寓基础美术教育建塑学生人格.docx

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寓基础美术教育建塑学生人格

谈重视基础美术教育，塑建学生人格

谈到美术教育大多数人的认识就是“美术基本知识和技术、技能的掌握”这几点，单从一个门类的知识角度看的确是这样。

对美术多些认识的或有学习兴趣和需求的也会因以下三种因素对美术教育认识不足。

其一是美术启蒙教育不完整；其二是主观学习愿望不尽相同；其三是教育要求的弱势。

使得美术教育的发展进程就象走夜路的跛脚老太太到处碰壁。

就学校教育中的美术（美育）教育而言，有明确的教学要求：

“通过美术教学，向学生传授美术基本知识和基本技能；提高学生的审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德意志；培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。

”①确实确立美术学科的地位，准确把握美术教育的实质，自从李岚清副总理指出“以艺术教育为素质教育的突破口……”。

“素质教育”这一主题的开展，扣响了美术教育的另一重天。

“素质教育”从教育的角度上说就是以人的先天禀赋为基础，在后天教育环境的影响下形成和发展起来的相对稳定的身心组织要素、结构及质量水平。

②是以陶冶情操，提高素养，而又有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。

素质教育的根本是人，核心内容应是塑造完美人格。

何谓人格？

根据《现代汉语词典》的解释，有多方面的涵义：

一是人的性格、气质、能力等特征的总和；二是人的道德品质；三是人的能作为权利、义务主体的资格。

一个人的人格素养不健全，其文化、智能、品德、劳动、生理等方面的素质便难以发挥到高水平。

另则，一个人的智力、知识、技能的掌握量会因为某些因素达到发展的极限，甚至衰退，但人格的塑建却是无限量的。

美育是造就完美人格的必经之路。

鲁迅先生主张以美术唤起国人的美感。

把艺术看作为改造我国国民性、培育崇高人格和理想的手段。

无独有偶，英国艺术教育家赫伯.里德在《通过艺术的教育》一书中指出：

“艺术应为教育的基础，美术教育的使命就是通过艺术来教育人,也就是说它是从促进人的全面发展为最终目的”。

③美术教育不仅是教人“画画”，还要培养少数有艺术才华的人成为艺术家。

本着魏书生的培养“普通人”的教育目的，在不忽视知识传授的同时,最为重要的是对学生人格塑建，实现美术教育“无差生”。

晚清学者王国维在他的《论教育之宗旨》一文中提出教育工作者的目的是培养“完全之人物”，应具备“真、善、美”三种品行。

④基础美术教育正是通过美术的“认识、审美、教育”三项功能来实现,符合真善美兼备的德性养成教育,完成塑建人格之目的。

综上论述，明显表明美育是完美人格得以成立的基础，重视美育使人全面自由发展，提高人的心理和生理素质，发展智力、品格、情操、体魄，使之成为能够自觉按照美的规律从事改造世界的全面发展的新人。

本文试结合基础美术教育的实际从以下三方面论述：

一、深刻认识世界，丰富知识与情感

　　黑格尔说：

“艺术是各民族最早的老师”。

在现代社会，美术渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。

（例：

室内设计，风格迥异的服饰和现代精美的建筑等）人类社会生活的—切方面，都在美术的视野之内，都可以成为美术的表现领域与对象，美术“反映全面的社会生活”。

美术作品是艺术家通过自己对现实生活的认识和感受在头脑中加工、提炼反映的产物。

一个成功的美术作品，能帮助人们获得多方面的社会和人生知识，丰富人们的生活经验，加深人们对某些社会规律和人类行为的理解，表达人们的各种梦想、幻想、情感、情绪、愿望、审美趣味和审美理想。

