美术学专业40硕士研究生培养方案.docx

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美术学专业40硕士研究生培养方案

美术学专业（40）硕士研究生培养方案

一、培养目标

培养德智体全面发展的，适应社会主义建设需要的美术创作和美术学研究的高层次专门人才。

其具体要求是：

1.具有良好的马克思主义理论素养，能自觉执行党的文艺方针和政策，有良好的职业道德、团结合作精神和坚持真理的品质。

2.在美术学专业有坚实的理论基础和熟练的创作技术，掌握一门外国语，具有独立从事艺术创作、艺术史研究和艺术理论研究的能力。

二、研究方向

1.铜版画技法与创作。

2.油画现当代技法与创作。

3、视觉传达设计与理论研究。

三、学习年限与学分

学习年限为二年。

总学分为36—38学分。

四、课程设置

（一）学位课程（本专业各方向硕士生公共必修课，计19学分）

课程编号

课程名称

学时

学分

开课

学期

任课教师

0001

马列经典著作选读

0002

科学社会主义理论与实践

0003

第一外国语（含专业外语）

240

1、2

4001

中国文化史

吴琦

4002

现当代艺术史（西方）

娄宇

4003

素描造型技法风格研究与实践

1、2

魏谦、肖丰

（二）指定选修课程（按研究方向设置）（13学分）

研究方向

课程编号

课程名称

学时

学分

开课学期

任课教师

铜版画技法与创作

4004

素描理论与实践

魏谦、易阳

4005

铜版画临摹与技法研究

魏谦、易阳

4006

中国新兴铜版画发展史

3、4

魏谦、齐凤阁（聘）

4007

铜版画工作室（I）

魏谦

4008

构图、创作

3、4、5

魏谦、易阳

油画现当代技法与创作

4009

表现主义、立体主义艺术实践

肖丰

4010

新具象艺术实践

2、3

肖丰、苏和、樊俊

4011

抽象艺术实践与综合材料艺术实践

3、4

肖丰、黄勇、刘意

4012

当代艺术创作实践

肖丰、苏和、樊俊

视觉传达设计与理论研究

4013

图形创意与理论研究

2、3

辛艺华、何琪

4014

编排设计与理论研究

辛艺华

4015

多媒体创作与理论研究

辛艺华、张朴

4016

视觉沟通设计

辛艺华、何琪、张朴

（三）选修课程

课程编号

课程名称

学时

学分

开课

学期

任课教师

4017

钢笔画技法

魏谦、易阳

4018

铜版画工作室（II）（现代铜版观念及技法）

魏谦

2805

版画艺术实践

魏谦

4019

东方美学

邱紫华

4020

现代绘画理论

肖丰、苏和

4021

摄影及数码影像技术

张朴、方辛（外聘）

4022

装置艺术实践

肖丰、魏光庆（外聘）

4023

传统图案解析

辛艺华

4024

专业软件解析

辛艺华、张朴

4025

现代平面设计史与风格

辛艺华、娄宇

4026

设计艺术实践

辛艺华、何琪、张朴

1705

民俗学原理

陈建宪

4026

市场营销学

陈伟东

3801

传播学概论

周晓明

五、教学实践或艺术实践

本专业硕士的教学实践或艺术实践研究须参加本科生教学或导师科研第一线的工作，或讲授本科课程协助导师完成科研工作及程序性阶段工作。

或指导本科生教学实践协助教师辅导与答疑。

拟安排在第二学年进行，时间为四周，至少完成60课时的工作量。

成绩合格，计2学分。

六、调查研究、下乡考察、专业考察

本专业调查研究拟到其他美术院校学术访问和文化古迹考察、专业设计考察，或收集资料，或参加学术会议及参观重要学术展览。

调查研究之前，应在导师的指导下写出调研计划；调查研究结束，须写出调研报告，或举办小型汇报展，提交导师评定的成绩。

调查研究、下乡考察、专业设计考察在三年期间安排二次。

第一次安排在第二学年进行，主要以到其它美术院校学术访问，或参观重要学术展览及参加学术会议为主，时间为二周左右。

第二次安排在第三学年进行，下乡考察主要是赴名山大川、文化古迹考察写生为主，为毕业创作深入生活收集创作资料；专业设计考察主要是赴重要商业城市、专业设计公司、大型企事业集团调查了解现代商业设计的最新动态及收集设计资料，时间为四至六周。

