中国传世名画花鸟卷二50P.docx

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中国传世名画花鸟卷二50P

中國傳世名畫——花鳥卷

（二）【50P】

雪树寒禽图

宋李迪绢本设色纵116.1厘米横53厘米

李迪，河阳（今河南孟县）人，具体生卒年月与重大活动待考。

画款为“熙丁末岁，李迪画”，是所见之画中具年最早的一幅。

画法带有典型的院体风格极精美。

画面紧扣“雪”“寒”二字，表现一株枯树立于雪中，树叶已荡然无存，树杈疏落有致地指向天空，旁边留白，以示积雪。

浅淡的色调与以墨染暗的天空形成强烈而不刺眼的对比，使人观之第一眼便落在“寒禽”身上。

枫鹰雉鸡图

宋李迪绢本设色纵189厘米横209.5厘米北京故宫博物院藏

李迪善画翎毛、走兽、花竹，亦能画山水小景，其艺术风格为工细与粗放相结合。

所绘禽鸟、鸡雏、猫犬等动物，精确生动，羽毛刻画尤为细腻生动，富于质感；补景树石等则用笔坚劲雄放，多用水墨渲染，画法在崔白与李唐之间。

此画又名《鹰搏雉鸡图》,画一枫树，枯枝上立一雄鹰，凶猛地侧首斜视下方一只惊慌地向草丛中逃窜的雉鸡，气氛紧张，笔力雄劲，翎毛精细，神态生动。

风雨牧归图

宋李迪绢本浅设色纵123.7厘米横102.8厘米台北故宫博物院藏

此图描绘风雨将作时，二牧童赶牛回家的情景。

画中场景简洁，却烘托了极充实的情境，整个牧童、牛、大树、湖水、苇丛等景物都被置于忽来的风雨主题与气氛之中。

画中笔墨精细，有工有写，尤其两牛身上的细毛能一丝丝勾出，密而不乱，又足见画家描绘事物的深厚功力。

此外，画中用墨、设色均轻淡细腻，极好地表现了两牛形体、骨肉的细微变化。

狸奴小影图

宋李迪绢本设色纵23.5厘米横24.1厘米台北故宫博物院藏

李迪是南宋画家中最能工画走兽的,他最善于捕捉小动物刹那间的生动表情和特定行为动作。

《狸奴小影图》描绘了一只娇小灵动的狸猫的形象。

画中的狸猫双目圆瞪,正聚精会神地注视着某个对象,身姿娇柔可爱,尤其是细部的刻画,可体现李迪在状写物象时的深厚功底和独到的观察力。

此画笔法生动,粗中有细,工笔细致中还带有些许的粗率,是一幅生动写实的绘画精品。

鸡雏待饲图

宋李迪

此图原载《宋人名流集藻册》（见《石渠宝笈续编》）。

上题云：

《庆元丁巳岁李迪画》。

按宁宗庆元丁巳是1197年。

迪如于宣和末年（1125）在画院，其年龄为30岁，则到了庆元丁巳，他已是过百岁的人了，怎能画出这么体物入微的这幅《鸡雏待饲图》来呢？

他当是与马远同辈的人，是一个唐、宋朝（1190－1224）的画院待诏。

此作当是他盛年的作品。

犬图

宋李迪

此图原载《历代名笔集胜册》第一册（见《虚斋名画录》）。

画上题云：

庆元丁巳岁李迪画。

在描状动物方面，李迪的成就是很高的。

犬与鸡雏均是日常习见之物，丝毫苟简不得，而他描绘得非常逼真而活泼可爱。

前画中的二鸡雏，清高宗曾临写之，并曾刻在象牙上，可见是深受人喜欢的一幅画，画幅虽小，意趣却很悠扬。

禽浴图

宋李迪绢本设色纵24.7厘米横24.1厘米台北故宫博物院藏

此画构图简洁，仅绘一禽一木盆，然丝毫不觉画面单调，反而很是整体严密。

