自考《中外音乐欣赏》试题及答案.docx
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自考《中外音乐欣赏》试题及答案
2019年自考《中外音乐欣赏》试题及答案
一.填空
1.音乐的表现手段有（旋律）、（节奏）、（音色）、（和声）、（曲式）。
2.A-B表示（单一部）曲式。
3.A-B-A表示（单三部）曲式。
4.A-B-A-C-A……A表示（回旋）曲式。
5.器乐演奏的形式有（独奏）、（重奏）、（协奏）、（合奏）等四种。
6.声乐的演唱形式有（独唱）、（重唱）、（齐唱）、（合唱）四种。
7.常用民族乐器的拉弦乐器是（二胡）、（中胡）、（高胡）、（板胡）、（京胡）等五种。
8.常用民族乐器的弹拨乐器是（古琴）、（筝）、（琵琶）、（扬琴）、（柳琴）等五种。
9.常用民族乐器的吹管乐器是（管子）、（唢呐）、（巴乌）、（笛子）、（笙）等五种。
10.器乐作品的四种体裁是（奏鸣曲）、（交响曲）、（序曲）、（组曲）。
11.声乐作品常用的四种体裁是（抒情歌曲）、（劳动歌曲）、（讽刺、诙谐歌曲）、（叙事歌曲）。
二、回答问题（中国音乐部分）
1.中国古代音乐三大时期的名称和起止年代的划分?
答:
上古时期（远古到先秦）、中古时期（秦汉至隋唐）、近古时期（宋朝至清朝（鸦片战争前））。
2.中国民歌中山歌有什么特点?
答：
声调高亢嘹亮、节奏明快、结构简单，歌者可无拘束的抒发内心情绪，歌词内容广泛具有即兴特点。
3.中国民族音乐的风格特征有哪些?
答：
强调艺术创作的“风骨”和“礼貌”，注重人与自然的统一和交流，追求艺术表述中的感情和伦理的结合渗透，推崇艺术表现的含蓄、婉约，喜好艺术形态的谐调、中和、简约和适当。
4.中国近现代音乐有什么特点?
答：
具有广泛的群众性、鲜明的时代感和浓郁的政治色彩，始终与民族命运密切联系到一起。
5.二胡独奏曲《二泉映月》表达了作者怎样的思想感情?
答：
流露出阿炳对黑暗社会的愤懑不平，表达了阿炳无情现实生活的深思，寄托了阿炳对美好生活的热爱和憧憬。
6.小提琴协奏曲《梁祝》采用了什么曲式结构?
表达了什么内容?
答：
奏鸣曲式结构。
叙述了梁山伯与祝英台这对青年男女的忠贞爱情，对封建礼教所带来的悲剧进行了血泪的控诉。
7.为什么说《黄河大合唱》是我国近代大型音乐作品的典范?
答：
因为是中国人民的苦难与反抗精神的巨著，表现了中华民族不屈不挠的伟大精神和不可战胜的力量，同时，作品气势磅礴，具有强烈的时代精神和鲜明的民族风格，是我国近代大型音乐作品的典范，对我国合唱音乐作品的创，作产生了极其深远的影响。
8.为什么说《长征组歌》是我国近代大型音乐作品的里程碑?
答：
作品描绘长征的艰难历程，展示红军战士的英雄性格，作品磅礴壮阔、气势宏伟思想内容深刻，艺术技巧高超，民族风格也十分鲜明。
三、西方部分
1.西方文艺复兴时期音乐的历史特征有那些?
答：
技术上的创造性、内容上的世俗化和写实精神、音乐家承上启下的伟大建树，成为近代资产阶级音乐文化的开端。
2.西方巴洛克时期的音乐有什么特点?
答：
注重对人的感情的表现，用固定格式表达某种感情倾向，音乐庄严神圣、宏伟壮观，包含古典主义、浪漫主义的因素，为近代音乐的形成与发展奠定了基础，开辟了道路。
3.西方古典主义时期音乐和浪漫主义时期音乐有什么区别?
答：
古典主义追求条理、平衡和宁静。
浪漫主义则要标新立异渴求如痴如醉的狂喜。
古典主义对待艺术和生活时有较客观的的倾向，浪漫主义的艺术家则有强烈的主观色彩从个人情感的角度去观察世界。
4.写出西方古典主义时期三位音乐家的名字和主要作品?
