锋与传统共存，实验与责任并重，精神与经济互动，精英与大众的相生。
它作为一个重要的文化现象，为当代中国都市发展、生产和消费模式带来了深刻启示。
（四）20xx年06月23日——杭州乌镇
具有典型江南水乡特征的乌镇，抛弃了繁华都市的喧嚣，完整地保存着原有晚清和民国时期水乡古镇的风貌和格局。
以河成街，街桥相连，依河筑屋，水镇一体，组织起水阁、桥梁、石板巷、茅盾故居等独具江南韵味的建筑因素，体现了中国古典民居“以河为美”的人文思想，以其自然环境和人文环境和谐相处的整体美，呈现江南水乡古镇的空间魅力。
传承千年的历史文化;淳朴秀美的水乡风景;风味独特的美食佳肴;缤纷多彩的民俗节日;深厚的人文积淀和亘古不变的生活方式使乌镇成为了东方古老文明的活化石。
智慧的传承伴随脉脉书香，在这儿展现一幅迷人的历史画卷。
这是一种与生俱来的美丽，让我为之感动、为之倾倒!
六、艺术考察的收获
这么一路走来，使我触动很深，收获很大!
我们清楚，当今城市与城市的竞争，在很大程度上是文化的竞争，而文化竞争的背后是其历史底蕴和由历史塑造而成的独特人文精神之间的竞争。
失去城市精神和独特个性，城市就没有灵魂和活力，在日趋激烈的城市竞争中，就难有一席之地。
所以，历史文化街区的保护发展、不可重复的人文遗迹和历史典故的永续承传，成为城市化进程中的重要话题。
在当今社会快速发展的同时，保护各种独具特色的文化建筑与创建城市艺术氛围并举，正是构成城市
个性和城市精神最为重要、最无可替代的要素。
对艺术的体验，其实就是一种经历。
这就是为什么艺术的存在就如同我们的存在一般，艺术的价值将永存于艺术本身的创作之中。
第一次发现原来艺术它其实就在我们身边-像是空气弥漫空中一样。
我想这就是他的使命吧!
这使我追求艺术的脚步更加肯定!
篇三：
艺术专业考察报告-附带图片
辽宁师范大学环境艺术设计
专业考察报告书
课程名称：
艺术考察
作者姓名：
赵梓乔
班级：
10级环境艺术设计四班
学号：
20101141040024
指导教师：
于洪顺
2011年11月15日艺术专业考察报告
考察时间：
2013年10月21日——2013年11月10日
考察地点：
四川
考察人：
赵梓乔
考察目的：
四川省地处中国大西南，肥沃的土地，丰富的自然资源，悠久的历史和绚烂多彩的少数民族文化，构成了多样性的自然和文化旅游资源
考察对象：
成都、武侯祠、乐山大佛、都江堰、九寨沟、康定。
考察方法：
游历参观各个景点，了解各个景点重要文化，拍摄资料图片
考察内容：
盼望了已久的艺术考察在兴奋与欢乐中画上了圆满的句号，我们去了美丽的四川，主要游览了成都、武侯祠、峨眉山、乐山大佛、都江堰、九寨沟、康定等。
神奇、富饶、美丽的四川，位于我国西南地区、长江上游，在东经97°21′~108°31′，北纬26°03′~34°19′之间。
以两宋时益、梓、利、夔“川峡四路”简称而得名，全省总面积48.5
万多平方公里。
西有青藏高原相扼，东有三峡险峰重叠，北有巴山秦岭屏障，南有云贵高原拱卫，形成了闻名于世的四川盆地。
四川地大物博，人杰地灵，历史悠久，自古享有“天府之国”之美誉。
考察第一站——“天府之国”成都
成都市简称“蓉”，别称“锦城”、“锦
官城”，自古被誉为“天府之国”，位于四川
省中部，是中西部地区重要的中心城市。
西南地区科技中心、商贸中心、金融中心
和交通通信枢纽，全国率先建立社会主义
市场经济体制试点城市、金融对外开放城
市、行政副省级城市。
荣获“国家园林城
市”“中国最佳旅游城市”“国家森林城市”称
号；并被《财富》（中文版）杂志评为“中国最佳商务城市”。
考察第二站——“汉昭烈庙”武侯祠
武侯祠是纪念中国古代三国时期蜀汉皇帝刘备和丞相诸葛亮以及其他蜀汉英雄的