对创作者所表述的形象、思想情感和审美趣味的认同，是对美术“作品”这种无声的形象语言的接受，是知识与情感的扩充。

对学生而言，认识是建树人格的前提。

（一）对美的认识与发现

美术作品主要诉诸视觉， 从人的生理感觉发展而来的，但人的审美感受能力的产生与发展，并不是审美对象，而是人类本身长期社会实践、文化素养、艺术知识的多种因素促就的。

学生只有在美术的领域中，在艺术的氛围中，敏锐的感知世界中是对称、均衡，什么是色彩，什么是抽象，什么是统一，对比等等，不断积累知识建构新经验，对信息加以改造、重组、概括，然后提炼，才能有对美的辨识能力。

教师利用优秀的艺术作品，集自然美及社会美，让学生欣赏、体会，从而使学生在创造体验美的活动中，各种心理能力达到高度活跃和提高，构成一种有节奏、平衡性的独特心理结构，自主吸取能量，近而实现美的认识与发现。

（二）、信息的交流与知识的获得

美术作为一种形象的文化传播媒介，把自然和社会生活中的一切事物，甚至人的意识、幻想或是梦境都变成有形的东西，帮助人们开阔视野，增加知识，丰富生活内容，不受时间和空间的限制，使不同民族不同文化底蕴的人与人能够间接地交流。