画中小鸟采取的是李迪一贯的俯视之态，跃跃欲试的生动姿态尽现眼前，很富生机和活力。

画法也细腻工整，秀丽巧密。

杨柳乳雀图

宋佚名绢本设色纵24.8厘米横24.8厘米台北故宫博物院藏

此画状写了杨柳枝上幼鸟嬉戏的场景，很是清新生动。

画中幼鸟描绘简括传神，头足以浓墨点染，双翅以浓墨勾写，中以淡墨晕染。

幼鸟姿态的高下、腹背、俯仰、升沉，俱臻精妙。

而柳枝的疏宕、交叉、穿插、飘垂，亦笔笔精到，不可增删。

太液荷风图

宋佚名绢本设色纵23.8厘米横25.1厘米台北故宫博物院藏

此画属于工丽严整的院画体系，却又清新别致。

荷叶田田，有的花开粲然，迎风带露；有的含苞待放，顾盼生情。

再加燕子低徊，一派迤逦。

构图巧妙，设色浓丽而清韵自具。

桃花山鸟图

宋佚名绢本设色纵23.8厘米横24.4厘米台北故宫博物院藏

此图采用双钩填彩法，用线工整挺秀、生动流畅、柔中带刚，画家追求的不是线的形式变化，而是对质感的表达。

花瓣密集写实，鸟的羽毛细而柔，尾羽敷红色，有透明感。

画面色彩雅致，鲜花轻敷淡染，一点也不矫揉造作。

谷丰安乐图

宋佚名绢本设色纵24.1厘米横24.1厘米台北故宫博物院藏

此图在一定程度上体现了“皇家富贵”的风格。

画面构图简单，画法严谨工丽，以点概面，一颗丰硕的稻穗象征了丰收之景况。

四只情态各异、活泼欢乐的麻雀占据了画面的主要部分：

一只高飞俯视，一只仰头啄谷，一只口衔谷粒，一只正专注拣地上的谷子，神态很是可爱。

桑果山鸟图

宋佚名绢本设色纵25.2厘米横26.4厘米台北故宫博物院藏

此图有宫廷画院的工丽之风，却多了几分粗犷率真。

画面取一斜伸桑枝，在一细劲的枝条上站立一只山鸟，憨态可掬，嘴里还叼着桑葚，表情很有几分稚趣。

乳鸭图

宋佚名绢本设色纵25.8厘米横25厘米台北故宫博物院藏

此图绘一黄毛未褪的乳鸭和一丛花草。

笔法工细，先作淡墨而后用色彩渲晕，并分许多层次，基本上盖住了墨迹。

乳鸭表情略显稚恁，眼神专注却缺乏神采，倒是左边起装饰作用的花草，反而显得生动几分。

花鸟图

宋佚名绢本设色纵23.9厘米横23.6厘米台北故宫博物院藏

此图呈椭圆形构图，顶部绘一虬曲古树，枝桠垂落，似乎迎风而动。

前景是四只游弋嬉戏的水鸟，神态很是随意逍遥，周围穿插描绘了轻逸妩媚的睡莲，场景清雅动人，笔锋细腻工整，设色清淡。

柳塘鸳戏图

宋佚名绢本设色纵23厘米横24.4厘米台北故宫博物院藏

画上无题款。

画烟波浩荡的湖面，柳枝飘扬，水草丰美，两只鸳鸯相对戏水。

画面意境空旷而优美，然对于鸳鸯的细部刻画，还是没有完全摆脱南宋院画的工整细丽。

柳塘呼犊图

宋佚名绢本设色纵24.9厘米横26.6厘米台北故宫博物院藏

画上无题款。

画柳塘边，柳树洒脱，树下一老翁倚锄而立，张嘴呼唤不远处翘首做回应状的耕牛，场景很是动人。

画家对牛犊的描绘很是细腻逼肖，特别是牛犊的眼睛，婉转流动，脉脉含情，对主人感激和依恋之情溢于言表。

秋葵图

宋佚名绢本设色纵24.2厘米横26.9厘米台北故宫博物院藏

画面无署名，南宋人作。

写秋葵一枝，工笔勾勒填彩，花瓣用粉细勾，叶用重绿，姿韵生动，重彩渲染，布局严谨。

