高考色彩静物教案.docx
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高考色彩静物教案
高考色彩静物教课设计
【篇一:
色彩静物画教课设计】
色彩静物画
一、教课目的
知识方面:
认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的
能力方面;认识色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工,
才能形成既富裕对照变化又和睦一致
感情方面:
经过学习,认识色彩微风格的关系,使学生加强对生活
的热爱,提升审美品位
二、教课要点和难点
教课要点:
色彩静物画的表现方法
教课难点:
个性风格的勇敢表现(剖析和创作)
三、教课方法
察看、叙述、发问、议论
四、教课过程
1、情形导入
师:
显现静物,发问:
“同学们,看这是什么”?
生:
瓶子、蔬菜、水果?
?
师:
同学们能依据这些物件摆放出一组静物吗?
生:
踊跃响应(着手试试,充足调换学生的踊跃性)
师:
经过同学们的精心组织和搭配,这些物件变为一组组漂亮的静
物,今日就让我们用画笔录录下来,好吗?
生:
好!
师:
板书——色彩静物画
2、赏识作品
课件播放画家笔下的色彩静物画
师:
静物画表现的都是些生活中的物件,比方茶具、餐具、蔬菜、
水果、插
花、玩具、文具等。
在搭配上精心选择衬布,这些看似一般的物件
在画家笔下却绽开出异常的光彩,原由在哪里呢?
生:
察看、思虑、议论、回答
师:
总结、归纳
金鱼(油画)马蒂斯(法国)
重申色相对照的静物作品,没有众多的蔬菜、器皿和衬布,各色花
草环绕着游动的小金鱼,活力勃勃,桌面下的重色不只使主体更为
突出,也起到整体的协调作用
静物(油画)塞尚(法国)
重申明度对照的作品,墙壁和衬布以柔美的灰调子烘托梨子的娇艳,
梨子四周有较粗重的轮廓线,下方有浓厚的暗影,突出了梨子鲜亮
的色彩,亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感
3、如何将静物变为静物画
课件出示两张图片:
鸡冠花(油画)和现实中的鸡冠花(照片)
师:
请同学们比较一下,看看真切的鸡冠花的花朵和叶子与画家笔
下的鸡冠花有什么显然不一样?
生:
议论、回答
师:
总结:
色彩静物画其实不是对静物的客观照搬,而是经过作者的
体验和理解,运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感觉,
进而给予静物画独到的容颜和艺术魅力
4、色彩静物画的方法
师:
你能谈谈色彩静物画是如何创作出来的吗?
思虑:
课本典范的
这些作品用了什么方法绘制达成的?
生:
议论
师:
归纳、总结
(1)、改画法
(2)、写生法
第三步,将亮部颜色跟上来,铺完好个画面,使画面的主要色彩关
系完好地显现出来
第四步,深入刻画细节,调整画面的色彩关系,达成作品
(3)、创意法
面对摆放的静物,依据自己的感觉创意色彩
5、色彩静物画要注意的几个问题
(1)、色彩知识的运用
激烈的色相对照使画面充满了活力,但要注意办理好色彩三因素的
关系
(2)、色彩的办理
色彩静物画中的物件纷纷复杂,掌握好整体色彩才能使画面协调统
一,形成整体的艺术感染力
(3)、主观艺术办理
把自己对静物的美感倾注到作品中,表现主观的情绪是画色彩静物
画时要掌握的重要能力
6、讲堂练习
参照摆放好的静物或静物图片,任选一种色彩静物画的方法,画一
张色彩静物画(教师巡堂指导)
7、作品显现与评论
显现学生作品,展开学生自评、互评,教师评论的活动
五、讲堂小结
(1)、经过本课学习,你有哪些收获,在创作的过程中你又有什么
心得(学生议论)
(2)、总结、归纳
教课反省
(1)、重视学生参加,摆放拥有美感的静物直接激发学生的感觉
(2)、调换学生奇思妙想,在轻松快乐的氛围中培育想象力、创建
力
【篇二:
色彩静物教课设计】
色彩静物写生
一.
二.
三.
四.
五.
六.