君臣合祀祠宇，是中国惟一的君臣合祀祠庙，是纪念诸葛亮名胜中最负盛名的一处。
它是中国影响最大的三国遗迹博物馆，以文、书、刻号称“三绝”的《蜀丞相诸葛武侯祠堂碑》最为知名。
考察第三站——峨眉山
峨眉山位于中国四川峨眉山市境内，景区面积154平方公里，最高峰万佛顶海拔
3099米。
地势陡峭，风景秀丽，有“秀甲天下”之美誉。
气候多样，植被丰富，共有3000多种植物，其中包括世界上稀有的树种。
山路沿途有较多猴群，常结队向游人讨食，胜为峨眉一大特色。
它是中国四大佛教名山之一，有寺庙约26座，重要的有八大寺庙，佛事频繁。
1996年12月6日，峨眉山乐山大佛作为文化与自然双重遗产被联合国教科文组织列入世界遗产名录。
乐山大佛地处四川省乐山市，岷江、青衣江、大渡河三江汇流处，与乐山城隔江相
望。
乐山大佛雕凿在岷江、青衣江、大渡河汇流处的岩壁上，依岷江南岸凌云山栖霞峰临江峭壁凿造而成，又名凌云大佛，为弥勒佛坐像，是唐代摩岩造像中的艺术精品之一，是世界上最大的石刻弥勒佛坐像。
考察第四站——都江堰
都江堰位于四川省都江堰市城西，是中国古代建设并使用至今的大型水利工程，被
誉为“世界水利文化的鼻祖”，是四川著名的旅游胜地。
是全世界迄今为止，年代最久、唯一留存、以无坝引水为特征的宏大水利工程，属全国重点文物保护单位，1982年，都江堰作为四川青城山-都江堰风景名胜区的重要组成部分，被国务院批准列入第一批国家级风景名胜区名单。
2000年联合国世界遗产委员会第24届大会上被确定为世界文化遗产。
篇二：
大四艺术生考察报告
湖南人文科技学院
毕业考察报告
题目：
学生姓名：
学号：
年级班级：
专业：
撰写时间：
__艺术之美______________曹军______________11427203_____________设计2班___________环境艺术设计__________14年9月20日___
2014年美术系考察报告
今年同往年一样，一年一次的艺术设计生的校外考察，作为一名学艺术学画画的学生来说，艺术考察不光是一门课程，我觉得这更是一次能够开阔视野，增长见识的必不可少的经历，多看多听多走走，可以使我们了解更多，从知识，心灵上都会有和大的帮助和提升。
一考察目的：
通过考察的亲身经历，从自然中得到设计的启示，从都市设计的案例中，实际体会设计人员所要具备的素质和要求，从而提高自身的设计修为，做出更好的设计作品。
二考察时间和地点：
考察时间：
2014年9月3日-------9月15日考察地点：
今年我们的行程是广东-------------广州。
是我国沿海对外开放城市，经济发展迅速，设计含量高的地方。
第一站，深圳。
从改革开放以来，深圳迅速崛起，成为我国的几大经济重点地区，刚到的深圳给我这个学设计的重重一击啊，放眼望去一座座高楼没有一个是呆呆的立在哪里，几十层的高楼真可谓是千姿百态啊，亭亭玉立在哪里，看上去就给人一种美的享受。
在随行的途中我还了解到，深圳还有一个很响亮的名字“设计之都”。
千姿百态的设计构成，设计元素，设计成分，构成了当今的璀璨夺目的“设计之都”--------深圳。
当我们下车修正完后，我们融入到了设计之都之中，用眼，手，鼻子，身体去感受深圳的设计之美，给我们带来了很大的启发。
我相信不单单是我自己被震撼了，基本上所有人都被震撼了。
跟多的不是经济有多么好，生活水平有多么优越，是设计，是深圳处处都可以见到的独具一格的设计，基本上每一个设计都是那么唯一，且恰到好处。
城市中的自然设计与现代的都市设计相结合，不能用完美来形容，但是也是非常融洽的了。