七、科学研究及学位论文要求

1、本专业硕士生在校期间应至少完成1篇课程论文，1篇学年论文。

其中应至少在读研究生期间有一篇论文和二幅美术作品在省级以上刊物公开发表或参加学术性展览。

2、本专业硕士生至迟应在第2-3学期初确定学位论文题目通过学位论文开题报告，并订出学位论文工作计划。

3、本专业硕士生学位论文选题及学术水平的要求为：

（1）学位论文选题必须是美术理论、设计理论，中外美术史，绘画技法和美术、设计创作等方面的学术问题；学位论文的选定和写作必须在导师的指导下，由硕士生本人独立完成；学位论文的水平必须要达到省级或省级以上刊物公开发表的水平。

（2）毕业创作必须有较高的艺术价值，要达到省级或省级以上刊物公开发表或在省级以上画展公开展出的水平。

（3）学位论文和毕业创作的记分比例为4：

6。

学位论文和毕业创作的部分必须在76分以上方能毕业和授予学位。

八、培养方式与方法

采取指导教师与导师组集体培养相结合，理论学习与创作实践相结合的方式培养研究生。

九、其它

1、凡以同等学历或跨学科录取的硕士生，均须补修本学科大学本科主干课程至少3门。

并且考试须与本科生同堂同卷。

不计学分。

2、本专业硕士生必须认真阅读“本专业硕士生必读书目”所规定的书籍，并做好笔记；导师必须定期检查硕士生的阅读笔记，并根据其笔记，评定成绩。

3、本专业硕士生在学期间，必须至少参加6次学术活动（学术讲座、学术报告会、学术会议等），并将有关情况记入《华中师范大学研究生参加学术活动登记表》。

学业结束前，由导师对其进行考评。

4、凡本培养方案规定的学习项目均必须进行考核。

考试方式、成绩评定标准以及有关要求，按《华中师范大学关于研究生考核及成绩管理的暂行规定》执行。

5、每位硕士生须根据本专业培养方案，在导师的指导下，结合本人实际，在入学后三个月内，制订出个人培养（学习）计划经导师和专业指导组组长审定后，报院、系、所和研究生处备案。