七.讲课老师:
余燕玲讲课班级:
高一
(1)班课题:
色彩静物写生课时:
14课时教课目的:
培育学生对色彩基本知识的认识及理解和整体察看能力;使学生掌握和运用水粉画技法进行写生教课重
点:
学习色彩的基本知识和绘画的方法步骤教课难点:
如何办理画
面的构图,物体的基本特点,大小比率,前后地点
关系和色彩之间的关系。
表现出形态,质感,空间组合和构图,注
重用色彩去表现素描的要求,还要注意色彩的情味,色彩的对照与
和睦,包含色彩,色块面积的部署,色彩的构图
教课种类:
综合型
教课方法:
讲解法,演示法,练习法
教课准备:
教师准备:
衬布,静物,范画,绘画器具
学生准备:
画纸,铅笔,画笔,颜料,调色盒,水桶八.九.十.
十一.教课过程:
(一).组织教课:
检查学生准备器具
(二).讲解新课:
回首导入
色彩的基本知识:
三原色:
红,黄,蓝;在色谱中的用其余颜料分配不出来的颜色称为原色;亦称第一次色.
间色:
橙绿紫;此中两中三原色相加,如红与黄相加变橙色,黄与蓝
相加变绿色,蓝与红相加变紫色.橙,绿,紫是第二次色又称间色.复色:
是由两个间色再相混淆而成,又称为第三次色.
补色:
也称对照色,是指色环中一个原色与相对应的间色形成激烈的
色感对照而互称为补色.如红与绿,黄与紫,橙与蓝
固有色:
简单地讲就是物体自己原有的颜色,它在不一样的光源照耀和四周环境影响下会形成色彩和明暗变化,光越强对照变化越大。
一般来说,自然界中固有色是最基本最多的色相。
光源色:
光源色是指照耀来的光,如日光,月光,火光,灯光等等,
它有各样不一样色彩及冷暖感觉的差异,它会或多或少地改变固有色
色相,光越强,则影响越大,而使众多物体形成一致色彩。
环境色:
环境色是指一个物体受环境影响而折射过来的色彩。
它多
反应在物体暗部反光处,像红色花瓶放在黄色墙旁,蓝色衬布前,
它的受光和反光部位都会出现黄色和蓝色变化。
表面圆滑的物体和
玻璃瓷器等尤其显然。
暖色:
有些色彩会形成暖的感觉,比如红色橙色黄色等就会联想到
火,
太阳炙热和暖和,也就会在内心产生暖的感觉。
所以我们把红色,
橙色,黄色称为暖色
冷色:
当见到蓝色,绿色紫色等则会联想到湛蓝的海洋,树阴的凉
爽,就会在内心产生冰冷和严寒的感觉。
所以我们把蓝色,绿色紫
色
2.色彩的三因素:
色相,明度,纯度
色相:
指色彩的容颜,用来差异颜色的种类,如红.黄.蓝等;一般人们对颜色的分辨是主假如从色相上来区其余,人的眼睛可分辨的色相是很
多的,如在红这个大类下又有朱红.大红.紫红.深红等
明度:
指色彩光亮的程度,也就是深浅的差异.在色彩中,白色的明度最高,黑色的明度最底.
