小学美术20世纪的艺术大师马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思.docx

小学美术20世纪的艺术大师马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思.docx

《小学美术20世纪的艺术大师马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《小学美术20世纪的艺术大师马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思.docx（7页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

小学美术20世纪的艺术大师马蒂斯教学设计学情分析教材分析课后反思

20世纪的艺术大师——马蒂斯

一：

导入

在上课之前先给大家讲个故事，在1890年的法国，一位21岁的小伙子正在医院里做阑尾手术，在疼痛之下，他竟然深深的感受到了一种宁静和自由，这种神奇的感受，加之一个偶然的机缘成为他一生中的转折点，用他自己的话说：

“我好想被召唤着，从此之后我不再主宰我的生活而是它主宰了我。

”这使我们更加迷惑，是什么召唤了他？

这位小伙子的人生又会有怎样的传奇故事呢？

同学们想知道吗？

这位法国青年就是享誉20世纪最负盛名的美术巨匠“野兽派”的创始人——亨利*马蒂斯，这节课就让我们走进马蒂斯，感受他绚丽多彩的艺术人生！

（板书课题）

二：

新授

1、同学们可能很好奇，到底是怎样一个偶然的机缘让他走进了艺术殿堂呢？

（看视频）

2、课前我请大家通过上网看书的方式了解马蒂斯的人生经历，谁能给大家介绍一下呢？

生：

念

师：

马蒂斯一生涉足了绘画、剪纸、设计等多个艺术领域，并且在这些领域里取得了令人瞩目的成就，那你在这节课上想了解马蒂斯的哪些知识呢？

谁能说说？

生：

马蒂斯为什么被称为野兽派？

——好极了，还有吗？

生：

他的剪纸和中国的剪纸有什么不同？

出示图片：

我们的疑问？

为什么把他的画称为野兽派？

谁能猜一猜？

师：

就让我们带着这些问题一起开始我们的艺术之旅。

我们先来欣赏他的绘画作品，我们先来看他早期的作品：

3、欣赏：

（1）早期的作品：

《戴帽的女人》

师：

它是一幅肖像画的一部分，你觉得会是哪一部分呢？

生：

黄色的可能是头发；可能是帽子；我感觉是一张脸（这位同学做了预习）

这是肖像画中脸部的一部分，是马蒂斯的成名作《戴帽的女人》

（2）这幅作品主要运用了哪些颜色？

生：

红色、黄色、蓝色、橙色、绿色、紫色、黑色、白色。

这些颜色都用上了，那么红、橙、黄、绿、蓝、紫形成了怎样的色彩顺序呢？

形成了一个色相环，在色相环上以怎样位置的2个颜色形成最强烈的对比？

生：

180度角。

师：

成180度角相对位置的时候2个颜色能形成最强烈的对比。

与红色对比最强烈的是绿色；与橙色对比最强烈的是蓝色；与黄色对比最强烈的是紫色，黑白也能形成最强烈的对比。

师：

画面中大量的对比色带给我们怎样的情感？

生：

我觉得这张画非常大胆；鲜艳；锐利

师：

带给我们非常强的视觉冲击力，这张画一经展出立刻引起轰动，他的这种奔放，无拘无束的作品风格被评论家贬斥为“野兽派”，（出示图片——野兽派原来是这样！

）

为什么这些评论家们这样评论他的作品呢？

送给同学们一句话：

“美在于发现”。