答：
海顿《海顿小夜曲》《第四十五交响曲》等
莫扎特《土耳其进行曲》《费加罗的婚礼》等
贝多芬《D大调小提琴协奏曲》《第九（合唱）交响曲》等
5.写出巴洛克时期两位作曲家的名字和主要作品?
答：
巴赫《G弦上的咏叹调》《G小调》等
亨德尔《广板》《阿里路亚》等
6.写出西方浪漫主义时期三位作曲家的名字和主要作品名称?
答：
舒伯特《小夜曲》《第八b小调（未完成）交响曲》等
门德尔松《春之歌》《芬格尔岩洞序曲》等
肖邦《英雄波兰舞曲》《g小调第一叙事曲》等
填空题
1.弦乐家族中音最高的乐器是（小提琴）。
2.肖邦的许多作品带有充满（浪漫性）。
3.《f小调第二钢琴协奏曲》是（肖邦）青年时期的代表作品。
4.肖邦是钢琴诗人（浪漫主义乐派）作曲家。
5.肖邦是（欧洲）浪漫主义时期的重要代表人。
6.肖邦是波兰民族乐派的伟大（开拓）者。
7.李斯特一生所创作的13首（标题）交响诗。
8.李斯特的标题交响诗的代表作品（前奏曲）。
9.李斯特的前奏曲采用传统（奏鸣曲式）写成。
10.匈牙利作曲家李斯特又是一位（钢琴）演奏家。
1.民歌来源于生活是劳动人民的（集体智慧结晶）。
2.民歌用朴实简练的语言（生动形象的比喻，塑造出鲜明）的艺术形象。
3.民歌的体裁（形式与旋律风格）是丰富多样的特色。
4.民歌的体裁形式一般以为（山歌和小调）为主。
5.号子是一种和劳动节奏密切结合的民歌，称（劳动号子）。
6.号子的歌词是劳动者在劳动中（即兴编写出来的）。
7.号子歌真实地反映（劳动人民）的精神面貌。
8.山歌是人们在（山野、田间）抒发思想感情。
9.《脚夫调》属于山歌类的（“信天游”）。
10.山歌的唱法一般分为（高腔和平腔）两种。
1.音乐是一种（人们抒发感情、表现感情、寄托感情）的艺术。
2.音乐欣赏是一种（审美）活动。
3.对音乐音响的（辨别力）。
4.欣赏音乐通常可分为（三个）阶段。
5.音乐是一种善于（激发感情）的艺术。
6.音乐是（表情）的艺术。
7.音乐的艺术表现主要是通过（旋律）进行。
8.音乐的实践活动是（创作）基本环节。
9.音乐欣赏中获得（美的）享受。
10·音乐实践活动中没有音乐创作、音乐表演就不会有（音乐实践活动）。
1.施特劳斯是（世纪末）的晚期浪漫主义作曲家。
2.交响诗《唐.璜》是（施特劳斯）的代表作品。
3.李斯特开创的标题交响诗是（印象乐派）继承和发展。
4.德彪西是（八十年代）音乐的代表者。
5.德沃夏克创作上的高峰时期是在19世纪的（十二部）。
6.德沃夏克有（十一部）歌剧。
7.德沃夏克是（捷克）的作曲家。
8.《水仙女》作品的作者是（德沃夏克）。
9.格里格的全部作品中，（钢琴曲）和（歌曲）有特殊的魅力。
单选题
1.格里格从5岁在钢琴上发现（A）
A.九和弦 B.12岁 C.30岁
2.交响曲在创作上越来越（A）
A.自由化 B.表现风格 C.情绪化
3.奥大利作曲家莫扎特一生创作多少音乐作品（A）
A.40多部 B.80多部 C.60多部
4.音乐的表现上有浪漫主义乐派音乐形式比较（B）
A.表现 B.自由性 C. D.感觉
5.舒曼在18世纪是30年代音乐创作的（A）
A.30年代 B.50年代 C.60年代
6.德国作曲家巴赫1685年3月21日出生在（A）
A.埃森纳赫城 B.何兰 C.新西兰
7.描绘自然风情的交响乐大师（B）
A.门德尔松 B.格里格 C.莫扎特
8.19世纪浪漫主义音乐兴起时、协奏曲更得到了高速的（A）
A.高速 B.飞快 C.缓慢
9.在18世纪维也纳古典乐派的代表是（A）
A.海顿 B.莫扎特 C.巴赫
10.协奏曲大约19世纪产生于在（B）
A.意大利 B.16世纪 C.18世纪
1.每种不同的调式都具有它自己的 （ C ）
A.多种多样 B.创作 C.表现形势 D.能力
2.按照纯五度排列起来的五个音所构成的调式 （ A ）