6、本专业硕士生培养方案和个人培养计划完成与否，是审定本专业硕士生能否毕业和授予学位的基本依据。

本专业硕士生必读书目

序号

著作（书刊）名称

作者、出版单位、时间

中国哲学史新编

冯友兰，人民出版社

西方哲学史新编

苗力田等编，人民出版社

西方现代艺术史

（美）H．H．阿纳森著，天津人民美术出版社，1986年12月第1版。

艺术哲学

丹纳

世界现代平面设计史

王受之，新世纪出版社，1999

当代广告学

（美）威廉·阿伦斯著，华夏出版社2001.2

风格问题——装饰艺术史的基础

（奥地利）阿洛瓦·里格尔著

湖南科学技术出版社，1999

秩序感

（英）贡布里希著，浙江摄影出版社，1987

中国美术通史（8卷本）

王伯敏主编，山东教育出版社1987年11月第1版。

世界艺术史

（英）修·昂纳、约翰·弗莱明著、范迪安译，南方出版社2002年5月第1版。

艺术发展史

（英）贡布里希著、范景中译，天津人民美术出版社1992年4月第2版。

剑桥艺术史（3册本）

（英）苏珊·伍德福特著、罗通秀、钱乘旦译，中国青年出版社，1990年1月第1版。

《对西方艺术的再认识》

吴甲丰著，中国文联出版公司1998年5月第1版。

《艺术史终结了吗？

》

（德）汉斯·贝尔廷等著，常宁生编译湖南美术出版社1999年8月第1版。

《新艺术的震憾》

（美）罗伯特·休斯著、刘君萍、汪晴等译，上海人民美术出版社，1989年6月第1版。

《中西美术比较》

孔新苗、张萍著，山东画报出版社2001年2月第1版。

《艺术与视知觉——视觉艺术心理学》

（美）鲁道夫·阿恩海姆著、滕守尧译，中国社会科学出版社1984年7月第1版。

《艺术教育：

批评的必要性》

（美）列维、史密斯著王柯平译，四川人民出版社1998年10月第1版。

美术学专业硕士生课程简介

课程编号：

4002课程名称：

西方现当代艺术史

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅰ

开课单位：

美术系任课教师：

娄宇

内容概要：

旨在使研究生了解和掌握西方现当代艺术的国际性和国际意义。

重点阐述自19世纪未特别是整个20世纪西方现代与后现代艺术影响世界艺术界的十五个流派的历史成因、发展、鼎盛和衰亡的全过程；美术理论体系的基础；流派代表人物的思想观点、画风变化；对重要作品进行个案分析。

教材及主要参考书：

1、《西方现代艺术史》（美）H·H·阿纳森著、邹德侬、巴竹师等译，天津人民美术出版社1986年12月第1版。

2、《后现代主义艺术系谱》（上、下卷）岛子著，重庆出版社2001年5月第1版。

3、《新艺术的震憾》（美）罗伯特·休斯著、刘君萍、汪晴等译，上海人民美术出版社，1989年6月第1版。

4、《艺术史终结了吗？

》（德）汉斯·贝尔廷等著，常宁生编译湖南美术出版社1999年8月第1版。

5、《对西方艺术的再认识》吴甲丰著，中国文联出版公司1998年5月第1版。

6、《欧洲现代画派画论》（德）瓦尔特·赫斯著、宗白华译，广西师范大学出版社2001年9月第1版。

教学方式：

讲授与讨论，研读心得和论文写作

预修课程：

西方美术史

课程编号：

4003课程名称：

素描造型技法风格研究与实践

总学时：

72学分：

2开课学期：

Ⅰ、Ⅱ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、肖丰

内容概要：

素描造型是绘画艺术创作的基础，不同的艺术家有着不同风格的素描造型技法。

研究古今中外艺术家绘画风格的造型特点，寻找和发现适合自己的绘画表现语言，进行风格化的素描造型技法实践。

教材及主要参考书：

国内外大师的画册及综合素描集

教学方式：

讲授、辅导、及艺术实践，学生需写出课程论文

预修课程：

素描基础课

课程编号：

4004课程名称：

素描理论与实践

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、易阳

内容概要：

素描是造型艺术的基础，通过对着衣人物和人体写生，掌握人物造型的正确训练和表现方法，为创作打下坚实的基础。

此课程还包括临摹等辅助课程。

教材及主要参考书：

自编教材。

1、《素描笔记》

2、《法国素描大师作品集》

3、《德国素描大师作品集》

教学方式：

课堂写生并辅导

课程编号：

4005课程名称：

铜版画临摹与技法研究

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅱ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、易阳

内容概要：

通过临摹古典和当代优秀的铜版和木板画作品，学习并深入进行技法研究，以解决艺术实践和技法问题。

教材及主要参考书：

1、《铜版画工作室》魏谦著,湖北美术出版社1999年第1版

2、《伦勃朗线蚀作品》

3、《勃朗群线蚀作品》

4、《惠斯勒线蚀作品》

5、《柯勒惠支铜版木版石版画作品》

教学方式：

辅导

预修课程：

钢笔画

课程编号：

4006课程名称：

中国新兴版画发展史

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅲ、Ⅳ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、齐凤阁（外聘）