以它自身独有的方式扩大了人的视觉范围，转载着人类的知识和观念，促进了人类文明。

在信息社会，每天都有诸多的新信息和大量的知识传播，学生接触美的教育是无时无刻，触目皆有的。

学生的学习有固有的特殊要求，这是学习这种特殊的认知活动客观要求。

教学是在教师指导下的有目的的活动。

教师安排教学情景，以丰富多彩的形式激发兴趣，学生去发现、选择有价值的信息，获取有价值的知识。

（三）、活跃思维与启迪创造

美作为一种情感教育可以调解人的思维方式，有效地增强人的观察力、想象力、形象思维能力和创造力。

美术作为视觉艺术，它的特点是由视觉刺激而致的触及思维的一种活动，由此达到艺术对人的心理影响，也因此成为美育不可或缺的载体。

思维和创造是人的情感、智力发展的最高表现。

形象性思维是人类能动地认识反映世界的基本形式之一，也是艺术创作主要的思维方式。

⑤可感的形象,以表象的形式在人脑中,在一定知识的触动下,会自发地丰盈活跃起来,并创造出新的形象。

只有活跃的思维，才有不尽的创造表现。

这其中知识是基础，基础想象是核心，情感是动力，离开了想象和情感，就没有艺术。

如：

徐悲鸿的《风雨鸡鸣》，画面上是一只很常见的公鸡，可我们却明明感到了它与生活中的不同。

之所以不同，是因为它以喻意性的手法寄托了画家在民族存亡的关头忧国忧民，期待民族觉醒的激情，抒发了热爱祖国的情怀。

体现了画家对社会，对事物的深层认识。

美术教育有着其它学科不可比拟的活跃思维与启迪创造的作用。

二、健康的个性心理品质的形成

人类在很早的时候，就已发现美术能够外化人的烦恼和忧愁，减弱人的心理压力，形成健康向上的心理品质。

美术教育是表现内心的艺术，必然具有鲜明的独特个性。

艺术是个性的产物，是民族的产物，它的取向是求异，同一客观物象由不同的个人表现，才有其存在的价值。

健康的个性心理品质应着手以下几方面：

（一）、保护发展学生的个别差异

人与人之间本就存在着个别差异，但个性的类型和成熟水平，个性的品质是普遍还是明显，这是需要发觉和培养的。

在美术教学中通过线条或色彩，以一定的形式可以表现出或张扬或内敛的个性。

在体验艺术语言的同时，可促进个性的交流与宣泄，表达最深处的心灵体验。

教师要积极地肯定、鼓励学生发展个性，不要苛求一律，过于整齐划一，过分的统一往往会抑制个性的发展。

教师要了解学生个性类型和成熟水平，感受其独特的个性，因材施教。

使学生的身心状态与愉快的学习条件相匹配，有所获得，发挥潜能，适应环境，发展健全人格。

（二）、塑造自信、坚韧的自我形象和内心

充分认识自我价值，确信自身的潜力，有坚忍不拔的处事态度。

只有具备自信和坚韧的个性心理品质是走向成功的保证。

俗话说“事上无难事，只怕有心人”。

每个艺术家的成功的背后，都是三分的天赋，七分的汗水，在自信和坚韧的支撑下攀蹬艺术的颠峰。

反应在美术教育中手段是多样的，可以是绘画、可以是作品的赏析等等，无不是汲取营养，自我完善的途径。

如荷兰印象派画家凡高的作品《向日葵》，我们除了欣赏其饱满的构图，强烈而又单纯的色彩外，就是张扬着个性的笔触，让我们感受到勃勃生机，及生命的脉动，及作家对生活的热爱。

在了解他的现实生活后，我们又有感于他对艺术的信仰和对生活的信念，无不唤醒人类最珍贵的情感。

（三）、鼓励主动自发的探求精神，培养良好的学习方法与习惯

美术教育发展健全人格，重要的一点是培养学生一种深入观察和全面了解事物的认知习惯。

同时让学生面对矛盾的问题，敢于提出自己的见解，敢于打破思维定势思考问题，把问题展开，进行分析、判断、归纳、解决和延伸。

培养学生从以前课堂教学“照章办事”，通过实践活动找到该“怎么样做”，提倡从不同方面思考问题，提出自己的意见，从中获得知识。

方法是创新的手段，使学生从实践中感悟知识，把思考和实践结合起来，不断培养解决实际问题的能力，千方百计增长学生的创造力。

美术教学应鼓励学生研究实际问题，不断尝试新的表达方式，对可能产生的错位和新的表达方式的尝试有更宽恕的谅解态度。

教师的教学设计应尽量结合实际，特别是考虑学生的实际。

设计形象生动、活泼、有趣的教学，并注意有适当的难度。

既要考虑学生原由知识和能力的基础，又要兼顾发展要求，寻求与学生合作达到要求目标的方法和途径，给学生提供充分的表达机会，培养自发的学习习惯和学习能力。

构建审美心理。

同时要设计知识的课外延伸。

提出问题让学生思考，自己收集信息，自由联想，处理信息。

例如，深入工厂、社区、社会生活实际等，观察美，体验美，享受美，再现美于作品。

使人格得到升华。

三、审美能力的提升

美术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产、审美创造，审美是它的本质特征。

审美（审美活动、审美意识、审美经验、审美判断、审美价值取向）。

艺术活动的最终目的在于引导人们去发现美、欣赏美、并为我们的世界创造一切美好的事物。

（一）、激发崇高或美好情感

如何理解崇高，在我看来应是一种可超越自我，具有更广泛意义的，比方说集体主义情感，爱国主义情感等。

美术的教育作用是潜移默化的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。

许多美术作品本身就是体现着教育的作用。

如董希文的《开国大典》以开国大典的场面为内容，表现了中华人民共和国成立这一具有伟大历史意义的重大事件。

以无声的语言在向世人传播着毛泽东主席的庄严宣告“中华人民共和国成立了，中国人民站起来了！

”。

多少年来激励人们对美好生活的向往，憧憬着中华民族幸福的明天的美好情感。

（二）、表达对真善美的追求

多元化是现代生活的一个普遍特征，我们更崇尚多元化的艺术。

“百花齐放，百家争鸣”。

爱“美”之心人人皆有。

每一个不同的个体都会有各种不同类型的体验，每一种体验，都能用多种方式进行表现。

追求“真、善、美”是个人理想，也是社会文明的体现。

针对不同的问题寻求最佳的解决方案，表达个体的审美追求，自主的自我发展和完善世界才丰富多彩。

（三）、自身的丰富，审美对象及范围的扩大

美术教育塑建健全的人格，在丰富学生自身素养的同时，也能影响社会生活，从自我出发，向更深文化的范围扩大，让大家都来正确认识美术教育的作用，以人人都能具有审美的意识、素质为出发点，为社会的文明进程注入新鲜血液。