（3）出示《蒙娜丽莎》和《戴帽的女人》

这是文艺复兴时期达芬奇的名作《蒙娜丽莎》，（出示《戴帽的女人》）对比一下这两张画在造型和色彩上有什么不同？

小组互相说一说好吗？

生：

第一幅像真的一样。

师：

显得很逼真，这种表现方法叫写实。

生：

第二幅像虚构的一样。

师：

离真实的要远一些，哪幅立体感比较强？

——生：

第一幅。

师：

第二幅呢？

——生：

立体感不强，比较平面化。

师：

笔法上哪个更细腻？

——生：

第一幅。

师：

第二幅呢？

用个词来形容？

——生：

粗犷。

师：

色彩上呢？

——生：

第一幅比较真实，第二幅很鲜艳。

师：

从造型上来说，哪一个更细致，哪一个更简练呢？

生：

第一幅更细腻，第二幅更简练。

（师板书）

师：

色彩鲜艳，这叫对比强烈。

（师板书）

小结：

我们要用美术语言对它进行概括，有时，仅有发现还是不够的，送给同学们第二句话：

“艺术贵在创新”。

4、考眼力。

接下来考考大家的眼里，你觉得哪一幅是马蒂斯的画？

为什么？

生：

颜色鲜艳。

师：

造型呢？

生：

非常简练、粗犷。

除此之外，他还有很多绘画作品，我们一起来欣赏。

5、欣赏其他作品。

6、在马蒂斯的艺术生涯里，他的老师莫罗对他的影响深远，我们来看他的画风由了哪些转变？

7、对比欣赏3幅作品。

我们对比一下马蒂斯在不同时期的3幅作品，看看从笔触、线条、色彩上发生了怎样的变化？

先来看笔触：

他的笔触从粗犷转变为？

——生：

细腻。

没有明暗的变化，颜色均匀的涂这叫什么？

——生：

平涂。

线条上从简练的线条逐渐转变为圆润、细腻。

8、欣赏《红色的和谐》

这是马蒂斯的另一幅作品，《红色的和谐》

（1）这幅画带给你怎样的感觉？

小组同学互相说一说。

你感觉刺眼吗？

——生：

很和谐、宁静。

（2）运用了哪些颜色？

——生：

红、黄、绿、蓝

从画面的右下角到左上角是按照什么顺序来排列色彩的？

——生：

色相环。

这样排有什么好处呢？

启发：

在红与绿这种强对比的色彩中间加入了橙黄，这样过度的色彩，让我们觉得色彩变得怎样了？

——生：

柔和。

师：

虽然色彩鲜艳，但过度柔和，使画面呈现温馨宁静的色彩效果。

（3）A:

去掉冷色你觉得好看吗？

为什么？

这样的色彩效果显得怎么样？

——生：

很单一。

师：

没有强烈对比带来的鲜艳感觉对吗？

B:

那好，我扩大冷色的面积，一半一半，两种强烈对比，面积相同的情况下，怎么样？

——生：

对比太强了。

师：

对比太强，带给我们刺眼的感觉，所以我们要以一种颜色为主，其他颜色为辅，形成一种面积对比，才能达到一种和谐。

C:

师：

去掉画面中的黑色行吗？

——生：

不行。

师：

黑色的运用给画面起到了怎样的作用呢？

——可以起到协调其他色彩的作用。

D:

除了色彩之外，在线条上你还有什么新发现？

——我们看在椅子、桌面、窗框形成什么线？

——生：

直线。

再看桌布和壁纸，包括窗外的树，形成什么线？

——生：

曲线。

画面中既有直线又有曲线带给我们怎样的感觉？

——出示字幕：

直线静，曲线动，两者的结合使画面在宁静中不失活泼。

师小结：

马蒂斯师使用色彩和线条的艺术大师，但是此时他的身体再也不能站在画布前继续他心爱的工作了，因为70岁高龄的他得了肠癌，强烈的绘画欲望无法得到宣泄，于是他就在病床上、轮椅上用剪刀剪出各种不同的形状。