内容概要：

当代中国版画艺术已经历了65年，这也是由鲁迅先生倡导的中国新兴版画半个多世纪，研究对中国新兴版画的继承、探索和新时期的发展，无疑具有重要意义。

教材及主要参考书：

1、《版画艺术》

2、《中国新兴版画发展史》齐凤阁著,吉林美术出版1993年

3、《版画芸术》（日刊）

4、《中国版画》（日刊）

5、《铜版画工作室》魏谦著,湖北美术出版社1999年

6、《国际版画双年、三年展图录》

7、《中国现代版画史》

8、《版画辞林》西安美术出版社1992年版

教学方式：

讲课，阅读指导、分析作品，访问我国有代表性的版画家。

课程编号：

4007课程名称：

铜版画工作室（Ⅰ）

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦

内容概要：

通过本课程学习，研究生需掌握铜版画基础导论及8个方面

1、欧洲古典铜版画的魅力

2、铜版画的艺术特征

3、现代铜版画的发展

4、现代版画的国际规范

5、新观念、新技法的盛会——国际版画展览

6、铜版画创作研究

7、版画市场

8、版画家与经纪人

教材及主要参考书：

《铜版画工作室》魏谦著,湖北美术出版社1999年

教学方式：

讲课，阅读指导、创作作品

课程编号：

4008课程名称：

构图、创作

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、易阳

内容概要：

创作课程及其作品，是研究生理论学习与实践应用的统一体，创作体现出作者的世界观，是研究水平理论与实践，技法与技巧，思想的高度结合。

本课程要引导学生对创作作品要关注与推动时代的艺术变革，具有强烈的责任感、尽可能把版画作品的思想内涵和艺术性完美结合，不主张仅仅生搬硬套外来的艺术样式及国内新时期前版画作品的陈旧模式。

在创作题材方面，反映现实生活的深度和广度。

研究画家思维的发展定向，对生活的态度，表现时代的责任心、作品的新形式以及突出创作有社会影响的精品意识。

新世纪将是数字信息化、全球一体化的科技时代,传统版画艺术的边界与评判标准逐渐模糊,重新架构版画理念,开拓更新版画的表现形式,关注当代人文精神,成为当下急待研究的课题,真正的艺术毕竟不能仅靠破坏与否定来生存发展,而需要进行学术论证与艺术实践,重新认识版画的定义、内涵和外延的扩展在当前研究课题中显得非常重要。