虽然不能说受益匪浅，但是我感觉给我的设计思想，有了一个很大的改观，原来设计可以出现那么壮观，那么璀璨，那么柔美的效果。
让我对设计产生了更加浓厚的兴趣。
这是初到深圳的感触，随着对城市的接触，对特色的观光，对一些艺术的产地的游赏，给我又一个冲击的是画的美感享受。
我虽然是学设计的但是对画有着对特的喜爱，初站大芬看到了许许多多的画师，和好多的精美作品，简直不敢相信自己的眼球，原来画还可以这么画着实让我开了眼界。
这个小小
的并不起眼的坐落于深圳的小村落，是一个艺术的聚集地，也是一个艺术的殿堂。
可以看到来自五湖四海的画师，齐聚在在理，为了自己的梦想，为了自己的生活，泼墨挥毫。
在这个小村落里慢慢的浏览一番你会发现，成千上万的艺术作品，简直就是一个个的小展馆。
这里还有来自许多国家有名的画家的作品，包括中国的许多国画画师的佳作，和许多国际上知名油画家的作品：
无论是哪里的作品，还是哪里的气氛，都可以说是一个艺术的殿堂，
孕育艺术的好地方，
篇三：
艺术专业考察报告范文
艺术专业考察报告范文
一、考察的目的
专业考察的目的是通过亲身体验和观察，开阔眼界、增长见识、提高审美、拓展知识面。
从自然景观中收到启示，学习古人的传统智慧;从都市设计的案例中，实际体会设计人员所应具备的基本素质要求，以培养自己的观察能力、分析能力、表现能力、设计能力，以及和专业相关的综合素养，诸如自立意识、沟通技巧、团队精神。
二、考察时间、考察地点
考察时间：
2011年4月3日至4月11日考察地点：
深圳、广州
三、考察见闻所感深圳设计之都
近年来，深圳这座改革开放的前沿城市，身上多了一个闪亮的标签“设计之都”。
自从2008年深圳被联合国教科文组织全球创意城市网络认定为“设计之都”，深圳设计业的风头大有超越传统制造业的趋势，成为这座城市新的骄傲资本。
而位于深圳CBD中央商务区、四周为深圳中心公园环绕的“深圳设计之都”创意产业园，作为深圳市“文化立市”、建设“设计之都”的核心载体、深圳“十一五”规划重点项目、深港创新圈“三年行动计划”工业设计领域合作核心平台，正是深圳设计业快速发展的一个现实载体和示范窗口。
正因为创意设计的萌芽发展，造就看深圳经纪行业的细分化。
逐渐的建立起了面向市场人群消费的阶级化等级设计。
我国现阶段的矛盾正是人与日益增长的物质需求的的矛盾。
所以，对于各个阶层与不同年龄的人群消费开创出相应的
品牌
设计
。
杨梅红，女艺术家，插画家。
在深圳开办的“童耍”儿童艺术展，正是专门为儿童办的设计展览。
“童耍·儿童艺术展”活动在深圳华侨城创意园展出。
活动期间展示儿童的艺术天赋，呈现儿童完全处于原生态状态的艺术创作及灵感。
艺术起源于玩耍。
艺术与玩耍之间的关系在古典美学中存在充分的理论基础。
现代社会的发展促进了当代艺术的游戏化，越来越多的艺术家开始以一种玩耍的精神进行创作。
”正如康德所说：
“艺术是自由的游戏，在这里人可以获得真正的自由。
emoi是一个日常生活用品品牌，为各地消费者提供简单、舒适、愉悦，价格合理的日常用品。
该品牌的设计主要以简洁、环保、舒适贴切自然为主。
美好的产品源自生活的积累和感受。
emoi基本生活基于对环境、人们生活方式和产品之间关系的理解，从品牌概念、产品设计、产品制作、产品销售，尽可能选择天然环保素材。
在保持产品使用持久性的同时，也考虑产品的可循环利用。
产品的发展是基于人们的生活方式。
美好的生活是简单、舒适、愉悦的。
专为热爱生活并注重生活品质的人们而创造的一个品牌
Littlethingshop是一家以《恋物志》杂志风格为主，专卖女性时尚、艺术、创意的时装、配饰、插画、摄影等物品。
通过细腻的女性视角关注潮流，搜集和介绍有趣的时尚内容和人物，关注世界各地女性时尚创意生活，网罗世界各国女性插画师，造型师，设计师作品。