9、分析马蒂斯的剪纸和中国的剪纸的不同。

（欣赏马蒂斯的剪纸作品音乐+幻灯片）

只是马蒂斯的大型剪纸作品《小鹦鹉与美人鱼》这是什么？

——生：

水草。

这呢？

——生：

珊瑚。

小鹦鹉在哪？

——生：

左上方。

美人鱼呢？

——生：

右上方。

截取美人鱼的这一部分，看看和中国的剪纸有什么不同？

（出示图片）中国的剪纸和美人鱼的对比。

师：

中国的剪纸很形象、具象。

马蒂斯的剪纸很抽象。

马蒂斯说过：

“我的启示来自东方”还常说：

“我仿效中国人。

”作为中国人你感到骄傲吗？

类似的形状改变色彩后，效果怎么样了？

——生：

更鲜艳了。

师：

小鹦鹉和美人鱼给画面增添了什么样的情趣呢？

——神秘的色彩，留给我们想象的空间。

小结：

送给大家第三句话：

艺术的灵魂在于想象。

10、出示《王者之悲》

画面中有几个人物？

——生：

3个

使用了哪些颜色？

——黑与白、蓝与粉色。

虽然在他生命的最后岁月，几乎都是在病床和轮椅上度过，但他的创造却从来没有停止过，他以剪纸的形式创造了新的辉煌。

结合晚年的情境表达了怎样的心情？

——生：

悲伤。

师：

一种无奈，但画面中亮丽的色彩，可以看出他对未来寄予了希望。

11、出示作业：

一会同学们也来尝试创作马蒂斯似的剪纸作品。

先来看老师的，首先我想设计一个人物造型，人物要非常的简练，设计好后把它剪下来，老师提前做好了。

（让学生说一说颜色）

你想创作一幅什么作品，小组说一说好吗？

小组合作创作一幅马蒂斯似的剪纸。

（放幻灯片+音乐）

三、学生实践。

四、讲评。

1、哪位同学能说一说你们的作品是如何用色彩和造型来创作的？

2、哪些是向大师学习的，哪些师自己创新的？

人物简洁的造型；进行装饰、构思的。

。

。

。

。

。

3、这幅作品是哪一组的？

运用了剪影式的黑色的人物造型，显得格外与众不同，还使用了哪些颜色？

小结：

今天我们用了马蒂斯的艺术手法，创作了剪纸作品，可是剪纸还不是他艺术的巅峰，在他快80岁高龄时又设计了汶斯礼拜堂彩色玻璃。

（放幻灯片）

五、拓展：

他的设计理念影响了整个现代社会。

（放视频）

六、总结：

在马蒂斯的艺术生涯里，他不断地创造出一个又一个的辉煌，他不仅为自己的一生谱写下了一段传奇，也给这个世界留下了大量不朽的杰作，他对艺术孜孜不倦的探求精神，和他为人类所描绘的大量宁静、祥和、愉悦的艺术作品，“安静的野兽”称号，是对他艺术理念最恰当的诠释，希望同学们学习马蒂斯的精神，做生活的强者，超越自我。

小学五年级学生已经具备了一定的收集、整理资料的能力，具有造型、设计、创想的能力，对绘画工具及各种材料的运用较能得心应手。

由于剪纸课型在教材中较少出现，对于他们来说还是有一定的挑战性，即充满了好奇想要尝试，又有着胆怯，缺少自信，因此在前期欣赏教学时，增强学生对马蒂斯大师的崇敬感，感悟大师作品的艺术内驱力，从而激发他们的学习热情。

有意识地引导学生大胆创想，降低作业难度，让他们在课堂上自由发挥发展、做真正课堂的主人！

为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。

美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美的情趣。

本课以了解马蒂斯的生平，作品造型、色彩以及晚年巅峰之作—剪纸为主要线索，引导学生感悟他艺术作品的美感特点，了解他的艺术成长经历以及他对艺术执着追求的精神。

更为深入的认识这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。

学习他剪纸的表现手法，体会抽象剪纸艺术的色彩美、造型美。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

《20世纪艺术大师——马蒂斯》教学反思

本课属于“欣赏.评述”领域的内容。

学生对于马蒂斯的的艺术作品不了解，初次接触并不接受他的这种艺术风格，甚至有的觉得他的作品“乱七八糟”。

我深感欣赏教学的难，一是难在让学生感受作品；二是难在把握欣赏的尺度，教得太深，学生不理解，太浅，居于表面又不行。

在这节课上，我没有一味地让学生去从成人的角度去理解作品，而是让他们从自己的角度去感受作品，这样产生的效果反而要好一些。

在教学设计时，沿着为什么他的画被称为野兽派这样的思路进行，我将教学分成两大块内容，一是欣赏和感悟马蒂斯的作品，了解其作品的风格。

二是让学生大胆猜想、尝试，体会马蒂斯的抽象剪纸艺术。

猜一猜马蒂斯剪的是什么；学一学马蒂斯剪纸的风格，试着创作一幅自己喜爱的剪纸作品。

在剪纸的过程中，学生不用担心“形”不准，大胆的表现，那种无拘无束、自由让学生体会在艺术创作中的快乐，就像马蒂斯创作时的心情，从而让学生更热爱艺术，更喜欢学习美术。

最后让学生感受他的绘画与剪纸不仅成为被人们珍藏和赞叹的艺术品，也成为现代生活的一种装饰艺术！

也希望同学们能把艺术与生活紧密相连，让我们的生活更加丰富多彩！

情感得以升华！

本课也有一些不足，在作品展评这个环节我做的也不是很到位，评价的时间用得少了些，显得很仓促。

评价时，应该让更多一些学生参与进来，各抒己见，相互学习，相互促进。

在以后的教学中，我要吸取教训，克服教学中存在的不足，使自己的教育教学方法和手段更趋完善。

也希望老师们能帮我指出教学中的不足，共同进步。

本课属于“欣赏.评述”学习领域。

结合马蒂斯的生平，引领学生欣赏其艺术生涯的两大成就——野兽派绘画和剪纸作品，旨在引导学生认识和了解这位影响20世纪画坛的艺术大师。

为什么马蒂斯被称为20世纪的艺术大师？

这是本课极具碳素意义的问题。

马蒂斯向前辈和同时代艺术家学习、借鉴，不断确认自我、否定自我、超越自我，并对后期的美术发展作出了积极的推动与影响，这才是“大师”的本质。