各个色相之间也有明暗的差异,如:
黄色与紫色对照,黄色最亮,紫色最暗纯度:
指色彩的纯净程度,也就是色彩的饱和度
3.色彩的对照:
色彩对照有明暗,色相,纯度对照,有形状,面积,地点,方向对照,也有视觉产生的冷暖进退,胀缩,轻重,软硬的对照等等
(1)色相对照:
因为色相差异引转机彩的对照为色相对照
周边色对照:
两色间既有共性也有个性.比如红与紫的对照,同样的是
红色,不一样的是红中无蓝,紫中有蓝.周边色对照的色感较鲜亮,特点突
出,既富裕变化,又易和睦一致,有丰富的感情表现力,合适人们视觉和
心理上对色相的需求
补色对照:
以红和绿,黄和紫,蓝和橙为最典型.黄和紫是色彩的明暗两极,成效明快醒目.蓝和橙是色彩冷暖的两极,成效活跃有生气.红和绿是色彩纯度的两极,明度相对无几,刺激性最强,有眩目之感.常常经过调整明度,纯度或面积,地点来获得一致感
(2)纯度对照:
色彩纯,灰差异形成的色彩对照,称其为纯度对照
一个饱和的色相,加入黑,白,灰或它的补色,都可降低它的纯度.纯度的变化,是有从黑到白的10个色阶来平分的,色阶差异越大,纯度对照越强.间隔3-5个色阶的,属于中间对照,相隔1—2个色阶的,属于弱对照
纯度对照不像色相对照,有时是很奇妙的,但都会给绘画造成很大的影
响,特别是当画面中,同时有几个纯色时,会互相矛盾,这时,合适地降低
其余几色的纯度,只突出此中一色,整个画面就会有一致感,但假如纯度过于靠近,宾主不分,则又会使画面发灰,无力
(3)明度对照:
指各样色彩在素描关系上的明暗对照及同一色相的不一样明暗的对照,这也和纯度对照同样,也由色阶来权衡.色阶上,相隔等级大的,对照强,
相隔等级小的,对照弱.无彩色,即黑,白灰,也可形成明度的对照,如中
国的水墨画.但同一色彩放在黑白灰不一样的底色纸上,会有不一样的
明暗变化,甚至对其形状也有影响,这应在实质作画中考虑到
作画步骤:
(1)铅笔起稿,构图定位
先在纸上确立好大的构图和意愿,定出物体大概的地点,画出物体的结
构和形体之间的比率关系及它们的空间透视关系
(2)铺大概色
铺大色彩是着色的开始,要掌握住静物第一印象的新鲜感觉,即从最深的部分画起.整体着眼,主体物下手,画第一遍色一般从中间的色块开始,用较大的笔,调较薄的或不薄不厚的颜色画大块的色彩关系.将背景,主体物,桌面的差异及它们间的色彩关系画出来,而后将物体受光面的色彩画出来,使画面形成一个基本色彩,用色时先湿后干,先薄后厚,先浅
后深的步骤,最底限度地使用”白粉”把.大色彩铺得既主体突出又与其
他各部连接得自然,对以后进入深入刻画和塑造形体阶段打下好的基
础
(3)深入刻画
对静物每一个部分进行塑造,用色彩较充足地塑造对象的形体构造,质感和空间.能够从主体部分开始画起,随后塑造每一个静物局部的构造
和形体及色彩空间等关系,在达成某一部分的塑造过程中不要忘掉整
体关系.要常常保持整体看,局部看.局部画又不可以画得过分,要适可而
止.眼睛要不停在画面上下左右进行比较,以便确立这个物体在画面中
所起的作用,并以此决定深入描述程度.不停把所描述的局部和其余部
分对比较,使之形态更为切实,色彩更为结实,造型更为归纳,画面更为
完好.这一阶段的任务主假如对画面中的主要物体的进一步塑造,使之
更详细,更富裕表现力.
(4)调整达成
画面的每一个部分都已进入深入刻画阶段以后,各部分可能会出现与整体不谐调的现象,这样对整领会有所损坏.这时,就要跳出局部的小圈子,检查整个画面,做出合适的调整.调整中的着眼点,第一应是对空间
层次的办理,前后能否能拉开距离,虚实关系能否合适.其次还要在某些
次要部分或不该当过分实在的部分做减弱办理,以求虚实联合.一幅好
的习作应当是用笔生动开朗,色彩明快,虚实并举,造型结实,既有丰富
动人的质感,又有曛绚烂的色彩
5生练习,教师指导
学生自己进行练习,教师在旁巡回指导,指出学生画面的弊端,赐予改正小结:
评论作业,依据学生的画面来进行剖析,夸奖一些好的作品,指出弊端比较显然的画面,说出解决这些弊端的方法,让他们更正过来,肯定他们的绘画能力,鼓舞他们努力
十二,部署作业:
课后要求每人交一幅8开的色彩静物写生作业,构图完满,画面完好,色彩解睦一致.
【篇三:
西南大学2013级色彩静物教课设计】
西南大学本科课程备课教课设计2014—2015学年第二学期
(美术术科类)
课程名称:
绘画基础(四)【色
讲课专业年级班级:
2013级美术学教师姓名:
刘征
宪
教师职称:
副教
授
美术学院