A.五声调式 B.构成 C.五个音 D.排列
3.在五声调式中，五个音依次被称为 （ A ）
A.宫徵商羽角 B.羽调式 C.整音 D.宫
4.缺少半音和三整音，这类音程的尖锐倾向、宫角之间形成（ A ）
A.五声调试中唯一的大三度 B.相同 C.音调 D.半音
5.乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做 （B）
A.变化B基本音级C.唱名D.八度
6.六声调式是由于在五声调式基础上加入 （A）
A.清角音. B.变宫音 C.关系 D.音程
7.七声调式是在五声调式的小三度音程中间加入不同的（ A ）
A.偏音 B.七声调式 C.音阶 D.清乐音阶
8.在五种五声音阶的基础上，加入清角和变宫两音而成的叫做 （ A ）
A.清乐音阶 B.清角 C.音阶使用 D.不同
9.在五种五声音阶的基础上、加入变徵和变宫两音而成的叫做 （ B ）
A.变宫 B.雅乐音阶 C.变徵 D.小二度
10.在五种五声音阶的基础上、加入清角和闰两音而成的叫做 （ C ）
A.清角 B.大二度 C.燕乐音阶 D.音阶
1.在音乐中所用的音总是按照一定的 （ A ）
A.关系连结在一起的B.音乐思想C.音乐形象D.关系
2.调式中的音、按照高低次序、由主音到主音排列起来就叫做（ A ）
A.音阶 B.排列 C.主音排列 D.按照
3.以C为主音的宫调式叫做 （B ）
A.部分组成 B.C宫调式 C.素材 D.规律
4.调（包括主音高度和调式类别）本身所具有的特质叫做 （ A ）
A.调性 B.调式 C.高度 D.主音
5.调式体系中的各音叫做 （ B ）
A.体系 B.调式音阶 C.静止 D.调式意义
6.在调式体系中起着支柱作用并给人以稳定感的音，叫做 （ A ）
A.稳定音 B.最稳定 C.不稳定 D.特性
7.给人以不稳定感的音叫做 （ B ）
A.音的高低 B.不稳定音 C.倾向 D.主音
8.音的稳定与不稳定是相对的、而不是 （ A ）
A.绝对的 B.某音 C.解决 D.音
9.一支旋律或是一首乐曲、它总是一定的 （ B ）
A.旋律B.调式为基础的 C.组织 D.基础
10.调式的表现力是 （ A ）
A.极丰富的 B.意义 C.表现 D.手段
11.海顿一生共创作了 A 交响曲。
A.100多部 B.60多部 C.30多部
12.协奏曲是独奏乐器与交响乐队一起彩用竟奏形式演奏的（B）
A.不同类型 B.一种套曲 C.表演形式
13.李斯特是交响诗的创作人是（A）作曲家。
A.匈牙利 B.肖 邦 C.莫扎特
14.莫扎特在交响乐的发展史上主要是进一步丰富和完善了（A）
A.变奏曲 B.回旋曲 C.协奏曲
15.在交响乐中竖琴是弦乐组（B）
A. 拨奏弦鸣 B.弦乐 C.木管乐
16.木管乐组中的长笛、双簧管、大管都属于（A）
A.气鸣类乐器 B.丰满 C.动听
17.在交响乐队中使用最多的鼓是（A）。
A.定音鼓 B.大鼓 C.小鼓
18.在弦乐组中中提琴的音色比小提琴音色柔和（A）
A.稍大 B.稍小 C.很大
19.低音提琴在提琴家中最大音区最低的（C）
A.木管组 B.弦乐组 C.铜管组
20.铜管乐器组中有圆号、小号、长号、大号、等属于（A）
A.唇振气鸣类乐器 B.中提琴 C.大提琴
名词解释
1.持续音奏法：
持续音奏法有两种，一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示声音稍强奏，并充分保持音的时值，后者表示声音稍强奏，同时声音稍分离。
2.反复记号：
乐曲部分或全部重复时，可使用反复号。
3.连音奏法：
它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏（唱）得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。