教材及主要参考书：

教学方式：

辅导

预修课程：

构图、小品练习

课程编号：

4009课程名称：

表现主义、立体主义艺术实践

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅱ

开课单位：

美术系任课教师：

肖丰

内容概要：

表现主义，立体主义是二十世纪重要的艺术流派。

研究分析表现主义、立体主义艺术流派发生、发展和历史演变，学习运用其表现语言进行写生和艺术创作实践。

教材及主要参考书：

表现主义、立体主义作品集

教学方式：

讲授、讨论及艺术实践

课程编号：

4010课程名称：

新具象艺术实践

总学时：

72学分：

4开课学期：

Ⅱ、Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

肖丰、苏和、樊俊

内容概要：

新具象艺术是不同于古典写实绘画和抽象艺术的当代写实艺术新概念。

分析新具象艺术或“新现实主义”艺术的产生、发展和流变，以具象艺术对现实有着最直接反映艺术的特点，进行新具象艺术创作实践。

教材及主要参考书：

西方当代艺术画册、《新具象艺术》

教学方式：

讲授、讨论及艺术实践

课程编号：

4011课程名称：

抽象艺术与综合材料艺术实践

总学时：

72学分：

4开课学期：

Ⅲ、Ⅳ

开课单位：

美术系任课教师：

肖丰、黄勇、刘意

内容概要：

抽象艺术是二十一世纪绘画运动的重要艺术流派，抽象是具象的相对念，抽象艺术的主要源流：

1、是由立体主义、几何学、构成主义发展形成的“冷抽象”艺术表现形式；

2、是由野兽主义、表现主义发展形成的“热抽象”艺术表现形式，对抽象艺术代表艺术家及作品研究的基础上进行抽象艺术创作实践。

3、综合媒材艺术突破了创作艺术单一材料绘制的传统，并广泛影响着当代艺术创作。

综合媒材艺术的载体可以是布、纸、木版、塑胶布、金属板、陶板、灰泥墙壁及石块表面等，运用各种不同的颜料或粘合剂进行绘制和制作。

通过寻找和实验新媒材的过程，激活独具慧眼的发现和艺术创作实践。

教材及主要参考书：

西方抽象艺术大师画册

教学方式：

讲授、讨论及艺术实践

课程编号：

4012课程名称：

当代艺术创作实践

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅴ

开课单位：

美术系任课教师：

肖丰、苏和、樊俊

内容概要：

综合该研究方向所学习的现当代艺术技法系列课程,寻找和实验适合自己的现当代艺术表现形式,并进行艺术创作实践。

教材及主要参考书：

现当代美术大师画集和国内外当代艺术期刊

教学方式：

讲授、讨论及艺术实践

课程编号：

4013课程名称：

图形创意与理论研究

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅱ、Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

辛艺华、何琪

内容概要：

图形创意设计是平面设计的核心内容，本课程以创造性思维模式寻求审美的现代性和图形的现代性，从图形的视觉心理特征及丰富的历史、民俗、社会的隐喻和联想去研究图形的基本特质和表现形式，从而培养学生掌握视觉沟通设计的实践与理论研究方法。

1、现代图形语言研究

2、风格研究：

对世界名作或大师设计作品进行理论分析，探讨内在的关于形式的要素及表现语言。

3、色彩分析：

色彩在信息传达中的作用；色彩与文化背景的关系；色彩与心理活动的关系；色彩与艺术设计

4、设计与材料研究：

在完成设计理念的建立之后，设制一定的材料范围，由此去界定材料的性质与运用，把物质的材料再次上升到思维领域内。

5、数码构成研究

教材及主要参考书：

自编教材

1、《图形创意》，林家阳，黑龙江美术出版社，2001年第1版

2、《图形与意义》，尹定邦，湖南科学技术出版社，2001年第1版

3、《工艺美术设计》，辛艺华，高等教育出版社，2000年第1版

4、《民间美术概论》，杨学芹、安琪，北京工艺美术出版社，1990年第1版

教学方式：

讲授、讨论、设计实践、论文

预修课程：

中国文化史、现当代艺术史、传统图案解析

课程编号：

4014课程名称：

编排设计与理论研究

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

辛艺华

内容概要：

编排设计是一门研究视觉元素有机的排列组合，将理性思维个性化表现出来的设计课程，本课程的内容除系统介绍图形与文字的编排，包括字体的造型、安排、内容支持及复杂内容的研究外，特别注意从视觉构成与沟通的理论分析入手，培养研究生掌握平面设计的研究方法。