居住在大城市的年轻女孩，不论何种职业，她有自己对服装和潮流的看法，喜欢艺术和创意设计，喜欢收集和制作自己喜爱的小东西，独立而自由。
她关注精神生活和自己。
Littlething正是为这一消费群体所创立的品牌。
清新、自然、本真、玩味是Littlething品牌的风格。
时尚不失亲和力，关注潮流但不盲从。
以细腻的女性视角，独特的人文关怀来设计，兼具亲切感和文艺感。
广州红专厂将废弃生产车间改造成LOFT既时尚又能给予无限灵感的创意空间，它散发著辉煌的城市文化历史，是城市发展的烙印。
设计师们在这里播下了第一颗种子，废弃的老工业厂房焕发新的生命力。
城市的记忆得以保留，并成为艺术文化、创意潮流的ICON，一个以国际标准定义的集设计、艺术、文化及生活的创意区，形成文化产业的综合体。
红专厂是城市CBD中的CAD（艺术中心区），是广州城市文化表达的视窗和文精神的境地。
自成立以来，红专厂吸引了国内外知名的画廊、设计工作室、艺术展示空间、艺术家工作室、媒体、学术
基地、艺术机构、时尚店铺、康乐俱乐部、特色餐厅及咖啡店等创意产业机构的进驻，成为国内外具有影响力的文化创意产业区。
基地大部分陈列展出的都是国际著名大师的生活艺术品展览。
可以说展物只能作为一件艺术品来欣赏，欣赏的价值远远高于它的使用价值。
这些品牌的设计只为展现的是设计者们匠心独运的技术与别具一格的创意。
是城市或者时代的一种象征。
与前面叙述的品牌相比，更趋向于精神领域设计。
也可以说是一种概念化设计。
突出了人们对美的追求与渴望。
文化产业如何迈向高端
不久前的深圳文博会上，一个故额事和一份
报告
，令人印象深刻一个故事：
“三个苹果改变世界”。
一个是被亚当和夏娃偷吃的“禁果”，于是有了人类;一个是砸在牛顿头上的，于是人类找到进入工业时代的钥匙;一个是乔布斯的“苹果”，于是人类步入了融合科技与文化的创意经济时代。
一份报告：
《2011中国文化品牌报告》。
序言中说，我们文化产业总产值，很大一部分来自劳动密集型的文化加工业或外来品牌代工业。
不同表述，围绕同一个问题：
当我们的文化产业规模跨入“万亿时代”，未来该怎么走?
文化产业，代表着一个国家文化与精神的创新、创业能力，已成为全球经济增长的崭新动力。
具体到中国，文化产业发展主要依托三方面的资源：
“乡土中国”资源，包括很多手工技艺产品;“中国制造”资源，包括产品的文化包装与设计;“现代都会”资源，主要指与世界同步，带来的新技术、新想法。
但丰富而立体的资源体系，却并没有转化成产业优势。
我们有熊猫，有功夫，有瑰丽山水，但吸金能力惊人的《功夫熊猫》是别人的;我们有玩具、服装、手机等庞大的制造基础，但高端的设计，不掌握在我们手里;我们有着追赶前沿的数字内容产品，然而，模仿跟风，盗版猖獗。
再回过头来看，美国的那只苹果令世界疯狂，是因为人家卖的不仅是手机，是科技，而是卖文化，卖生活方式。
这揭示出高端文化产业的特点：
内容是根本，科技是制高点，而产业整合是关键。
我们的困难在于，面对丰富的文化资源和工业资源，既缺乏文化创意和科技的点亮，也缺乏产业之间的兼容与提升。
而且，当我们孜孜以求文化产业增加值占GDP达5%时，美国、欧盟等发达国家和地区，已经过渡到了文化产业发展的高级阶段：
创意产业，更强调个体智力、灵感、知识和精神在文化产品的透射，以及通过文化创意，带动整个城市和国家生活方式与思想理念的转变。
当然，我们也无须妄自菲薄。
创意产业，本是在工业化完成后，人们才会更多去思考，如何用文化的温暖，调匀机器工业的冷色调，让生活变得更舒适、更亮丽。
我们既需要知道高度在哪，也要立足现实国情。
虽然文
升级会员 