4.纯律：
纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外，再
入第五分音来作为生律要素，构成和弦形式。
5.延长号：
它的记号是在半圆形中间加一圆点，在单声部分曲中它写在音符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止的时值。
6.附点：
是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一;带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。
7.移动八度记号：
用8―――――记在五线谱的上面，表示虚线范围以内
的音移高八度;用8――――――记在五线谱的下面，表示移低八度。
8.基音和泛音:
琴弦振动发音时，不仅全弦振动，它的二段、三段、四段……也在振动发音。
全弦振动产生的音，即听得最清楚的音叫基音;其它各段振动产生的音，不易听清楚，叫泛音。
9.音律:
音乐体系中各音的绝对高度。
目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律，另外有纯律和五度相生律。
10.音乐:
通过生动的艺术形象表达人们的思想感情，反映社会现实生活。
它可以让我们快乐，也可以让我们忧伤。
它满足人们审美的需求，陶冶情操。
它是世界上人们共同的语言。
11.和弦：
和声的结构单位。
在自然音阶的和声体系中，和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。
三音叠置，既成三和弦;四音叠置，成七和弦;五音叠置，成九和弦。
如C大调的主三和弦，由C、E、G三音组成;其属七和弦，由G、B、D、F四音组成。
12.声部：
是指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。
如：
弦乐四重奏中有第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四各声部。
13.民族乐派：
亦称“国民乐派”。
是指以民间音乐为素材，结合西欧作曲技法，创作出具有本国家、本民族精神及艺术特色的音乐作品的流派。
14.旋律：
又叫曲调，是按照一定的高低、长短（节奏）和强弱（力度）关系组成的音，它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。
15.速度：
是乐曲演奏的快慢程度，直接影响乐曲所要表达的思想感情。
因此一般在音乐作品中都标有严格遵循的演奏速度。
16.节拍：
是强拍和弱拍的均匀的交替，节拍有多种不同的组合方式，叫做“拍子”。
简述题
一.谈交响诗的特点：
一种单乐章管弦乐曲，属于标题音乐范畴。
由作曲家李斯特首创这一体载。
形式上下不拘一格，并根据奏鸣曲式的原则自由发挥，常以诗歌、戏剧绘画及历史事迹等为题材，广泛运用主题变形的手法，塑造出表现特定标题内容的艺术形象。
另有交响音画、交响童话、交响传奇等体裁，均相似。
著名的交响诗有李斯特的《前奏曲》、《塔索》，德彪西的《牧神午后》、《海》，斯美塔那的《我的祖国》等;我国的交响诗有辛泸光的《嘎达梅林》和施咏康的《黄鹤的故事》等。
二.爵士乐的特点：
在近百年的历史发展进程中，爵土乐不断地打破阵规，形成了样式多的音乐风格。
（1）传统爵土乐：
20世纪20年代以前的爵土乐，是丰富多变的节奏，鲜明强烈的音色，乐队夸张的演奏方式。
萨克斯管的惟妙肖惟的幽默谐趣的效果，既兴而随意，充满了活力、变化和激情。
（2）摇摆爵土乐：
采用大型乐队规模，偏重节奏上摇摆的感觉突出节奏。
（3）博普爵土乐：