1、图形编排研究（必修）

2、文字编排研究（必修）

3、招贴编排研究

4、包装编排研究

5、CI编排研究

6、书籍编排研究

7、报刊编排研究

教材及主要参考书：

教材自编

1、《版面构成》，王汀，广东人民出版社，2000年

2、国内外优秀设计作品集及杂志

教学方式：

讲授、设计实践、论文

预修课程：

现代平面设计史及风格研究

课程编号：

4015课程名称：

多媒体创作与理论研究

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅳ

开课单位：

美术系及外聘任课教师：

辛艺华、张朴

内容概要：

1、多媒体艺术设计课程教学软件研究与制作（必修）

2、网络课程设计专业软件研究与制作

3、计算机图形设计

4、动画设计

5、影视制作

6、网页设计

教材及主要参考书：

自编教材

教材及主要参考书：

1、《多媒体技术及其教育应用》，傅德荣，高等教育出版社，2001年

2、《CAI课件设计的原理与方法》，傅德荣，高等教育出版社，1996年

3、《教学设计原理》，R·M·加涅，华东师范大学出版社，1999年

教学方式：

讲授与制作

预修课程：

多媒体技术、影视音乐音响

课程编号：

4016课程名称：

视觉沟通设计

总学时：

72学分：

4开课学期：

Ⅳ、Ⅴ

开课单位：

美术系及外聘任课教师：

辛艺华、何琪、张朴

内容概要：

旨在研究平面视觉传达设计的创意及综合运用。

1、招贴创意设计

2、包装创意设计

3、CI创意设计

4、书籍创意设计

5、报刊创意设计

教材及主要参考书：

教学方式：

讲授、设计实践

预修课程：

传播学概论、市场营销学

课程编号：

4017课程名称：

钢笔画技法

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦、易阳

内容概要：

钢笔画广泛地应用于画家、建筑师、工程师、绘画专业的实践中。

作为铜版画的预修课，线是主要的造型手段，本课程研究线的特征、造型手段、技法和材料，并以丢勒、伦勃朗、惠斯勒、毕加索的作品为参考基本。

教材及主要参考书：

《钢笔画技法与作品示范》魏谦著，华中师范大学出版社1993年第1版。

教学方式：

讲授与讨论、临摹与写生相结合

预修课程：

素描、速写、中外历代各大师的线绘作品

课程编号：

4018课程名称：

现代铜版画观念及技法

总学时：

54学分：

3开课学期：

Ⅳ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦

内容概要：

通过课程学习，研究生需掌握铜版画的技术概念7个方面

1、凹版版画的制版方法和媒介物的应用

2、凹版印刷

3、铜版画印刷机型号原理

4、工具材料

5、铜版画家的安全与健康

6、作品原版的保存

7、中英文学术简历样式

教材及主要参考书：

《铜版画工作室》魏谦著,湖北美术出版社1999年版

教学方式：

讲课、阅读指导、读书笔记及作品练习

课程编号：

4019课程名称：

版画艺术实践

总学时：

72学分：

4开课学期：

Ⅲ、Ⅳ

开课单位：

美术系任课教师：

魏谦

内容概要：

进一步掌握凹版版画的制版方法与媒介物的应用与印刷的实践环节，以向创作课程过渡。

教材及主要参考书：

1、《版画艺术》廖修平著,台湾雄狮美术出版社

2、《中国版画》人民美术出版社

教师示范作品，国际版展图录

教学方式：

实践课程,创作作品与指导

预修课程：

钢笔画技法

课程编号：

4020课程名称：

现代绘画理论

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅲ

开课单位：

美术系任课教师：

肖丰、苏和

内容概要：

1、历史渊源和思想准备；

2、现代绘画的流派；

3、现代绘画与现代哲学；

4、现代绘画理论元素分析

教材及主要参考书：

教学方式：

讲授和讨论

课程编号：

4021课程名称：

摄影及数影像技术

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅳ

开课单位：

美术系及外聘任课教师：

张朴、方辛（外聘）

内容概要：

学习专业照相机操作技能、光学原理、摄影技巧及影像的创意。

学习PHTOSHOP软件，将拍摄的影像及其元素运用数码技术进行影像合成。

教材及主要参考书：

《PAINTBOXNO.1》

教学方式：

讲授、上机实践

课程编号：

4022课程名称：

装置艺术实践

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅳ

开课单位：

美术系及外聘任课教师：

肖丰、魏光庆（外聘）

内容概要：

教材及主要参考书：

教学方式：

讲授、讨论及艺术实践

课程编号：

4023课程名称：

传统图案解析

总学时：

36学分：

2开课学期：

Ⅰ

开课单位：

美术系任课教师：

辛艺华

内容概要：

运用现代视觉知识解析传统图案，主要研究传统图案语言的夸张特征、意境表现，通过对传统图案的解析，使学生能在视觉传达设计的研究中自如地运用中国传统语言符号进行现代设计构成。

教材及主要参考书：

1、《中国

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