两朵开着的花与疏疏的叶子，充分表现出秋葵的神态，是南宋写生佳作。

山茶霁雪图

宋佚名绢本设色纵24.8厘米横24.8厘米台北故宫博物院藏

画上无款。

画面画山茶一枝，由左上角向对角斜出，舒其柔条，生发青空。

画家不取静观之势，而是从动态中来描摹物态，可谓匠心独运。

山茶花叶娇艳，临风轻举。

尤其突出的是花瓣花叶上残余的霁雪，那种即将消融的白色与红色的花瓣、深绿的花叶构成一种色彩的绚烂和对比。

香实垂金图

宋佚名绢本设色纵24.3厘米横27.5厘米台北故宫博物院藏

画上无款。

画法双钩设色，敷色晕染，工力俱深，叶色之嫩老，香实之垂金，传神毕肖。

果叶疏密有致，正侧偃斜，卷曲掩映，深有空间感。

竹鸠图

宋李安忠绢本设色纵25.5厘米横27厘米台北故宫博物院藏

此图绘一栩栩如生的斑鸠伫立于无叶枝桠上,与繁密而生意盎然的竹叶形成鲜明的对比。

斑鸠圆睁的眼睛炯炯有神,微曲的身躯与枝桠的突兀恰到好处地十分协调,透着一种略微的惆怅氛围。

此画设色清丽雅致,笔法严谨而细中不乏粗率,是李安忠为数不多的传世作品中的佳作。

画上钤有“宣统御览之宝”等收藏印记。

四羊图

宋陈居中绢本淡设色纵22.5厘米横24.1厘米北京故宫博物院藏

陈居中，生卒不详，南宋画家，曾任画院待诏，专工人物、番马，描绘物态准确自然，画法精细，形神兼备。

此图以左实右虚的一角景式构图，描绘四只毛色各异的山羊。

画面构图简洁，精练的笔墨，淡雅的设色和准确生动的形象，充分而传神地表现了山羊顽皮、好斗的天性。

坡上枯木荆棘，木叶凋零，野草枯黄，画面上一派清秋幽旷的氛围，富于生活情趣。

柳塘牧马图

宋陈居中

此图原载《历代名笔集胜册》第一册（见《虚斋名画录》）。

签题陈居中作。

耿昭忠题云：

陈居中柳塘牧马图，虽纤细如绳，悉具乘风破浪之势。

昔评云：

“布景设色，不亚黄宗道。

今观其气韵生动，精神物态，全形缣素间，即谓超佚前人，岂为过当。

”这评赞是确当的。

在小小的纨扇的面上，画着二十多个人，五十多匹马，而姿态活跃异常，那功力是深厚的。

双鸳鸯图

宋张茂

此图原载《纨扇画册》（见《石渠宝笈续编》）。

上有张茂题名。

张茂，杭人，光宗时（1190一1194）在画院，工山水花鸟，俱精致，小景更佳。

此画为池塘小景，在一双鸳鸯的相趋逐之外，天空上有一小鸟疾而欲下，芦苇枝上有一鸟栖停着而引颈上望，尺幅虽小却具有寻丈之势。

白茶花图

宋佚名

此图原载《纨扇画册》（见《石渠宝笈》）。

无作者姓氏。

状物极精致，是南宋初期画院中高手所作。

斗雀图

宋佚名

此图原载《历代名笔集胜册》第一册（见《虚斋名画录》）。

签题黄居寀作。

按此画绝不类居作，无庸附会其名，故今改题为无名氏作。

白头丛竹图

宋佚名

此图不知原载何册，亦无作者姓氏。

审其作风，当是南宋早期画院中人所写。

白蔷薇图

宋佚名

此图亦是散页，不知原载何册，上有“马远”二字签名。

马远所画的花卉，见者不多。

此幅画盛放的白蔷薇，一笔不苟，可称是宣和画院的嫡传子孙。

如果不是有他的题名，我们不会以它为马远所作的。

可见能者所写，是无所不臻其极的。

梅石溪凫图

宋马远绢本设色纵27厘米横28厘米北京故宫博物院藏