缩小乐队规模，使用拉美打击乐器突出独奏，强调既兴发挥，追求短小多变的效果，演奏速度快、音乐狂热而惊心动魄。
（4）冷爵土乐：
冷漠、抽象、客观、超然，音乐风格。
（5）拉丁爵土乐：
热烈明快、适合伴舞音乐。
（6）自由爵土乐：
音乐是一种激进的风格，和声结构自由、追求原始自然状态的情绪和音响效果。
（7）现代爵土乐：
大量使用无调性，通过堆砌不谐和和弦等先锋的现代作曲技法，使音乐奇怪、离奇。
近来世界各地许多爵土乐队，都有独特的音乐魅力。
三.谈谈古希腊的音乐：
我们的音乐传统的源头已隐没在史前的茫茫烟海之中。
由于留存下来的古代音乐史料极少，今天只能从一些文字记载和建筑、雕刻上来了解当时的音乐生活。
在这里，我们所说的古代是指从欧洲希腊远古文明起至公元476年西罗马帝国灭亡欧洲上古史结束的这一段时期。
在希腊的神话传说中，记述了艺术神阿波罗、文艺神缪斯、竖琴师奥菲欧等有关音乐的美妙传说。
著名史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，记载了古希腊的歌曲、歌手和乐器。
这两部由叙事诗和短歌结合而成的巨著，传说是公元前八世纪时盲诗人荷马边弹琴边吟唱的即兴创作。
公元前五世纪至前四世纪，希腊进入奴隶制社会的鼎盛时期。
在当时繁多的祭祀活动中，产生了大量赞颂神明的歌，由此发展而成的“悲剧”棗一种集戏剧、诗歌、音乐、舞蹈的综合性体裁，而音乐在其中占重要地位。
这种形式启发了后世歌剧的产生。
当时的音乐是“单音音乐”，节奏随诗的韵律而定，有八组自上而下的调式音阶，分别以希腊部落民族命名。
记谱均用希腊字母，乐器已有弦、管、打击乐的区分，但只用于伴奏。
四.音乐的起源：
原始时代的人类，他们的劳动生活，可以说是和音乐为伴而开拓发展，两者是紧密联系在一起的。
从这个意义上来说，音乐是直接从人类的劳动生活中产生出来的。
古代的两河流域（底格里斯河和幼发拉底河），是重要的人类文化发祥地之一。
当时富饶的美索不达米亚地区（今伊朗、伊拉克一带），在公元前四千年已有了较为发达的音乐。
当时生活在这一带的苏美尔人已有了类似竖琴式的乐器和几种管弦乐器。
在当时的宫廷里已产生了专业的歌手和较大型的乐队。
后来，这些较先进的音乐文化逐渐流传到埃及、希腊、印度和中国等古老的国度，并在这些地区得到了进一步的不同形式的、具有民族色彩的发展。
虽然各民族、各地区的音乐发展不尽相同，但其基本的发展方向都是由世俗音乐逐渐趋向于宗教音乐。
五.非洲音乐的特点：
非洲音乐的风格是节奏非常强烈和复杂，常常用切分音的节奏、多线条的旋律，而且是呼应式的，一个人唱众人和，这是非洲音乐的主要风格。
而且音乐中充满了欢乐、活跃的气氛，他们在演唱过程中，既有单声部的进行，也有多声部的交织，基本都是通过天然的嗓音歌唱形成了和谐的多声部的音响。
非洲音乐与当地老百姓的生活有着直接、紧密的联系，成为日常生活中不可缺少的组成部分。
非洲有许多劳动者往往用音乐相伴，音乐在重要仪式中也经常扮演重要角色。
在喜庆节日或农闲时节，各种音乐活动更是带有浓重的社交性质。
一个广场、一圈集市、一片树林、一处庭院，在各种公众活动中自发聚集在一起，是同一部落人用同一种语言歌唱美好的生活。
一.分析乐曲《红旗颂》:
答：
红旗颂是作曲家吕其明创作的交响诗。
该作品于1965年创作并首演成功。
红旗颂以红旗为主题，描绘了1949年10月1日中华人民共合国成立时，第一面五星东红旗升起的情景。
它以宏伟庄严的歌唱性的旋律，表现了中国人民在红旗的指引下，英勇顽强，奋发向上的革命气概，热烈讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。
这是一首赞美革命红旗的颂歌。
乐曲开始小号奏出以国歌为素材的引子，紧接着弦乐奏出舒展，优美的颂歌主题，描写一九四九年十月一日，天安门广场升起了第一面五星红旗——新中国诞生了!