使精神文明、物质文明、政治文明之花绽放，花香四溢，惠及世人！

如，我国历史悠久独特的剪纸、陶艺、蜡染、扎染、壁挂及农民画等民俗文化。

虽是民间艺术，却具有丰富而充实的底蕴，孕育着丰富的艺术珍品。

从“扎染布饰设计”、“有趣的编织”、“别致的窗花”的学习、操作中，民间艺人所运用的造型、色彩、花纹等各具特色的装饰手段强烈地吸引我们的心智。

民俗文化具有最质朴的美，丰富着艺术创作者的灵感，拓宽视野，提高审美情趣，从而激发想象力和创造力，在向民间艺术学习中寻求创作的新境界，从而开拓艺术的新天地，使人自身得到更大的完善和发展。

“一个人如果能以审美的目光去审视自我与外界，他就是在这审视中陶冶自己的情操，升华自己的精神境界，从而不断地建立和丰满自己的道德理性，成为一个品德高尚的人”⑥美术教育正是在点滴中完成对人格的塑建，是现代教育面向未来社会所作的必然选择。

综上论述，本文提出以下三个结论：

（一）、美术教育对人的全面、和谐发展有不可忽视的作用，特别是对培养人的形象思维和创新精神具有特殊的功能。

有人説，“艺术、科技、哲学”是人类文明的三大支柱，我们可以理解这是人类完善自身的三大支柱。

纵观人类文化发展的历史，中国古代有“六艺”，古希腊有“七艺”，尽管表述方式不同，但都有艺术。

其中美术教育尤为重要。

可见美术教育对人类认识世界，丰富知识与情感，活跃思维，完善自我其作用是广泛的。

在人类文明发展史上是沒有什么可以替代的。

（二）、美术教育促进人的健康个性和健全人格的形成。

我们説艺术是关于真、善、美的学问，对真、善、美的追求是人类永恒的主题。

美术教育用它特有的方式和影响，潜移默化地促进人的健康个性和健全人格的形成。

文艺复兴时期的达·芬奇，他作为艺术家是盡人皆知的，同时他又是位优秀的科学家，一位哲学造詣很深的巨人。

人类社会发展到今天，我们必须充分认识到美术教育对青少年成长的意义。

从而真正重视美术教育，塑造他们的人格。

（三）、审美能力的提升是人的品格提升的必然追求。

美来源于生产生活，又服务于生产生活。

人们追求着生活的和谐、幸福美满，创造美好的明天。

在发展实践的长河中，其实质是不断提高审美的能力，提升着人的品格。

人类从原始社会到农业文明，工业文明，后工业文明，足以作为本文观点的明证。

参考文献:

[1]《初级中学美术教学大纲》辽宁教育出版社团2003

[2]魏东《素质教育理论与实践》盘锦市教委出版1997.1P62

[3]尹少淳《美术及其教育》湖南美术出版社1997.9

[4]蒋良《美术的教学选择》湖南美术出版社1998.4P6

[5]《艺术概论》高等教育出版社2002.2P117

[6]姜学忠《魏书生教育思想研究》盘锦市教育科研组

目录

一、深刻认识世界，丰富知识与情感

（一）对美的认识与发现

（二）信息的交流与知识的获得

（三）活跃思维与启迪创造

二、健康个性心理品质的形成

（一）保护学生发展的个别差异

（二）塑造自信、坚韧的自我形象和内心

（三）鼓励主动的探求精神，培养良好的学习方法与习惯

三、审美能力的提升

（一）激发崇高或美好情感

（二）表达对真、善、美的追求

（三）自身的丰富，审美对象及范围的扩大