此画绘梅枝斜出石上，水中有群凫飞集浮泳。

剪裁、构图新巧。

有款“马远”二小字。

所绘梅枝刚劲曲折，又有力度，用焦墨勾勒的树干，显得“瘦硬如屈铁”。

山石用大斧劈皴，坚实、爽朗而有力。

水波绘制出动意，表现迂回、盘旋以及由微风吹起的微波，画得十分动人。

此图属于所谓“江湖小景”的小景画范围。

晓雪山行图

宋马远绢本水墨纵27.6厘米横42.9厘米

马远，字遥父，号钦山，山西永济人。

南宋光宗、宁宗时（1190—1224）的画院待诏。

家中五代皆为宫廷画师。

他继承家学，擅画山水，取法李唐而自出新意。

多作“一角”、“半边”之景，构图别具一格，有“马一角”之称。

此图描写大雪封山的清晨，一山民赶着两只身驮木炭的小毛驴在白雪皑皑的山间行走。

画面近与远的笔墨,浓与淡效果，有着较强的画面空间感。

雪滩双鹭图

宋马远绢本浅设色纵60厘米横38厘米

此图显示出马远富有创造性的卓越构图技巧和特定的环境气氛与意境的表达能力。

隐约出现的远远的高大雪山的一角几乎布满整个画面。

以此为背景，不仅点明了作品的环境气氛，而且对作为重点描写的前景的山石、树木起到很好的烘托作用。

从左侧伸出的带有积雪的树枝，向下弯曲后转向右上伸长，横斜曲折极富变化。

左侧及下部的山石，以带水的墨笔作大斧劈皴画出方硬有棱角的“一角”。

倚云仙杏图

宋马远绢本设色纵25.8厘米横27.3厘米

《倚云仙杏图》可以看出马远花鸟画的基本面貌，用笔工整，设色浓重。

此图只画出从画幅左下角伸出的花枝的一部分，这种局部描写的构图手法，与他的山水画中的“一角”、“半边”处理有相通相似之处。

花枝曲折横斜，然后一分枝指向左上，一分枝指向右下。

枝条以细笔浓墨钩勒，再施以水墨渲染；枝上层层叠叠盛开的花朵、含苞欲放的花蕾则施以厚重的白粉加淡红，萼片施以紫色。

整个花枝既有曲折多变而挺秀的姿态之美，又透露出几分华贵之气。

绿橘图

宋马麟

此图不知原载何册，画幅上有“马麟”二字的题名。

观马麟的题名，和马远的绝不相同，其画的风格亦甚相异。

麟于花卉尤工。

曾见其梅花一轴，枝干苍古，而花苞鲜妍，似欲喷出清香来。

此绿橘图，亦正足见其是写物的妙手也。

层叠冰绡图

宋马麟绢本设色纵101.5厘米横49.6厘米北京故宫博物院藏

此图是马麟花鸟画的存世名作。

描绘绿萼梅两枝，一俯一仰，婀娜多姿。

据称，绿萼梅花萼、蒂纯绿，枝梗带青，系梅花中极名贵的品种。

画面梅开似玉蕊占风，琼葩含露，绰约玲珑，清幽冷艳。

扶疏的瘦枝玉蕊清冷，暗香浮动，为典型的“院体”宫梅。

画家以钩勒法淡墨细线写出花瓣，再层层填色。

以水墨绘枝，重彩染花，强烈的对比映衬，生动地体现了寒梅冰肌玉骨之美。

暮雪寒禽图

宋马麟绢本设色纵27.6厘米横42.9厘米台北故宫博物院藏

马麟继承了家学渊源,不但山水楼阁画得如泣如诉,在花鸟画方面也有深厚的功力和独到的美学思想。

《暮雪寒禽图》画苍寒暮雪中展翅未禁寒的小鸟,在簌簌的寒风中依然挺立的情景,将寒禽那种不畏严寒风霜的品德作了很好的渲染。

画家精心刻画盘错多节的枝桠和风竹傲雪的景色,画面设色古雅清逸,笔墨清淡,是一幅意境清幽的花鸟画佳作。

荷香消夏图

宋马麟卷绢本浅设色