人们仰望红旗，心潮澎湃。
乐曲的中间部分，在铿锵有力的三连音节奏进行中，圆号奏出简短有力的曲调，仿佛前进的号角。
接着颂歌主题变成了豪迈的进行曲，象征着在革命红旗的指引下，中国人民迈开了巨人般的前进步伐。
颂歌主题的再现部分，表现了亿万人民对伟大的中国共产党的尽情。
尾声号角更加雄伟嘹亮，形成强劲有力的最高潮，表现了中国人民永远高举红旗，奔向明天的英雄气概。
1、引子：
曲调坚定有力，圆号的连接庄严而神圣，国歌响起，宣布中华人民共和国成立，人民从此当上国家的主人。
2、主题一：
曲调写的第一面五星红旗升起时的景象，用颂歌般地旋律，抒发了一种非常复杂的心情，面对无数先烈染红的旗帜，激动得热血沸腾、热泪盈眶，充满憧憬、无限幸福地、无限伤感地和对红旗的无限爱恋地，……既有对革命胜利的欣慰，又有对牺牲的人民英雄的无限怀念与追思。
3、主题二：
音乐急转双簧管柔和哀怨地开始，让人陷入深深的回忆中，中提琴的重复使人想起过去革命的艰难，人民生活的艰辛。
4、低音响起：
如同黑暗年代的白色恐怖，这是像一个感人告别场面，哀婉而缠绵，最后小号想起，乐曲在不断重复中提升力度，象征在白色恐怖中，社会一天天地黑暗，人民的苦难在一天天地加重，最后小号响起，人民忍无可忍，奏响革命的号角，催促革命者上路。
5、主题以交响曲风格的再现：
描写了一个轰轰烈烈、前赴后继的战争场面，最后是红旗插上山顶胜利和夹道欢迎场面。
6、主旋律的重复：
东方红旋律奏出，整个音乐推向高潮。
新中国成立了，全国各族人民将团结在党中央和毛主席周围，共同建设我们伟大的新中国，对美好的明天充满了期待。
7、尾声：
引子再现，引入国际歌旋律，全曲达到最高潮，表示新中国的明天将一片光明。
二.分析乐曲《十面埋伏》:
答：
《十面埋伏》是一首我国的著名的大型琵琶曲。
乐曲内容壮丽辉煌，风格雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。
分析乐曲：
这首乐曲共分三大部分，第一部分描述汉军大战前的准备，着重表现威武雄壮的汉军阵容，共包括前五个小段落。
“列营”实际上是全曲的引子，节奏比较自由而富于变化，开始就使用“轮拂”手法先声夺人，渲染了浓烈的战争气氛。
第二部分包括第六、第七、第八、三个小段，是全曲的中心，它形象地描绘了楚汉两殊军死决战的激烈场景。
“埋伏”这段音乐和它描绘的意境都有特色，它利用一张一弛的节奏音型和加以模进发展的旋律，造成一种紧张、恐怖的气氛。
它给人以夜幕笼罩下伏兵四起、神出鬼没地逼近楚军的阴森感觉。
“九里山大战”是整个乐曲的高潮。
这段音乐中运用了多种琵琶技巧描绘了千军万马声嘶力竭的呐喊和刀光剑影惊天动地的激战。
琵琶对喧嚣激烈战斗的音响模似十分出色，使人仿佛身临其境，具有强烈的感染力。
整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此，胜负已定。
第三部分包括五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明对照。
其中“乌江自刎”这段旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。
后三小段描述汉军以胜利者姿态出现的种种情景。
但目前演奏一般都作删节，有的省略整个第三部分，有的册去“全军奏凯”后三小段，目的是使乐曲情绪集中，避免冗长。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶曲的优秀代表。
传统琵琶曲中文曲一般旋律抒情优美、节奏轻缓，技巧多用左手推拉吟揉手法，善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的感情。
而武曲情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性，多用右手力度较大的演奏技巧，擅长表现强烈的气氛和情绪，气势雄伟激昂，艺术形象鲜明。
思想内容：
《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。
这首乐曲是根据公元前202年楚汉两方在垓下（今安徽省灵壁县东南）进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从而彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。
垓下决战是我国历史上一次有名的战役。
秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。
在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。
此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、雄霸天下的斗争。
到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过了消灭刘邦汉军的机会，而刘邦却从几次全军覆没中死里逃生，而又重整旗鼓。
到垓下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了项羽的十万之众。
深夜，张良吹箫，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使项羽率八百骑兵连夜突围外逃，而汉军以五千骑兵追击，最后在乌江边展开一场决斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌的胜利。
琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，是一幅生动感人的古战场音画。
三.分析乐曲《春江花月夜》
答：
《春江花月夜》是一支典雅优美的古典抒情乐曲。
《春江花月夜》作为十大中国古典名曲之一，是民族音乐中占有重要地位
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